artă

  • „Idioți pompoși și femei burgheze care râd cu râsul.” Ce e în neregulă cu „Oneghin” de Sarik Andreasyan

    „Idioți pompoși și femei burgheze care râd cu râsul.” Ce e în neregulă cu „Oneghin” de Sarik Andreasyan

    Tot ce s-a întâmplat pe ecran în filmul „Oneghin” putea fi comentat cu replicile lui Pușkin:

    ...Ceea ce, după moda despotică
    a cercurilor înalte londoneze,
    se numește vulgar. (Nu pot...
    Îmi place foarte mult acest cuvânt,
    dar nu-l pot traduce;
    este încă nou pentru noi
    și este puțin probabil să fie ținut la mare stimă...).

    Acest cuvânt nu mai este nou pentru noi, dar a ieșit de mult din modă, pur și simplu pentru că tot ce este denumit prin acest cuvânt a devenit o tendință socială.

    Iată un film „bazat pe” care este prezentat stimatului public - exact de acolo, și cu acest cuvânt îndrăgit al lui Pușkin, totul poate fi formulat, de la început până la sfârșit.

    Odată, libretistul Konstantin Șilovski a adăugat la opera lui Ceaikovski textul ariei soțului Tatianei Larina: „Oneghin, nu voi ascunde: o iubesc nebunește pe Tatiana...”De-a lungul secolului și jumătate care au trecut de atunci, mulți au râs de bietul libretist care a îndrăznit să compileze monologul lui Gremin din versuri șterse de Pușkin și câteva ale sale. Au râs tocmai din cauza vulgarității intolerabile a versurilor.

    Oh, dacă ar putea exista acele minți în cinematografia de azi..

    Nu știu de ce nimeni care a văzut filmul „Oneghin” de Sarik Andreasyan nu scrie despre identificarea personajului numit „Naratorul”.

    Personal, intru imediat în panică: își imaginează oare că este Pușkin? Dar apoi îmi dau seama în sfârșit: Vladimir Vdovicenkov, recitând textul autorului, se identifică cu greu cu autorul. Alexandr Sergheevici nu a trăit până la vârsta acestui narator cu aproape douăzeci de ani. Așadar, actorul Vdovicenkov, într-o rochie bine croită, din vremea lui Pușkin, îl interpretează cel mai probabil pe Vdovicenkov citindu-l pe Pușkin.

    Citind cât de bine poate. Mai exact, înghițind jumătate din finalurile a jumătate din cuvinte, intonându-le aproximativ așa cum ar face-o un elev bun din serialul TV „Cuvântul unui băiat”.

    S-a scris deja mult despre vârstele personajelor. Toată lumea a râs copios, fiecare în felul său.

    Prin urmare, nu voi râde, ci, fără nicio batjocură, voi încerca pur și simplu să arăt ce s-a întâmplat ca urmare a unei astfel de „rearanjări minore a termenilor”.

    Așadar, Oneghin are 25-26 de ani în momentul primei sale întâlniri cu Tatiana și nu mai mult de 28 la sfârșitul romanului. Prin urmare, Tatiana are 16 și 18 ani, iar aceasta este prima ei iubire.

    O fată de 16 ani a scris o declarație de dragoste neglijentă, a așteptat un răspuns două zile - și tot niciun răspuns - și apoi, dintr-o dată:

    Deodată s-a auzit un tropăit!... i-a înghețat sângele.

    Iată-i că vin! Sar... și intră în curte

    Eugen!

    „Ah!” - și mai ușor decât o umbră

    Tatiana a sărit într-un alt hol,

    De la verandă până la curte, și drept înainte

    în grădină,

    Muște, muște; uită-te înapoi

    Nu îndrăznește; a alergat într-o clipă

    Perdele, poduri, pajiște,

    O alee spre lac, o mică pădure,

    Ea a rupt tufișurile sirenei,

    Zburând prin straturile de flori spre pârâu

    Și, fără suflare, pe bancă

    A căzut…

    Gândește-te cât de departe a fugit această căprioară de 16 ani, plină de frică și rușine. Acum imaginează-ți femeia mai în vârstă din noul film, fugind așa de iubitul ei..

    Amuzant? Și eu.

    Și, apropo, încă nu înțeleg de ce Oneghin din film s-a îndrăgostit brusc de această Tatiana neschimbată? Pentru că rochiile deveniseră mai scumpe? Sau, într-adevăr, așa cum sugera ea, „nu era oare pentru că onorurile mele // Ar fi acum observate de toată lumea // Și ți-ar putea aduce onoare seducătoare în societate”?

    Sincer, mă întreb mereu: ce îi motivează pe oameni să schimbe în mod arbitrar un text scris de un om mare? Nu văd ei cât de prostească pare o actriță foarte matură să scrie o declarație pasională, de copilă, unui bărbat în vârstă? Și apoi să se grăbească să se căsătorească, nu pentru că sentimentele ei ar fi fost zdruncinate, ci pentru că era prea matură?

    Și Oneghin, care nu cu mult timp în urmă și-a ucis un prieten din cauza unei cearte banale și, apropo, un prieten apropiat al soțului Tatianei încă din tinerețe, pare acum să fi fost mistuit de căldura iubirii, nu pentru că fata de la țară s-ar fi transformat dramatic, ci pur și simplu pentru că femeia matură care fusese odată îndrăgostită de el a îndrăznit să se căsătorească.

    „Nu am vrut să fac un film despre adolescenți. Pentru că tinerii de 17 și 26 de ani de astăzi sunt oameni destul de infantili, care încă nu s-au săturat de viață”, afirmă regizorul.

    Personal, nu mă interesează despre ce fel de dragoste este interesat să facă filme Sarik Andreasyan. Îmi pasă doar că interpretarea lui îi face pe eroii lui Pușkin să pară niște idioți pompoși și niște burghezi pretențioși.

    Nu-mi pasă că fața lui Oneghin poartă o mască de plictiseală perpetuă, genul purtat de obicei atunci când un actor nu are nimic altceva de jucat. Și actorii chiar nu au nimic de jucat. Naratorul le explică totul cu sârguință.

    Când aveam 25 de ani (și eram deja o tânără mamă), mi se părea serios că 35 de ani erau mulți și că la acea vârstă „totul s-a terminat” pentru o femeie.

    Dacă chiar și eu, în ziua de azi, privesc cu nedumerire un bărbat în vârstă și ridat și o femeie care ar trebui să aibă deja propriile fiice de măritat, e înfricoșător să-mi imaginez cum vor părea Evgheni și Tatiana pentru școlarii de astăzi. Pensionari care au decis să înceapă o relație?

    Aceiași școlari, în loc să citească o cărămidă groasă numită „Anna Karenina”, unde nu înțeleg nici jumătate din cuvinte, de obicei se uită la film: e mai rapid și mai convenabil, și măcar vei ști intriga. Înainte se uitau la al nostru, cu Tatiana Samoilova, acum sunt mai predispuși să se uite la musicalul englezesc cu Keira Knightley. Și continuă să trăiască în convingerea absolută că Vronski e un mielușel alb și creț, iar Karenina e o servitoare dulce pe care toată lumea o hărțuiește.

    Nu știu dacă tinerii de astăzi își amintesc de vechea glumă:

    — Cum ți se pare Caruso?

    — Nu mi-a plăcut.

    - L-ai ascultat?

    - Nu, Rabinovich mi-a cântat-o.

    Gluma asta m-a bântuit pe parcursul celor aproximativ 140 de minute în care am vizionat noul film „Oneghin”. Pentru că exact la asta se reduce întregul concept - o repovestire a intrigii pentru cei sub așteptări, în cuvintele lui Rabinovich. În cuvinte vulgare și monotone, insuportabil de plictisitoare și insipide. Rabinovich a cântat-o ​​cum a putut mai bine.

    E adevărat: orice în lumea asta poate fi vulgarizat. Și mulți oameni nu mai observă această vulgaritate și numesc sincer filmul o „adaptare bună”..

    Se spune că școlarilor li se recomandă sau li se ordonă să se uite la „Oneghin”. Unde ar trebui să se ducă acum, săracii? Vor asculta ce le-au cântat regizorul Andreasyan și scriitorul Gravițki. Și vor crede că această poveste lungă despre o femeie și un bărbat în vârstă este marele roman rusesc.

    Dar nu în versuri.

    Dar știu ce ar putea atrage acest film atât pionierilor, cât și pensionarilor. Viața frumoasă a nobilimii. Multe, multe baluri și rochii elegante, moșii bogate - chiar și cele ale celor fără bani Tatyana Dmitrievna și Olga Dmitrievna Larin, ca să nu mai vorbim de Oneghin, „moștenitorul tuturor rudelor sale”, care locuia practic într-o reședință regală!

    Și astfel, această viață frumoasă este savurată în film, încât o realizare bruscă izbucnește în lumea reală: la urma urmei, tocmai de dragul „vieții frumoase” a apărut toată această vampuka greoaie. Pentru nimic altceva.

    Pentru că Pușkin nu face decât să le stea în cale creatorilor filmului.

    Cel care a cântat pentru noi în locul lui Caruso crede că tot ce a cântat e normal pentru că nu are ureche sau voce. Și faptul că altcineva are ureche nu-l deranjează deloc pe cântăreț.

    „Nu împușcați pianistul, cântă cât poate!”.

    Citește sursa

  • Un italian a adus înapoi din Rusia în patria sa 50 de cutii de lemn: oamenii au rămas cu sufletul la gură când au văzut la ce servesc

    Un italian a adus înapoi din Rusia în patria sa 50 de cutii de lemn: oamenii au rămas cu sufletul la gură când au văzut la ce servesc

    Se crede pe scară largă că Italia are o legătură specială cu Rusia. Străinii simpatizau cu URSS, invidiind construirea unui stat socialist. Aceste idei nu s-au materializat în țara europeană. Cu toate acestea, în multe orașe mari italiene, există încă cartiere guvernate efectiv de socialiști anarhiști.

    De obicei, acolo locuiesc oameni creativi - scriitori, artiști, sculptori sau muzicieni. Un astfel de artist și-a făcut un nume deosebit de distins. Un italian pe nume Mario Ceroli a devenit faimos în anii 1990 pentru sculpturile sale neobișnuite. Toate erau realizate din sticlă și lemn și erau obiecte monumentale.

    Mario Ceroli
    Mario Ceroli

    Pentru una dintre cele mai contemporane instalații ale lui Ceroli, a avut nevoie de materiale din Rusia. A importat 50 de lăzi din lemn de pin netratat. Această bază din placaj a servit drept bază pentru panouri mari, pe care sculptorul le-a transformat apoi în stele cu cinci colțuri de diferite dimensiuni. Această instalație, intitulată „Rusia”, a ocupat un loc de onoare într-o sală de expoziții din orașul său.

    Citește sursa

  • Un geamăn gigantic din Atomic Heart în viața reală. Au apărut fotografii făcute de fani

    Un geamăn gigantic din Atomic Heart în viața reală. Au apărut fotografii făcute de fani

    Atomic Heart continuă să inspire inițiative creative. Cineva își dorea un geamăn mai mare.

    Andrey Lunin a distribuit fotografii ale proiectului pe rețelele de socializare. Inspirat de jocul Atomic Heart, el a decis să construiască o statuie a unui geamăn.

    Interesant este că nu a jucat proiectul Mundfish în sine, ci doar a studiat recenziile și soluțiile. Întâlnirea sa cu balerinele robot, Gemenii, i-a lăsat o impresie.

    Andrey a fost inspirat și și-a luat uneltele. Nu avea niciun neuropolimer la îndemână, așa că a trebuit să folosească alți polimeri:

    „...Lucruri precum bare de protecție de mașină, bucăți de mașini de spălat, aspiratoare, mese de plastic, țevi de canalizare. Am atârnat toate aceste vechituri pe o ramă metalică și le-am acoperit cu acel polimer minunat folosit pentru a face butoaie de bere și familiarele sticle de 1,5 litri. Și folosind dispozitivul pe care l-am demonstrat recent pentru extragerea benzii PET din aceleași sticle de 1,5 litri, am obținut suficient păr pentru a-l împleti, ceea ce, în opinia mea, este principala trăsătură distinctivă, o semnătură recognoscibilă și cireașa de pe tortul întregului look Twins. Am găsit craniul pentru personal într-un container de gunoi. Mergeam spre magazin și acolo era, holbându-se la mine din container. L-am luat cu mine. S-a dovedit a fi un vechi exponat educațional din ipsos dintr-un laborator de biologie al școlii. Craniul era grav deteriorat și a trebuit restaurat.”.

    Citește sursa

  • Philippenzo, autorul graffiti-urilor „Viol” și „Zincul este al nostru”, a primit încă 15 zile de închisoare

    Philippenzo, autorul graffiti-urilor „Viol” și „Zincul este al nostru”, a primit încă 15 zile de închisoare

    Tribunalul Districtual Liubertsi din regiunea Moscova l-a arestat din nou pe artistul stradal Philipp Kozlov (Philippenzo) pentru 15 zile, a relatat Sota, citând baza de date a instanței.

    Conform dosarului, Kozlov a fost acuzat în temeiul articolului 19.3 din Codul Contravențiilor Administrative, Partea 1 - neascultarea unui ofițer de poliție. Arestarea pe 15 zile este pedeapsa maximă pentru această acuzație.

    Philippenzo a fost arestat inițial pe aeroportul din Moscova, la sosirea din Georgia. A fost acuzat de neascultare față de ofițerii de ordine, deoarece ar fi refuzat să le arate pașaportul.

    Philippenzo este cunoscut pentru graffiti-urile sale cu mesaje politice, inclusiv cele anti-război. Printre acestea se numără inscripția „Kisses” (Sărutări), stilizată ca o insignă de poliție, și lucrările „Zincul este al nostru” și „Got Marshmallows? - Got March-March Left!” (Ai bezele? - A mai rămas March-March!).

    Artistul a fost citat în repetate rânduri pentru discreditarea armatei din cauza operei sale. El a creat unele dintre lucrările sale în colaborare cu Rita Flores, membră a trupei Pussy Riot.

    Ultimul graffiti al lui Philippenzo din Moscova — „Viol” sub podul Elektrozavodsky de pe malul râului Iauza — a fost dezvelit pe 12 iunie, de Ziua Rusiei. Ulterior, poliția a venit la domiciliul său, iar Kozlov a decis să părăsească temporar țara.

    Citește sursa

  • O expoziție pentru adulți (18+) a fost deschisă la Vladivostok

    O expoziție pentru adulți (18+) a fost deschisă la Vladivostok

    Alexey Filatov și-a prezentat lucrările în sălile filialei Primorsky a Uniunii Artiștilor din Rusia.

    Pe 28 august, filiala Primorsky a Uniunii Artiștilor din Rusia a găzduit vernisajul expoziției personale a lui Alexey Filatov „Când simt” (18+), PRIMPRESS.

    Expoziția prezintă lucrări create în urmă cu peste un deceniu, ceea ce o transformă într-o adevărată retrospectivă. Lucrările sunt organizate în cicluri asociate cu emoții specifice. De exemplu, o sală prezintă lucrări în care artistul exprimă dragostea. Celelalte trei săli prezintă frica, bucuria și durerea.

    Prin lucrările sale, artistul împărtășește cu privitorii cele mai intime gânduri ale sale - experiențe care i-au evocat diferite emoții în momente diferite. El și-a transpus experiențele și cunoștințele rezultate în formă și culoare. În unele cazuri, vedem imagini realiste, în altele, fantezie.

    Alegând să discute despre sentimente, Alexey Filatov scoate potențialul privitor din contextul banalului, amintindu-i de importanța experienței și de natura senzuală a fiecăruia dintre noi. În același timp, el recunoaște că fiecare persoană experimentează acest spectru de emoții în mod diferit. De asemenea, înțelege că dragostea, frica, durerea și bucuria sunt trăite diferit de fiecare persoană.

    Expoziția va funcționa până pe 21 august.

    Citește sursa

  • O rețea neuronală a arătat 10 clădiri celebre dacă ar fi fost construite în URSS

    O rețea neuronală a arătat 10 clădiri celebre dacă ar fi fost construite în URSS

    Un utilizator Reddit a decis să exploreze cum ar fi arătat clădiri celebre în întreaga lume dacă ar fi fost construite în URSS. Rezultatul a fost destul de îndrăzneț și brutal - forme moderniste îndrăznețe amestecate cu elemente de arhitectură gotică și constructivism sovietic. Iată 10 exemple.

    Statuia Libertății este cu mâinile goale.

    Turnul Eiffel pare să fi crescut prin clădirea mare.

    Catedrala Notre Dame - fără vitralii și cu forme ascuțite.

    Turnul înclinat din Pisa - înclinarea este păstrată, dar pare sigur.

    Colosseumul este ca o arenă în mijlocul unor clădiri din panouri.

    Big Ben - ceasul în stil imperial al lui Stalin, ușor de recunoscut.

    Space Needle este un turn futurist faimos din Seattle. Aici, arată mai mult ca un turn de control.

    Piramida egipteană nu se află în Giza, ci undeva lângă Moscova.

    Taj Mahal - minaretele de pe laterale au dispărut, dar palatul în ansamblu este ușor de recunoscut.

    Casa Albă - tot ce a mai rămas din casă este o căsuță, mai degrabă ca un centru comunitar într-un oraș mic.

    Citește sursa

  • Muzeul Hermitage din Amsterdam își schimbă numele și rupe legăturile cu Rusia

    Muzeul Hermitage din Amsterdam își schimbă numele și rupe legăturile cu Rusia

    Muzeul din Amsterdam, care anterior și-a încheiat colaborarea cu Ermitajul din Sankt Petersburg, se va numi Muzeul H'Art.

    Muzeul Hermitage Amsterdam, cunoscut și sub numele de Hermitage de pe Amstel, își schimbă numele ca parte a unui efort de rebranding.

    Muzeul, situat în clădirea Amstelhof din centrul capitalei olandeze, a fost deschis în 2009 ca filială a Ermitajului Rus. De-a lungul acestor ani, a servit drept spațiu expozițional pentru lucrări din colecțiile renumitului muzeu din Sankt Petersburg.

    În urma unei decizii de conducere, imediat după izbucnirea războiului din Ucraina, Hermitage Amsterdam a încetat cooperarea cu partenerii săi ruși și și-a închis expoziția de capodopere avangardiste rusești.

    De la 1 septembrie se va numi Muzeul H'Art.

    Annabelle Birnie, directoarea Muzeului Hermitage din Amsterdam, a anunțat redenumirea muzeului în Muzeul H'ART
    Annabelle Birnie, directoarea Muzeului Hermitage din Amsterdam, a anunțat redenumirea muzeului în Muzeul H'ART

    „Este incredibil de interesant pentru noi. Este un pas către crearea unui model nou, contemporan și orientat spre viitor. Ne bazăm pe experiența noastră internațională și acum ne deschidem aripile”, a declarat directoarea muzeului, Annabel Birney. „Programele noastre expoziționale vor fi multiple, reflectând vremurile în care trăim. Vom prezenta atât expoziții de artă de mare amploare, cât și expoziții intime.”.

    Prima expoziție majoră, programată să se deschidă la mijlocul anului 2024, va fi dedicată operei lui Vassily Kandinsky.

    Printre noii parteneri ai Muzeului H'Art se numără Muzeul de Artă Americană Smithsonian din Washington, D.C., Centrul Pompidou din Paris și Muzeul Britanic.

    Citește sursa

  • Photoshop are acum o rețea neuronală încorporată pentru editarea imaginilor

    Photoshop are acum o rețea neuronală încorporată pentru editarea imaginilor

    Adobe a lansat Firefly, o rețea neuronală integrată în Photoshop pentru editarea fotografiilor

    Adobe a anunțat începerea testării beta deschise pentru funcția Generative Fill din Photoshop, susținută de Firefly, o platformă de inteligență artificială generativă, potrivit Engadget.

    Funcția Generative Fill vă permite să editați fotografii folosind interogări de text. De exemplu, puteți solicita rețelei neuronale să adauge sau să elimine un obiect dintr-o fotografie sau să îi modifice forma, culoarea și multe altele.

    Adobe dezvoltă Generative Fill având în vedere problemele legate de drepturile de autor care apar odată cu avansul inteligenței artificiale. Compania susține că Firefly este instruit exclusiv pe baza imaginilor încărcate în biblioteca sa foto Adobe Stock.

    Fotografiile editate folosind o rețea neuronală sunt marcate cu o „semnătură digitală invizibilă”. Această semnătură permite determinarea dacă s-a folosit inteligența artificială în crearea imaginii, analizând atributele acesteia.

    Citește sursa

  • Un centru cultural se va deschide în clădirea unei foste brutării din Sankt Petersburg

    Un centru cultural se va deschide în clădirea unei foste brutării din Sankt Petersburg

    Un nou centru cultural se va deschide în clădirea fostei brutării Levashovsky de pe strada Barochnaya din Sankt Petersburg, a relatat TASS , citând serviciul de presă al proiectului.

    Deschiderea este programată pentru 10 iunie. Spațiul public va include un parc și o piață, precum și partea principală a clădirii, care acoperă aproximativ 1.000 de metri pătrați.

    Unul dintre principalele spații de evenimente ale centrului va fi „Creative Boiler Room” - o sală cilindrică multifuncțională cu o cupolă de 13 metri în fosta cameră a cazanelor brutăriei, dotată cu echipamente moderne de acustică, iluminat și video.

    De asemenea, vor fi deschise acolo mai multe expoziții și un salon de ceai. Centrul va găzdui prelegeri despre arhitectură, întâlniri cu personalități importante din domeniul artelor și culturii, expoziții ale artiștilor contemporani și concerte.

    După cum s-a relatat anterior, Școala de Master a Polinei Bondareva, fiica fostului președinte al Camerei Conturilor, Alexei Kudrin, va ocupa 700 de metri pătrați la parterul fostei clădiri renovate a Fabricii de Pâine Levashovsky de pe strada Barochnaya. Părțile nu au dezvăluit valoarea sau termenii tranzacției. Experții estimează că chiria ar putea fi de 500-700 de ruble pe metru pătrat pe lună.

    Citește sursa

  • Președintele Italiei a criticat încercările de suprimare a artei rusești

    Președintele Italiei a criticat încercările de suprimare a artei rusești

    Președintele italian Sergio Mattarella a criticat încercările de a aboli arta rusă, a informat Corriere della Sera pe 21 aprilie.

    Politicianul italian a reamintit că cultura rusă este o parte integrantă a culturii europene.

    „Anularea culturii în raport cu literatura și arta rusă pare o mișcare greșită care ar încerca să readucă vina pe produsele istoriei europene vechi de secole, din care această cultură este o parte integrantă”, a spus el.

    Președintele italian a reamintit că în ceea ce privește cultura trebuie să se dea dovadă de „deschidere, curiozitate, familiaritate, comparație”.

    Citește sursa