Film

  • Denis Villeneuve va începe vânătoarea următorului James Bond

    Denis Villeneuve va începe vânătoarea următorului James Bond

    Regizorul canadian Denis Villeneuve va începe căutarea unui nou actor pentru a-l interpreta pe Agentul 007 în 2026, imediat după ce va termina lucrul la al treilea film din Dune.

    Sursele subliniază că creatorii intenționează să găsească o „față nouă” pentru legendarul spion.

    Principala cerință pentru viitorul Bond este originea britanică, care respectă cu strictețe viziunea lui Ian Fleming. Acest lucru exclude automat vedete populare de la Hollywood precum Timothée Chalamet, Austin Butler și Jacob Elordi.

    Potrivit creatorilor, candidatul ideal ar fi un actor puțin cunoscut, în jur de 30 de ani, capabil să întruchipeze imaginea unui „instrument contondent”, așa cum l-a numit Fleming pe Bond. Eroul trebuie să arate ca un criminal profesionist și, în același timp, să fie „o persoană extrem de plictisitoare”. Această abordare îi exclude pe Tom Hardy, Idris Elba și Henry Cavill din lista de favoriți.

    Scenariul pentru noul film va fi scris de Steven Knight, renumit pentru munca sa la Peaky Blinders și Eastern Promises. Potrivit surselor din interior, acesta intenționează să revină la primele romane ale lui Fleming pentru a-l insufla pe Agentul 007 o rezistență primordială și a interpreta un personaj capabil să „neutralizeze instantaneu un adversar cu mâinile goale”.

    Credit obligatoriu: Fotografie de Maria Laura Antonelli/Agf/Shutterstock (9682630ae) Denis Villeneuve, cea de-a 25-a ediție a Galei Cinematografice Împotriva SIDA a amfAR, Sosiri, cel de-al 71-lea Festival de Film de la Cannes, Franța - 17 mai 2018

    Producția începe în 2027, premiera fiind planificată pentru 2028. Aceasta va fi o poveste nouă, complet fără legătură cu „No Time to Die”, în care personajul emblematic a murit.

  • Horror Septembrie: De ce să te temi în filme chiar acum

    Horror Septembrie: De ce să te temi în filme chiar acum

    Două premiere de mare amploare care deja iau cu asalt cinematografele rusești.

    Vorbim despre The Conjuring 4: Last Rites și The Long Walk - filme care ar putea revoluționa genul horror.

    „The Conjuring 4” continuă povestea lui Ed și Lorraine Warren, punând simultan capăt aventurilor lor. Filmul lui Michael Chaves a doborât deja recorduri de box office, încasând 194 de milioane de dolari în weekendul de deschidere - un record absolut pentru filmele de groază. Potrivit creatorului universului, James Wan, acesta este cu adevărat „ultim ritual” pentru personajele lui Patrick Wilson și Vera Farmiga.

    Totuși, filmul suferă de supraîncărcare: este prea copleșit - trebuie să încheie intriga, să creeze un spin-off și totuși să mențină atmosfera primelor părți. Criticii au observat, de asemenea, unele repetiții, dar spectatorii se pot aștepta la scene cu adevărat înfricoșătoare.

    „The Long Walk”, o adaptare a romanului de debut al lui Stephen King, regizată de Francis Lawrence (Jocurile Foamei), are un ton foarte diferit. Intriga este sumbră: un maraton în care adolescenții trebuie să meargă fără oprire – încetinește ritmul și vei primi un glonț în cap. Doar ultimul rămas în viață câștigă.

    Cartea a fost scrisă în umbra războiului din Vietnam, iar filmul a fost lansat într-o eră a noilor catastrofe politice. Portretizarea dictatorului de către Mark Hamill a fost o aluzie directă la realitate: personajul său orchestrează un „joc de supraviețuire” similar cu „Jocul Calamarului”, dar cu un context mult mai brutal.

    Cu toate acestea, Lawrence încearcă să lase loc speranței. Spre deosebire de lipsa de speranță specifică distopiilor populare, „The Long Walk” sugerează că lumina – oricât de slabă – este întotdeauna necesară, chiar și în cele mai întunecate vremuri.

  • „Domnul oilor”: Okko a făcut un film pentru câini

    „Domnul oilor”: Okko a făcut un film pentru câini

    Potrivit serviciului de presă al cinematografului online Okko, pe 26 august vor lansa un proiect neobișnuit numit „Documentare” - o serie de scurtmetraje create special pentru câini.

    Fiecare film ia în considerare percepțiile unice ale animalelor, inclusiv vederea dicromatică și auzul sensibil. Filmele vor prezenta sunete neobișnuite și „vorbiri” ale câinilor, iar în scenariu au fost adăugate elemente dramatice pentru proprietari, pentru a asigura o experiență de vizionare reciproc captivantă.

    Pentru proprietarii de animale de companie, există un episod special din „Documentar prin ochii experților”, în care dresorii de câini și medicii veterinari explică modul în care animalele percep imaginile vizuale și sunetele.

    În prezent, sunt în dezvoltare două filme: „Woolly Tomahawk”, un western relaxat, și „Lord of the Sheep”, o poveste mai plină de acțiune despre un erou care luptă cu o turmă rebelă.

    „Am decis să mergem mai departe, creând conținut pentru toată lumea - chiar și pentru iubitele voastre animale de companie! Așa au apărut «Documentarele», care îi vor încânta atât pe prietenii voștri patrupezi, cât și, prin urmare, pe stăpânii lor”, a subliniat directorul de marketing al Okko, Sergey Kostrov.

    Înainte de premieră, pe 23 august, va avea loc o proiecție specială la VDNKh, unde câinii și stăpânii lor vor vedea trei filme și vor avea ocazia să-i cunoască personal pe creatori.

    câine care se uită la un film într-un cinematograf, cu suc și popcorn, purtând ochelari

    Pentru a marca lansarea proiectului, Okko, în parteneriat cu lanțul de magazine pentru animale de companie Four Paws, a lansat o colecție de paturi de vizionare în ediție limitată. Acestea vor fi disponibile pentru achiziționare la magazinul online de produse de marcă al cinematografului și în magazinele lanțului.

  • CinemaTrial: Duma de Stat interzice filmele care aduc atingere „tradiției”

    CinemaTrial: Duma de Stat interzice filmele care aduc atingere „tradiției”

    Duma de Stat a aprobat o lege care interzice difuzarea și distribuirea filmelor care discreditează sau neagă „valorile spirituale și morale tradiționale rusești”.

    Potrivit RTVI , inițiativa a fost adoptată în a doua și a treia lectură, cu 390 de deputați care au susținut-o. Legea va intra în vigoare la 1 martie 2026 și ar putea schimba fața cinematografiei rusești - și mult mai mult.

    Inovația cheie este interdicția de a emite certificate de distribuție pentru filmele care conțin conținut ce „promovează negarea sau discreditează valorile tradiționale”. Fără un astfel de certificat, un film pur și simplu nu va fi lansat. Dar acum regulile se vor aplica și platformelor online: dacă Ministerul Culturii refuză sau revocă un certificat, Roskomnadzor va putea solicita eliminarea conținutului.

    De asemenea, au fost stabilite noi mecanisme de blocare: dacă un film a fost deja postat, dar sunt detectate elemente interzise, ​​Ministerul Culturii își transmite constatările către Roskomnadzor. Platforma digitală este apoi obligată să elimine materialul în termen de 24 de ore.

    Și rețelele de socializare sunt acum sub control. Conform amendamentului, acestea sunt obligate să restricționeze accesul la conținut pe baza ordinelor Roskomnadzor, dacă acestea sunt susținute de o opinie de specialitate din partea Ministerului Culturii. Acest lucru se aplică nu numai filmelor, ci și oricăror publicații vizuale.

    Interesant este că proiectul de lege includea inițial certificate de distribuție obligatorii pentru tot conținutul cinematografic online. Cu toate acestea, această prevedere a fost eliminată. În schimb, a fost introdus un nou motiv de blocare: prezența semnelor de defăimare a valorilor tradiționale într-un film, așa cum a fost stabilit de Ministerul Culturii.

    Acum, soarta filmelor, serialelor și chiar a scenelor individuale va fi decisă nu de piață, ci de o comisie ministerială. Viitorul teatral al poveștilor „neconvenționale”, se pare, a fost deja decis.

  • Codexul trăiește, Trinity se întoarce: Dexter ajunge din nou la miezul ființei

    Codexul trăiește, Trinity se întoarce: Dexter ajunge din nou la miezul ființei

    Fanii Dexter pot răsufla ușurați - Paramount+ nu doar a înviat franciza emblematică, ci a repornit-o la un cu totul alt nivel.

    Conform Rotten Tomatoes, primul sezon din Dexter: Resurrection a fost evaluat 100% ca fiind „proaspăt” – pentru prima dată de la perioada de glorie a serialului. Și acestea nu sunt doar cifre – sunt un semnal: serialul este din nou periculos.

    Protagonistul, Dexter Morgan, interpretat de Michael C. Hall, se trezește într-un spital după o comă cauzată de un glonț împușcat de propriul său fiu, Harrison. Dar, în loc de remușcări, este bântuit de un cor interior de fantome. Este bântuit de Mitchell, Prado, Harry - toți cei care i-au modelat codul monstruos. Aceste fantome conțin vinovăția sa, vocea instinctului, dorința de a-și transmite „moștenirea”.

    Între timp, Harrison, ascuns în New York, calcă pe urmele tatălui său fără să-și dea seama. Ucigându-l pe violator, declanșează un lanț de evenimente. Dexter, care își veghează asupra fiului, se ascunde în umbră, încercând să-l ghideze și să-l protejeze - dar cum? Nu mai este un vânător - este o umbră a trecutului.

    Situația devine și mai complicată odată cu apariția unui nou criminal în serie care îl imită pe Dexter. Dar, spre deosebire de original, imitatorul operează fără un cod: victimele sunt aleatorii, scenele crimei sunt sângeroase și nemiloase. Acest lucru îl provoacă pe Dexter să revină la vechile sale obiceiuri - de data aceasta de dragul fiului său.

    În serial, New York-ul nu este doar un fundal, ci un haos viu unde fiecare fereastră ar putea ascunde un criminal. Intriga poliției revine și ea: Claudette Wallace investighează cazul, iar fețe familiare precum Batista și detectivul Reed suspectează că fantoma din Miami s-a întors.

    Criticii sunt încântați. Numesc sezonul „cel mai bun din 2040 sau 2050”: fără cultură pop, fără răsturnări de situație inutile, doar durere sinceră și monologuri bune și de modă veche. Intriga nu se concentrează acum pe crime, ci pe moștenire. „Dexter nu mai este vânător. Este un tată al cărui blestem a fost transmis fiului său”, conchid criticii.

  • De la Savannah la Shark: Ce este înfricoșător, amuzant și inspirator în cinematografie săptămâna aceasta

    De la Savannah la Shark: Ce este înfricoșător, amuzant și inspirator în cinematografie săptămâna aceasta

    Săptămâna aceasta, cinematografele rusești oferă spectatorilor o experiență cu adevărat definitorie pentru gen.

    Publicația sobaka.ru a enumerat cele mai importante premiere – de la o dramă artistică cu Cronenberg la un film de groază cu rechini și portaluri temporale ascunse.

    Cea mai mare senzație este „Shroud”, noul film al maestrului horror-ului corporal David Cronenberg. De data aceasta, regizorul, care a trăit o tragedie personală, nu vorbește despre mutații, ci despre durerea pierderii. Miliardarul Karsh (Vincent Cassel) observă trupul soției sale decedate printr-un „giulgiu interactiv”, până când vandalii încep să distrugă mormântul și psihicul său.

    La cealaltă extremă se află comedia rusească „Plagiatul” lui Anton Megerdichev. Muncitorul de karaoke, Yegor, descoperă un portal către anul 1991 și cântă hituri ale viitorului, devenind o vedetă înainte de vremea sa. Dar „invazia” sa muzicală în trecut are consecințe stranii. În distribuție îi au în distribuție pe Roman Evdokimov, Stasya Miloslavskaya și Aglaya Shilovskaya.

    Pentru fanii vitezei, filmul Rush, regizat de Ron Howard, este relansat. Povestea adevărată a conflictului sportiv dintre James Hunt (Chris Hemsworth) și Niki Lauda (Daniel Brühl) revine pe marele ecran. Este un caz rar de acuratețe tehnică combinată cu tensiune dramatică.

    Nici fanii animației nu vor rămâne fără opțiuni. Animeul clasic „Fata care a sărit prin timp” al lui Mamoru Hosoda — despre călătoria în timp și creșterea fără cârje magice — va fi difuzat în Rusia pentru prima dată.

    Filmul de groază australian „Beasts of Prey” șochează nu doar prin rechinii săi, ci și prin căpitanul său însetat de sânge, care folosește corpurile victimelor sale drept momeală. Rolul principal este interpretat de Hassie Harrison din „Yellowstone”.

    Pentru cei foarte tineri, există animația chineză „Evadare din viitor”, cu Urșii Boonie, care salvează omenirea de o apocalipsă cibernetică. Un desen animat neașteptat de tulburător, cu o notă de filosofie.

  • Supraviețuiește până la sfârșit: „Jocul Calamarului 3” este acum online – unde se poate viziona?

    Supraviețuiește până la sfârșit: „Jocul Calamarului 3” este acum online – unde se poate viziona?

    Sfârșitul poveștii sângeroase a lui Son Ki-hoon și al luptei sale obsesive împotriva „jocurilor” crude a sosit în sfârșit.

    Cel de-al treilea sezon al serialului „The Squid Game” a avut premiera pe 27 iunie 2025, la ora 10:00, ora Moscovei, toate cele șase episoade fiind acum disponibile pentru telespectatori.

    Platforma oficială este Netflix, unde au fost lansate sezoanele anterioare. Totuși, trebuie să reamintim că Netflix a părăsit de mult piața rusă, iar acum, pentru a accesa succesul coreean, va trebui să fiți în străinătate sau să aveți un VPN și un abonament plătit. Prețul este de 4,99 € (aproximativ 457 de ruble).

    Telespectatorii ruși au alternative: pe RuTube , puteți pur și simplu să selectați episodul dorit - întreaga listă de episoade este disponibilă acolo. Pe tvoe.live, serialul poate fi vizionat cu un abonament de 166 de ruble pe lună. Serviciul oferă o săptămână de probă.

    promite și el acces KION . Se așteaptă ca al treilea sezon să fie adăugat în curând.

    Cei mai „avansați” telespectatori deja urmăresc noua lansare prin intermediul VKontakte și Telegram — pentru mulți, aceasta a devenit o alternativă familiară la platformele legale. Cu toate acestea, legalitatea acestei metode de vizionare rămâne discutabilă.

    Deci, totul e gata: serialul care a redefinit genul se apropie de sfârșit. Dar veți putea urmări finalul înainte să fie dezvăluit pe rețelele de socializare?

  • Nostalgie, amnezie și incendii: Ce să urmăriți în iunie

    Nostalgie, amnezie și incendii: Ce să urmăriți în iunie

    Conform datelor publicate pe site-ul sursei, iunie promite a fi o lună a revenirilor de mare amploare și a premierelor neașteptate.

    Deși la prima vedere sunt puține lansări, printre acestea se numără proiecte cu adevărat așteptate, pentru care platformele și-au eliberat programul de difuzare.

    Primul hit nostalgic este cel de-al cincilea sezon din Phineas și Ferb, care va avea premiera pe 5 iunie pe Disney+. Desenul animat care a definit copilăria unei întregi generații revine după aproape 10 ani. Creatorii promit o Candace mai matură și o distribuție plină de vedete. O lansare reușită ar putea deschide calea pentru alte vechi hituri animate.

    Urmează We Were Liars (Amazon Prime Video, 18 iunie), un thriller psihologic despre o eroină pe nume Cadence, care suferă de amnezie. „Multe lucruri ar fi fost mai bine lăsate în trecut”, avertizează descrierea serialului. Această adaptare a cărții lui Emily Lockhart promite să fie o provocare intelectuală și atmosferică pentru spectatori.

    are premiera pe Disney+ pe 24 iunie Ironheart. Acest serial despre geniala Riri Williams trebuia să aibă premiera după Black Panther 2, dar acum este proiectul final din Faza 5 a Universului Cinematografic Marvel. Va fi o concluzie potrivită pentru cel mai haotic capitol al MCU?

    A doua zi, pe 25 iunie, Countdown, cu Jensen Ackles revenind în rolul principal, în stilul filmului 24. Un detectiv din Los Angeles încearcă să oprească un dezastru. Acesta ar putea fi succesul solo pe care îl așteptam de la vedeta din Supernatural.

    Apoi, pe 27 iunie, Apple TV+ lansează „Smoke”, cu Taron Egerton în rol principal. Un detectiv vânează incendiari, dar incendiile sunt doar o acoperire pentru crime mult mai oribile. Scenariul a fost scris de Dennis Lehane, care a lucrat la seriale cult precum „The Wire”. Are tot potențialul de a fi un thriller elegant și matur.

    Și, în final, Jocul Calamarului (Sezonul 3). Pe 27 iunie, Netflix va oferi în sfârșit telespectatorilor răspunsuri la cele mai mari întrebări ale lor. Creatorul serialului, Hwang Dong-hyuk, se pare că „își pierde dinții și părul” din cauza stresului, dar duce povestea la un final. Telespectatorii vor reveni la personajul lui Song Ki-hoon, iar serialul va ajunge la un final epic.

  • Îndepărtarea lui Chebubu: TNT scapă de un personaj controversat

    Îndepărtarea lui Chebubu: TNT scapă de un personaj controversat

    Eliminarea personajului Chebubu din filmul de Anul Nou al TNT a fost o întorsătură neașteptată în istoria proiectului, care nu fusese încă lansat.

    Conform canalului Kinoprokatchik, filmul în cauză era „Celelalte aventuri ale lui Chebubu și Șurik”, programat să fie difuzat în ajunul Anului Nou. Motivul eliminării a fost colaborarea TNT cu Soyuzmultfilm, care deține drepturile asupra filmului original Cheburashka.

    Decizia TNT: eliminarea Chebuba

    Tina Kandelaki, directoarea generală a TNT, a subliniat că „nu există Chebuba, ci doar Cheburashka”. Ea a menționat: „Părerea dumneavoastră este foarte importantă pentru noi... Am decis să-l eliminăm pe Chebuba din filmul nostru de Anul Nou”. Ea a adăugat că echipa de creație are suficient timp și resurse pentru a „reproiecta complet personajul sau, chiar mai bine, pur și simplu pentru a-l elimina”.

    Ce a fost Chebubu?

    Inițial, personajul Chebubu a fost conceput ca „o jucărie din copilărie, dar din 2025”, reimaginând imagini nostalgice. Producătorul creativ Andrey Shelkov a afirmat: „Aceasta nu este o copie, ci o abordare nouă a nostalgiei”. Personajul era menit să-l însoțească pe Șurik în călătoriile sale prin lumea meme-urilor, a cinematografiei sovietice și a realităților absurde ale Anului Nou. Partenerul său pe ecran a fost Filippino-Kirkorino, regele muzicii pop, o referință clară la Philipp Kirkorov.

    Contextul și formula nostalgică a TNT

    Filmul a fost menit să continue tradiția emisiunilor speciale de Anul Nou de la TNT, cum ar fi „Ivan Vasilyevich schimbă totul”, în care personajele lansează o mașină a timpului printr-un „VPN viclean”. Judecând după descriere, „Chebubu” ar fi fost o altă satiră la adresa culturii pop, cu același set de referințe și umor absurdist.

  • UN ADIO CU ZGOMOT: Nadejda Repina, o actriță care a trăit cinematografia, a decedat

    UN ADIO CU ZGOMOT: Nadejda Repina, o actriță care a trăit cinematografia, a decedat

    Uniunea Cinematografilor din Rusia a anunțat moartea Nadejdei Repina, actriță, regizoare și scenaristă care a lăsat o amprentă durabilă asupra istoriei cinematografiei ruse.

    Celebra actriță care a jucat rolul din legendara comedie „Office Romance” a murit pe 21 mai 2025, la vârsta de 79 de ani.

    Repina nu a fost doar actriță - parcursul ei creativ a cuprins atât regia, cât și scenaristică. Din 1971 până în 1993, a excelat la Teatrul Actorilor de Film al Studioului Mosfilm, unde a jucat în peste 30 de filme. Printre acestea s-au numărat capodoperele „La malul lacului”, „Să iubești un bărbat”, „Oameni ciudați” de Vasili Șukșin și, bineînțeles, „Romance de birou” de Eldar Riazanov.

    În necrologul său, Uniunea a subliniat versatilitatea talentului Nadejdei Alekseevna: „A fost membră a Uniunii Cineaștilor din Rusia, regizoare de lungmetraj, actriță, scenaristă și laureată a Premiului Guvernului Federației Ruse în domeniul culturii”.

    Pe lângă cariera sa de actriță, Repina a obținut succes și în spatele camerei de filmat. Ca regizoare, a realizat filme precum „Corrida” (1985), „Dog” (1987), „I Can't Forget, I Can't Forgive” (1989), „The Edge” (1990), „Murder for an Apartment” și filmul foto „Pocket Woman”.

    Din 1993 până în 2013, a lucrat ca regizoare pentru revista de film Yeralash, unde abordarea sa asupra umorului pentru copii a contribuit la educarea unei întregi generații de tineri telespectatori.

    Moștenirea Nadejdei Repina nu constă doar în personalitatea ei de pe ecran, ci și în curajul exprimării creative cu care i-a inspirat pe alții. Adio, mare actriță. Lumina artei tale nu va dispărea niciodată.