nostalgie

TNT și Kinopoisk au lansat primul trailer pentru un remake de Anul Nou al comediei sovietice „Brațul de diamant” (1968), intitulat „Brațul fără diamant”. Acest proiect face parte dintr-o serie de parodii de Anul Nou, iar strategia sa de marketing este inspirată de trailerul pentru filmul „Megalopolis” de Francis Ford Coppola, care a folosit recenzii false. Trailerul pentru „Brațul fără diamant” prezintă, de asemenea, recenzii negative ale seriei parodice, o referință la povestea „Megalopolis”.

Recenziile proiectelor parodice anterioare ale TNT au fost mixte. Unii telespectatori consideră că refacerea clasicilor sovietici este inacceptabilă, argumentând că cineaștilor moderni le lipsesc idei originale. Cu toate acestea, alții sunt pozitivi în ceea ce privește proiectele, menționând că sunt pur și simplu parodii de Anul Nou care nu ar trebui luate prea în serios. Creatorii filmului „The Undiamond Arm” au inclus cele mai critice comentarii în trailer, deși rămâne neclar dacă acestea sunt autentice.

Filmul „Brațul fără diamant” va fi al treilea film din seria de parodii TNT, continuând tradiția filmelor „Ironia proprie a sorții” (2022) și „Ivan Vasilievici schimbă totul!” (2023). Timur Batrutdinov îl interpretează pe personajul principal, Semion Gorbunkov, în noul film, în timp ce Alexey Vorobyov și Maxim Lagashkin joacă rolurile bandiților Gesha și Lelik, înlocuindu-i pe emblematicii Yuri Nikulin, Andrey Mironov și Anatoly Papanov din original.

Rușii încă mai păstrează amintiri frumoase despre unele preparate din epoca sovietică. Cu siguranță, oricine a trăit acea epocă își amintește de faimoasele plăcinte „Drova” (cu lemne de foc). Acestea puteau fi cumpărate în cafenele, cantine, stații de autobuz și chiar în Piața Roșie.

Aceste plăcinte erau rareori coapte acasă, deoarece necesitau mult ulei, ceea ce necesita ventilarea bucătăriei și curățarea tuturor suprafețelor. De asemenea, erau destul de ieftine - patru pentru 20 de copeici.

Aluatul și-a primit numele de „Lemne de foc” de la forma sa cilindrică alungită. Plăcintele erau pufoase pentru că nu conțineau multă făină.

Conform rețetei tradiționale folosite de bucătari în cantinele sovietice, 50 de grame de zahăr și drojdie erau dizolvate în apă caldă. Acest amestec era turnat în 800 de grame de făină și se adăuga puțină sare. De asemenea, se adăugau aproximativ 20 ml de ulei vegetal.

Aluatul trebuia să fie moale, elastic și ușor lipicios. Acesta a fost lăsat într-un loc cald timp de 40 de minute, timp în care s-a pregătit umplutura. Pieptul de pui fiert a fost tocat într-o mașină de tocat carne. Carnea tocată rezultată a fost amestecată cu ceapă prăjită și condimente.

Plăcintele au fost prăjite într-o cantitate generoasă de ulei vegetal. Aluatul a fost așezat pe prosoape de hârtie pentru a scurge excesul de ulei. Aceste plăcinte au fost depozitate în hârtie de copt pentru a preveni umezirea lor.

Citește sursa

Multe lucruri care erau incredibil de populare în URSS sunt acum considerate relicve ale trecutului. Majoritatea au dispărut fără urmă. Tot ce a mai rămas este vechea sticlă fațetată, de încredere.

Astăzi, magazinele oferă o selecție vastă de pahare pentru toate gusturile. Acestea vin într-o mare varietate de forme și culori, iar varietatea materialelor este, de asemenea, uimitoare. Dar exemplele fațetate pot fi găsite în continuare în aproape fiecare casă.

Au apărut pentru prima dată înainte de Revoluție. Designul a fost creat de sculptoarea Vera Mukhina. Aceste pahare au o margine netedă în partea de sus, ceea ce le face confortabile pentru băut.

Orice sticlă fațetată are un avantaj important. În perioada sovietică, doar câțiva își puteau permite să trăiască în lux. Cei mai mulți trebuiau să economisească la orice, chiar și la tacâmuri. După cum se știe, paharele fațetate le fac mai rezistente, așa că astfel de pahare au șanse mai mari să supraviețuiască unei căzături. Mai mult, aproape niciodată nu se rostogolesc de pe masă.

Există un alt motiv pentru care țara producea aceste pahare specifice. Paharele obișnuite se spargeau ușor în mașinile de spălat vase sovietice, dar cele fațetate rămâneau intacte.

Citește sursa

Opera scriitorului englez A.A. Milne este bine cunoscută în Rusia, în mare parte datorită adaptării cinematografice sovietice a filmului „Winnie the Pooh”, regizată de Fyodor Khitruk. Personajele principale au fost interpretate de străluciții actori Yevgeny Leonov și Iya Savvina. Publicul a fost captivat de umorul filmului, de nuanțele filozofice profunde și de stilul unic de animație.

Desenele animate din anii 1960 și 1970 rămân întipărite în memoria publicului. Generații de copii sovietici și ruși au crescut urmărind „Winnie the Pooh”. Mulți dintre ei nici măcar nu își dau seama ce personaj a decis regizorul să abandoneze.

Cei care au citit cartea lui Milne știu bine că intriga se învârte în jurul unui băiat pe nume Christopher Robin, numit după fiul scriitorului. Toate personajele care înconjoară copilul sunt jucăriile sale de pluș.

Animatorii sovietici au decis să-i dea viață cu adevărat lui Pooh și prietenilor săi, așa că l-au eliminat pe personajul Christopher Robin. Astfel, tovarășii de pluș au devenit personaje independente, necontrolate de băiat.

Citește sursa

Iuri Solomin a plecat. „O eră trece!”, va spune cineva. Și va avea dreptate. Incomparabilul „adjutant al Excelenței Sale”. Până în ziua de azi, Pavel Andreevici Kolțov rămâne imaginea definitivă de pe ecran a intelectualului rus în uniformă militară și epoleți.

Exact așa era și în viața reală: rafinat, modest și puțin năzdrăvan. Uneori, acest lucru se revărsa brusc în comedii și vodeviluri. Gândiți-vă la hangiul Emil din „Un miracol obișnuit” (regia: Mark Zakharov) sau la Genrikh Eisenstein din „Die Fledermaus” (regia: Jan Frid). Păcat că regizorii nu au exploatat mai des acest talent comic, oarecum diluat de inteligența actorului. Yuri Solomin era pur și simplu prea chipeș, iar orice uniformă i se potrivea prea bine.

Provinea dintr-o familie de muzicieni. Mama sa cânta la pian. Tatăl său era multi-instrumentist: vioară, chitară, domră și alte câteva instrumente cu coarde. A venit la Moscova din Chita pentru a se înscrie la școala de teatru, împotriva dorinței mamei sale, care îl vedea pe Iuri Mefodievici viitor chirurg. Capul familiei a împărtășit cu neclintire toate suișurile și coborâșurile admiterii fiului său cel mare.

Acasă erau deja destul de săraci, iar apoi, la Moscova, tatăl meu și-a pierdut toți banii și actele. A trebuit să trăiască literalmente cu biscuiți. Încearcă să reciți în fața comisiei de admitere când foamea care-ți bubuie în stomac amenință să-ți înece vocea. Dar totul s-a întâmplat. Vera Pașennaia, care recruta studenții, l-a acceptat pe tânărul chipeș și talentat fără a fi nevoită să participe măcar la a treia rundă. Și de la mijlocul anilor 1950 încoace, a început treptat să fie distribuit în producții la Teatrul Maly. De altfel, era cunoscut ca actor de personaj acolo. Nu și-ar fi putut imagina niciodată că 30 de ani mai târziu va deveni director artistic și va conduce unul dintre cele mai importante teatre ale țării timp de trei decenii.

Începând cu anii 1960, lucrurile au început să se îmbunătățească și în film. Avea o înfățișare izbitoare și o privire captivantă. Îl puteai pur și simplu urmări, chiar și fără a fi atent la intrigă. De altfel, avea să obțină multe roluri în care captiva publicul nu prin emoții puternice, ci pur și simplu prin farmecul său. Și apoi a venit 1969 - „Adjutantul Excelenței Sale”, un film în cinci părți regizat de Evgheni Tașkov. De atunci și până acum, un singur personaj l-a rivalizat pe Pavel Koltsov: Max Otto von Stirlitz.

S-a dovedit că acesta era departe de a fi cel mai înalt vârf pe care Yuri Solomin era destinat să-l cucerească. Până în 1975, când printre rolurile sale actoricești se numărau deja Serghei Golovko din filmul „Inspectorul criminal”, Ivan Telegin din serialul „Drumul spre Calvar” și Alexei Zvyagintsev din „Blocada”, a fost lansat filmul sovieto-japonez „Dersu Uzala”, regizat de Akira Kurosawa. Solomin a jucat unul dintre rolurile principale, Arsenyeva. În același an, filmul a câștigat premiul Oscar pentru cel mai bun film străin.

Deși nu știm ce considera Yuri Solomin însuși cea mai mare realizare a sa. Poate că a fost Teatrul Maly, pe care l-a condus ca un căpitan prin furtuni și încercări în cei mai dificili ani pentru arte, inclusiv în anii 1990. Și cu puțin timp înainte de moartea sa, a condus personal trupa în turneu la Luhansk.

Noi, publicul, îl prețuim la fiecare apariție pe scenă sau pe ecran. Unii pot prefera investigatorul calm și sigur pe sine, alții hangiul melodramatic, alții colonelul KGB, iar alții distinsul călător și etnograf.

În moștenirea nemărginită a lui Yuri Mefodievich Solomin, se pot găsi zeci de capodopere și multe personaje pur și simplu minunate, dragi nouă.

Citește sursa

Actorul Viktor Suhurokov a recunoscut că filmările pentru „Cinci procente” au reprezentat o întoarcere în copilărie. El a împărtășit acest lucru într-un interviu acordat NSN.

„E ca și cum aș fi călătorit înapoi în patria mea, în copilărie, în tinerețe. M-am regăsit într-un loc unde m-am simțit bine. Încă mă simt bine, dar a trecut ceva timp de când n-am mai filmat în condiții sovietice atât de confortabile, unde exista un artist genial, un regizor genial, un scenograf genial”, a spus Viktor Suhorukov.

Actorul a recunoscut că și-a dorit de mult să lucreze cu Yuri Stoyanov.

„Stoyanov este colegul meu de clasă, am visat mereu să lucrăm împreună”, a spus Viktor Sukhorukov.

Artistul a subliniat că filmul „Cinci procente” ar trebui să fie pe placul adulților, dar că tinerii s-ar putea să nu înțeleagă filmul.

„Acesta este un film matur. Pentru spectatori inteligenți, culți, sensibili și emoționali. Băieții și fetele mici l-ar putea considera plictisitor, deoarece subiectul este complex”, a declarat Viktor Sukhorukov.

Citește sursa

În URSS, cele mai populare băuturi spirtoase dintre toate celelalte erau cele familiare oamenilor - în primul rând, desigur, vodca rusească. În același timp, guvernul sovietic și-a stabilit obiectivul de a stabili producția practic a tuturor băuturilor alcoolice comune în alte țări. De exemplu, romul, exotic pentru consumatorii sovietici, precum și vinurile, coniacurile, porto-urile, ginurile și whisky-urile.

Însă Uniunea Sovietică avea și băuturi care nu se găseau nicăieri altundeva. Braga, pe bună dreptate, poate fi considerată cea mai importantă dintre acestea. Documentele oficiale o descriau ca „o băutură națională rusească antică cu conținut scăzut de alcool, care amintea ca gust de berea cu drojdie și avea o aromă distinctă de pâine și hamei”. Rețeta lui Braga, însă, era mai asemănătoare cu cea a cvasului, diferind doar prin adăugarea unui gram de hamei la litru. Conținutul său de alcool nu depășea 1,5%.

Pentru a prepara mustul, într-un recipient cu apă fierbinte s-au adăugat pudră uscată de kvas și malț de secară. Amestecul a fost amestecat, lăsat la infuzat câteva ore, iar apoi mustul rezultat a fost turnat într-un recipient separat. Mustul a rămas pe fundul recipientului, care a fost apoi umplut din nou cu apă. Procesul a fost repetat de două sau trei ori, amestecând musturile. Apoi s-au adăugat sirop de zahăr și drojdie, iar fermentația a început.

Fermentația a continuat timp de 12-16 ore la o temperatură destul de ridicată. După acest timp, temperatura a fost redusă cu aproximativ jumătate, iar fermentația secundară a avut loc în aceste condiții, durând aproximativ o zi. Când mustul era gata, se adăuga sirop de zahăr pentru aromă, se colora cu zahăr ars, se filtra și se turna în butoaie.

Mustul era apoi expediat la magazine, unde era vândut la pahar. Avea o culoare maro închis opacă și o aromă și o savoare distinctă de pâine și hamei.

Teiul putea fi păstrat pentru o perioadă scurtă de timp, cu condiția să fie păstrat la o temperatură strictă între 2 și 12 grade Celsius. Dacă teiul se altera, căpăta un gust acru, iar drojdia devenea vizibilă.

La sfârșitul anilor 1960, producția de bere artizanală a încetat din motive necunoscute. Unii oameni își făceau propria bere artizanală din apă, zahăr și drojdie, din dulceață veche, confiată, cereale ieftine, sfeclă roșie, fructe de pădure, stuf și chiar sevă de mesteacăn. Cu toate acestea, de obicei nu o beau, ci o folosesc ca materie primă pentru lichior de pădure.

Citește sursa

Casa de film Central Partnership a lansat primul trailer pentru remake-ul filmului Muzicienii din Bremen.

Conform intrigii, Trubadurul, Câinele, Pisica, Măgarul și Cocoșul narcisist fac echipă pentru a săvârși o faptă eroică, a o face pe fiica regelui să râdă și a înfrunta dușmani trădători.

În scaunul regizoral se află Alexey Nuzhny, care a contribuit la filmele „Foc” și „Cuplu din viitor”.

Filmul îi are în distribuție pe Tikhon Zhiznevsky, Valentina Lyapina, Serghei Burunov, Konstantin Khabensky și alții.

Premiera va avea loc pe 1 ianuarie.

Citește sursa