კინოკრიტიკოს თქმით, რუსეთში საშინელებათა ფილმი „დაბრუნება საილენთ ჰილში“ გამოვიდა . ფილმი ოცი წლის წინანდელი ფილმის გაგრძელებაა, რომლის რეჟისორიც კვლავ კრისტოფ განსია. ამჯერად ის კულტური იაპონური ვიდეო თამაშის მეორე ნაწილის ადაპტაციას ახდენს, რომელიც დიდი ხანია სერიალში ყველაზე პირადულ და ბნელ ჟანრში ითვლება. თავდაპირველად ფილმმა ნელ-ნელა მიიღო, მაგრამ კრიტიკოსი უფრო დეტალურად განხილვას გვთავაზობს.
სიუჟეტი კვლავ მხატვარ ჯეიმს სანდერლენდზე ატრიალდება. ის საყვარელი მერის გარდაცვალების შემდეგ აპათიასა და ალკოჰოლიზმში ცხოვრობს. მოულოდნელად, ის მისი სახელით ხელმოწერილ წერილს იღებს. მასში წერია, რომ ის ცოცხალია და მას საილენტ ჰილში ელოდება. ჯეიმსი ქალაქისკენ მიემგზავრება, სადაც ნაცნობი რეალობა თანდათან ქრება.
რეჟისორის დაბრუნება და მაღალი სტანდარტი
კრისტოფ განსი ფრენჩაიზს ოცი წლის შემდეგ დაუბრუნდა. მან პირველი „საილენთ ჰილი“ 2006 წელს გადაიღო, რომელიც დღემდე ვიდეო თამაშების ერთ-ერთ საუკეთესო ადაპტაციად ითვლება. იმ დროს რეჟისორმა წარმატებით გააერთიანა მკვრივი ატმოსფერო, ვიზუალური საშინელებათა ჟანრი და კინემატოგრაფიული მინიშნებები. ახალ ფილმს ამ მაღალი სტანდარტის დაცვა მოუწია.
ამჯერად, განი მეორე თამაშის ადაპტაციას ახდენს, რომლის გადაღებაც თავდაპირველად სურდა. მისი არყოფნის დროს ფრენჩაიზმა მიიღო გაგრძელებები, რომლებსაც მკვეთრად უარყოფითი შეფასებები მოჰყვა. ამან მხოლოდ გაზარდა მოლოდინი „დაბრუნების“ მიმართ. მაყურებელი იმავე ძალაუფლებისა და ვიზუალური ჰიპნოზის დაბრუნებას ელოდა.
პლასტიკური ჯოჯოხეთი და დაკარგული შეხება
მოლოდინები მხოლოდ ნაწილობრივ გამართლდა. კრიტიკოსი აღნიშნავს, რომ ფილმი ვიზუალურად ნაკლებად დამაჯერებელია, ვიდრე 2006 წლის ვერსია. ციფრული გრაფიკა ქალაქსა და მონსტრებს ზედმეტად გლუვსა და ხელოვნურს ხდის. ცოცხალი მსახიობების მიერ განსახიერებული არსებებიც კი კომპიუტერულ მოდელებს წააგავს.
დიდი სტუდიების არარსებობაც მნიშვნელოვან როლს თამაშობს. ფილმი შეზღუდული რესურსებით დამოუკიდებელ პროექტს ჰგავს. ციფრულმა ფოტოგრაფიამ ჩაანაცვლა ფირი, რამაც გამოსახულებებს სიღრმე და ფიზიკურობა წაართვა. თანამედროვე განათების გადაწყვეტილებები დეტალებს ფარავს, შიშის გამწვავების ნაცვლად.
ფსიქოლოგიური ჩავარდნა ქვესკნელში
მიუხედავად ყველა ნაკლოვანებისა, არ მინდა ფილმის მთლიანად უგულებელყოფა. ის საინტერესოა თავისი შინაარსით. ფილმში ყურადღება გარეგანი საშინელებიდან შინაგანზეა გადატანილი. მიუხედავად იმისა, რომ განის პირველი ფილმი რელიგიისა და საზოგადოების ზეწოლას ეხებოდა, ეს ფილმი ღრმად ტრავმირებული ადამიანის ფსიქიკაზეა ფოკუსირებული.
გმირი არა მხოლოდ ურჩხულებს, არამედ საკუთარ დანაშაულსაც აწყდება. „საილენთ ჰილი“ მისი ცნობიერების ანარეკლად იქცევა. ფილმი ფსიქოლოგიაში ჩადის, მითებსა და კლასიკას ციტირებს, ჩახლართული ხდება, მაგრამ საკუთარი ლოგიკით მოძრაობს. აქ ჯოჯოხეთი არა ჩვენს გარშემო არსებული სამყარო, არამედ თავად ადამიანია. და ყველას არ შეუძლია მისგან თავის დაღწევა.
