desen animat

  • La șapte ani după anunț, creatorul filmului „Akira” a creat un întreg studio pentru a termina în sfârșit un singur film

    La șapte ani după anunț, creatorul filmului „Akira” a creat un întreg studio pentru a termina în sfârșit un singur film

    Renumitul regizor și artist manga japonez Katsuhiro Otomo, care a dat lumii filmul SF de cult Akira, a anunțat oficial înființarea propriului studio de animație, Oval Gear.

    acest eveniment important pentru industria globală au relatat despre . Simultan, echipa studioului nou format și-a lansat site-ul oficial și o pagină publică pe rețeaua de socializare X (fosta Twitter). Reprezentanții Oval Gear au confirmat deschis că producția proiectului lor animat de debut este deja în faza activă, dar au ales să nu dezvăluie deocamdată titlul oficial sau detalii despre intrigă.

    Conform declarației oficiale a companiei, obiectivul principal al Oval Gear este „de a transmite unei noi generații limbajul vizual și stilul caracteristic pe care Otomo le-a dezvoltat de-a lungul multor ani, precum și de a lansa noi proiecte animate pentru un public global”. Această misiune ambițioasă subliniază dorința renumitului creator nu doar de a reveni la producția la scară largă, ci și de a pune o bază solidă pentru păstrarea stilului său creativ unic în viitor.

    În așteptarea erei orbitale

    În ciuda secretului din jurul lansării de debut, fanii devotați ai operei regizorului au legat imediat lansarea noului studio de filmul SF Orbital Era. Acest titlu a fost anunțat personal de Otomo în 2019, dar de atunci nu au mai existat practic nicio veste despre acesta. Deși conducerea Oval Gear se abține în prezent de la o confirmare directă, pagina principală a site-ului lor oficial prezintă o ilustrație a unui personaj într-un costum spațial și care ține un skateboard, care este complet identică cu materialele promoționale inițiale pentru Orbital Era.

    Dacă teoriile fanilor se confirmă, spectatorii vor avea parte de o poveste futuristă amplă despre un grup de adolescenți forțați să supraviețuiască și să crească în realitățile dure ale unei colonii spațiale în construcție. Cronologia exactă pentru momentul în care Oval Gear intenționează să dezvăluie primul lor proiect și să lanseze un trailer complet rămâne necunoscută.

  • Mașa și Ursul ajung pe marile ecrane: Oleg Kuzovkov pregătește o relansare majoră a francizei

    Mașa și Ursul ajung pe marile ecrane: Oleg Kuzovkov pregătește o relansare majoră a francizei

    Oleg Kuzovkov, creatorul legendarului serial de animație „Mașa și Ursul”, a anunțat producția primului lungmetraj despre aventurile personajelor sale iubite.

    Kino-teatr.ru relateazăcă Kuzovkov a recâștigat controlul creativ asupra personajelor după expirarea licenței acordate anterior companiei Animaccord. Pentru a-și realiza noile planuri ambițioase, autorul a fondat studioul independent MiM. Compania a deschis birouri la Moscova și Los Angeles, subliniind amploarea internațională a viitoarei lucrări nu doar la primul film, ci și la potențialele sale continuări.

    O nouă viziune și o provocare creativă

    Viitorul film este poziționat ca o relansare completă a francizei, oferind spectatorilor o interpretare reîmprospătată a unor personaje familiare. Reprezentanții Studio MiM au subliniat că echipa intenționează să prezinte o „viziune reimaginată a personajelor” și să le poarte în noi călătorii, menținând în același timp „tonul cald, comic” al narațiunii. Proiectul promite să fie un salt cuantic în dezvoltarea universului, distanțându-se de formatul tradițional al serialului TV.

    Nici Oleg Kuzovkov nu își ascunde entuziasmul față de începerea lucrului la următorul capitol din viața personajelor sale. „Sunt cu adevărat mișcat de oportunitatea de a extinde lumea din Mașa și Ursul în primul său lungmetraj. Este o provocare creativă interesantă, pe care o îmbrățișez din toată inima”, a împărtășit el.

    Poveste de succes și planuri de viitor

    Franciza Masha și Ursul și-a consolidat de mult statutul de fenomen global. Lansat în 2008, proiectul a obținut un succes fără precedent pe platformele digitale:

    • Episodul „Masha Plus Porridge” a depășit 4,6 miliarde de vizualizări pe YouTube.
    • Desenul animat deține recordul pentru cel mai vizionat videoclip non-muzical din istoria platformei.
    • La originile proiectului s-au numărat maeștri precum artistul Dmitri Loveiko, compozitorul Vasily Bogatyrev și inginerul de sunet Boris Kutnevich.

    Ciclul de producție pentru primul lungmetraj este programat să se finalizeze până la sfârșitul anului 2028. Până atunci, echipa Studio MiM va trebui să întreprindă sarcina enormă de a transforma lumea intimă a unei cabane din pădure într-o pânză cinematografică de mare amploare.

  • Science SARU a anunțat data premierei pentru noul film Ghost in the Shell

    Science SARU a anunțat data premierei pentru noul film Ghost in the Shell

    Legendara franciză cyberpunk „Ghost in the Shell” prinde viață - creatorii viitoarei serii anime au lansat un nou trailer și au confirmat oficial data lansării proiectului.

    YouTube a publicat imagini de la Science SARU, care indică faptul că premiera globală a serialului va avea loc pe 7 iulie 2026. Creatorii promit o lansare simultană pe principalele servicii de streaming: publicul internațional va putea viziona noul serial pe Prime Video, în timp ce telespectatorii ruși vor vedea această nouă interpretare a aventurilor lui Motoko Kusanagi pe Kinopoisk.

    Sânge tânăr și curatori experimentați

    Procesul de producție a fost condus de Science SARU, un studio cunoscut pentru proiecte originale precum „Dandadan” și „Scott Pilgrim Steps on the Gas”. Serialul care urmează este remarcabil prin câteva schimbări cheie de personal:

    • Debut regizoral: Toma Kimura (cunoscut sub numele de scenă Moko-chan) a preluat rolul de regizor. Acesta este primul său proiect independent, după ce a lucrat ca regizor asistent la producția filmului „Dandadan”.
    • Supervizarea scenariului: Compoziția episoadelor este supravegheată de To Enjo, ale cărui abilități în construirea intrigilor complexe au fost demonstrate anterior în munca sa la Godzilla: Singularity.
    • Stil vizual: Designul personajelor și regia generală a animației sunt supervizate de Shuhei Handa.

    Acompaniament muzical

    Paleta sonoră a viitorului cyberpunk a fost încredințată unui trio de compozitori: Taisei Iwasaki, Ryo Konishi și Yuki Kanesake. Colaborarea lor este așteptată să evidențieze estetica actualizată a francizei, menținând în același timp atmosfera unei distopii tehnologice.

  • Romantism interspecific în Shanghai-ul viitorului: Anime-ul de succes „Chao” ajunge în cinematografele rusești

    Romantism interspecific în Shanghai-ul viitorului: Anime-ul de succes „Chao” ajunge în cinematografele rusești

    Publicul rus va putea în curând să vadă pe marele ecran comedia romantică de animație „Chao”, care spune povestea neobișnuitei uniuni dintre un inginer și o prințesă a mării.

    Inoekino relateazăcă lansările în cinematografe sunt programate pentru 28 mai. Filmul va fi prezentat în două versiuni: dublajul original japonez cu subtitrări în rusă și o versiune dublată produsă de studioul profesionist Deep. Proiectul marchează debutul în lungmetraj al regizorului Yasuhiro Aoki, a cărui muncă a fost recunoscută anterior în episoade din clasicele cult „The Animatrix” și „Batman: Gotham Knight”.

    Răsturnări de situație și decor futuristic

    Evenimentele filmului transportă spectatorii într-un Shanghai al viitorului, unde civilizația umană și lumea subacvatică coexistă într-un singur spațiu. Povestea se concentrează pe Stefan, un angajat umil al unei companii de construcții navale a cărui realitate se prăbușește peste noapte. Pacea inginerului este spulberată de Prințesa Cha, care, după ce a părăsit adâncurile oceanului, își declară intenția de a se căsători cu el.

    Dezvoltarea rapidă a evenimentelor duce la faptul că:

    • Vestea logodnei iminente devine o senzație mondială;
    • Ștefan se află sub o presiune intensă din partea publicului și a conducerii;
    • Eroul este forțat să împartă viața cu logodnica sa excentrică, încercând în același timp să înțeleagă adevărata natură a emoțiilor sale.

    Șapte ani de muncă minuțioasă și recunoaștere mondială

    Renumitul Studio 4°C, responsabil pentru lucrări precum „Reinforced Concrete” și „Children of the Sea”, este responsabil pentru elementele vizuale ale filmului. Producția filmului s-a întins pe o perioadă de șapte ani, timp în care artiștii au creat peste 100.000 de cadre. Coloana sonoră a fost compusă de Takatsugu Muramatsu, cunoscut pentru munca sa la „The Memory of Marnie”, iar piesa care dă titlul filmului a fost interpretată de starul pop japonez Kumi Koda.

    Premiera mondială a avut loc în 2025 și a fost un triumf în locații prestigioase. „Chao” a câștigat Premiul Juriului la Festivalul Internațional de Animație de la Annecy și a fost desemnat Cel mai bun lungmetraj de animație la Festivalul de Cartooning din Rusia.

  • Krosh și Yozhik nu mai sunt niște coaie: secretul noului univers cinematografic a fost dezvăluit

    Krosh și Yozhik nu mai sunt niște coaie: secretul noului univers cinematografic a fost dezvăluit

    Popularul univers animat se pregătește pentru o reinterpretare majoră într-un format de film live-action cu elemente multivers.

    Portalul Soyuz.ru relateazăcă primul trailer complet pentru „Smeshariki Through the Universes” a apărut online. Scenariul proiectului a fost scris de renumitul scriitor de science fiction Sergei Lukyanenko, autorul clasicului cult „Night Watch”, care a transformat personajele rotunde familiare în oameni obișnuiți.

    De la Valea Mușețelului la Realitatea Virtuală

    Intriga filmului se învârte în jurul unei descoperiri întâmplătoare în Valea Romashkova - un dispozitiv misterios care îi transportă pe Krosh și Yozhik într-un spațiu digital. Ajunși într-un joc virtual, prietenii se transformă în copii umani și devin echipajul unei nave spațiale. Cu toate acestea, linia dintre simulare și realitate se estompează rapid. Serviciul de presă descrie evenimentele care urmează astfel: „Aventura ia o întorsătură neașteptată atunci când eroii își dau seama că ceea ce se întâmplă nu este un joc, ci o realitate plină de pericole și descoperiri interplanetare.”.

    Distribuție și echipă pline de vedete

    Filmul va combina animația și filmul live-action. Proiectului i s-au alăturat actori renumiți, printre care Lyudmila Artemyeva, Yan Tsapnik, Nikolai Dobrynin și Alexander Lykov. Regizorul este împărțit de Andrey Marmontov, responsabil pentru partea live-action, și veteranul francizei Ilya Maximov, care supraveghează animația.

    Producătoarea Tatyana Pavlova a descris conceptul filmului ca fiind un experiment îndrăzneț:

    • „Pentru noi, este o idee îndrăzneață, îndrăzneață și jucăușă.”.
    • Creatorii speră să atragă atât fani fideli care au crescut cu serialul original, cât și un public nou.
    • Scopul principal este de a crea o poveste care „să atingă inima tuturor: atât a adulților, cât și a copiilor”.

    Premiera comediei de familie „Smeshariki Prin universuri” este programată pentru 6 august în cinematografele rusești.

  • Îndepărtarea lui Chebubu: TNT scapă de un personaj controversat

    Îndepărtarea lui Chebubu: TNT scapă de un personaj controversat

    Eliminarea personajului Chebubu din filmul de Anul Nou al TNT a fost o întorsătură neașteptată în istoria proiectului, care nu fusese încă lansat.

    Conform canalului Kinoprokatchik, filmul în cauză era „Celelalte aventuri ale lui Chebubu și Șurik”, programat să fie difuzat în ajunul Anului Nou. Motivul eliminării a fost colaborarea TNT cu Soyuzmultfilm, care deține drepturile asupra filmului original Cheburashka.

    Decizia TNT: eliminarea Chebuba

    Tina Kandelaki, directoarea generală a TNT, a subliniat că „nu există Chebuba, ci doar Cheburashka”. Ea a menționat: „Părerea dumneavoastră este foarte importantă pentru noi... Am decis să-l eliminăm pe Chebuba din filmul nostru de Anul Nou”. Ea a adăugat că echipa de creație are suficient timp și resurse pentru a „reproiecta complet personajul sau, chiar mai bine, pur și simplu pentru a-l elimina”.

    Ce a fost Chebubu?

    Inițial, personajul Chebubu a fost conceput ca „o jucărie din copilărie, dar din 2025”, reimaginând imagini nostalgice. Producătorul creativ Andrey Shelkov a afirmat: „Aceasta nu este o copie, ci o abordare nouă a nostalgiei”. Personajul era menit să-l însoțească pe Șurik în călătoriile sale prin lumea meme-urilor, a cinematografiei sovietice și a realităților absurde ale Anului Nou. Partenerul său pe ecran a fost Filippino-Kirkorino, regele muzicii pop, o referință clară la Philipp Kirkorov.

    Contextul și formula nostalgică a TNT

    Filmul a fost menit să continue tradiția emisiunilor speciale de Anul Nou de la TNT, cum ar fi „Ivan Vasilyevich schimbă totul”, în care personajele lansează o mașină a timpului printr-un „VPN viclean”. Judecând după descriere, „Chebubu” ar fi fost o altă satiră la adresa culturii pop, cu același set de referințe și umor absurdist.

  • În pragul prăpastiei: studioul yakut Tundra și-a suspendat operațiunile

    În pragul prăpastiei: studioul yakut Tundra și-a suspendat operațiunile

    Studioul de animație Tundra din Yakutia, cunoscut pentru desenele animate despre cultura Sakha, riscă să se închidă din cauza lipsei de finanțare, relatează Yakutia Daily

    Suspendarea muncii și personalul concediat

    Mai multe surse au confirmat publicației că studioul și-a suspendat activitatea, iar echipa de animație a fost temporar desființată. Încă nu s-a primit nicio declarație oficială din partea studioului. Una dintre sursele publicației a recunoscut că închiderea ar putea fi temporară, dar nu a fost anunțată nicio dată de reluare.

    Istoria și importanța studioului

    Tundra a devenit faimoasă pentru scurtmetrajele sale de animație care explorează cultura și tradițiile poporului Sakha. Personajele principale - copiii Ayalei, Michilu și Nyukku - au devenit eroi recognoscibili ai trilogiei „Taurul frigului”, „Munha” și „Tanha”. Cel din urmă film a fost prezentat la festivalul Muus Ustar în martie 2025.

    Recunoaștere și cooperare internațională

    Filmele de animație ale studioului au fost proiectate și au câștigat premii la festivaluri din Canada, Statele Unite și Noua Zeelandă. Tundra a colaborat, de asemenea, cu companii internaționale importante, inclusiv Netflix, Disney, Universal și Neckelodion. Coloanele sonore ale filmelor au fost compuse de trupa iakută Sobo.

    Anunțat, dar sub semnul întrebării

    În urma acestui succes, echipa studioului a anunțat recent patru noi proiecte, inclusiv o continuare a aventurilor lui Ayala și ale prietenilor săi - scurtmetrajul „Ysyakh”, dedicat vacanței de vară iakute cu același nume. Soarta acestor proiecte rămâne necunoscută în acest moment.

  • Filmul de animație „Wild Forest” al lui Laika a fost amânat pentru 2026

    Filmul de animație „Wild Forest” al lui Laika a fost amânat pentru 2026

    Laika Studios a anunțat oficial amânarea lansării noului său film de animație Wildwood până în 2026, confirmând informațiile publicate pe Kanobu.

    Premiera a fost inițial programată pentru 2025, dar din cauza amplorii proiectului, datele au fost revizuite

    Un proiect ambițios

    „Wildwood” va fi al șaselea lungmetraj al Laikăi și primul cu acțiunea plasată în orașul natal al studioului, Portland, Oregon. Regizat de Travis Knight și scris de Chris Butler, filmul este bazat pe cartea cu același nume de Colin Meloy, ilustrată de Carson Ellis. Filmul o urmărește pe elevă Prue McKeel în călătoria ei într-o pădure magică pentru a-și salva fratele mai mic, care a fost răpit de niște corbi misterioși

    Distribuție vedetă

    Distribuția îi include pe Peyton Elizabeth Lee, Jacob Tremblay, Carey Mulligan, Mahershala Ali, Awkwafina, Angela Bassett, Jake Johnson, Charlie Day, Amandla Stenberg, Jemaine Clement, Maya Erskine, Tantoo Cardinal, Tom Waits și Richard E. Grant. Coloana sonoră este compusă de Dario Marianelli, care a lucrat anterior cu Laika la The Bunch of Monsters și Kubo: Legend of the Samurai

    Dificultăți de producție

    Producția filmului a început în septembrie 2021 la studiourile Laika din afara orașului Portland. Potrivit lui Knight, proiectul a fost cel mai dificil din istoria studioului: „A trebuit să ne folosim instrumentele creative, tehnologia și puterea de a povesti pentru a face dreptate acestei cărți.” Punerea în scenă a bătăliilor epice, a scenelor aeriene și crearea personajului vultur au reprezentat provocări deosebite.

  • „Mașini” în rusă: Premiera filmului „Camioane” este chiar după colț

    „Mașini” în rusă: Premiera filmului „Camioane” este chiar după colț

    Conform publicației Championat, distribuitorul rus de filme Volga a lansat un teaser pentru filmul de animație „Camioane”, care amintește ca stil de popularul film de animație „Mașini”.

    Videoclipul îl prezintă pe personajul principal, camioneta Sanya, și atmosfera de sărbători de iarnă de la cariera sa natală.

    Filmul urmărește viața Sanyei, care lucrează într-o carieră cu părinții săi încă din copilărie. O întâlnire întâmplătoare cu mașini de oraș îi deschide o lume necunoscută dincolo de viața sa familiară. Cu toate acestea, această pace este amenințată de erupția unui vulcan, care amenință nu doar cariera, ci și noii prieteni ai Sanyei.

    Premiera filmului „Trucks” este programată pentru 30 aprilie 2026. Desenul animat promite a fi un proiect vibrant pentru familie, combinând aventura, umorul și teme legate de mediu.

  • Trailerul pentru filmul „Kuzya Brownie”, cu vocile lui Burunov și Kharlamov, a fost lansat

    Trailerul pentru filmul „Kuzya Brownie”, cu vocile lui Burunov și Kharlamov, a fost lansat

    Potrivit , brownie”, bazat pe cartea Tatyanei Alexandrova și pe celebrele desene animate sovietice.

    În film, Kuzya evadează din Baba Yaga și se găsește în lumea oamenilor, unde o întâlnește pe o fată pe nume Natasha. Povestea se învârte în jurul unui cufăr magic, pe care atât Kuzya, cât și Baba Yaga îl caută.

    Rolurile principale sunt exprimate de Serghei Burunov (Kuzya) și Garik Kharlamov (Nafanya). Filmul îi mai joacă pe Alika Smekhova, Mark Bogatyryov și Sofia Petrova. Viktor Lakisov a regizat, iar Sarik Andreasyan a produs. Premiera este programată pentru 19 decembrie 2024.

    Intriga filmului promite a fi o experiență vibrantă și captivantă pentru publicul de familie, adăugând o notă proaspătă imaginilor familiare.