әдебиет

«Онегин» фильмінде экранда болған барлық нәрсені Пушкиннің мына сөздерімен түсіндіруге болады:

... Лондонның жоғары топтарының деспотикалық стилі бойынша дөрекі деп аталатын нәрсе . (Мен аудара алмаймын... Мен бұл сөзді қатты жақсы көремін, бірақ аудара алмаймын; бұл біз үшін әлі жаңа және оны жоғары бағалау екіталай...).

Бұл сөз енді біз үшін жаңалық емес, бірақ ол сәннен шығып қалды, себебі бұл сөзбен белгіленетін барлық нәрсе әлеуметтік үрдіске айналды.

Міне, құрметті көпшілікке ұсынылған «негізделген» фильм - дәл сол жерден, және осы сүйікті Пушкин сөзімен бәрін басынан аяғына дейін тұжырымдауға болады.

Бірде либреттист Константин Шиловский Чайковскийдің операсына Татьяна Ларинаның күйеуінің ариясының мәтінін қосты: «Онегин, мен мұны жасырмаймын: мен Татьянаны ессіз сүйемін...»Содан бері бір жарым ғасыр ішінде көпшілік Пушкин өшіріп тастаған жолдар мен оның бірнеше жолынан Греминнің монологын құрастыруға батылы барған байғұс либреттистке күлді. Олар жолдардың шыдауға болмайтын дөрекілігіне күлді.

О, егер сол тапқырлар бүгінгі кинотеатрда болса ғой..

Неліктен Сарик Андреасянның «Онегин» фильмін көрген ешкім «Әңгімеші» деген кейіпкердің кім екенін жазбайтынын білмеймін.

Жеке өзім бірден үрейленемін: ол өзін Пушкинмін деп елестетіп тұр ма? Бірақ ақыры түсіндім: Владимир Вдовиченков автордың мәтінін оқып отырып, өзін автормен салыстыра алмайды. Александр Сергеевич бұл әңгімешінің жасына жиырма жылға жуық өмір сүрген жоқ. Сонымен, Пушкиннің заманындағыдай әдемі тігілген көйлек киген актер Вдовиченков, сірә, Пушкинді оқып тұрған Вдовиченковты бейнелеп тұрған шығар.

Қолынан келгенше оқу. Нақтырақ айтқанда, сөздердің жартысының соңын жұтып, оларды "Баланың сөзі" телехикаясындағы жақсы оқушы сияқты дөрекі интонациямен айту.

Кейіпкерлердің жасы туралы көп жазылған. Әркім өзінше күліп алды.

Сондықтан мен күлмеймін, бірақ ешқандай мазақ етпей, жай ғана «терминдердің ұсақ-түйек қайта құрылуының» нәтижесінде не болғанын көрсетуге тырысамын.

Сонымен, Онегин Татьянамен алғашқы кездесуінде 25-26 жаста, ал романның соңында 28 жастан аспайды. Тиісінше, Татьяна 16 және 18 жаста, және бұл оның алғашқы махаббаты.

16 жасар қыз махаббат туралы абайсызда мәлімдеме жазып, екі күн жауап күтті - бірақ әлі жауап болмады - сосын кенеттен:

Бұл 16 жасар бұғының қорқыныш пен ұяттан қаншалықты алысқа қашқанын елестетіп көріңізші. Енді жаңа фильмдегі егде жастағы әйелдің сүйіктісінен осылай қашып бара жатқанын елестетіп көріңізші..

Күлкілі ме? Мен де.

Айтпақшы, мен әлі күнге дейін «Онегин» фильмінің неге кенеттен өзгермеген Татьянаға ғашық болғанын түсінбеймін? Көйлектер қымбаттап кеткендіктен бе? Немесе, шынымен де, ол айтқандай, «менің ұятым енді бәрінің назарында болатындықтан емес пе еді? Және қоғамда азғыратын абырой әкеле алатындықтан ба?»

Шынымды айтсам, мен әрқашан ойлаймын: адамдарды ұлы адамның жазған мәтінін өз бетінше өзгертуге не итермелейді? Олар өте жетілген актрисаның егде жастағы ер адамға құмарлықпен, қыздықпен мәлімдеме жазуы қаншалықты ақымақтық екенін түсінбей ме? Сосын сезімдері күйрегендіктен емес, тым жетілгендіктен үйленуге асығып кетеді ме?

Ал жақында ғана болмашы жанжал үшін досын өлтірген, айтпақшы, Татьянаның күйеуінің жас кезінен бергі жақын досы Онегин енді махаббаттың ыстығына беріліп кеткен сияқты, себебі ауыл қызы күрт өзгерген жоқ, жай ғана оған ғашық болған ересек әйел тұрмысқа шығуға батылы барғандықтан.

«Мен жасөспірімдер туралы фильм түсіргім келмеді. Өйткені бүгінгі 17 және 26 жастағы жастар – өмірден әлі шаршамаған, сәбилік шақтағы адамдар», - дейді режиссер.

Жеке өзім үшін Сарик Андреасянның қандай махаббат туралы фильм түсіруге қызығушылық танытқаны маңызды емес. Оның түсіндірмесі Пушкиннің кейіпкерлерін менмен ақымақ және ақымақ буржуазияға ұқсататыны маңызды.

Онегиннің бетінде үнемі зеріккен маска болуы маған бәрібір, әдетте актерде ойнайтын ештеңе жоқ кезде киілетін маска. Ал актерлерде ойнайтын ештеңе жоқ. Әңгімелеуші ​​олар үшін бәрін мұқият баяндайды.

Мен 25 жаста болған кезде (және қазірдің өзінде жас ана болған кезде), маған 35 жас өте көп нәрсе сияқты және сол жаста әйел үшін «бәрі бітті» сияқты көрінді.

Егер бүгінгі мен де қарт, әжім басқан ер адам мен енді өз қыздары болуы керек әйелге таңырқай қарасам, Евгений мен Татьянаның бүгінгі мектеп оқушыларына қандай болатынын елестету қорқынышты. Қарым-қатынас бастауды шешкен зейнеткерлер ме?

Сол мектеп оқушылары, сөздерінің жартысын түсінбейтін «Анна Каренина» атты қалың кірпішті оқудың орнына, әдетте фильмді көреді: ол жылдамырақ және ыңғайлырақ, және сіз кем дегенде сюжетті білесіз. Олар бұрын біздікін Татьяна Самойловамен бірге көретін, қазір Кира Найтлимен бірге ағылшын мюзиклін көруге бейім. Және олар Вронскийдің бұйра ақ қозы, ал Каренинаның бәрі қорлайтын тәтті қызметші деген толық сеніммен өмір сүруді жалғастыруда.

Қазіргі жастар ескі әзілді есінде сақтай ма, жоқ па, білмеймін:

— Карузо сізге қалай ұнайды?

— Маған ұнамады.

- Сен оны тыңдадың ба?

- Жоқ, Рабинович маған ән айтты.

Бұл әзіл мені жаңа «Онегин» фильмін көргеннен кейін 140 минуттай уақыт бойы мазалаған. Өйткені оның бүкіл тұжырымдамасы дәл осыған негізделген – Рабиновичтің өз сөзімен айтқанда, сюжетті үлгермегендерге қайта баяндау. Дөрекі және мұңды, шыдауға келмейтін күңгірт және дәмсіз сөздермен. Рабинович оны қолынан келгенше шырқады.

Бұл рас: бұл әлемдегі барлық нәрсе дөрекі болуы мүмкін. Ал көптеген адамдар енді бұл дөрекілікті байқамайды және фильмді шын жүректен «жақсы бейімделу» деп атайды..

Олардың айтуынша, мектеп оқушыларына «Онегинді» көруге кеңес беріледі немесе бұйырылады. Байғұс, енді қайда бару керек? Олар режиссер Андреасян мен жазушы Гравицкийдің оларға арнап айтқан әндерін көреді. Және олар егде жастағы әйел мен ер адам туралы бұл ұзақ әңгіменің ұлы орыс романы екеніне сенеді.

Бірақ өлең түрінде емес.

Бірақ мен бұл фильмнің пионерлерге де, зейнеткерлерге де ұнайтынын білемін. Ақсүйектердің әдемі өмірі. Көптеген балдар мен көйлектер, бай мүліктер – тіпті ақшасы жоқ Татьяна Дмитриевна мен Ольга Дмитриевна Лариннің де, «барлық туыстарының мұрагері» Онегиннің де, патша резиденциясында тұратынын айтпағанда!

Сонымен, фильмде осы әдемі өмірдің дәмін татқандай, кенеттен түсінігі пайда болады: сайып келгенде, осы ауыр қолды вампукалардың бәрі дәл осы «әдемі өмір» үшін пайда болды. Басқа ештеңе үшін емес.

Өйткені Пушкин фильм жасаушылардың жолына тек кедергі келтіреді.

Карузоның орнына бізге ән айтқан адам өзінің айтқанының бәрін қалыпты деп санайды, себебі оның құлағы да, дауысы да жоқ. Ал басқа біреудің құлағы болуы әншіні мүлдем мазаламайды.

«Пианисті атпа, ол қолынан келгенше ойнап жатыр!».

Дереккөзді оқыңыз

Михаил Булгаковтың «Шебер мен Маргарита» романы көптеген құпиялар мен жұмбақтарға толы. Солардың бірі - Маргаританың жұмбақ сүйіктісінің кім екендігі. Біз Понтий Пилат туралы кітаптың авторын Ұстаз ретінде білеміз: оның аты да, тегі де жоқ - тек психиатриялық ауруханада лақап аты мен нөмірі бар.

Булгаков зерттеушілерінің көпшілігі бұл кейіпкерді жазушының өзінің бейнесі ретінде қарастырады. Михаил Афанасьевич, өзінің кейіпкері сияқты, бір кездері болашақ тамаша романының алғашқы нұсқасын өртеп жіберген.

Тағы бір теория бойынша, Максим Горький бүркеншік аттың артында жасырынып жүрген болуы мүмкін. Кітаптағы оқиғалардың 1930 жылдары, классикалық орыс жазушысы қайтыс болған жылы орын алуы кездейсоқтық емес сияқты.

Тағы бір болжам бойынша, Ұстазға философ Алексей Лосев әсер еткен болуы мүмкін. Бұл білімді және талғампаз адам кітап кейіпкері сияқты таңқаларлық қара қалпақ киген.

Дереккөзді оқыңыз

Қоюшы дизайнер орындарды таңдағанда ұстанған қағидаттарын айтты.

Фильмнің түсірілімі 2018 жылы жарияланған болатын. Бюджет шамамен 1,2 миллиард рубльді құрады және оны Кино қоры қолдады. Тұжырымдама үнемі дамып отырды, режиссерлер де солай болды. Жобаның соңғы нұсқасын көпшілікке табысты «Күміс конькилер» фильмінің режиссері Михаил Локшин ұсынды.

25 қаңтарда Михаил Булгаковтың осы аттас романы бойынша Евгений Цыганов пен Юлия Снигир ойнаған фэнтези драмасы жарық көрді. Фильмге әртүрлі пікірлер айтылды. Кейбіреулер бұл атақты шығарманың заманауи түсіндірмесін жоғары бағаласа, басқалары оны ұнатпады. Теріс пікірлер «Шебер мен Маргаританың» ең маңызды тақырыбының – Пилат пен Иешуа арасындағы қарым-қатынастың – елеусіз қалуынан; екінші дәрежелі кейіпкерлердің дамымағандығынан; көрермендер дұрыс айтылмай дубляждалған деп санайтын неміс актері Август Дельдің Воланд рөліне таңдалуынан; және жас Кеңес Одағындағы өмірдің теріс бейнеленуінен туындады.

Түсірілім тобы фильмнің түсірілім орындарын қалай таңдағанын түсіндірді. Белгілі болғандай, режиссер Денис Лищенко мен режиссер Михаил Локшинге анықтамалар жіберілген: Барвихадағы санаторий, Кисловодскідегі Ауыр өнеркәсіп халық комиссариатының санаторийі, Ленин атындағы кітапхана және Ленинградтағы Ноа Троцкийдің жобалары. «Біз Мәскеуге назар аударудың қажеті жоқ деп ойладық, себебі романның кеңістігі фантасмагория, коллаж, жиынтық. Біз режиссер Александр Медведкиннің 1938 жылы түсірген, қалпына келтірілген астананы көрсететін «Жаңа Мәскеу» фильмін талқыладық. Алайда, Медведкиннің фильмі көтеріңкі көңіл-күй туралы болды, ал «Мастер мен Маргарита» Фриц Лангтың «Метрополия» рухындағы тозақтық», - деп түсіндірді кеңестік сәулет өнерінің маманы Александра Селиванова.

Қоюшы дизайнер Селивановамен өзара әрекеттесуі оларға оқиғаны одан әрі баяндай алатын негізгі визуалды баламаны - постконструктивизмді табуға көмектескенін қосты. Айта кету керек, фильм кеңестік сәулет өнерінің өте тар кезеңіне - 1931-1935 жылдарға бағытталған, сол кезде Кеңестер сарайына байқау өткізіліп, Мәскеудің жаңа бас жоспары қабылданған болатын. Сол кезеңде әртүрлі көшелер кеңейтіліп, көп бөлігі бұзылды. «Булгаков театрға тәпішке киіп баратын қыз бар деп жазған кезде, бұл шындыққа жанаспайтын еді. 1930 жылдардағы Мәскеу соншалықты толығымен қирағандықтан, театрға асығып бара жатқан қыз галош киюге мәжбүр болды. Біз бұл тақырыпты фильм бойы қайталадық. Құрылыс қалдықтары, тақтайшалар, кірпіштер және арбалар біздің тұрақты реквизитіміз болды, олардың барлығын біз бір жерден екінші жерге тасымалдадық. Бұл пайда болып келе жатқан тоталитарлық шындық Воландтың келуін талап етті», - деп түсіндірді Лищенко.

Денис фильмде Воландтың кітаптағыдай Патриарх тоғанында емес, субұрқақтары бар үлкен алаңда пайда болғанын есіне алды. Бұл орын Кеңестер үйі және Санкт-Петербургтегі көршілес Мәскеу алаңы болды. Көшенің ортасында «Карл Маркс атындағы Патриарх тоғандары» деген жазумен безендірілген орындығы бар павильон тұрғызылды. Команда бұл шешімге келді, себебі Лищенконың айтуынша, көзбен қарағанда «Мамыр, тоғандар, судағы шағылысулар - атмосфера шайтанмен маңызды философиялық әңгімелер өткізетін орын емес, санаторий атмосферасы».

Түсірілім тобы сонымен қатар математиктермен кеңесіп, «бес өлшемді» эффект жасады, яғни экранда болып жатқан нәрсе «шынайы шындықты» айналып өтіп, оны гротескпен өзгертті. Фильм түсірушілердің айтуынша, Шебер Патриарх тоғандарын асфальт төселген алып кеңестік алаңда орналасқан деп елестетті. «Қалада тірі ештеңе қалмаған кезде, шайтан пайда болады», - деп түсіндірді Лищенко.

Айта кету керек, «Шебер мен Маргарита» қойылымындағы орындар күрделі: бір жерді әртүрлі ракурстан түсіріп, компьютерлік графикамен жақсартуға болады. Маргарита сыншы Латунскийдің пәтерін қиратқан көріністе Бауман атындағы Мәскеу мемлекеттік техникалық университетінің басты кіреберісін және «Красные Ворота» метро станциясының жанындағы көпқабатты ғимараттың фойесін көруге болады. «Пилат» қойылымы өтетін театр - Ресей армиясының Орталық театры (фойе) және Ломоносов атындағы Мәскеу мемлекеттік университетінің бас ғимараты (қасбет); көрермендер залы - декорация және компьютерлік графика.

Жазушылар одағы Ресей мемлекеттік кітапханасының (бұрынғы Ленин кітапханасы) интерьерлерінде бас қосты. Денис Лищенко Мәскеудегі сәулетші Илья Голосовтың Зуев атындағы мәдени орталығына сілтеме жасай отырып, Стравинскийдің психиатриялық клиникасының сыртқы көрінісін жобалады. Палаталар мен сыртқы балкон павильонда салынған, ал баспалдақ Санкт-Петербургтегі Ресей Ұлттық кітапханасынан алынған.

Ең қиын бөлігі Қожайынның үйін табу болды. Команда бақшасы мен жертөле кіреберісі бар жер табу үшін Минск, Санкт-Петербург және Алтын сақина қалаларына сапар шекті. Ақырында, Евгений Цыгановтың кейіпкері 1818 жылы өрттен кейінгі Мәскеуді қайта құру үшін типтік жоба бойынша салынған Хамовникидегі Бурденко көшесіндегі Палибинаның үйіне қоныстанды.

Санкт-Петербургтегі Орыс этнографиялық мұражайының мәрмәр залы Воландтың балына өте қолайлы болды, ал баспалдақ павильонға салынған. «Жаман пәтер» Санкт-Петербургтегі Таврическая көшесіндегі Хреновтың көпқабатты үйінде жалға алынған, ал оның интерьерлері кейінірек Мәскеудегі павильондарға салынған.

Фильмде екі түс басым екені белгілі болды: қызыл және жасыл. Қою шарап түсі кепкен қанды бейнеледі. Алайда, жасыл түс басқаша болды. «Кадрдағы жасыл өсімдіктерді көргісі келмеуі орындарды таңдауға айтарлықтай шектеулер қойды. Біз жаңа жапырақтар болуы мүмкін барлық нәрсені сызып тастадық», - деп қорытындылады Денис Лищенко The Art Newspaper.

Дереккөзді оқыңыз

«Шебер мен Маргарита» романы ондаған жылдар бойы дау тудырып келді. Михаил Булгаков бұл туындыны 1928 жылдан 1940 жылы қайтыс болғанға дейін жазып, оны үнемі қайта қарап, жаңа сюжеттік желілер қосып, әлемді қызықты мәліметтер мен терең ойлармен толтырды.

Көптеген жобаларда әйгілі мәтіннің бірнеше нұсқасы сақталған. Кітаптың алғашқы нұсқасын жазушы 1930 жылы аяусыз өртеп жіберді — тек бірнеше жұқа дәптер ғана сақталған; қалғанының бәрі өртеніп кеткен. Бұл қайғылы оқиға кейінірек Булгаковты өз романында осындай көріністі суреттеуге шабыттандырды.

Жазушы тақырыпты ұзақ және ауыр іздеді. Нұсқалардың ішінде «Воландтың саяхаты», «Инженердің тұяқтары» және басқалары болды. Михаил Афанасьевич қолжазбаны «Шайтанның Інжілі» деп атауды ойлады, бірақ сенушілер оны сол кезде де, қазір де түсінбес еді.

Дереккөзді оқыңыз

Сүйікті кейіпкеріңіздің кім болып шыққанына сенбейсіз.

Көпшілік үшін «Шебер мен Маргарита» мектеп кезінен бастап сүйікті шығарма болды. Михаил Булгаковтың шығармашылығы тек Ресейде ғана емес, сонымен қатар оның шекарасынан тыс жерлерде де танымал.

Дегенмен, басты кейіпкерлер кімге негізделгенін білетіндер аз. Автор өзінің ең танымал романдарының бірін өзі және сүйген әйелі туралы жазған болып шығады.

Булгаков үш рет үйленген. Оның Елена Шиловскаямен соңғы некесі оның ең бақытты некесінде болды. Жазушы оған соншалықты ғашық болды, тіпті оның ықпалды шенеунікпен қарым-қатынасына да мән бермеді.

Маргаританың прототипі автордың таңдаған адамы болды. Булгаков шеберді жасаған кезде кімді ойлағанын болжау қиын емес. Жазушының әйелінің беделі күмәнді болғаны белгілі. Көпшілік оны бақсы деп санады және тіпті одан қорықты. Кітаптың жарық көруі отқа май құйды - мұндай даулы мазмұндағы шығарманың еш қиындықсыз жарық көргеніне ешкім сене алмады.

Дереккөзді оқыңыз

«Бастауыш сынып оқушысы, Уотсон» деген сөз тіркесін Конан Дойл ойлап тапқан жоқ.

Артур Конан Дойл, «Элементари, Уотсон» деген сөз тіркесінің авторы

Кітаптарда Холмс «қарапайым» сөзін бірнеше рет қана айтады, бірақ ешқашан «қарапайым, Уотсон» немесе «қарапайым, менің сүйікті Уотсоным» деп айтпайды. Бұл сөз тіркесі алғаш рет канондық түрде 1901 жылы әйгілі жұптың шытырман оқиғаларының қысқа пародиясында пайда болды. Басты кейіпкерлер Потсон мен Шейлок Комбс болды. «Қарапайым, менің сүйікті Потсоным» деген сөздерді соңғысы айтқан.

Осыдан кейін бұл сөз тіркесі газеттерге тарап, оны Холмсқа жатқызды. Бұл сөз тіркесі әйгілі детективтің бейнесіне соншалықты сәйкес келді, сондықтан ол берік орнығып кетті. Сондай-ақ, ол Холмс пен Уотсонның шытырман оқиғалары туралы әйгілі кеңестік фильмге бейімделуге де енген.

Марк Твен өзінің балалық шағын «Том Сойердің басынан кешкендері» кітабында сипаттаған

Көпшілік Твен Том Сойердің көңілді оқиғаларын өз естеліктеріне негіздеген деп санайды. Бұл рас, бірақ ішінара ғана. Мысалы, жазушының туған қаласы Ганнибал әңгімедегі Санкт-Петербургтің прототипі болды. Ал кітапта сипатталған таңқаларлық ырым-жырымдар 1830-1840 жылдары Америка Құрама Штаттарындағы құлдар мен балалар арасында кең таралған.

Бірақ Том Сойер 12 жасар Марк Твен емес. Америкалық кейіпкер жазушының балалық шағын Оңтүстік Америка Құрама Штаттарында бірге өткізген үш баланың өміріне негізделгенін айтты. Кітаптағы оқиғалардың барлығы дерлік болғанымен, Твеннің өзі бір-екі ғана шытырман оқиғаны бастан кешірген. Қалғандары сыныптастарының басынан өткен оқиғалар болды.

Александр Пушкиннің балалық шағындағы бала күтушісі туралы естеліктері оның шығармашылығына әсер еткен

Мектеп бағдарламасынан Пушкиннің күтушісі Арина Родионовнаның көрнекті орыс ақынына үлкен әсер еткені белгілі. Пушкинді өзінің әйгілі ертегілерін жазуға шабыттандырған оның әңгімелері болды: патша Салтан туралы, қайтыс болған ханшайым туралы, діни қызметкер мен оның қызметшісі Балда туралы.

Арина Родионовна шынымен де орыс фольклорының қазынасы болды: ол көптеген мақал-мәтелдерді, нақыл сөздерді және ырымдарды білетін және баурап алатын әңгімеші еді. Дегенмен, Пушкин мұны көпшілік ойлағандай бала кезінде емес, ересек және шебер жазушы ретінде бағалады.

Михайловскідегі жер аударылу кезінде отбасылық жеріне оралған Александр Сергеевич бала күтушісінің әңгімелерін тыңдап қана қоймай, оларды жазып алды. Осылайша, Пушкин алғашқы орыс фольклоршыларының бірі болды. Арина Родионовна ақынның жер аударылудағы күнделікті өмірін жарқын етті, оны ол «Қиын күндерімдегі досым...» өлеңінде мәңгілікке қалдырды.

Ақынның балалық шағындағы естеліктері өте жағымсыз. Пушкин отбасы жиі көшіп-қонатын, сондықтан Александр Сергеевичтің шығармаларында оның үйі туралы ештеңе айтылмайды дерлік. Кейбір өмірбаяншылар тіпті ақынның балалық шағы болмағанын жазады. Сондықтан оның күтушісінің балалық шақтағы естеліктерінің рөлі туралы айтудың мағынасы жоқ.

Булгаков өз шығармаларын морфиннің әсерінен жазған

Жазушының қазір есірткі болып саналатын морфинді қолданғаны құпия емес: классикалық жазушы өз басынан өткен оқиғаларды өзінің «Морфин» атты повесінде баяндаған. Сондықтан, Булгаковтың соншалықты айқын және шебер жаза алғаны есірткінің арқасында деген пікір кең таралған.

Дегенмен, жазушының өмірін зерттеу оның тәуелділік кезеңі өте қысқа, шамамен бір жылға созылғанын көрсетеді. Дәрігер болып жұмыс істеп жүргенде Булгаков қатты ауырсыну тудыратын дифтерияға қарсы вакцинацияланған. Жазушы ауырсынуды морфинмен басуды бастады, осылайша есірткіге тәуелді болды. Михаил Афанасьевичтің өзі тәуелділікке сенбеді, дегенмен белгілі бір кезеңде ол абстиненция белгілері мен есінен тануға әкелді.

Жазушының әйелі Татьяна оны құтқарды: дәрігер досының кеңесі бойынша, ол зиянды заттың мөлшерін жасырын түрде сұйылтты. Булгаков оны неғұрлым аз тұтынса, соғұрлым оның тәуелділігі әлсірей түсті. Ақырында, жазушы бұл әдеттен тез арылды. Бұл тіпті жазудан күн көре бастағанға дейін де болды.

Эрнест Хемингуэй балалар аяқ киімі туралы қысқа әңгіме жазды

Аңыз бойынша, атақты американдық жазушы, қысқа («телеграфиялық») стильдің шебері достарына алты сөзден тұратын толықметражды әңгіме жаза аламын деп 10 доллар бәс тігеді. Хемингуэй майлыққа: «Сатылымда, ешқашан киілмеген балаларға арналған аяқ киім» деп жазып, бәсті жеңіп алған деп айтылады.

Шын мәнінде, осыған ұқсас әңгімелер мен тіпті сөздер газеттерде ХХ ғасырдың басында, Хемингуэй бала кезінде пайда болған. Авторлар өз мақалаларында қайтыс болған балаларының киілмеген заттарын сатуға немесе сыйға тартуға мәжбүр болған аналардың қайғылы оқиғаларын баяндаған.

Хемингуэйдің авторлығы туралы әңгіме 1990 жылдары қайтыс болғаннан кейін кеңінен тарады. Атап айтқанда, жазушының әдеби агенті ойдан шығарылған дауды баяндағанды ​​ұнататын. Аяқ киім туралы әңгіменің өзі Хемингуэйдің қысқа жазу стиліне жақсы сәйкес келді. Осылайша, миф пайда болды.

Дереккөзді оқыңыз