Искуство

Топ-менеджмент телерадиокомпании Rai информирует о дерзком ограблении частного музея фонда Маньяни-Рокка в итальянской провинции Парма, в ходе которого были украдены полотна великих мастеров.

Инцидент произошел в ночь на 23 марта в области Эмилия-Романья. Злоумышленники сосредоточили свое внимание на зале французской живописи, расположенном на верхнем этаже здания, и сумели вынести работы Пьера Огюста Ренуара, Поля Сезанна и Анри Матисса.

Детали молниеносного налета

По сообщениям газеты Corriere della Sera, преступная операция была спланирована с предельной точностью. Группа лиц в масках взломала входную дверь и провела внутри музея рекордно короткое время. Эксперты отмечают, что ограбление заняло менее трех минут. Вероятно, грабители рассчитывали на более внушительный улов, однако сработавшая система сигнализации заставила их спешно ретироваться с места преступления.

Список утраченных шедевров

Несмотря на оперативную реакцию охраны, музей лишился трех знаковых произведений, суммарная стоимость которых исчисляется миллионами евро. Из коллекции исчезли:

• «Рыбы» Пьера Огюста Ренуара (1917 год);
• «Натюрморт с вишнями» Поля Сезанна (1890 год);
• «Одалиска на террасе» Анри Матисса (1922 год).

Кризис безопасности в европейских музеях

Нынешнее похищение в Италии дополняет тревожную статистику участившихся атак на культурные объекты Европы. Напомним, что 19 октября 2025 года беспрецедентному ограблению подвергся парижский Лувр. Тогда преступники похитили ювелирные изделия, украшенные тысячами драгоценных камней, на сумму 88 млн евро. Тот инцидент привел к громким кадровым перестановкам: директор Лувра Лоранс Де Кар ушла в отставку, а ее место занял экс-руководитель Версаля Кристоф Лерибо.

В Нью-Йорке впервые на аукционе была продана картина, созданная человекоподобным роботом. Портрет английского математика Алана Тьюринга под названием «AI God.

Портрет Алана Тьюринга» ушел с молотка на аукционе Sotheby’s за 1,32 миллиона долларов, сообщает RG со ссылкой на аукционный дом. Картина значительно превысила предполагавшуюся цену в диапазоне от 120 000 до 180 000 долларов, привлекая внимание 27 ставок.

Картину создал робот-художник Ai-Da, разработанный за два года командой программистов, инженеров и специалистов по искусству. Ai-Da, названный в честь Ады Лавлейс, считается одним из самых совершенных гуманоидных роботов и может генерировать идеи через диалоги со студией. Идея создания портрета Тьюринга возникла в ходе дискуссии о роли ИИ во благо, и робот самостоятельно выбрал стиль, цвет и текстуру, создав изображение на основе фотографии Тьюринга.

Аукционная запись подчеркивает важность этого события, которое, как отметили в Sotheby’s, символизирует новый этап взаимодействия между искусственным интеллектом и мировым рынком искусства. Тьюринг, кстати, одним из первых ученых в 1950-х годах поднял вопросы о возможностях искусственного интеллекта, что добавляет дополнительную символичность к этому портрету, созданному роботом.

Человека ничто подменить не может.

Музыкальный продюсер Иосиф Пригожин поделился мнением о современных песнях в интервью радиостанции «Говорит Москва». Он рассуждал о произведениях, написанных искусственным интеллектом — нейросетями.

«Как можно заменить настоящий секс ненастоящим? Музыка — это тактильные ощущения, состояние души, гармония», — высказался он.

Пригожин сказал, что не возражает против присутствия искусственного интеллекта в творчестве. Однако важно, чтобы он только помогал человеку, а не подменял его.

А сейчас многие артисты прибегают к подмене — им пишет песни нейросеть. И потому много шлака вместо творчества.

«Сейчас выходит более тысячи релизов, сотни тысяч. Количество шлака немереное. Всё практически одинаковое», — считает продюсер.

Кстати, союз за права артистов на Западе создал петицию против использования искусственного интеллекта в музыке, её подписали Билли Айлиш, Ники Минаж, Кэти Перри и другие исполнители.

Читать в источнике

Алексей Филатов представил свои работы в залах Приморского отделения Союза художников России.

28 августа в залах Приморского отделения Союза художников России состоялось открытие персональной выставки Алексея Филатова «Когда я чувствую» (18+), сообщает PRIMPRESS.

В экспозиции представлены работы, созданные более десятилетия назад, а потому ее вполне можно считать ретроспективной. Работы объединены в циклы, связанные с определенными чувствами. Так, в одном из залов можно увидеть работы, в которых автор чувствует любовь. В трех других залах представлены страх, радость и боль.

Художник через свои работы делится со зрителями самым сокровенным – пережитым опытом, который в разное время вызывал у него разные чувства. Он воплощал в форму и цвет свои переживания и полученный в результате него опыт. В одних случаях мы видим реалистические образы, в других – фантазийные.

Решив поговорить о чувствах, Алексей Филатов как бы вырывает потенциального зрителя из контекста обыденности, напоминает о важности переживаний и о чувственной природе каждого из нас. При этом он отдает себе отчет в том, что обозначенный спектр чувств каждым отдельно взятым человеком переживается по-разному. И он понимает, что любовь, страх, боль и радость каждый человек переживает по-разному.

Выставка будет работать до 21 августа.

Читать в источнике

Пользователь Reddit решил узнать, как бы выглядели известные на весь мир сооружения, если бы их возвели в СССР. Получилось довольно смело и брутально — броские модернистские формы смешались с элементами готической архитектуры и советским конструктивизмом. Вот 10 примеров.

Статуя Свободы — с пустыми руками.

Эйфелева башня — словно проросла сквозь большое здание.

Собор Парижской Богоматери — без витражей и с острыми формами.

Пизанская башня — наклон сохранён, но выглядит надёжно.

Колизей — словно арена посреди панелек.

Биг-Бен — Сталинский ампир и узнаваемые часы.

Спейс-Нидл — это известная башня в футуристичном стиле в Сиэтле. Здесь же она больше напоминает диспетчерскую вышку.

Египетская пирамида — не в Гизе, а где-то под Москвой.

Тадж-Махал — минареты по бокам исчезли, но в целом дворец узнать несложно.

Белый дом — от дома остался домик, больше похожий на ДК в небольшом городке.

Читать в источнике

В последние дни пользователи социальных сетей активно обсуждают форму великолепной статуи русалки в рыбацкой деревне Монополи в Апулии на юге Италии. Статуя была создана студентами художественной школы Луиджи Россо в Монополи, а затем установлена на площади, названной в честь ученого Риты Леви-Монтальчини.

Скульптура, которая еще даже не была официально открыта, стала объектом насмешек после того, как в социальных сетях появились фотографии, сделанные во время ее установки, пишет The Guardian.

Актриса Тициана Скьяварелли написала в Facebook, что ее друг из Монополи «справедливо выразил недоумение по поводу этого «памятника»»: «Он выглядит как русалка с двумя силиконовыми грудями и, прежде всего, огромным задом, которого никогда не было у русалок. По крайней мере, ни у одной из тех, которых я знаю».

Скьяварелли подчеркнула, что у нее нет претензий ни к студентам-художникам, ни к местному совету, который заказал эту работу. «Но меня очень забавляет эта вещь… кто знает, может быть, она станет еще одной достопримечательностью для туристов», – добавила она.

Адольфо Марчиано, директор художественной школы Луиджи Россо, выступил в защиту статуи, заявив, что это «дань уважения подавляющему большинству женщин с фигурой». Он объяснил, что мэр Монополи поручил студентам создать несколько статуй для города, в том числе одну на тему моря.

«Студенты собрались вместе и придумали идею русалки, — объяснил Марчиано. – Совету показали масштабную модель, и она была одобрена. А затем было решено установить готовую скульптуру на площади». По словам Марчиано, он не хочет обсуждать вдохновение студентов, но он рассматривает работу «как отображение реальности, в данном случае женского тела».

Он добавил: «Вы видите рекламу на телевидении с очень худыми моделями, но русалка – это дань уважения подавляющему большинству женщин с фигурой, особенно в нашей стране. Было бы очень плохо, если бы мы изобразили очень худую женщину».

Беппе, который живет в Монополи, сказал, что скульптура, которая до открытия оставалась закрытой, вызвала много дискуссий в последние дни, причем некоторые люди критиковали ее как «слишком провокационную». «Это позор, так как студенты-художники заслуживают похвалы, а не критики», – сказал он.

Студенты также создали статую, посвященную жертвам несчастных случаев на производстве, которая будет открыта в понедельник. «Это гораздо важнее, чем русалка», – сказал Марчиано.

Читать в источнике