Producătorul Ilya Naishuller prezintă: un film tensionat și complex, filmat după standardele hollywoodiene, dar cu suflet rusesc.
În timp ce se lasă amurgul peste Moscova, Sasha (Yura Borisov), un taximetrist care preferă să lucreze noaptea, se trezește undeva la periferie. În primul rând, orașul este lipsit de agitație și ambuteiaje. În al doilea rând, oamenii sunt captivați în mod ciudat de romantismul nopții și sunt mai dispuși să se deschidă. Cu toate acestea, Sasha nu are nevoie de conversații lungi pentru a descoperi adevărul despre un pasager: o simplă privire este suficientă. Într-un bărbat taciturn într-un costum care căra o valiză, vede un infidel, într-un tip bogat care râde, un miner de criptomonede, iar în Lisa (Anastasia Talyzina), într-o rochie scurtă și machiaj intens, o confundă cu o escortă. Sasha s-ar putea să nu se înșele în privința acesteia din urmă, dar va avea timp să-și reconsidere atitudinea față de fată. O plimbare cu o prostituată se va prelungi până în noapte și va escalada într-o urmărire. Se dovedește că tinere femei sunt ucise în oraș, iar Sasha este unul dintre suspecți.
Se pare că „Centaur” este destinat să fie comparat iar și iar cu filme mai consacrate cu șoferi de taxi. Recenziile interne sunt pline de încercări de a deconstrui noul film, de a-l diseca, de a-i găsi toate sursele de inspirație. Un șofer dubios cu o filozofie oarecum nihilistă întâlnește o prostituată? Cu siguranță „Taxi Driver”. Un oraș nocturn scăldat în faruri roșii, muzică electronică și un erou care manevrează magistral o mașină? „Drive”, desigur. Există atât de multe exemple ale genului „film cu șoferi de taxi” încât cineva va urmări cu siguranță firele până la „Noapte pe Pământ”, „Taxi Blues” și „Complice”. Este o prostie să negăm: regizorul Kirill Kemnitz și scenaristul Mikhail Zubko s-au inspirat cu siguranță din clasici, dar „Centaur” nu este în mod clar un film de tipul „nu copiați exact”.
La început, filmul evocă un sentiment comparabil cu valea stranie. Tehnic, „Centaur” este foarte bine realizat: regie economică fără mișcări inutile, lucru cu camera cu culori estompate ale orașului nocturn, un design sonor minimalist, tulburător, fără lovituri obosite. Pe scurt, filmul ar putea fi încărcat chiar acum pe servicii de streaming străine - într-adevăr, cu siguranță nu se va pierde în cataloagele nesfârșite. „Centaur” nici măcar nu se simte ca un film rusesc: eroul locuiește literalmente cu mașina lui în aceeași cameră, Moscova pare artificială, iar povestea explorează realități departe de Rusia. E ca și cum ai urmări un remake rusesc al unui thriller coreean care nu a putut fi adaptat complet. Se pare că practic singurele puncte de contact cu realitatea sunt câteva dialoguri caustice cu glume familiare de genul „Conduc taxi pentru distracție, dar în rest am propria mea afacere”. Această disonanță (un film rusesc de înaltă calitate care nu se simte rusesc) nu se evaporă imediat și în mare parte datorită lui Iura Borisov.
În ultimii ani, Borisov a devenit un actor rus de renume, captivând atât publicul larg (Kalașnikov), cât și cinefilii (Căpitanul Volkonogov a evadat). „Centaur” este o altă realizare a sa. Prima jumătate a filmului se bazează pe talentul lui Borisov, deoarece nici publicul, nici Lisa nu înțeleg la ce să se aștepte de la șoferul dubios. Într-o scenă, taximetristul este o figură fermecătoare - un bărbat amuzant și grijuliu, cu suflet bun, care încearcă să pună o prostituată pe calea cea bună. Într-o alta, este un outsider înfiorător, care se uită cu tâlc la potențiala sa victimă și îi oferă o „cafea” din termosul său. Dualitatea personajului nu este în întregime un merit al scenariului: imaginați-vă orice alt actor tânăr în locul lui Borisov, iar magia se evaporă. Mai mult, „Centaur” nu este prima dată când cineaștii au remarcat amestecul unic al actorului de căldură băiețească și aspect huliganic: în „Compartimentul nr. 6”, eroina s-a îndoit până la sfârșit dacă poate avea încredere în Lekha, din clasa muncitoare, interpretată de Borisov.
În cele din urmă, Borisov, cu discursul său natural, care clinchetă paharele și cu aspectul său rusesc plăcut de obișnuit, îl transformă pe universalul „Centaur” într-un film rusesc. Tocmai carisma și sufletul său rusesc înviorează filmul de gen oarecum mecanic. Datorită actorului, reflecțiile Sașei și ale Lisei asupra diviziunii de clasă sunt dezvăluite într-o lumină nouă; dezvăluie cum sunt plancton, oameni invizibili cu destine dificile, care trebuie să trudească pentru a supraviețui. În a doua jumătate, „Centaurul” (vom evita spoilerele) devine o tragedie a oamenilor mărunți - victime atât ale răului puternic, cât și ale sistemului. Nu este acesta un motiv tradițional în cultura rusă?
Chiar și în timpul producției, „Centaur” a fost prezentat ca având „acțiune specifică lui Naishuller” - regizorul filmului „Hardcore” a produs filmul. Acțiunea din ultima treime este cu adevărat impresionantă, dar transformă filmul dintr-un thriller într-un film de acțiune. Această decizie va dezamăgi probabil unii spectatori, deoarece filmul a fost atât de priceput în a-și captiva spectatorii și a crea suspans. Totuși, creatorii merită laude: este greu să-ți iei ochii de la ecran în ultimele 30 de minute. Nu în fiecare lună cinematografia rusă vede un film de gen care este poate oarecum derivat, dar totuși meticulos realizat, practic fără scene inutile. Fiecare glumă și detaliu minor se întoarce în intrigă - fie ca o salvare neașteptată, fie ca o moarte inventivă. Nivelul ridicat de execuție face ca „Centaur” să fie și mai demn de apreciat. Chiar dacă blockbusterele de la Hollywood ar fi rămas în cinematografe, filmul lui Kirill Kemnits ar fi devenit totuși unul dintre evenimentele principale ale verii.
