Film

Ministerul Culturii din Rusia a refuzat autorizația de distribuție pentru filmul de animație norvegian „Spermageddon”. Interzicerea filmului „Spermageddon” în Rusia a stârnit ample dezbateri în rândul telespectatorilor și experților.

Conform Interfax , formularea este seacă: „s-a luat decizia de a respinge filmul”. Motivele interdicției nu sunt specificate. Astfel se încheie seria de filme, programată inițial pentru lansare în ianuarie, apoi în iunie.

• Filmul „Basmul” lui Alexander Sokurov a apărut pe YouTube
• Filmului „The Ministry of Ungentlemany Affairs” de Guy Ritchie i s-a refuzat un certificat de distribuție; lansarea oficială a filmului în Rusia a fost anulată
• Data lansării noului film Miyazaki a fost anunțată
• Masha și Ursul: Europa împotriva desenelor animate
• Industria cinematografică rusă va pierde peste o treime din venituri

„Spermageddon” este o comedie animată despre un spermatozoid pe nume Simen, care trăiește în scrotul lui Jens, fan al serialului Star Wars. În căutarea sa de a găsi un ovul, eroul pornește într-o călătorie epică prin realitățile reproductive, filmată cu o sinceritate ironică. Desigur, acest lucru nu îi va opri pe telespectatori, în ciuda faptului că desenul animat este interzis în Rusia.

Ministerul Culturii nu i-a permis lui Simen să apară în filme

Cineaștii nu își ascund inspirația pentru „Sausage Party” al lui Seth Rogen. Rasmus Sivertsen și Tommy Wirkola, cunoscuți pentru „Dead Snow” și „Witch Hunters”, sunt regizorii. Distribuitorul rus a fost Exponenta Film, lansarea fiind planificată pentru iunie 2025.

Totuși, acum proiectul, despre care se preconiza că va deveni un film de animație de succes pentru adulți, a devenit încă o victimă a blocării certificatelor. Ministerul Culturii nu a oferit detalii. Interzicerea desenului animat „Spermageddon” în Rusia va fi dezbătută mult timp de acum înainte.

Potrivit spletnik.ru , regizorul Sarik Andreasyan a stârnit agitație la o întâlnire cu studenții de la Colegiul de Film nr. 40 din Moscova, lansându-se într-un comentariu deschis și nepoliticos despre valoarea cinematografiei de autor și a festivalurilor. Incidentul a avut loc în timpul unei discuții despre importanța realizării de filme pentru artă, nu pentru bani.

În timpul conversației, unul dintre studenți a întrebat de ce Andreasyan promovează constant o abordare comercială a cinematografiei, menționând filmul „Anora”, care a câștigat recent un premiu Oscar. Regizorul a răspuns direct că „nu este interesat de cinematografia marginală”, adăugând că cineaștii fac bani, ceea ce consideră normal. Dar adevăratul foc de artificii a venit când a vorbit despre Andrei Tarkovski și cinematografia de autor.

Sarik Andreasyan a declarat:

„Urăsc Tarkovski. Tarkovski e groaznic. Urăsc cinematografia de autor. Nu sunt pregătit să discut despre asta. Acest cinema degenerat are 60 de ani; l-am uitat.”

Studenții au întâmpinat aceste cuvinte cu hohote de râs și strigăte, dar scandalul a atins punctul culminant când Andreasyan, nevrând să se oprească, a strigat:

„Dacă vrei să fii falit, falit și cu cineaști care vomită, du-te dracului.”

După aceste remarci dure, regizorul s-a ridicat, s-a adresat studentei care pusese întrebarea, declarând că nu va câștiga niciodată un Oscar și a părăsit auditoriul în mijlocul huiduielilor. Mai târziu, administrația colegiului, încercând să înțeleagă cum a apărut online înregistrarea video a incidentului, i-a îndemnat pe studenți să nu distribuie filmările, în timp ce studenții înșiși și-au exprimat indignarea față de acțiunile invitatului, numindu-i munca de proastă calitate și nedemnă.

Acest incident evidențiază încă o dată reputația odioasă a lui Sarik Andreasyan, care a devenit în repetate rânduri ținta ridiculizării publice pentru declarațiile sale scandaloase și filmele de calitate îndoielnică. Criticile sale dure la adresa cineaștilor clasici și a artiștilor contemporani continuă să stârnească o furtună de emoții în cercurile profesionale și în rândul publicului.

Nikita Mikhalkov, șeful Uniunii Cinematografilor din Rusia, a criticat aspru filmul „Anora”, numindu-l un element al „puterii soft” a SUA.

La forumul din regiunea Moscova „Despre serviciul public”, el a declarat că filmul prezintă personaje rusești într-o lumină extrem de negativă. Cuvintele sale au fost relatate de „Ostorozhno Novosti”.

Critici la adresa conținutului filmului

Mihalkov consideră că regizorul american Sean Baker a creat în mod deliberat caricaturi ale personajelor rusești. „Un oligarh dezgustător, o soție dezgustătoare, un fiu ticălos și un bandit, dar uman, dar rus”, a comentat el despre intrigă.

Reclamații privind distribuția filmelor occidentale

Regizorul a criticat, de asemenea, Yandex pentru că a difuzat filme americane în timpul conflictului. Mai exact, a condamnat lansarea filmului „The Interpreter”, despre un sergent american care salvează un traducător afgan. El a susținut că profiturile obținute din astfel de proiecții „merg către o țară care furnizează arme Ucrainei”.

Succesul global al Anorei

Filmul lui Baker, care spune povestea unei întâlniri dintre o prostituată și fiul unui oligarh rus, a câștigat Palme d'Or la Cannes și a fost nominalizat la șase premii Oscar. A fost susținut de Barack Obama și de importante publicații occidentale, dar filmul a stârnit reacții mixte în Rusia.

Care este părerea ta?

Regizorul Vasili Barkhatov adaptează romanul „Transhumanism Inc.” de Viktor Pelevin într-un serial TV.

Snob raportează asta .

Cum va arăta adaptarea cinematografică?

Seria va fi formată din șase povestiri scurte, fiecare despre o corporație puternică care oferă nemurirea contra cost. Scenariul a fost scris de Barkhatov și Anna Borisova, cu care a colaborat anterior la proiectul „From Scratch”.

Producătoarea proiectului, Galina Strizhevskaya, a subliniat că serialul va utiliza pe scară largă grafica pe calculator și tehnologiile de inteligență artificială, ceea ce este în concordanță cu spiritul operei.

Despre ce este cartea?

Seria „Transumanism” cuprinde patru cărți, fiecare dezvăluind aspecte diferite ale unei lumi în care conștiința poate fi păstrată după moarte prin transferul ei într-un depozit special. În această realitate, puterea aparține unor păpușari neoficiali care controlează umanitatea prin intermediul tehnologiei avansate.

• „Transhumanism Inc.” este romanul introductiv din serie, care descrie o corporație care oferă nemurire digitală. Pentru o taxă uriașă, conștiința clientului este păstrată în rezervoare speciale asemănătoare unor borcane, permițându-i să existe în afara corpului fizic. Cu toate acestea, nu toată lumea înțelege prețul pe care trebuie să îl plătească pentru viața veșnică.
• „KGBT+” este o poveste despre agențiile de informații ale viitorului care controlează fluxurile conștiinței digitale. Cartea dezvăluie mecanismele de manipulare și supraveghere a „nemuritorilor”, precum și proiecte secrete care elimină indivizii considerați incomozi sistemului. Cartea explorează tema dictaturii informaționale și transformarea identității umane.
• „Călătorie spre Eleusis” este o operă filozofică în care protagonistul pornește într-o căutare pentru a găsi un loc legendar despre care se zvonește că ar restaura adevărata conștiință umană. Aceasta ridică întrebări despre natura iluzorie a alegerii, gândirea critică și rolul misterelor antice în lumea digitală.
• „Cool” (2024) este ultimul roman din serie, explorând posibilitățile de a scăpa de sistemul nemuririi digitale. Cartea urmărește încercările unor elite de a-și recupera viețile materiale, precum și luptele celor care se opun acestei realități. „Cool” ridică întrebări despre libertate, control și granițele dintre rațiune și tehnologie.

Intriga întregii serii se învârte în jurul ideilor de nemurire digitală, puterea corporațiilor tehnologice și un viitor în care umanitatea este forțată să se adapteze la noi condiții de existență.

Când putem aștepta premiera?

Plus Studio a achiziționat drepturile pentru film, iar Gala Production se va ocupa de producție. În 2025, creatorii se vor concentra pe dezvoltarea lumii digitale în care se va desfășura acțiunea. Premiera va avea loc pe Kinopoisk; data nu a fost încă anunțată.

Intriga noii adaptări cinematografice a romanului „Prințesa Broască” capătă trăsături neașteptate.

Conform spbcult.ru, eroina filmului locuiește într-un parc al orașului și visează să reconstituie intriga unui desen animat pe care l-a văzut: să prindă o săgeată și să devină Vasilisa cea Frumoasă. Dar în loc de o săgeată, ea prinde o minge de golf lansată de Ivan Țarevici, ceea ce marchează începutul aventurii sale.

Eroi noi și blesteme vechi

Vrăjită de Vasilisa cea Frumoasă, eroina devine o tânără femeie în timpul zilei și se transformă la loc într-o broască noaptea. Vraja este legată de Koschei, care în noua versiune este portretizată ca un om de afaceri influent. Vasilisa trebuie să dezlege misterul trecutului ei și să rupă blestemul.

Distribuție plină de vedete

Filmul îi are în distribuție pe Valentina Lyapina (Muzicienii orașului Bremen), Alexander Metelkin (Nava zburătoare), Nikita Kologrivy, Roman Kurtsyn, Alisa Rudenko, Viktor Loginov, Svetlana Permyakova și alții.

Ultimul Ronin, debutul regizoral al lui Max Șișkin, a devenit unul dintre cele mai neobișnuite exemple de post-apocalipsă rusească.

Povestea se concentrează pe o fată care angajează un samurai singuratic înarmat cu o katana pentru a o proteja într-o călătorie periculoasă prin pustiul devastat. Pe parcurs, ei întâlnesc fanatici religioși, sălbatici care cultivă ciuperci pe cadavre și un ticălos care poartă o coroană din gloanțe și vorbește exclusiv franceza.

Filmul este construit pe contraste. Scenele de acțiune opulente alternează cu actorie și dialoguri slabe, care ar fi putut fi scrise pentru un film de acțiune din anii '80. Uneori, spectatorul este impresionat de atenția la detalii, de la coregrafia luptelor până la designul unic al personajelor. Dar apoi apare producția absolut kitschoasă, care amintește de filmele de serie B cu buget redus.

Regizorul pune un accent deosebit pe arme, transformându-le într-unul dintre cele mai importante simboluri ale lumii. În spiritul filmului Fury Road, unde mașinile erau fetișizate, pornografia cu arme ocupă un loc central: scenele de împușcături sunt filmate cu o atenție meticuloasă la detalii, iar o secvență prezintă asamblarea unei puști de asalt Kalașnikov cu încetinitorul.

Șișkin a creat o lume în care gloanțele au devenit monedă de schimb, iar legile închisorii o ideologie. Una dintre principalele facțiuni este un grup a cărui comoară este o carte de tatuaje legate în piele. În loc de starea de spirit sumbră tipică post-apocalipselor rusești, filmul este plin de detalii vii, absurde, care amintesc de Fallout sau ATOM RPG.

Povestea este completată de personaje secundare, printre care se remarcă antagonistul, îmbrăcat în Koschei cel Nemuritor. Monologurile sale, traduse de un asistent pitic, subliniază atmosfera generală de nebunie. Toate acestea fac din Ultimul Ronin ceva între meta-cinema, comedia absurdă și adaptarea fanteziilor personale.

În ciuda aspectelor sale controversate, filmul cu greu poate fi numit un eșec. Șișkin a creat un spectacol unic, care va fi ținut minte pentru îndrăzneala, stilul distinctiv și atmosfera provocatoare. „Ultimul Ronin” este ceva ce evocă râsete, admirație și nedumerire în același timp.