Как сообщает материал, легендарный геймдизайнер Хидео Кодзима неожиданно вернулся к кинокритике в Twitter. На этот раз он восторженно отозвался о мультфильме Netflix «Кейпоп-охотницы на демонов», назвав просмотр эмоциональным потрясением.
Кодзима признался, что начал смотреть фильм случайно. По его словам, история полностью захватила его и довела до слёз в финале. Он написал: «Начал смотреть “Кейпоп-охотниц на демонов” случайно, полностью увлекся и в итоге рыдал в финале. Это было просто великолепно».
О чём мультфильм
Картина рассказывает о кейпоп-группе Huntr/x. Героини защищают мир от демонов силой своего голоса. Их главными противниками становятся Saja boys — бойз-бенд, участники которого оказываются демоническими сущностями.
Успех и продолжение
Мультфильм стал самым просматриваемым оригинальным проектом Netflix за всю историю сервиса. Он собрал более 365 миллионов просмотров. После успеха Sony и Netflix договорились о сиквеле, который выйдет в 2029 году.
Почему слова Кодзимы важны
Хидео Кодзима известен тем, что редко подробно комментирует кино. Когда фильм его не впечатляет, он ограничивается коротким упоминанием. Для сравнения, о третьем «Аватаре» он написал около 200 слов, что подчёркивает силу впечатления от мультфильма.
Фильмы и сериалы, вышедшие на фоне полномасштабной войны, фиксируют резкий перелом в западном взгляде на Россию, следует из материала Андрея Архангельского. «Дом динамита» и новый сезон «Дипломатки» демонстрируют возвращение к мрачной традиции политического кино.
Россия снова предстает не сложным обществом, а источником угрозы.
Авторы этих проектов, как отмечается, улавливают современные реалии иногда точнее политиков. Если раньше в голливудских историях о России преобладала «клюква», то теперь образ стал холоднее и жестче. Он снова перекликается с советскими шпионскими фильмами.
История русских персонажей в западном кино насчитывает более ста лет. От развратных и карикатурных фигур раннего кино до безжалостных злодеев холодной войны. Одним из финальных символов той эпохи стал Иван Драго из «Рокки 4».
Временное потепление
После перестройки тон изменился. В западных фильмах появились положительные русские герои. Они были суровы, но человечны.
К таким образам относились:
капитан милиции Иван Данко в «Красной жаре»
космонавт Лев Андропов в «Армагеддоне»
снайпер Василий Зайцев во «Враге у ворот»
командир подлодки Алексей Востриков в «К-19»
Эти персонажи были способны на выбор и жертву. Русский герой мог спасти мир и действовать вопреки системе.
Попытка понять «душу»
В 1990-х и начале 2010-х кино пыталось разглядеть за грубостью внутреннюю сложность. Русский оставался нелюдимым, но не лишенным нравственного выбора. Злодеи все чаще имели другое происхождение.
Однако к середине 2020-х этот этап завершился. Авторы больше не ищут «русскую душу». Они считают этот поиск бессмысленным.
Переломным моментом стал «Красный воробей». Реплика «Твое тело принадлежит государству» стала концентратом нового взгляда. Человек полностью растворен в системе.
Возвращение к абсурду
К 2025 году образ русского доводится до гротеска. В сериале «Мэнди» появляется Сергей в спортивном костюме. Он открыто говорит, что является наемным убийцей из России.
Персонаж не скрывает планов: жениться, использовать и ликвидировать. Его тупость превращается в фарс. Русский герой лишен тайны и глубины, но сохраняет пугающее обаяние.
Так формируется окончательный вывод: перевоспитание невозможно. Иллюзий больше нет. Это и называется «смертью русской души».
Обезличенная тьма
В «Доме динамита» Россия перестает быть уникальным врагом. Она включена в общий список угроз. Иран, КНДР, Китай и Россия сливаются в одну «черную тоталитарную дыру».
Сюжет прост и апокалиптичен. Ракета летит на Чикаго. Кто запустил — уже не так важно. Важно лишь то, что диалог невозможен.
Российский министр иностранных дел появляется лишь на мгновение. Он утверждает, что Россия не виновата, но вынуждена реагировать. Даже разговор о личном — «У меня жена на шестом месяце» — звучит бессмысленно.
Человечность возможна только на секунду. Авторы дают понять: это последний всплеск.
«Дипломатка» и страх конфронтации
Сериал «Дипломатка» предлагает более сложную оптику. Мир показан как хрупкий баланс нескольких держав. Здесь нет простых решений.
Когда взрывают судно, подозрения звучат сразу: «ИГИЛ, Россия?» — через запятую. Русские становятся универсальным объяснением угрозы.
При этом прямой конфликт опасен. Герои повторяют: «Мы не можем злить медведя». Россия наделяется мифом всесилия и всевидения.
Бессилие политики
Британские «ястребы» предлагают удары по базам. Главная героиня выступает за санкции. Звучит фраза: «Народ России экономит на зубной пасте, но деньги Кремля — в Лондоне».
Однако авторы иронизируют над эффективностью давления. Диалог о «17 контрмерах» заканчивается выводом: будет «17 дырок от бублика».
Политики выглядят беспомощными. Любой шаг грозит эскалацией.
Профессионалы как последняя надежда
Как и в шпионском кино прошлого, спасение видят в профессионалах. Не идеалистах, а циниках. Они понимают детали и цену ошибок.
Сериал подчеркивает опасность поверхностного знания противника. Отсутствие экспертов усугубляет кризис.
В «Дипломатке» появляется русский посол. Он говорит лозунгами, но действует расчетливо. Под маской патриота скрывается прагматик, готовый к негласной сделке.
В финале выясняется, что иранский посол умер от сердечного приступа. Россия могла быть ни при чем. Но это не меняет главного.
Итог без надежды
Даже когда русские не виноваты, все действия направлены на их сдерживание. Переговоров нет, есть лишь контроль и страх.
Россия остается невидимым фактором давления. Ее образ — не человек и не нация, а угроза, которая всегда где-то рядом.
Авторы делают мрачный вывод. Не мораль, а расчет. Не доверие, а холодный цинизм. Если не добро, то хотя бы здравый смысл должен победить.
Леонардо Ди Каприо сделал признание в разговоре с Дженнифер Лоуренс в шоу Actors on Actors. Актер заявил, что никогда не смотрел «Титаник» со своим участием. По его словам, он вообще избегает просмотра собственных фильмов.
Признание без романтики
Лоуренс прямо спросила, пересматривал ли он «Титаник» после выхода в 1997 году. Ди Каприо ответил коротко: «Нет. Я и раньше его не видел». Он пояснил, что принципиально не смотрит картины, где сам снимался.
Упущенная роль
В ходе беседы Ди Каприо вспомнил о режиссерах, с которыми мечтал работать. Он признался, что отказался от роли в фильме Пола Томаса Андерсона «Ночи в стиле буги». Причиной стали совпавшие съемки с «Титаником». Актер отметил, что до сих пор не смирился с этим выбором.
При этом он добавил, что сейчас не загадывает конкретных сотрудничеств. «Сейчас много замечательных режиссеров. Дэмиен Шазелл очень талантлив. Майкл Манн потрясающий», — сказал Ди Каприо.
Ответ Лоуренс
Дженнифер Лоуренс призналась, что тоже не любит смотреть свои фильмы. Однако она добавила, что масштабную картину вроде «Титаника» все же посмотрела бы. Актриса вспомнила: «Однажды я была сильно пьяна и включила „Аферу по-американски“». По ее словам, она так и не поняла, понравилась ли себе.
Том Круз отказался от съемок фильма на борту МКС, сообщает Page Six. По данным издания, для проекта требовалось разрешение федерального правительства США и НАСА. Актер не захотел обращаться за этим к Дональду Трампу.
Источники утверждают, что Круз намерен сохранить образ аполитичного человека. Он поддерживает его десятилетиями и не готов отступать даже ради амбициозного проекта. Один из инсайдеров пояснил: «Том не хотел этого просить по политическим причинам».
Проект, который так и не стартовал
Идея фильма появилась еще в 2020 году. Круз планировал работать с режиссером «Грани будущего» Дагом Лайманом. По сюжету актер должен был сыграть «невезучего парня, который оказывается единственным человеком, способным спасти Землю».
Съемки предполагали полет на МКС и выход в открытый космос. Полет был запланирован на октябрь 2021 года. Производство отложили из-за пандемии коронавируса.
Упущенный рекорд
Если бы проект состоялся, Том Круз стал бы первым гражданским лицом, вышедшим в открытый космос за пределы МКС. Однако этого не произошло.
Первым художественным фильмом, снятым в космосе, стал «Вызов» Клима Шипенко. Режиссер, актриса Юлия Пересильд и космонавт Олег Новицкий провели на станции 12 суток. При этом никто из съемочной группы не выходил в открытый космос.
Согласно исследованию ВЦИОМ, зрители назвали лучшими актрисами года Марию Аронову, Светлану Ходченкову и Анну Пересильд.
Каждая получила по 7% голосов, сформировав редкую для рейтингов абсолютную трехстороннюю ничью. Особенно выделилась 16-летняя Анна Пересильд, повторившая успех своей матери Юлии Пересильд.
Мария Аронова покорила аудиторию ролью Марины Трифоновой в сериале «Олдскул». Ее героиня, строгая «учительница года СССР», вынуждена осваиваться в элитной школе и восстанавливать отношения с внучкой. Роль стала одной из самых обсуждаемых телевизионных работ сезона.
Светлана Ходченкова удержала интерес публики разноплановостью. В 2025 году она сыграла Бабу-Ягу в комедии «Яга на вашу голову», а до этого — в исторической драме «Пророк. История Александра Пушкина» и комедии «Маме снова 17». Ее участие сразу в нескольких жанрах подогрело внимание зрителей.
Анна Пересильд закрепила статус восходящей звезды, исполнив главную роль в экранизации «Алисы в стране чудес». В фильме использовали песни Владимира Высоцкого, что придало истории неожиданное звучание. Ранее Анна стала известна благодаря работе в сериале «Слово пацана. Кровь на асфальте».
В опрос также вошли Елизавета Боярская (5%), Екатерина Климова, Екатерина Гусева, Марина Александрова, Настасья Самбурская и Анна Ковальчук (по 4%). В отличие от мужского рейтинга, где выделились явные лидеры, женский оказался значительно более равномерным.
Опрос ВЦИОМ проводился 31 октября среди 1600 россиян старше 18 лет.
Согласно интервью, опубликованному на YouTube-канале Sheinkin40, Юрий Мамин заявил, что его фактически «запретили» в России.
Он утверждает, что это произошло из-за многолетнего конфликта с Никитой Михалковым.
Постановщик рассказал, что его фильмы, по его словам, предвосхищали будущие процессы в стране. Он отметил, что картина «Бакенбарды» предупреждала о росте национализма, а недавние слова Владимира Путина, который «стал ссылаться на Пушкина», якобы подтверждают его предсказания.
Мамин подчеркнул, что после этого ему «помешали делать предсказания», лишив возможности работать в профессии. По его версии, причиной стал давний спор с Михалковым, начавшийся с борьбы за право представлять Россию на «Оскаре» и завершившийся скандалом на фестивале «Золотой Дюк».
Он напомнил, что жюри во главе с Эльдаром Рязановым единогласно наградило его фильм «Фонтан», что, по словам Мамина, «крайне не понравилось» Михалкову. С тех пор режиссёр считает, что тот мешает его творческой деятельности.
В финале Мамин заявил, что Михалков «мстит всем, кого считает врагами», включая тех, кто «невольно перешел ему дорогу».
К 90-летию со дня рождения Армена Джигарханяна, вновь вспоминаем человека, чья жизнь сама по себе была драмой в трёх актах — с успехом, болью и бессмертием.
Он вырос без отца, пережил войну, потерял дочь, трижды женился и сыграл более 300 ролей, став символом советского кино и театра.
Будущий актёр родился в Ереване, где провёл тяжёлое военное детство. «Детства не было, была война», — говорил он. В ГИТИС его не приняли из-за акцента, и тогда он устроился на «Арменфильм» помощником оператора. Но сцена звала — он поступил в Ереванский художественно-театральный институт, где впервые вышел на подмостки. С того дня сцена и зритель стали его домом.
В 1967 году Джигарханян переехал в Москву по приглашению Анатолия Эфроса. Он стал артистом театра имени Ленинского комсомола, затем — ведущим актёром Театра имени Маяковского, где создал галерею запоминающихся образов: Левинсона, Ковальски, Сократа, Хлудова. В 1996 году он основал собственный театр «Д», где играл, ставил спектакли и преподавал. Его ученики говорили: «Он не учил, он заражал сценой».
Кино стало вершиной его славы. От первых эпизодов в 60-х до культовых ролей — Джигарханян был лицом своего времени. Штабс-капитан Овечкин в «Новых приключениях неуловимых», судья Кригс в «Здравствуйте, я ваша тётя!», Горбатый в «Месте встречи изменить нельзя» — эти герои вошли в народную память. Он играл так, будто на кону была жизнь.
Но за блеском сцены стояла личная трагедия. Первая любовь, актриса Алла Ванновская, умерла в психиатрической больнице, а их дочь Елена погибла в гараже, задохнувшись от выхлопных газов. Вторая жена, Татьяна Власова, стала его надёжной опорой, с ней он прожил почти полвека, но в итоге они развелись. Последний союз — с пианисткой Виталиной Цымбалюк-Романовской — стал катастрофой. После громкого скандала Джигарханян говорил: «Она вор, а не человек!»
Скандал разрушил его здоровье. После нескольких госпитализаций актёр отошёл от сцены. Власова, его бывшая жена, вернулась из США, чтобы ухаживать за ним. Джигарханян умер 14 ноября 2020 года в 85 лет от остановки сердца. Его похоронили на Ваганьковском кладбище рядом с дочерью. После него остался не роскошный дом и не состояние, а целый мир театра и учеников, которых он «вырезал» из самой души.
В Госдуме предложили обязать онлайн-кинотеатры и соцсети удалять фильмы, дискредитирующие традиционные ценности, в течение суток.
Как сообщает «Газета.Ru», соответствующие поправки к законопроекту о регулировании онлайн-контента были подготовлены комитетом по информационной политике.
Новый формат регулирования
Согласно поправкам, стриминговые платформы с аудиторией более 100 тысяч пользователей в сутки обязаны будут блокировать фильмы и сериалы без прокатного удостоверения или при наличии заключения Минкультуры о «дискредитации ценностей». На удаление контента отводится не более 24 часов после получения уведомления от Роскомнадзора.
Меры распространяются и на социальные сети с суточной аудиторией свыше 500 тысяч пользователей. Если пользователь выложит запрещённый материал на личной странице, владелец платформы должен будет ограничить доступ к нему.
Минкульт получит дополнительные полномочия
Ранее, 24 июня, законопроект в первом чтении уже был одобрен депутатами. Документ предполагает расширение оснований для отказа в прокатном удостоверении — теперь под запрет подпадают фильмы, которые «дискредитируют российские духовно-нравственные ценности».
Минкультуры сможет не только отзывать уже выданные удостоверения, но и менять условия проката, включая возрастные ограничения, уже после начала распространения фильма.
Когда вступит в силу
Дата второго чтения пока не назначена. В случае принятия всех поправок закон вступит в силу с 1 марта 2026 года.
На этой неделе российские кинотеатры предлагают зрителям самый настоящий жанровый аттракцион.
Издание sobaka.ru перечислило самые громкие премьеры — от арт-драмы Кроненберга до хоррора с акулами и временных порталов в шкафу.
Главной сенсацией считается «Саван» — новый фильм мастера боди-хоррора Дэвида Кроненберга. На этот раз режиссёр, переживший личную трагедию, рассказывает не о мутациях, а о боли утраты. Миллиардер Карш (Венсан Кассель) наблюдает за телом умершей жены через «интерактивный саван», пока вандалы не начинают разрушать могилу и его психику.
На другом полюсе — российская комедия «Плагиатор» от Антона Мегердичева. Караоке-работник Егор обнаруживает портал в 1991 год и поёт будущие хиты, становясь звездой до времени. Но его музыкальное «вторжение» в прошлое имеет странные последствия. В главных ролях — Роман Евдокимов, Стася Милославская и Аглая Шиловская.
Для фанатов скорости — повторный прокат «Гонки» Рона Ховарда. Реальная история спортивной вражды между Джеймсом Хантом (Крис Хемсворт) и Ники Лаудой (Даниэль Брюль) возвращается на большие экраны. Это редкий случай, когда техническая достоверность сочетается с напряжением драмы.
Любители анимации также не останутся без выбора. Впервые в России покажут классическое аниме Мамору Хосоды «Девочка, покорившая время» — о путешествиях во времени и взрослении без магических костылей.
Австралийский хоррор «Хищные твари» шокирует не только акулами, но и кровожадным капитаном, который использует тела жертв как приманку. Главную роль исполнила Хэсси Харрисон из «Йеллоустона».
Для самых юных — китайская анимация «Побег из будущего» с мишками Буни, которые спасают человечество из кибер-апокалипсиса. Неожиданно тревожный мульт с долей философии.
По данным, опубликованным на сайте источника, июнь обещает стать месяцем громких камбэков и неожиданных премьер.
Хотя на первый взгляд релизов немного, зато среди них – по-настоящему ожидаемые проекты, ради которых платформы освободили сетку вещания.
Первый удар ностальгии – это пятый сезон Финеса и Ферба, стартующий 5 июня на Disney+. Мультфильм, который определил детство целого поколения, возвращается спустя почти 10 лет. Создатели обещают повзрослевшую Кэндис и участие звезд. Удачный старт проекта может открыть дорогу и другим старым анимационным хитам.
Далее – Мы были лжецами (Amazon Prime Video, 18 июня), психологический триллер о героине по имени Кэденс, страдающей амнезией. «Многие вещи, возможно, стоило оставить в прошлом», – предупреждает описание сериала. Экранизация книги Эмили Локхарт обещает стать интеллектуальным и атмосферным испытанием для зрителя.
24 июня на Disney+ выходит Железное сердце. Сериал о гениальной Рири Уильямс должен был выйти еще после второй Черной Пантеры, но стал последним проектом пятой фазы киновселенной Marvel. Будет ли он достойным закрытием самой хаотичной главы MCU?
На следующий день, 25 июня, на Amazon Prime Video стартует Обратный отсчет, в котором Дженсен Эклс возвращается в главной роли в духе «24 часов». Лос-анджелесский детектив пытается остановить катастрофу. Возможно, это и есть тот самый сольный хит, которого мы ждали от звезды Сверхъестественного.
Затем – 27 июня, Apple TV+ запускает Дым с Тэроном Эджертоном. Детектив охотится на поджигателей, но пожары – лишь ширма для куда более жутких преступлений. Сценарий написал Деннис Лихейн, причастный к культовым сериалам вроде Прослушки. Здесь есть все шансы на стильный, взрослый триллер.
И наконец – Игра в кальмара (3 сезон). 27 июня на Netflix зрители наконец-то получат ответы на главные вопросы. Создатель сериала Хван Дон-хёк, как утверждается, «теряет зубы и волосы» от стресса, но завершает историю. Зрители вернутся к герою Сон Ки Хуну, а сериал – к своему эпическому финалу.
