Мәдениет

  • Вандализмнен өнерге дейін

    Вандализмнен өнерге дейін

    Кейбіреулер граффитиді вандализм деп санаса, басқалары қаланың басқа көрікті жерлерімен қатар келген жастардың граффитимен безендірілген қабырғаларын көрсетеді. Көше өнеріне деген көзқарастар әртүрлі: ұнатпайды, сынайды немесе таңданады. Бірақ мұны жоққа шығаруға болмайды. Томскіде жыл сайын көбірек туындылар пайда болып, гараждар мен ғимараттардың ескі, тозған беттерін көрнекті өнер нысандарына айналдыруда.

    Егер біреу сізге граффитидің тек батыстық құбылыс екенін айтса, сенбеңіз. Оның тамыры ғасырлар бойы үңгір суреттері мен жазуларынан бастау алады. Бұлар тек ежелгі Грецияда ғана емес, сонымен қатар араб елдерінде де болған. Қызығы, қабырға өнері ортағасырлық Ресейде де, негізінен соборларда, шіркеулерде және монастырь үңгірлерінде де болған. Бұлар көбінесе дұғалар болған, бірақ кейбіреулерінде «Вася осында болды» сияқты хабарламалар да болған.

    Әр түрлі уақытта қабырғалардағы суреттер мен граффити әртүрлі мақсаттарға қызмет етті: олар маңдайшалар ретінде қызмет етті, саяси мәлімдемелерді, махаббат туралы мәлімдемелерді және тіпті сиқырлы дуаларды қамтыды. Олар Нью-Йорк қаласында 20 ғасырдың ортасында кеңінен танымал болды. Сондықтан көше өнері қазіргі уақытта хип-хоп мәдениетімен және брейкданспен байланысты. Ресейде ол өткен ғасырдың соңында қарқынды дамыды. Бүгінгі таңда қабырғаларға сурет салуға деген ұмтылыс көше өнеріне айналды және қазіргі заманғы суретшілер үшін өзін-өзі көрсету құралына айналды.

    Қабырғаға салынған граффити әртүрлі пішінде және өлшемде болады, және оған деген көзқарастар да екіұшты. Жұмыстан үйге оралғанда, кенеттен ескі, сұр қабырғадан сізге қарап тұрған мультфильм кейіпкерін көргеніңізді елестетіп көріңіз. Әрине, бұл сіздің көңіл-күйіңізді көтерер еді. Бірақ оның орнына таза, жақсы күтілген қасбетте таңқаларлық әріптерді көрсеңіз ше? Әрине, мұндай шығармашылық көпшілікке ұнамайды, дейді Томск бойынша «Провинциялық қала қабырғаларындағы граффити» атты турдың авторы Елена Чи.

    Бүгінгі таңда граффитидің көптеген түрлері бар. Олардың көпшілігін Томск көшелерінен оңай табуға болады. Ең қарапайымы - тегтеу. Бұл суретшінің - жазушының - немесе олардың тобының қолтаңбасы. Жаңадан келгендер осы жерден бастайды.

    Көптеген суретшілер Қайта өрлеу дәуірінен бері әртүрлі беттерге өз есімдерін жазып келеді. Бүгінде өздерінің субмәдениетінде танымал болғысы келетін жас жазушылар қоршауларға, өткелдерге және қабырғаларға белгілер салады. Біздің қаламызда да олар сирек емес. Бірақ егер болашақ суретшілерге заңды кеңістіктерде тәжірибеден өту мүмкіндігі болса, бұл мақсат үшін арнайы аймақтар болса, олардың саны әлдеқайда аз болар еді, бірақ қазір олай емес, деп түсіндіріледі нұсқаулықта.

    Әртүрлі топтардың суретшілері ерте ме, кеш пе бір-бірімен бәсекелесе бастайды. Дайын шығармаларда белгілер осы жерде пайда болады. Бұл белгілер жазушының бүріккіш құтыдағы жолдастарынан асып түсуге деген ұмтылысын көрсетеді. Томскіде мұндай мысалдар көп. Атақты «Второв өткелі» ғимаратының ауласына көз салыңызшы.

    Граффитидің тағы бір ұқсас түрі, бомбалау, мұнда да кездеседі. Ол қолтаңбаларымен мүмкіндігінше көп беткі аумақты қамтуға тырысқан жазушылар арасындағы бәсекелестіктен туындады. Сондықтан әріптер толық және дөңгелек болып, контурлары мен ішкі бояуларымен толтырылды. Әдетте бұл шығармалар ең көбі үш түстен тұрды.

    Әшекейлі, талғампаз, ішіндегі әріптері мен өткір пішіндері бар күрделі қолтаңба түрі жабайы стиль деп аталды.

    Граффитиден басқа, граффитидің басқа да түрлері бар. Мысалы, жарнаманы Ленин даңғылы бойындағы аркада, пиццерияның жанынан табуға болады. Сондай-ақ, «кейіпкерлер» деп аталатын граффитилер де бар - мультфильм кейіпкерлері мен батырларының бейнелері, сондай-ақ 3D суреттер.

    Бірақ Томск тұрғындары көше өнеріне басқаша стильде ғашық болды. Олар қабырға суреттерін жақсы көреді – тұтас қабырғаларды алып жатқан, тіпті мағынасы, идеясы және көркемдік орындалуы бойынша өнер туындылары деп мәлімдейтін үлкен, жарқын картиналар, әдетте шынайы түрде. Көбінесе бұл адамдардың портреттері немесе жануарлардың суреттері, олар алып фотосуреттер сияқты көрінетіндей дәл салынған.

    Мұндай суреттің бір мысалы - Пионерский көшесіндегі кірпіштен салынған көпқабатты үйдің қабырғасындағы үлкен граффити суреті. Гүлдің жанындағы үлкен көгершін және қызықты «Құстар біледі...» деген жазу бір түнде пайда болды.

    Аулаға тереңірек енсеңіз, жоғарыдан төмен қарай боялған тағы бір қабырғаны көресіз. Суретті ғимарат тұрғындары тапсырыс берген. Бұл әйгілі француз ескерткіші - Лиондағы үйдің сәл жеңілдетілген нұсқасы. Оның қасбеті үлкен кенепке айналған, онда ағайынды Люмьерлерден бастап Антуан де Сент-Экзюпериге дейінгі әйгілі тұлғалар балкондарында бейнеленген. Ал Томскідегі биік ғимаратта сирень гүлдері, көгершіндер және Томск тұрғындары гүлдеп тұр.

    Мен Барселона мен Иерусалимде осындай қасбеттерді көрдім. «Мұндай коммерциялық тапсырыстарды тек тәжірибелі суретшілер ғана жасай алады», - дейді Елена Чи.

    Қала қабырғаларындағы барлық суреттер бекітілмеген. Жазушыларға заңсыз жұмыс үшін айыппұл салынады, ал граффити боялады. Сондықтан олардың көпшілігі өз есімдерін құпия ұстайды. Мұны тек ресми рұқсат алғаннан кейін өз жұмыстарын жасағандар ғана жасай алады.

    Роза Люксембург көшесінің бойындағы бүкіл қабырғаны алып жатқан үлкен, көп қабатты картинада суретшілердің әлеуметтік желідегі аккаунттарына бірнеше сілтеме бар. Оны ғимаратта орналасқан мекеменің тапсырысы бойынша бірден төрт суретші салған.

    «Бұрын мұнда күңгірт сары қабырға болатын. Бірақ бұл әсіресе жазда жастар жиі баратын жанды жер. Қаламыз қыста күңгірт көрінетіндіктен, біз ашық түстер қосқымыз келді. Біз әркім өз стилінде сурет салатынына бірден келістік. Біз эскиздер жасап, оларды Photoshop бағдарламасында біріктіріп, тапсырыс берушіге көрсеттік. Ол оларды мақұлдады, біз жұмысқа кірістік», - деп еске алады суретші Екатерина Легушева. «Жалпы, Томскіде мұндай жобаларға көп мүмкіндіктер жоқ. Қабырғаны бояуға рұқсат алу өте қиын. Ал материалдар қымбат. Жас суретшінің өз идеясын жүзеге асыруға ақшасы болмауы мүмкін».

    Бұл қабырғаға әрқайсысының құны шамамен 350 рубль болатын екі қорап 50 банка бояу қажет болды. Бояушылар консервіленген бояуды да пайдаланды. Қабырғаның әр бөлігін аяқтауға шамамен үш күн кетті.

    Роза Люксембург көшесінің өзіндік бай тарихы бар; ол бұрын Магистратура көшесі болған.

    «Ол өз атауын қалалық кеңес ғимараты немесе қазіргі тілмен айтқанда, әкімдік ғимараты оның бұрышында орналасқандықтан алған. Сондай-ақ, 19 ғасырда салынған үйлер де бар, егер сіз Ушайка өзеніне жаяу барсаңыз, қазір федералды сәулет өнерінің ескерткіші болып табылатын көпірге жетесіз», - деп түсіндіреді Елена Чие.

    Дегенмен, бұл қазіргі заманғы өнер тек тарихи қала көшесін ғана безендірген жағдай. Дегенмен, кейбіреулер бұған қарсы шығуы мүмкін.

    Таза қасбеттер мен қаланың сәулет дәстүрлері сөзсіз маңызды. Бірақ адамдар қабырғаларын ақылы түрде бояғысы келеді. Ал егер сұлулық, эстетика және мағына бірінші орында тұрса, қала тек тартымды және заманауи бола түседі, дейді Екатерина Легушева.

    Облыстық өнер мұражайының жанындағы граффити заманауи мәдениеттің қалалық ландшафтқа қалай интеграцияланатынын көрсетеді. Театр және кино актрисасы Фаина Раневскаяның шынайы портреті басқа қай жерде пайда болуы мүмкін? Ескі гараждың қабырғасы үлкен картинаға айналдырылып, сол жердің ерекше атмосферасын сәтті түрде баса көрсетеді.

    Егер сіз Ленин көшесімен жүріп, аркалардың бірінен өтсеңіз, өзіңізді көше өнерінің нағыз галереясында табасыз. Көзіңізге бірінші түсетін нәрсе - ағаштан жасалған екі қабатты ғимараттың тұтас қабырғасындай үлкен ер адамның портреті. Суретші - Илья Винс бүркеншік атымен қолтаңба қоятын томсктік суретші. Оның көптеген жұмыстары ерекше қызыл және жасыл түс схемасымен және ерекше қолжазбасымен танымал.

    Бұл үлкен картинадан басқа, сіз ең қарапайымнан бастап жануарлар мен адамдардың бейнелеріне дейінгі әртүрлі деңгейдегі және орындалудағы граффитилерді көре аласыз. Мұндай ашық аспан астындағы галереялар субмәдениеттік тілде «spots» деп аталады, бұл ағылшынның «spot» сөзінен шыққан.

    Біздің көшенің арғы жағында тағы бір арка бар. Ол дәліздің ескі, көріксіз қабырғаларын безендіру үшін боялған. Енді ақ сақалды және сұр қалпақты көңілді қарт осы жерден өтіп бара жатқандарға күлімсіреп тұр.

    Егер сіз граффити Томскінің кружевной ағаш сәулет өнерінің тарихи көрінісін толықтыра және жақсарта алатынына күмәндансаңыз, 1905-ші аллеядағы ғимараттардың бірінің қабырғасына қараңыз, онда көпес Леонтий Желябоның үйі бейнеленген, оның алдыңғы қабырғаларында от құстары бар. Көпес ғимаратының өзі Томск ағаш сәулет өнерінің үлгісі болып табылады және Красноармейская көшесінде орналасқан.

    Бұл үй суретшілердің сүйікті үйі. Бүгінде оның суреттерінде 15-тен астам бейнесі бар. Ол ертегідегідей сапасымен, көптеген сәндік мұнараларымен, ойылған фигураларымен және, әрине, фронтондардағы от құстарымен тартымды, деп атап өтті экскурсия жетекшісі Елена Чи.

    Қаланың тарихи ауданының басты көшелерінде бізге таныс шілтермен өрнектелген бұйымдардың, классицизмнің және модернизмнің эстетикасы аулалардағы жарқын көше өнерімен толықтырылуда. Бірақ бұл таңқаларлық емес пе? Томскінің ең басты кемшілігі - студенттер, жастар және шығармашылық.

    Дереккөзді оқыңыз

  • Лондонда Пикассоның 26 ​​миллион долларлық картинасы кесіліп алынды

    Лондонда Пикассоның 26 ​​миллион долларлық картинасы кесіліп алынды

    Лондондағы Tate Modern көркемсурет галереясындағы Пабло Пикассоның картинасын вандал бүлдірді, деп хабарлайды BBC.

    20 миллион фунт стерлингке (26 миллион доллардан астам) бағаланған «Әйел бюсті» картинасы кесіліп алынғаны хабарланды. Тұтқындалған 20 жастағы Шакил Масси барлық айыптауларды жоққа шығармақшы. Оған кепілдікпен босатудан бас тартылды.

    Тейт галереясы картинада Пикассоның сүйіктісі Дора Маар бейнеленгенін түсіндірді. Ол 1944 жылдың мамыр айында, нацистік оккупацияның соңғы айларында Парижде салынған.

    2018 жылдың күзінде Пикассоның «Арлекиннің басы» Румынияда табылды. Картина 2012 жылы Клод Моне, Поль Гоген және Анри Матисстің жеті басқа туындысымен бірге ұрланған. 2013 жылы ұрлыққа байланысты үш румын азаматы тұтқындалды.

    Пабло Пикассо испан және француз суретшісі, мүсінші, графикалық суретші, сахна дизайнері, керамикашы және дизайнер болған. Ол кубизмнің негізін қалаушы болды және өмірінде шамамен 20 000 туынды жасады.

    Дереккөзді оқыңыз

  • Онжылдықтың 10 маңызды кітабы: орыс жазушыларының таңдауы

    Онжылдықтың 10 маңызды кітабы: орыс жазушыларының таңдауы

    Жыл соңы – әдеби шығармаларды қоса алғанда, қорытынды жасайтын уақыт. Біз орыс жазушыларынан: «Онжылдықтағы ең маңызды кітабыңыз қандай?» деп сұрадық. Міне, одан не шықты.

    Людмила Улицкая

    «Жақыптың баспалдағы» және «Жасыл шатыр» романдарының, сондай-ақ «45-53 жылдардағы балалық шақ. Ал ертең бақыт болады және қолмен жасалмаған сыйлық» атты әңгімелер жинағының авторы

    Бұл қиын сұрақ. Мен көптеген көркем емес әдебиеттерді оқимын. Менің ойымша, мен осы саладан кітап ұсынар едім – Ниссим Талебтің «Қара аққу». Ол біз бәріміз интуитивті түрде сезінген, бірақ анықтама беруге тырыспаған нәрселер туралы өте керемет айтты. Өкінішке орай, оның кейінгі екі кітабы да мені көңілімнен қалдырды: оларда ешқандай түсінік болмады, ал әуені менмен және дидактикалық болды. Бірақ «Қара аққу» керемет. Кейде өмірдің болжанбайтын жұмысы туралы ой жүгіртетін адам ретінде Талебтің кітабы маған инвестициялар және басқа да банк мәселелері бойынша маманнан мүлдем күтпеген тәсіл ұсынды, бұл мәселелер маған мүлдем түсініксіз болды. Оның «болжамсыздықты» және онымен байланысты стратегияны түсінуі маған өте түсінікті болып көрінді.

    Яна Вагнер

    «Вонгозеро», «Кім жасырынбады», «Тірі адамдар» романдарының авторы

    Әрине, соңғы он жылдағы, тіпті өткен жылдың ең үздік кітабын таңдау мүмкін емес. Бірақ маған Люсия Берлиннің «Үй шаруасының анықтамалығы» атты әңгімелер жинағы қатты әсер етті. Біріншіден, бұл керемет прозалық шығарма — күшті, әсерлі және таңқаларлықтай терең мағыналы. Екіншіден, бұл кітап автор қайтыс болғаннан кейін (ол 2004 жылы қайтыс болды – ред.), 2015 жылы ғана кеңінен танымал болды, ал марапаттаулар мен жоғары бағалар тым кеш болды. Әділдікті қалпына келтіру мүмкін емес, бірақ таңдануды білдіру маңызды.

    Григорий қызметшісі

    «Савели күндері» романының авторы

    Менің ойымша, онжылдықтың ең маңызды кітаптарының бірі - Джонатан Литтеллдің «Мейірімділер» кітабы. Мазмұны жағынан керемет және формасы жағынан барокко соборының сәулетін еске түсіретін бұл роман оқырманнан үлкен эмоционалды инвестицияны талап етеді. Оның пайдасын әр оқырман бағалайды. Екінші дүниежүзілік соғыстың сұмдықтарын осындай мұқият және бейтарап сипаттау үшін адам тозақтан өзі өткен болуы керек. Литтелл бұған қол жеткізген сияқты.

    Андрей Аствацатюров

    «Қалталарыңыздағы күз» және «Пеликандарды тамақтандырмаңыз немесе оларға тиіспеңіз» романдарының авторы

    Онжылдықтың басты кітабы - Михаил Елизаровтың «Жер» романы. Өмірдің рухани негізін мистикалық іздеуді тілдің күшті сезімімен үйлестіретін әдеби мінсіздік. Барокко метафорасы, реализм, комедия, трагедия, карнавал және өмірдің романтикалық сезімі - бәрі біздің әлемге деген әдеттегі көзқарасымызды өзгертуге арналған әдеби ойында біріктірілген.

    Александр Цыпкин

    «Қоштасу үйі», «Әрқашан соңғы болып күлетін қыз» және «Қайсар жастағы әйелдер» әңгімелер жинақтарының авторы

    Менің ойымша, онжылдық немесе жиырма жылдық бірде-бір кітап жоқ. Бұл өте таңқаларлық. Бақытымызға орай, жыл сайын осындай атауларға үміткер бола алатын көптеген кітаптар жарық көреді. Мүмкін, менің есімде қалған кітап - Виктор Пелевиннің «СНУФФ» кітабы шығар. Ол роботтар мен адамдарды біріктіретін болашағымызды керемет түрде болжайды. Адамдар роботтардың кейбір сипаттамаларын игеріп, нақты өмір сүруді тоқтатады, ал роботтар, керісінше, адами қабілеттерге ие болып, оларды алмастыра бастайды. Зорлық-зомбылық киберсфераға енеді. Әскери әрекеттерді шешетін адамдар көбінесе өздері тәуекелге бармайды. Бірақ ең бастысы, бұл роман мыңжылдықтар бойы өзгермеген әйелдің мәнін керемет түрде бейнелейді. Ал адамзаттың әдемі жартысы туралы өзіңіз үшін қорытынды жасау үшін сізге тек осы романды оқып, жұбаныш пен көңілсіздік тудыратын қорытындыға келу керек. Бұл мүлдем мағынасыз болатын қандай да бір стратегия жасауға тырысу. Ал ер адамдар жеңілісті мойындауға мәжбүр болады.

    Гузель Яхина

    «Зулейха көзін ашады» және «Менің балаларым» романдарының авторы

    Менің ойымша, осы онжылдықтың ең маңызды туындысы - Евгений Водолазкиннің «Лавр». Бұл кітап тарихи роман сияқты таныс жанрға мүлдем жаңа қыр ашты.

    Роман Сенчин

    «Су тасқыны аймағы» және «Париждегі жаңбыр» романдарының авторы

    Онжылдық жемісті болды, есте қаларлықтай көп нәрсе болды. Бірақ мен үшін 2010 жылдардың басты кітабы Борис Екимовтің «Задонедегі күз» болды. Онда казак өмірінің Донның қараусыз қалған шаруашылықтарына қиын, кейде қанды оралуы туралы баяндалады. Екимовтың өзі сол жерлерден шыққан; ол жарты ғасыр бойы олар туралы жазып, Ресейдің осы бұрышының әдеби шежіресін жасап келеді. Сондықтан да тілі сенімді, ал кейіпкерлері шынайы, ойдан шығарылған немесе ауадан тоқылған емес. «Задонедегі күз» адамдар орыс әлемін құтқару және кеңейту туралы әңгімелесіп, «біздің» Алясканы, «біздің» Гавайиді еске алып жатқан кезде жарық көрді. Бірақ орыс әлемінің өз елінде қалай кішірейіп бара жатқаны көпшілікке байқалмады. Екимов Дондағы бұл кішірейуді көрсетті және оған қарсылық көрсетті. Барлық драмаға қарамастан, кітап жарқын және үміт сыйлайды. Дмитрий Быков оны «дағдарысқа қарсы» деп атағаны таңқаларлық емес.

    Дмитрий Быков

    «Джун» және «Эвакуатор» романдарының, сондай-ақ «Егер жоқ болса: Жаңа өлеңдер» және «Айқын. Жаңа өлеңдер» және «Шынжырлы хаттар» өлеңдер жинақтарының авторы

    Меніңше, ең маңызды кітап - Александр Шаровтың "Жаңа зираттағы оқиға: А.М. Бутовтың өлімі мен қайта тірілуі". 1984 жылы шыққан, тек 2013 жылы жарық көрген романда философиялық қиял, ащы және қайғылы реализм, сондай-ақ жанның кесілуі мен онымен бірге жүретін елес ауырсынуының кеңестік сезімі біріктірілген. Оны тамаша әңгімеші жазған.

    Ксения Букша

    «Ішке ашылады» атты әңгімелер жинағының авторы

    Меніңше, онжылдықтың ең маңызды оқиғаларының бірі 2011 жылы Лидия Яковлевна Гинзбургтің «Өтіп бара жатқан кейіпкерлер: Соғыс жылдарындағы проза. Қоршаудан шыққан адамның жазбалары» атты кең көлемді шығармалар жинағының жарық көруі болды. Бұл прозада сөздер мен шындық деп аталатын нәрсе арасындағы алшақтық барынша азайтылған. Айқындық, иллюзиялардың мүлдем болмауы, мотивацияның ашықтығы, икемді және мықты рефлексия, кез келген нәрсеге төтеп бере алады. Лидия Яковлевна Гинзбург - «қара шаршыдағы» әдебиет; мұндай проза кез келген қысымға, кез келген тереңдікке төтеп бере алады. Мен үшін оның мәтіндері менің ең сүйіктілерімнің қатарында.

    Алексей Сальников

    «Тұмаудағы Петровтар» және «Жанама түрде» романдарының авторы

    Менің жеке пікірімше, онжылдықтың кітабы ең басында, 2011 жылы жарық көрді. Ал бұл кітап - Виктор Пелевиннің «Қызықсыз кітап». Тоғыз жыл бойы ешкім күн тәртібін соншалықты керемет болжай алған емес, бірақ мәселе онда емес. Оның қолынан келген ең бастысы - футурологтарға тән көңілсіздіксіз, бірақ қуанышпен, көлік дөңгелегін сүйреп, жыртып жатқан бультерьер сияқты. Ресей-Украина қақтығысындағы екі жақтың да осы керемет романнан дәйексөздер айтып, кітаптың тек бір нақты ел емес, бүкіл посткеңестік кеңістік туралы екенін байқамай немесе байқамауға тырыспай, бір-біріне (бір-біріне, хмм) қаншалықты қуанышпен айтқаны таңқаларлық. Барған сайын есінен танып бара жатқан Батыстың және біздің барлығымыздың тәуелсіз болып көрінгенімізбен, кез келген идеямен, кез келген үрдіспен жұқтырылғанымыздың сипаттамасы да тапқырлықпен айтылған. Тіпті Ресей Федерациясының ең Домостройдан шабыттанған азаматтары мен әлемнің арғы жағынан келген радикалдар қазір дәл сол риторикалық әдісті қолданып жатыр: сендіру үшін балаларды сөздеріне тартады. «Трансгендер мұғалім балаларыңызға келіп, оларға не үйрететінін елестетіп көріңізші, Құдай біледі». «Балаңыздың жынысын өзгерткісі келетінін немесе гомосексуал екенін елестетіп көріңізші». «Балаларыңызға қандай планета қалдырып жатқаныңызды елестетіп көріңізші». Пелевиннің өзі сипаттаған шындықтың ессіздігіне қарамастан, жаһандық ақымақтық карнавалы кез келген адам елестете алмайтындай қарқынды түрде өрбитінін ескермеуі оның кінәсі емес, керісінше, ең фантастикалық болжамдардан да асып түсіп, жылдам қозғалатын адам табиғатының ерекше локомотивінің кінәсі.

    Захар Прилепин

    «Тұрғын үй» романының авторы, «Ресейдегі жыл жазушысы» 2017 ж

    Онжылдықтың және менің бүкіл өмірімнің кітабы - Александр Тереховтың «Тас көпір». Ол орыс әдеби тілінің шыңын бейнелейді. Бұл империяның тозақ екендігі туралы кітап, бірақ біз одан да жаманбыз, тозаққа арналған күлкілі эпилог, өзін тарих тақырыбы деп санайтын дәретхана. Сосын, оны оқу өте қызықты. Балалық шақтағыдай. Тереховтың портреті қабырғамда ілулі тұр. Мойындауға мүлдем қызықпаймын. Газдановтың қасында. Гаршиннен алыс емес.

    Дереккөзді оқыңыз