Кино

Проект Science of Scare обновил рейтинг самых пугающих фильмов, основанный на данных о сердцебиении зрителей.

Лидером снова стал хоррор Скотта Дерриксона «Синистер» (2012).

Эксперимент, который ежегодно проводят исследователи Science of Scare, включает 250 добровольцев. Участники надевают пульсометры, и ученые измеряют, как фильмы ужасов буквально заставляют сердца биться чаще. В этом году именно «Синистер» вновь вызвал самую сильную реакцию.

Во время просмотра хоррора средний пульс зрителей вырос с 64 до 86 ударов в минуту, а в моменты ужаса достигал 131 удара. Вариативность сердечного ритма падала на 21% — показатель страха близок к физиологическому пределу. Итоговый Science of Scare Score для картины составил 96 из 100. Для сравнения, у мультфильма «Шрек» — всего 3.

На втором месте оказался «Астрал. Онлайн» (2020) Роба Сэвиджа с 95 баллами, третьим стал «Паранормальные явления. Скинамаринк» (2022) Кайла Эдуарда Болла — 91 балл.

В этом году из десяти новых фильмов лишь два вошли в топ-25: «Улыбка-2» Паркера Финна заняла 7-е место, а «Верни ее из мертвых» братьев Филиппу — 24-е.

Десятка самых страшных фильмов по версии Science of Scare:

1. «Синистер» (96 баллов)
2. «Астрал. Онлайн» (95 баллов)
3. «Паранормальные явления. Скинамаринк» (91 балл)
4. «Астрал» (90 баллов)
5. «Заклятие» (88 баллов)
6. «Реинкарнация» (81 балл)
7. «Улыбка-2» (79 баллов)
8. «Улыбка» (78 баллов)
9. «Шесть демонов Эмили Роуз» (76 баллов)
10. «Два, три, демон, приди!» (75 баллов)

К 90-летию со дня рождения Армена Джигарханяна, вновь вспоминаем человека, чья жизнь сама по себе была драмой в трёх актах — с успехом, болью и бессмертием.

Он вырос без отца, пережил войну, потерял дочь, трижды женился и сыграл более 300 ролей, став символом советского кино и театра.

Будущий актёр родился в Ереване, где провёл тяжёлое военное детство. «Детства не было, была война», — говорил он. В ГИТИС его не приняли из-за акцента, и тогда он устроился на «Арменфильм» помощником оператора. Но сцена звала — он поступил в Ереванский художественно-театральный институт, где впервые вышел на подмостки. С того дня сцена и зритель стали его домом.

В 1967 году Джигарханян переехал в Москву по приглашению Анатолия Эфроса. Он стал артистом театра имени Ленинского комсомола, затем — ведущим актёром Театра имени Маяковского, где создал галерею запоминающихся образов: Левинсона, Ковальски, Сократа, Хлудова. В 1996 году он основал собственный театр «Д», где играл, ставил спектакли и преподавал. Его ученики говорили: «Он не учил, он заражал сценой».

Кино стало вершиной его славы. От первых эпизодов в 60-х до культовых ролей — Джигарханян был лицом своего времени. Штабс-капитан Овечкин в «Новых приключениях неуловимых», судья Кригс в «Здравствуйте, я ваша тётя!», Горбатый в «Месте встречи изменить нельзя» — эти герои вошли в народную память. Он играл так, будто на кону была жизнь.

Но за блеском сцены стояла личная трагедия. Первая любовь, актриса Алла Ванновская, умерла в психиатрической больнице, а их дочь Елена погибла в гараже, задохнувшись от выхлопных газов. Вторая жена, Татьяна Власова, стала его надёжной опорой, с ней он прожил почти полвека, но в итоге они развелись. Последний союз — с пианисткой Виталиной Цымбалюк-Романовской — стал катастрофой. После громкого скандала Джигарханян говорил: «Она вор, а не человек!»

Скандал разрушил его здоровье. После нескольких госпитализаций актёр отошёл от сцены. Власова, его бывшая жена, вернулась из США, чтобы ухаживать за ним. Джигарханян умер 14 ноября 2020 года в 85 лет от остановки сердца. Его похоронили на Ваганьковском кладбище рядом с дочерью. После него остался не роскошный дом и не состояние, а целый мир театра и учеников, которых он «вырезал» из самой души.

Как сообщает Focus Features, вышел финальный трейлер научно-фантастической комедии Йоргоса Лантимоса «Бугония».

Лента с Эммой Стоун и Джесси Племонсом выходит в международный прокат 24 октября и уже получила 90% положительных отзывов критиков на Rotten Tomatoes.

Новый фильм создателя «Лобстера» и «Бедных-несчастных» рассказывает историю двух молодых фанатиков теорий заговора. Вдохновленные своими мрачными убеждениями, они похищают влиятельную бизнесвумен, приняв её за инопланетянку, решившую уничтожить Землю.

Одним из самых обсуждаемых кадров стал эпизод, в котором героиню Эммы Стоун бреют наголо — момент, который уже называют «символом безумия Лантимоса». Актриса, не впервые работающая с режиссёром, вновь согласилась на радикальное перевоплощение ради артхаусной драмы с элементами чёрной комедии.

Сценарий написал лауреат «Эмми» Уилл Трейси, известный по «Наследникам» и «Меню». Картина основана на южнокорейской комедии 2003 года «Спасти зеленую планету!». Продюсерами выступили компания CJ E&M, создавшая «Паразитов», а также Ари Астер и Ларс Кнудсен — дуэт, стоящий за хоррором «Солнцестояние».

Съёмки фильма сопровождались скандалом: Лантимос хотел разместить 70 тел между Пропилеями и Парфеноном в Афинском акрополе, но Центральный археологический совет Греции отказал режиссёру, посчитав идею «символически неуместной».

Тем не менее, Лантимос, известный своими шокирующими визуальными решениями, не отступил — «Бугония» обещает стать самым провокационным проектом режиссёра, соединяющим сатиру, безумие и философию.

Джейсон Стетхем стал редким примером актера, чье имя превратилось в самостоятельный жанр.

Его фильмы легко узнать по набору фирменных черт — железные кулаки, холодный прищур и британская ирония. Но за образом «одного против всех» стоит артист, способный на большее. Вспомним пять лучших ролей Стетхема, каждая из которых открыла новую грань его характера.

Началось всё с «Карты, деньги и два ствола» (1998) — режиссер Гай Ричи увидел в бывшем уличном торговце харизму, которая позже сделает его звездой. Герой Бэкон — мелкий жулик, попавший в переплет с криминалом, — мгновенно запомнился зрителям. Картина задала тон для всего британского кино конца 90-х — быстрый монтаж, дерзкие диалоги и юмор, острый как лезвие.

Следом последовал «Большой куш» (2000) — ещё один хит Ричи, где Стетхем сыграл Турецкого, боксерского промоутера с мозгами и характером. На фоне эксцентричного Брэда Питта именно его персонаж стал стержнем фильма. Критики писали, что именно Турецкий удерживает хаос сюжета — и делает фильм живым.

В «Хаосе» (2005) Стетхем предстал в более сдержанном образе — детектива с запятнанной репутацией. Вместе с напарником (Райан Филипп) он расследует ограбление, где действует загадочный террорист, следящий за «правилами хаоса». Лента удивила публику попыткой объединить боевик с интеллектуальным триллером, а самого актера — новым типом героизма: не только кулаки, но и логика.

«Револьвер» (2005) стал поворотной точкой. Гай Ричи ушел от привычной легкости и снял философский триллер о мести. Стетхем в роли Джейка Грина показал глубину и драматизм, похудев ради роли на 15 килограммов. Фильм спорный, но именно он доказал, что актер умеет не только драться, но и играть внутреннюю боль.

А «Адреналин» (2006) стал символом его голливудского прорыва. История киллера, которому приходится поддерживать уровень адреналина, чтобы не умереть, превратилась в безумный аттракцион. Почти все трюки Стетхем выполнял сам. Камеры дрожали, улицы гремели, а зрители не могли оторваться.

Эти пять фильмов показали: Стетхем — не просто герой боевиков, а бренд, в котором сила сочетается с самоиронией. Его персонажи дерутся не только с врагами, но и с судьбой, а каждый фильм — напоминание, что даже в хаосе можно оставаться самим собой.

Канадский режиссёр Дени Вильнёв займётся поисками нового исполнителя роли агента 007 в 2026 году, сразу после завершения работы над третьей частью «Дюны».

Источники подчеркивают: создатели намерены найти «свежее лицо» для легендарного шпиона.

Главное требование к будущему Бонду — британское происхождение, что строго соответствует замыслу Иана Флеминга. Это автоматически исключает популярных голливудских звёзд — Тимоти Шаламе, Остина Батлера и Джейкоба Элорди.

По замыслу создателей, идеальным кандидатом станет малоизвестный актёр около 30 лет, способный воплотить в себе образ «тупого инструмента» — как называл Бонда Флеминг. Герой должен выглядеть профессиональным убийцей и в то же время быть «чрезвычайно скучным человеком». Такой подход вычеркивает из списка фаворитов Тома Харди, Идриса Эльбу и Генри Кавилла.

Сценарий к новому фильму напишет Стивен Найт, прославившийся работой над «Острыми козырьками» и «Восточными обещаниями». По данным инсайдеров, он собирается вернуться к ранним романам Флеминга, чтобы придать агенту 007 первозданную жесткость и показать героя, который способен «мгновенно нейтрализовать противника голыми руками».

Производство стартует в 2027 году, а премьера запланирована на 2028-й. Это будет новая история, никак не связанная с «Не время умирать», где культовый персонаж погиб.