мультфильм

Знаменитый японский режиссер и мангака Кацухиро Отомо, подаривший миру культовую научно-фантастическую картину «Акира», официально объявил об основании собственной анимационной студии под названием Oval Gear.

Об этом важном для мировой индустрии событии сообщили журналисты игрового портала iXBT.games. Одновременно с этим событием команда новоиспеченной студии запустила свой официальный веб-сайт и публичную страницу в социальной сети X (бывший Twitter). Представители Oval Gear открыто подтвердили, что производство дебютного анимационного проекта уже находится в активной фазе, однако предпочли пока не раскрывать его официальное наименование и сюжетные подробности.

Согласно официальному заявлению представителей компании, главная цель создания Oval Gear заключается в том, «чтобы передать новому поколению визуальный язык и авторский стиль, которые Отомо развивал много лет, а также выпускать новые анимационные проекты для мировой аудитории». Столь амбициозная миссия подчеркивает стремление прославленного автора не просто вернуться к масштабному производству, но и заложить прочный фундамент для сохранения своего уникального творческого почерка в будущем.

В ожидании Orbital Era

Несмотря на завесу тайны вокруг дебютного релиза, преданные поклонники творчества режиссера мгновенно связали запуск новой студийной площадки с полнометражным научно-фантастическим фильмом Orbital Era. Данный тайтл был лично анонсирован Отомо еще в 2019 году, но с тех пор новостей о нем практически не поступало. Хотя руководство Oval Gear пока воздерживается от прямых подтверждений, на главной странице их официального сайта красуется иллюстрация с персонажем в космическом скафандре и со скейтбордом в руках, которая полностью идентична ранним промоматериалам к Orbital Era.

Если фанатские теории подтвердятся, то зрителей ждет масштабная футуристическая история, повествующая о группе подростков, вынужденных выживать и взрослеть в суровых реалиях строящейся космической колонии. Точные сроки, когда именно руководство Oval Gear планирует сорвать покровы со своего первого проекта и представить полноценный трейлер, на текущий момент остаются неизвестными.

Создатель легендарного анимационного сериала «Маша и Медведь» Олег Кузовков анонсировал производство первого в истории проекта полнометражного художественного фильма о приключениях полюбившихся героев.

Портал Kino-teatr.ru сообщает, что Кузовков вернул себе творческий контроль над персонажами после завершения срока действия лицензии, ранее предоставленной компании «Анимаккорд». Для реализации новых амбициозных планов автор основал независимую студию Studio MiM. Офисы компании открылись в Москве и Лос-Анджелесе, что подчеркивает международный масштаб предстоящей работы не только над первой картиной, но и над её потенциальными продолжениями.

Новое видение и творческий вызов

Предстоящая лента позиционируется как полноценный перезапуск франшизы, который предложит зрителям обновленную интерпретацию знакомых образов. Представители Studio MiM подчеркнули, что команда намерена представить «перезапущенное видение персонажей» и отправить их в новые путешествия, сохранив при этом «добрую комедийную манеру» повествования. Проект обещает стать качественным скачком в развитии вселенной, дистанцируясь от привычного формата сериала.

Сам Олег Кузовков не скрывает своего воодушевления в связи с началом работы над новым этапом жизни своих героев. «Меня по-настоящему трогает возможность расширить мир „Маши и Медведя“ до первого полнометражного фильма. Это захватывающий творческий вызов, который я принимаю всем сердцем», — поделился он своими эмоциями.

История успеха и планы на будущее

Франшиза «Маша и Медведь» давно закрепила за собой статус мирового феномена. Проект, запущенный в 2008 году, добился беспрецедентных успехов на цифровых платформах:

• Эпизод «Маша плюс каша» преодолел отметку в 4,6 млрд просмотров на YouTube.
• Мультфильм удерживает рекорд как самое просматриваемое немузыкальное видео в истории платформы.
• У истоков проекта стояли такие мастера, как художник Дмитрий Ловейко, композитор Василий Богатырев и звукорежиссер Борис Кутневич.

Завершение производственного цикла первого полнометражного фильма намечено на конец 2028 года. До этого времени команде Studio MiM предстоит проделать колоссальную работу по трансформации камерного мира лесной хижины в масштабное кинематографическое полотно.

Легендарная киберпанк-франшиза «Призрак в доспехах» обретает новое дыхание — авторы грядущего аниме-сериала опубликовали свежий трейлер и официально подтвердили сроки выхода проекта.

Портал YouTube презентовал видеоматериалы от студии Science SARU, согласно которым мировая премьера шоу состоится 7 июля 2026 года. Создатели обещают одновременный релиз на ведущих стриминговых сервисах: международная аудитория сможет оценить новинку на платформе Prime Video, в то время как российские зрители увидят новую интерпретацию приключений Мотоко Кусанаги на «Кинопоиске».

Молодая кровь и опытные кураторы

Производственный процесс возглавила студия Science SARU, зарекомендовавшая себя такими самобытными проектами, как «Дандадан» и «Скотт Пилигрим жмёт на газ». Грядущий сериал примечателен несколькими важными кадровыми решениями:

• Режиссерский дебют: Пост постановщика занял Тома Кимура (известный под псевдонимом Моко-чан). Для него это первый самостоятельный проект после работы ассистентом режиссера на производстве «Дандадан».
• Сценарный контроль: За композицию серий отвечает То Эндзё, чьи навыки в построении сложных сюжетов ранее проявились в работе над «Годзиллой: Сингулярность».
• Визуальный стиль: Облик персонажей и общую анимационную режиссуру курирует Сюхэй Ханда.

Музыкальное сопровождение

Звуковую палитру киберпанковского будущего доверили создавать трио композиторов: Таисэю Ивасаки, Рё Кониси и Юки Канэсаке. Ожидается, что их совместный труд подчеркнет обновленную эстетику франшизы, сохраняя при этом атмосферу технологической антиутопии.

Российские зрители вскоре смогут увидеть на больших экранах анимационную романтическую комедию «Чао», повествующую о необычном союзе инженера и морской принцессы.

Издание «Иноекино» сообщает, что старт кинотеатральных показов намечен на 28 мая. Картина будет представлена в двух вариантах: в оригинальной японской озвучке с русскими субтитрами, а также в дублированной версии от профессиональной студии Deep. Проект представляет собой полнометражный дебют режиссера Ясухиро Аоки, чей почерк ранее узнавали в отдельных эпизодах культовых «Аниматрицы» и «Бэтмена: Рыцарь Готэма».

Сюжетные перипетии и футуристический сеттинг

События ленты переносят зрителя в Шанхай будущего, где человеческая цивилизация и подводный мир сосуществуют в едином пространстве. Центром истории становится Стефан — скромный сотрудник судостроительной компании, чья привычная реальность рушится в одночасье. Покой инженера нарушает принцесса Ча, которая, покинув океанские глубины, заявляет о намерении вступить с ним в законный брак.

Стремительное развитие событий приводит к тому, что:

• Известие о грядущей помолвке становится мировой сенсацией;
• Стефан оказывается под мощным давлением со стороны общественности и руководства;
• Герой вынужден делить быт с эксцентричной невестой, попутно пытаясь осознать истинную природу своих эмоций.

Семь лет кропотливого труда и мировое признание

За визуальную часть отвечает знаменитая Studio 4°C, подарившая миру такие работы, как «Железобетон» и «Дети моря». Производственный цикл фильма растянулся на семь лет, в течение которых художники создали более 100 тысяч кадров. Музыкальное сопровождение подготовил Такацугу Мурамацу, известный по ленте «Воспоминания о Марни», а заглавную композицию исполнила звезда японской поп-сцены Куми Кода.

Мировая премьера состоялась в 2025 году и сопровождалась триумфом на престижных площадках. Картина «Чао» удостоилась приза жюри Международного фестиваля анимации в Анси и была признана лучшим полнометражным анимационным фильмом на российском Большом фестивале мультфильмов.

Популярная анимационная вселенная готовится к масштабному переосмыслению в формате игрового кино с элементами мультивселенной.

Портал Soyuz.ru сообщает, что в сети появился первый полноценный трейлер ленты «Смешарики сквозь вселенные». Сценаристом проекта выступил знаменитый фантаст Сергей Лукьяненко, автор культовых «Дозоров», который превратил знакомых круглых героев в обычных людей.

Из Ромашковой долины в виртуальную реальность

Сюжет картины завязывается вокруг случайной находки в Ромашковой долине — таинственного устройства, которое переносит Кроша и Ёжика в цифровое пространство. Оказавшись в виртуальной игре, друзья трансформируются в человеческих детей и становятся экипажем космического корабля. Однако грань между симуляцией и правдой быстро стирается. Пресс-служба описывает грядущие события следующим образом: «Приключения принимают неожиданный оборот, когда герои осознают, что происходящее – не игра, а реальность, полная межпланетных опасностей и открытий».

Звездный состав и команда создателей

Фильм объединит в себе анимацию и живую актерскую игру. К проекту присоединились известные артисты, среди которых Людмила Артемьева, Ян Цапник, Николай Добрынин и Александр Лыков. Режиссерское кресло разделили Андрей Мармонтов, отвечающий за игровую часть, и ветеран франшизы Илья Максимов, курирующий анимацию.

Продюсер Татьяна Павлова охарактеризовала концепцию фильма как смелый эксперимент:

• «Для нас это дерзкая, смелая и озорная идея».
• Создатели рассчитывают привлечь как преданных фанатов, выросших на оригинальном сериале, так и новую аудиторию.
• Основная цель — создать историю, которая «затронет сердце каждого: и взрослого, и ребенка».

Премьера семейной комедии «Смешарики сквозь вселенные» запланирована в российском прокате на 6 августа.

Удаление персонажа Чебубу из новогоднего фильма ТНТ стало неожиданным поворотом в истории проекта, который ещё не успел выйти на экраны.

Как сообщает канал «Кинопрокатчик», речь идёт о телефильме «Чебубу и другие приключения Шурика», запланированном к показу в новогоднюю ночь. Причиной удаления стало сотрудничество ТНТ с «Союзмультфильмом», которому принадлежат права на оригинального Чебурашку.

Решение ТНТ: вырезать Чебубу

Гендиректор ТНТ Тина Канделаки подчеркнула, что «никакого Чебубу, только Чебурашка». Она отметила: «Ваше мнение для нас очень важно… Мы приняли решение убрать Чебубу из нашего новогоднего фильма». По её словам, у творческой команды достаточно времени и ресурсов, чтобы «полностью переделать персонажа, а ещё лучше — просто вырезать».

Что представлял собой Чебубу?

Изначально персонаж Чебубу задумывался как «игрушка из детства, но из 2025-го», переосмысляющая ностальгические образы. Креативный продюсер Андрей Шелков утверждал: «Это не копия, а свежий взгляд на ностальгию». Персонаж должен был сопровождать Шурика в его странствиях по мирам мемов, советского кино и абсурдных новогодних реалий. Его партнёром по экрану становился Филиппино-Киркорино — король эстрады, очевидно отсылающий к Филиппу Киркорову.

Контекст и ностальгическая формула ТНТ

Фильм должен был продолжить традицию новогодних спецпроектов ТНТ, таких как «Иван Васильевич меняет всё», где герои запускали машину времени через «коварный VPN». Судя по описанию, «Чебубу» стал бы очередной сатирой на поп-культуру, с тем же набором отсылок и абсурдистским юмором.

Анимационная студия «Тундра» из Якутии, известная мультфильмами о культуре саха, оказалась под угрозой закрытия из-за нехватки финансирования, сообщает «Якутия Daily».

Приостановка работы и распущенный коллектив

Несколько источников издания подтвердили, что студия приостановила работу, а аниматорский коллектив временно распущен. Официальных заявлений от самой студии пока не поступало. Один из собеседников издания допустил, что закрытие может носить временный характер, но сроки возобновления работы не называются.

История и значимость студии

«Тундра» прославилась короткометражными анимационными фильмами, в которых рассказывалось о культуре и традициях народа саха. Главные персонажи — дети Айаала, Мичилу и Ньукку — стали узнаваемыми героями трилогии «Бык Холода», «Мунха» и «Танха». Последний фильм был представлен на фестивале «Муус устар» в марте 2025 года.

Международное признание и сотрудничество

Мультфильмы студии демонстрировались и получали награды на фестивалях в Канаде, США и Новой Зеландии. Кроме того, «Тундра» сотрудничала с крупными международными компаниями, включая Netflix, Disney, Universal и Neckelodion. Музыку к фильмам писала якутская группа Sobo.

Анонсированные, но под вопросом

На фоне успеха команда студии недавно анонсировала четыре новых проекта, включая продолжение приключений Айаалы и его друзей — короткометражку «Ысыах», посвящённую одноименному якутскому летнему празднику. Судьба этих проектов на данный момент остаётся неизвестной.

Студия Laika официально объявила о переносе релиза своего нового анимационного фильма «Дикий лес» (Wildwood) на 2026 год, что подтверждает информацию, ранее опубликованную на Kanobu.

Изначально премьера была запланирована на 2025 год, однако из-за масштабности проекта сроки были пересмотрены.​

Амбициозный проект

«Дикий лес» станет шестым полнометражным фильмом Laika и первым, действие которого разворачивается в родном городе студии — Портленде, штат Орегон. Режиссёром выступает Трэвис Найт, а сценарий написал Крис Батлер. Сюжет основан на одноимённой книге Колина Мелоя, проиллюстрированной Карсоном Эллисом. Главная героиня, школьница Прю МакКил, отправляется в волшебный лес, чтобы спасти своего младшего брата, похищенного загадочными воронами.​

Звёздный состав

В озвучивании персонажей приняли участие такие актёры, как Пейтон Элизабет Ли, Джейкоб Трамбле, Кэри Маллиган, Махершала Али, Аквафина, Анджела Бассетт, Джейк Джонсон, Чарли Дэй, Амандла Стенберг, Джемейн Клемент, Майя Эрскин, Танту Кардинал, Том Уэйтс и Ричард Грант. Композитором выступает Дарио Марианелли, ранее работавший с Laika над фильмами «Семейка монстров» и «Кубо. Легенда о самурае».​

Трудности производства

Производство фильма началось в сентябре 2021 года на студии Laika за пределами Портленда. По словам Найта, проект стал самым сложным в истории студии: «Нам пришлось нарастить творческие инструменты, технологии и мышцы повествования, чтобы сделать эту книгу справедливой». Особые трудности вызвали постановка эпических сражений, воздушных сцен и создание орлиного персонажа.

Как сообщает «Чемпионат», российский кинопрокатчик «Вольга» выпустил тизер мультфильма «Грузовички», напоминающего по стилистике популярный анимационный фильм «Тачки».

В ролике показан главный герой — грузовичок Саня — и атмосфера зимних праздников в его родном карьере.

Сюжет картины повествует о жизни Саня, который с детства трудится в карьере вместе с родителями. Случайная встреча с городскими автомобилями открывает ему неизведанный мир за пределами его привычной жизни. Однако спокойствию угрожает проснувшийся вулкан, ставящий под удар не только карьер, но и новых друзей Саня.

Премьера «Грузовичков» запланирована на 30 апреля 2026 года. Мультфильм обещает стать ярким семейным проектом, сочетая приключения, юмор и экологическую тематику.

Как сообщает Газета.Ru, был выпущен полноценный трейлер семейного фильма «Домовенок Кузя», созданного по мотивам книги Татьяны Александровой и известных советских мультфильмов.

В фильме Кузя сбегает от Бабы-яги и оказывается в мире людей, где встречает девочку Наташу. История развивается вокруг волшебного сундучка, который ищут как Кузя, так и Баба-яга.

Главные роли озвучили Сергей Бурунов (Кузя) и Гарик Харламов (Нафаня). Также в фильме снимаются Алика Смехова, Марк Богатырёв и София Петрова. Режиссером выступил Виктор Лакисов, а продюсером — Сарик Андреасян. Премьера запланирована на 19 декабря 2024 года.

Сюжет фильма обещает стать ярким и увлекательным событием для семейной аудитории, дополняя знакомые образы новой интерпретацией.