ფილმი

კინოკრიტიკოსი პაველ ვორონკოვი მიმოხილვაშიაფასებს ახალი წლის მთავარ პრემიერებს. „ჩებურაშკა 2“, „ბურატინო“ და „პროსტოვაშინო“ ერთდროულად გამოვიდა და პირველი ორი ფილმი მთავარი პრეტენდენტი გახდა.

ჩებურაშკას დაბრუნება

დიმიტრი დიაჩენკოს „ჩებურაშკა 2“ რუსეთის ყველაზე შემოსავლიანი ფილმის ისტორიას აგრძელებს. ჩებურაშკა ერთი წელია გენასთან ერთად სოჭის არბორეტუმში ცხოვრობს, იზრდება და სულ უფრო მეტ უსიამოვნებაში ეხვევა. გენას ბოლოდროინდელი რისხვის აფეთქება მას მთაში გაქცევას აიძულებს.

ჩებურაშკას ორი ბავშვი უერთდება, თითოეულს თავისი შიშები და წყენა აქვს. უფროსები საძიებო ველზე მიდიან, ბავშვები კი ველურ და საშიშ მონადირეს ხვდებიან. კრიტიკოსი აღნიშნავს, რომ გაგრძელება ორიგინალის ჰუმანიზმსა და ოჯახურ ტონს ინარჩუნებს.

ფილმში ყურადღება განსხვავებულობის მიღებიდან ურთიერთობების შენარჩუნებაზე გადადის. სიუჟეტი ყურადღებით განიხილავს დესტრუქციულ ოჯახურ წყობილებებს და უპირობო სიყვარულსა და „დამსახურებულ“ სიყვარულს შორის განსხვავებას.

„ბურატინოს“ გადატვირთვა

იგორ ვოლოშინის „ბურატინო“ რეჟისორისთვის გასული წლის წარუმატებლობის შემდეგ მოულოდნელ რეაბილიტაციას წარმოადგენს. ფილმი მოგვითხრობს მამა კარლოს შესახებ, რომელიც ვაჟზე ოცნებობს და ხის ბიჭუნაზე, რომელიც ცოცხლდება და საკუთარ ღირებულებაში ეჭვი ეპარება.

ბურატინო სახიფათო მოგზაურობაში მიემგზავრება და ხვდება კარაბას-ბარაბას, თოჯინების თეატრის დასს და თაღლითების წყვილს. კრიტიკოსის აზრით, ფილმი თითქმის იმეორებს „ჩებურაშკას“ დრამატურგიას, ფოკუსირებულია უფროსების მიერ მიღებისა და ძალადობის თემაზე. ფილმი ცალსახად გადმოსცემს გზავნილს: „თუ ის გცემს, ეს ნიშნავს, რომ არ გიყვარს“.

განსაკუთრებით აღსანიშნავია მუსიკალური გაფორმება. ალექსეი რიბნიკოვის სიმღერებს, რომლებიც იური ენტინისა და ბულატ ოკუჯავას ლექსებზეა დაფუძნებული, ახალი ინტერპრეტაცია მიეცა და სრულფასოვან შესრულებებად იქცა. ფილმის ძლიერ მხარედ ფიოდორ ბონდაჩუკის, ვიქტორია ისაკოვას და ალექსანდრე პეტროვის შესრულება ითვლება.

საერთო ჯამი

ორივე ფილმს საერთო აქცენტი კომპიუტერულ გრაფიკაზე აქვს. მიუხედავად იმისა, რომ კარგად არის შესრულებული, ის პრაქტიკული ეფექტების დაკარგვის შეგრძნებას ტოვებს. ამის მიუხედავად, როგორც „ჩებურაშკა 2“, ასევე „ბურატინო“ თავდაჯერებულად ინარჩუნებენ თავიანთ ადგილს, როგორც ახალი წლის ოჯახური ფილმები და სალაროებში ყველაზე პოპულარულ ფილმებად იქცევიან.

F6-ის ანალიტიკოსების აზრით, რუსები 2025 წელსაც აქტიურად გააგრძელებენ პირატული რესურსების გამოყენებას. ექსპერტები აღნიშნავენ, რომ მთავარი მიზეზი ლეგალურ სტრიმინგ პლატფორმებზე პოპულარული უცხოური ფილმების ლიცენზიების ვადის გასვლაა.

ყველაზე ხშირად დაუშვებელი ნახვები

ანალიტიკოსებმა გამოაქვეყნეს RuNet-ზე არალეგალურად ყველაზე ხშირად გავრცელებული 20 ფილმის სია. სიის სათავეში „Desolation“ გავიდა, შემდეგ მოდიან „Predator: Planet of Death“ და „The Chasm“. სიაში ასევე მოხვდნენ მსხვილი ფრენჩაიზები და ახალი ფილმები.

პირატული ასლების რაოდენობის მიხედვით ტოპ 20 ფილმი:

1. განადგურება
2. მტაცებელი: პლანეტა სიკვდილი
3. ხეობა
4. აგური
5. ფარული
6. ფრანკენშტეინი
7. ფინიკიური სქემა
8. ფინიკიური სქემა
9. დაჭერილი იქნა
10. F1
11. კომპანიონი
12. მიკი 17
13. იარაღი
14. მისია: შეუძლებელი - საბოლოო ანგარიშსწორება
15. ახალბედა
16. იურული სამყარო: აღორძინება
17. ბრძოლა ბრძოლის შემდეგ
18. ელექტრო პერსონალი
19. კოდი 3
20. Minecraft კინოთეატრებში

რატომ მიმართავენ მომხმარებლები მეკობრეებს?

როგორც Code Security-ის ქსელური საფრთხეების წამყვანმა ექსპერტმა კონსტანტინ გორბუნოვმა განმარტა, ფილმების მიმართ ინტერესი იმდენად მაღალია, რომ „ჰაკერებს არაფრის მოფიქრებაც კი არ სჭირდებათ — პოტენციური მსხვერპლები თავად მიმართავენ მავნე პორტალებს“.

მან აღნიშნა, რომ ფრენჩაიზის გულშემატკივრები განსაკუთრებით რისკის ქვეშ არიან. ბავშვები იზიდავენ „Minecraft in the Movies“-ის ძიებას, ხოლო უფროსები - ბრედ პიტის მონაწილეობით F1-ის ფილმს, რადგან რბოლებისადმი ინტერესი იზრდება.

უფასო კინოს ფასი

ექსპერტის თქმით, პირატული ვებსაიტები ხშირად ავრცელებენ მავნე პროგრამებს. ამ მავნე პროგრამას შეუძლია მომხმარებლის მოწყობილობა ბოტნეტის ნაწილად აქციოს და შეასრულოს ყველაფერი, DDoS შეტევებიდან დაწყებული კრიპტოვალუტის მაინინგით დამთავრებული. გორბუნოვი რეკომენდაციას უწევს მხოლოდ ოფიციალური სერვისების გამოყენებას, რათა მონაცემთა გაჟონვისა და ინფიცირების რისკი თითქმის ნულამდე შემცირდეს.

ანალიტიკოსები ასევე აღნიშნავენ, რომ ადრე გამოსული ფილმები უფრო პოპულარული აღმოჩნდა, ვიდრე მოგვიანებით გამოსული ფილმები.

ფრანგი მსახიობის გარდაცვალების შესახებ გაავრცელა . ბრიჯიტ ბარდო 91 წლის ასაკში გარდაიცვალა, რითაც დასრულდა სიცოცხლე, რომელიც ევროპული კინოს ისტორიის ნაწილი გახდა.

ბარდო 1934 წლის 28 სექტემბერს პარიზში დაიბადა. ის კათოლიკურ სკოლაში სწავლობდა და ბავშვობიდან ცეკვასა და ბალეტს სწავლობდა. 13 წლის ასაკიდან მომავალი მსახიობი მუსიკისა და ცეკვის უმაღლეს ეროვნულ კონსერვატორიაში სწავლობდა, სადაც რუს ქორეოგრაფ ბორის კნიაზევთან ერთად სწავლობდა.

პოდიუმიდან მსოფლიო პოპულარობამდე

14 წლის ასაკში ბარდომ მოდელად დაიწყო კარიერა. მოდის ჩვენების შემდეგ ის Jardin des Modes-მა შენიშნა, რასაც მოჰყვა Elle-სთვის გადაღება. ამ სამუშაოებმა მისი კინოკარიერის გზა გაუხსნა.

მისი კინოდებიუტი 1952 წელს შედგა ჟან ბოიერის ფილმში „ნორმანდიული ხვრელი“. ნამდვილი წარმატება 1956 წელს მოხდა ფილმით „და ღმერთმა შექმნა ქალი“, რომლის რეჟისორიც როჯერ ვადიმი გახდა, რომელიც მისი პირველი ქმარი გახდა. ფილმმა ბარდოს მსოფლიო აღიარება მოუტანა და ის თავისი ეპოქის სიმბოლოდ აქცია.

კარიერა, მუსიკა და ახალი მისია

კარიერის განმავლობაში ბარდო თითქმის 50 ფილმში გამოჩნდა, მათ შორის „სიმართლე“, „ზიზღი“, „ვივა მარია!“, „ძვირფასო ბრიჯიტ“ და „მამაკაცურ-ქალური“. ის ალენ დელონთან და მარჩელო მასტროიანისთან თანამშრომლობდა და ჟან-ლუკ გოდარის და სხვა წამყვანი რეჟისორების ფილმებში ითამაშა.

კინოს გარდა, მსახიობი მუსიკასაც მისდევდა. მან რამდენიმე ალბომი ჩაწერა, მათ შორის სერჟ გენსბურგთან ერთად, რომელმაც მისთვის რამდენიმე სიმღერა დაწერა. 1980-იანი წლების ბოლოდან ბარდო ცხოველთა უფლებებზეა ორიენტირებული. 1987 წელს მან დააარსა ბრიჯიტ ბარდოს ფონდი, რომელსაც საკუთარი სახლი შესწირა და აუქციონზე სამი მილიონი ფრანკი შეაგროვა.

ცნობით პორტალ , ამერიკელი მსახიობის, ჯეიმს ფინლი რენსონ III-ის გარდაცვალების მიზეზი თვითმკვლელობა იყო. გამოცემა განმარტავს, რომ ამის დასკვნით სასამართლო-სამედიცინო ექსპერტიზამ დაადგინა.

პორტალის ცნობით, სამართალდამცავმა ორგანოებმა ადრე სიკვდილის შესახებ ოქმი შეიტანეს. დანაშაულის ნიშნები არ აღმოჩნდა.

ოჯახის რეაქცია

მსახიობის მეუღლემ, ჯეიმიმ, რომელსაც მეგობრები სკიპერის სახელით იცნობენ, Instagram-ზე გამოსამშვიდობებელი წერილი გამოაქვეყნა. მან დაწერა: „ათასჯერ გითხარი, რომ მიყვარხარ და ვიცი, რომ ისევ შეგიყვარებ“. მან დაამატა: „მადლობა უდიდესი საჩუქრებისთვის - თქვენ, ჯეკ და ვაიოლეტ. ჩვენ სამუდამოდ ერთად ვართ“.

მსახიობმა ნატაშა ლიონმა პოსტს კომენტარი დაწერა: „მიყვარხარ ყველაფრით, რაც მაქვს... ოჯახი სამუდამოდ“. რენსონემ და ლიონმა ცოტა ხნის წინ ერთად იმუშავეს სერიალ „პოკერის სახეზე“.

მეხსიერება და კარიერა

რენსონი ყველაზე მეტად ცნობილი იყო ზიგი სობოტკას როლით სერიალში „The Wire“. მან ასევე ითამაშა ედი კასპბრეკი სერიალში „It's Chapter II“ და ითამაშა ფილმებში „The Black Phone“, „Black Phone 2“ და „Tangerine“.

მისი გარდაცვალების შესახებ ინფორმაციის გავრცელების შემდეგ, HBO-მ გამოაქვეყნა შეტყობინება „ჯეიმს რენსონის სიყვარულით აღსავსე ხსოვნისადმი“. ბლუმჰაუსმა დაწერა: „ჩვენ დამწუხრებულები ვართ ჯეიმს რენსონის გარდაცვალებით“. ოჯახის მხარდასაჭერად შეიქმნა საქველმოქმედო აქცია, რომლის ფარგლებშიც თითქმის 44 000 დოლარი შეგროვდა.

თანახმად, სრულმასშტაბიანი ომის ფონზე გამოსული ფილმები და სერიალები რუსეთის მიმართ დასავლური შეხედულებების მკვეთრ ცვლილებას აღნიშნავს. რეპორტაჟის „დინამიტის სახლი“ და „დიპლომატის“ ახალი სეზონი პოლიტიკური კინოს ბნელი ტრადიციის დაბრუნებას აჩვენებს.

რუსეთი კიდევ ერთხელ გვევლინება არა როგორც რთული საზოგადოება, არამედ როგორც საფრთხის წყარო.

აღინიშნა, რომ ამ პროექტების შემქმნელები ზოგჯერ თანამედროვე რეალობას პოლიტიკოსებზე უფრო ზუსტად აღიქვამენ. მიუხედავად იმისა, რომ რუსეთის შესახებ ჰოლივუდურ ისტორიებში ადრე „მოცვი“ დომინირებდა, ახლა ეს სურათი უფრო ცივი და მკაცრი გახდა. ის კვლავ საბჭოთა ჯაშუშურ ფილმებს იმეორებს.

დასავლურ კინოში რუსი პერსონაჟების ისტორია ას წელზე მეტს მოიცავს, ადრეული კინოს გარყვნილი და კარიკატურული ფიგურებიდან დაწყებული ცივი ომის დაუნდობელი ბოროტმოქმედებით დამთავრებული. იმ ეპოქის ერთ-ერთი უკანასკნელი სიმბოლო იყო ივან დრაგო „როკი IV“-დან.

დროებითი დათბობა

პერესტროიკის შემდეგ ტონი შეიცვალა. პოზიტიური რუსი გმირები ვესტერნულ ფილმებში გამოჩნდნენ. ისინი მკაცრები, მაგრამ ჰუმანურები იყვნენ.

ეს სურათები მოიცავდა:

• პოლიციის კაპიტანი ივან დანკო ფილმში „წითელი სიცხე“
• კოსმონავტი ლევ ანდროპოვი ფილმში „არმაგედონი“
• სნაიპერი ვასილი ზაიცევი ფილმში "მტერი კარიბჭესთან"
• წყალქვეშა ნავის მეთაური ალექსეი ვოსტრიკოვი K-19-ში

ეს პერსონაჟები არჩევანისა და თავგანწირვის უნარით გამოირჩეოდნენ. რუს გმირს შეეძლო მსოფლიოს გადარჩენა და სისტემის წინააღმდეგ მოქმედება.

ვცდილობ გავიგო „სული“

1990-იან და 2010-იანი წლების დასაწყისში კინო ცდილობდა უხეშობის მიღმა არსებული შინაგანი სირთულეების გარჩევას. რუსი ადამიანი განმარტოებული რჩებოდა, თუმცა მორალური ძალაუფლების გარეშე. ბოროტმოქმედებს სულ უფრო ხშირად სხვა წარმომავლობა ჰქონდათ.

თუმცა, 2020-იანი წლების შუა პერიოდისთვის ეს ფაზა დასრულდა. ავტორები აღარ ეძებენ „რუსულ სულს“. ისინი ასეთ ძიებას უაზროდ მიიჩნევენ.

გარდამტეხი მომენტი იყო „წითელი ბეღურა“. სტრიქონი „შენი სხეული სახელმწიფოს ეკუთვნის“ ახალი პერსპექტივის განსახიერებად იქცა. ინდივიდი მთლიანად სისტემაშია შთანთქმული.

აბსურდთან დაბრუნება

2025 წლისთვის რუსის იმიჯი გროტესკულად გაზვიადებულია. სერიალ „მენდიში“ სერგეი სპორტულ კოსტიუმში ჩნდება. ის ღიად აღიარებს, რომ რუსი მკვლელია.

პერსონაჟი არ მალავს თავის გეგმებს: დაქორწინება, ექსპლუატაცია და განადგურება. მისი სისულელე ფარსად იქცევა. რუს გმირს აკლია საიდუმლო და სიღრმე, მაგრამ ინარჩუნებს საშიშ ხიბლს.

ასე გამოდის საბოლოო დასკვნა: ხელახალი განათლება შეუძლებელია. ილუზიები აღარ არსებობს. სწორედ ამას უწოდებენ „რუსული სულის სიკვდილს“.

დეპერსონალიზებული სიბნელე

„დინამიტის სახლში“ რუსეთი აღარ არის უნიკალური მტერი. ის შედის საფრთხეების ზოგად სიაში. ირანი, ჩრდილოეთ კორეა, ჩინეთი და რუსეთი ერთიან „ტოტალიტარულ შავ ხვრელში“ ერთიანდებიან.

სიუჟეტი მარტივი და აპოკალიფსურია. რაკეტა ჩიკაგოსკენ მიემართება. ვინ გაუშვა ის, არც ისე მნიშვნელოვანია. მნიშვნელოვანია, რომ დიალოგი შეუძლებელია.

რუსეთის საგარეო საქმეთა მინისტრი მხოლოდ ხანმოკლედ ჩნდება. ის ამტკიცებს, რომ რუსეთი დამნაშავე არ არის, თუმცა იძულებულია უპასუხოს. პირადი საუბარიც კი — „ჩემი ცოლი ექვსი თვის ორსულია“ — უაზროა.

კაცობრიობა მხოლოდ ერთი წამითაა შესაძლებელი. ავტორები ნათლად ამბობენ: ეს უკანასკნელი აფეთქებაა.

დიპლომატი და დაპირისპირების შიში

სერია „დიპლომატი“ უფრო კომპლექსურ პერსპექტივას გვთავაზობს. სამყარო რამდენიმე ძალას შორის მყიფე ბალანსის სახითაა წარმოდგენილი. მარტივი გადაწყვეტილებები არ არსებობს.

როდესაც გემს აფეთქებენ, ეჭვები მაშინვე ჩნდება: „ISIS, რუსეთი?“ — მძიმით გამოყოფილი. რუსები საფრთხის უნივერსალური ახსნა ხდებიან.

ამავდროულად, პირდაპირი კონფლიქტი სახიფათოა. გმირები იმეორებენ: „დათვს ვერ გავაბრაზებთ“. რუსეთი გამსჭვალულია ყოვლისშემძლეობისა და ყოვლისმცოდნეობის მითით.

პოლიტიკის უძლურება

ბრიტანელი „ქორები“ ბაზებზე საჰაერო დარტყმებს გვთავაზობენ. მთავარი გმირი სანქციებს უჭერს მხარს. ისმის ფრაზა: „რუსი ხალხი კბილის პასტას ზოგავს, მაგრამ კრემლის ფული ლონდონშია“.

თუმცა, ავტორები ირონიულად არიან განწყობილნი ზეწოლის ეფექტურობის მიმართ. „17 საპასუხო ღონისძიების“ შესახებ დიალოგი დასკვნით მთავრდება: იქნება „17 დონატის ხვრელი“.

პოლიტიკოსები უმწეოდ გამოიყურებიან. ნებისმიერი ნაბიჯი ესკალაციის რისკს შეიცავს.

პროფესიონალები, როგორც უკანასკნელი იმედი

როგორც წარსულის ჯაშუშურ ფილმებში, ხსნა პროფესიონალებშია. არა იდეალისტებში, არამედ ცინიკოსებში. ისინი ხვდებიან დეტალებს და შეცდომების ფასს.

სერიალი ხაზს უსვამს მტრის ზედაპირული ცოდნის საფრთხეებს. ექსპერტების ნაკლებობა კრიზისს კიდევ უფრო ამწვავებს.

„დიპლომატში“ რუსეთის ელჩი ჩნდება. ის ლოზუნგებით საუბრობს, მაგრამ წინდახედულად მოქმედებს. პატრიოტული იერის მიღმა პრაგმატიკოსი იმალება, რომელიც მზადაა ფარული გარიგებისთვის.

ფინალში ირკვევა, რომ ირანის ელჩი გულის შეტევით გარდაიცვალა. შესაძლოა, რუსეთს ამასთან არანაირი კავშირი არ ჰქონოდა. თუმცა, ეს მთავარ არსს არ ცვლის.

შედეგი იმედის გარეშეა

მაშინაც კი, როდესაც რუსები არ არიან დამნაშავეები, ყველა ქმედება მათ შეკავებას ისახავს მიზნად. არ არსებობს მოლაპარაკებები, მხოლოდ კონტროლი და შიში.

რუსეთი უხილავ ზეწოლის ფაქტორად რჩება. მისი იმიჯი არ არის ადამიანის ან ერის, არამედ მუდამ ახლოს არსებული საფრთხის.

ავტორები პირქუშ დასკვნას აკეთებენ. არა მორალი, არამედ გათვლა. არა ნდობა, არამედ ცივი ცინიზმი. თუ სიკეთე არა, მაშინ სულ მცირე საღი აზრი უნდა გაიმარჯვოს.