Голливудская звезда Райан Гослинг подтвердил в подкасте Happy Sad Confused, что в настоящее время активно обсуждает со студией Marvel свое возможное участие в киновселенной.
О перспективах появления актера в роли культового антигероя сообщает профильное издание «Мир фантастики». Примечательно, что интерес к образу Джонни Блейза артист выражал еще в 2022 году, и теперь эти намерения начали обретать очертания реальных деловых встреч.
Позиция студии и детали переговоров
Глава Marvel Studios Кевин Файги ранее тепло отзывался о кандидатуре Гослинга, подчеркивая, что «был бы рад найти место для Гослинга в MCU». Сам актер характеризует текущий процесс как «сложный», однако с оптимизмом отмечает, что «надежда еще жива». Если сделка состоится, Райан Гослинг сменит Николаса Кейджа, который воплощал образ каскадера, продавшего душу дьяволу, в дилогии 2007 и 2012 годов.
Карьерный разворот актера
Интерес к супергероике знаменует новый этап в карьере Гослинга, который долгое время дистанцировался от масштабных блокбастерных франшиз. Помимо потенциального контракта с Marvel, актер уже задействован в другом амбициозном проекте — фильме «Звездные войны: Истребитель», выход которого запланирован на май 2027 года.
Популярный рэп-исполнитель Алишер Моргенштерн (включен Минюстом РФ в реестр иностранных агентов) официально подтвердил намерение снять киноленту о собственном жизненном и творческом пути. О запуске нового медиапроекта артист рассказал в своем личном Telegram-канале, вызвав бурную реакцию среди подписчиков. Несмотря на то что детальный сценарий и сроки выхода картины пока держатся в секрете, музыкант подчеркнул, что ключевое место в повествовании займут истории его поклонников.
Фанаты как соавторы истории
Основой для грядущего проекта станут личные письма слушателей, в которых они делятся тем, как творчество Алишера повлияло на их судьбы. Музыкант выразил глубокую признательность своей аудитории за откровенность, отметив значимость обратной связи.
«Солнышки мои, мы все письма прочитали. Хочу вам выразить большое уважение, наряду с благодарностью, за ваши истории. Повторюсь — лучшей награды за мой труд и быть не может!» — заявил певец.
Юридический контекст и статус иноагента
Производство фильма анонсировано на фоне продолжающихся судебных разбирательств артиста в России. Моргенштерн покинул страну еще до включения в реестр иноагентов весной 2022 года. Его защита в лице адвоката Сергея Жорина неоднократно пыталась оспорить данное решение, настаивая на том, что Алишер является исключительно деятелем искусства и не занимается политикой, однако статус остался неизменным.
Как сообщает Focus Features, вышел финальный трейлер научно-фантастической комедии Йоргоса Лантимоса «Бугония».
Лента с Эммой Стоун и Джесси Племонсом выходит в международный прокат 24 октября и уже получила 90% положительных отзывов критиков на Rotten Tomatoes.
Новый фильм создателя «Лобстера» и «Бедных-несчастных» рассказывает историю двух молодых фанатиков теорий заговора. Вдохновленные своими мрачными убеждениями, они похищают влиятельную бизнесвумен, приняв её за инопланетянку, решившую уничтожить Землю.
Одним из самых обсуждаемых кадров стал эпизод, в котором героиню Эммы Стоун бреют наголо — момент, который уже называют «символом безумия Лантимоса». Актриса, не впервые работающая с режиссёром, вновь согласилась на радикальное перевоплощение ради артхаусной драмы с элементами чёрной комедии.
Сценарий написал лауреат «Эмми» Уилл Трейси, известный по «Наследникам» и «Меню». Картина основана на южнокорейской комедии 2003 года «Спасти зеленую планету!». Продюсерами выступили компания CJ E&M, создавшая «Паразитов», а также Ари Астер и Ларс Кнудсен — дуэт, стоящий за хоррором «Солнцестояние».
Съёмки фильма сопровождались скандалом: Лантимос хотел разместить 70 тел между Пропилеями и Парфеноном в Афинском акрополе, но Центральный археологический совет Греции отказал режиссёру, посчитав идею «символически неуместной».
Тем не менее, Лантимос, известный своими шокирующими визуальными решениями, не отступил — «Бугония» обещает стать самым провокационным проектом режиссёра, соединяющим сатиру, безумие и философию.
Кинокомпания «Атмосфера кино» представила трейлер нового приключенческого фэнтези «Соловей против Муромца», основанного на русских былинах.
Фильм, премьера которого состоится 22 мая 2025 года, переносит зрителей в мир, где герои древних сказаний оживают в форме гигантских роботов. Сюжет строится вокруг противостояния Ильи Муромца (Владимир Любимцев) и Соловья-разбойника (Никита Ефремов). Антагонист, использовавший эликсир бессмертия, намерен воскресить тёмного бога Велеса. Главным героям предстоит вступить в финальную битву на арене, где развернётся масштабное сражение роботов.
Режиссёром картины выступил Карен Оганесян, сценарий написали Кирилл Журенков и Надежда Воробьёва. Среди актёров также Елена Валюшкина, Александра Тихонова и Юрий Нифонтов. Зрителей ждёт оригинальная интерпретация русского фольклора с элементами научной фантастики.
Художник-постановщик раскрыл, какими принципами руководствовался при подборе локаций.
Создание ленты анонсировали еще в 2018 году. Бюджет составил около 1,2 миллиарда рублей и поддерживался «Фондом кино». Концепция постоянно менялась, как и режиссеры. Конечный вариант проекта аудитории презентовал Михаил Локшин, снявший успешный проект «Серебряные коньки».
25 января в широкий прокат вышла фэнтези-драма, созданная по мотивам одноименного романа Михаила Булгакова, главные роли в которой сыграли Евгений Цыганов и Юлия Снигирь. Картина вызвала неоднозначную реакцию. Одним понравилась современная интерпретация культового произведения, а другим — нет. Отрицательные отзывы спровоцировало игнорирование самой важной темы «Мастера и Маргариты» — отношений Пилата и Иешуа, непроработанность линий второстепенных персонажей, утверждение на роль Воланда немецкого актера Аугуста Диля, которого, по мнению зрителей, дублировали без попадания в артикуляцию, а также негативно показанная жизнь молодой советской страны.
Съемочная группа объяснила, как подбирались локации для съемок фильма. Как выяснилось, художнику-постановщику Денису Лищенко и режиссеру Михаилу Локшину присылали референсы: санаторий в Барвихе, санаторий Наркомтяжпрома в Кисловодске, Ленинская библиотека, проекты Ноя Троцкого в Ленинграде. «Нам казалось, что можно не зацикливаться на Москве, ведь пространство романа — фантасмагория, коллаж, сборка. Мы обсуждали фильм «Новая Москва» 1938 года режиссера Александра Медведкина, в котором показана реконструированная столица. Только у Медведкина все было в мажорном ключе, а в «Мастере и Маргарите» более инфернально, в духе «Метрополиса» Фрица Ланга», — объяснила эксперт по советской архитектуре Александра Селиванова.
Евгений Цыганов и Юлия Снигирь в фильме «Мастер и Маргарита»
Художник-постановщик добавил, что общение с Селивановой помогли им найти ключевой визуальный эквивалент — постконструктивизм, способный дорассказать историю. Отмечается, что фильм сфокусирован на очень узком периоде советской архитектуры — на 1931-1935 годах, когда был проведен конкурс на Дворец Советов и принят новый генплан Москвы. В тот период расширялись различные улицы, многое сносилось. «Когда Булгаков писал, что девушка шла в театр в туфельках, это была неправда. Москва 1930-х была перерыта настолько, что девушка, спешащая в театр, должна была идти в калошах. И мы сделали эту тему рефреном всего фильма. Строительный мусор, доски, кирпичи, тачки были нашим постоянным реквизитом, мы все это перевозили с места на место. Вся эта новая возникающая тоталитарная реальность просто взывала к визиту Воланда», — объяснил Лищенко.
Денис напомнил, что в фильме Воланд появился не на Патриарших прудах, как в книге, а на большой площади с фонтанами. Натурой послужили Дом Советов и примыкающая к нему Московская площадь в Санкт-Петербурге. Посреди улицы возвели павильон со скамейкой и украсили ее надписью: «Патриаршие пруды имени Карла Маркса». К такому решению команда пришла, потому что визуально, по мнению Лищенко, «май, пруды, блики на воде — это настроение санатория, а не места для серьезных философских разговоров с дьяволом».
Кадр из фильма «Мастер и Маргарита»
Кроме того, съемочная группа консультировалась с математиками, чтобы создать эффект «пятого измерения», то есть, чтобы происходящее на экране зеркально отражало «настоящую реальность», но гротескно ее трансформировало. По мнению создателей ленты, в воображении Мастера Патриаршие как раз и должны были раскинуться на закатанной под асфальт гигантской советской площади. «Когда в городе не остается ничего живого, тогда там появляется дьявол», — пояснил Лищенко.
Отмечается, что локации в «Мастере и Маргарите» сложносоставные: одно и то же место могло сниматься с разных ракурсов и дорисовываться компьютерной графикой. В эпизоде, в котором Маргарита разгромила квартиру критика Латунского, можно увидеть запарадный вход в МГТУ им. Баумана и холл высотки у метро «Красные Ворота». Театр, где ставят пьесу «Пилат», — это Центральный театр Российской Армии (фойе) и Главное здание МГУ им. Ломоносова (фасад), зрительный зал — декорация и компьютерная графика.
Кадр из фильма «Мастер и Маргарита»
В интерьерах РГБ (бывшая Ленинская библиотека) проходило заседание Союза писателей. Внешний вид психиатрической клиники Стравинского Денис Лищенко придумал с оглядкой на ДК Зуева архитектора Ильи Голосова в Москве. Палаты и внешний балкон построили в павильоне, а лестницу сняли в Российской национальной библиотеке в Санкт-Петербурге.
Самым сложным оказалось подобрать жилье Мастера. Команда объездила Минск, Санкт-Петербург, города Золотого кольца, чтобы найти место с садом и входом в подвал. В итоге персонаж Евгения Цыганова расположился в доме Палибина на улице Бурденко в Хамовниках, построенном в 1818 году по типовому проекту для восстановления послепожарной Москвы.
Кадр из фильма «Мастер и Маргарита»
Для бала Воланда идеально подошел Мраморный зал Российского этнографического музея в Санкт-Петербурге, а лестницу построили в павильоне. «Нехорошую квартиру» снимали в доходном доме Хренова на Таврической улице в Санкт-Петербурге и потом выстраивали ее интерьеры в павильонах в Москве.
Оказалось, что в фильме преобладает два цвета: красный и зеленый. Глубокий винный цвет символизировал запекшуюся кровь. А с зеленым произошла другая история. «Нежелание видеть в кадре зелень наложило большие ограничения на выбор локаций. Мы вычеркивали все, где могла бы быть свежая листва», — резюмировал Денис Лищенко в интервью The art newspaper.
В России 25 января в прокат выходит фильм «Мастер и Маргарита» режиссера Михаила Локшина по мотивам романа Михаила Булгакова.
Главные роли в фильме исполнили Евгений Цыганов и Юлия Снигирь. Работа над картиной Локшина растянулась на пять лет.
Критики называют картину самостоятельным произведением, которое демонстрирует смелость его авторов, передает ТАСС со ссылкой на театрального критика Валерия Кичина.
Предпродажи билетов на фильм «Мастер и Маргарита» составили 34,9 миллиона рублей, сообщило издание «Бюллетень кинопрокатчика». Результат картины Михаила Локшина стал рекордным со времен фильма «Вызов» с предпродажами на сумму 49,36 миллиона рублей.
Накануне в Москве состоялся пресс-показ «Мастера и Маргариты», авторы отмечали, что сюжет фильма отличается от романа Булгакова, картина является авторской интерпретацией произведения. Фильм стал третьей экранизацией одноименного романа.
Самой покупаемой бумажной книгой в 2023 году стала «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова, напоминает «Радиоточка НСН».
