გენიოსის დაბადების დღის საპატივცემულოდ, მისი ნახატების მთავარ მხატვრულ მახასიათებლებს გავიხსენებთ.
4 აპრილს ანდრეი ტარკოვსკი 91 წლის გახდებოდა. თავისი ხანმოკლე სიცოცხლის განმავლობაში (ის 56 წლის ასაკში გარდაიცვალა) რეჟისორმა მხოლოდ რამდენიმე ფილმი გადაიღო, მაგრამ თითოეული მათგანი კინომოყვარულების მიერ ძალიან ფასობს. არსებობს რამდენიმე მხატვრული მახასიათებელი, რომელიც ტარკოვსკის შემოქმედებას განასხვავებს არა მხოლოდ მისი თანამედროვეების, არამედ თანამედროვე რეჟისორების ფილმებისგანაც.
უნიკალური ვიზუალური სტილი
ანდრეი ტარკოვსკი ცდილობდა კამერის სრული პოტენციალი გამოეყენებინა ემოციების ფართო სპექტრის გადმოსაცემად. ის ცდილობდა, რომ ეს მოწყობილობა სიუჟეტის ნაწილად ექცია და კადრში მიმდინარე მოქმედებასთან ურთიერთქმედება ჰქონოდა. მაგალითად, „სარკეში“ არის გრძელი პანორამული კადრები და კამერა ნელა მოძრაობს მათ გასწვრივ. ამ გზით რეჟისორი ცდილობდა დროის მსვლელობის შეგრძნების მიღწევას. ხოლო „სოლარისში“ კამერა პერსონაჟების გასწვრივ მოძრაობდა, რაც მათ მარტოობას და დანარჩენი სამყაროსგან განცალკევებას ავლენდა.
კადრი ფილმიდან „სარკე“
რეჟისორმა ასევე ინტენსიურად ექსპერიმენტები ჩაატარა ფერებთან დაკავშირებით, გამოიყენა ისინი, როგორც პერსონაჟების შინაგანი სამყაროს გამოვლენის ინსტრუმენტი. მაგალითად, მუქი და ბუნდოვანი ტონები მას საშუალებას აძლევდა გადმოეცა პერსონაჟის ემოციური დატვირთვა, ხოლო ღია ტონები ბედნიერებას და სიმშვიდეს გამოხატავდა. ფერების ასეთი მანიპულირება რთული ტექნიკური ამოცანაა, ამიტომ ტარკოვსკის წინაშე ის იშვიათად გამოიყენებოდა.
დახვეწილი სიმბოლიზმი
ტარკოვსკის უყვარდა მაყურებელთან სიმბოლიზმის საშუალებით კომუნიკაცია. ზოგიერთი ეს სიმბოლო ერთი ფილმიდან მეორეში გადადიოდა. მაგალითად, წყალი. ის ფილოსოფიურ იდეებს განასახიერებდა. მაგალითად, „სოლარისში“ წყალი პერსონაჟის იზოლაციის გადმოსაცემად გამოიყენებოდა. მთავარი გმირი ოკეანეთია გარშემორტყმული, რაც მისი ერთადერთი კონტაქტია გარე სამყაროსთან. „მსხვერპლში“ წყალი განწმენდის სიმბოლოა. მთავარი გმირი, რომელმაც ვაჟი დაკარგა, ტბაში ბანაობს და ამით სიმშვიდის პოვნას ცდილობს. ხოლო „ივანეს ბავშვობაში“ წყალი, უფრო ზუსტად მდინარე, ბავშვობასა და ზრდასრულობას შორის საზღვარს წარმოადგენს.
კადრი ფილმიდან „მსხვერპლშეწირვა“
ტარკოვსკი ასევე ხშირად იყენებდა სარკეებს. მათი დახმარებით ის ცდილობდა პერსონაჟების შინაგანი გამოცდილების გადმოცემას. „სარკეში“ ეს ელემენტები მთავარი გმირის მეხსიერებაში შესასვლელ პორტალის ფუნქციას ასრულებს. იქ მისი მოგონებების დანახვაა შესაძლებელი, რომლებიც ერთმანეთშია გადახლართული და მას, როგორც პიროვნებას, აყალიბებს. ხოლო „მსხვერპლშეწირვაში“ სარკეები სიმშვიდის პოვნაში ეხმარება. მთავარი გმირი მათში იყურება, როდესაც საკუთარ თავში და საკუთარ ქმედებებში ეჭვი ეპარება.
ადამიანის ბუნების ღრმა გაგება
ტარკოვსკის ფილმები სიცოცხლესა და სიკვდილზე, სიყვარულსა და ურთიერთობებზე რეფლექსიებია. ისინი აჩვენებენ, თუ რამდენად ღრმად არიან ადამიანები დაკავშირებული მათ გარშემო არსებულ სამყაროსთან. ბუნების მეშვეობით ადამიანებს შეუძლიათ საკუთარი მიზნის პოვნა. პერსონაჟები ხშირად ურთიერთობენ ცხოველებთან და ცივილიზაციისგან შორს სიმშვიდესა და მარტოობას ეძებენ.
ტარკოვსკის ფილმებში ნებისმიერ ადამიანს შეუძლია დროთა განმავლობაში გარდაქმნა და შეცვლა, მაგრამ მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ ის მზად იქნება. მხოლოდ საკუთარი შეცდომების ამოცნობითა და ანალიზით შეიძლება ადამიანი გახდეს უკეთესი. საერთო ჯამში, რეჟისორმა კაცობრიობა და მისი ბუნება გაიაზრა, როგორც ღრმა და მრავალმხრივი ფენომენი, რომლის აღწერაც მარტივი კატეგორიებით შეუძლებელია.
კადრი ფილმიდან „სოლარისი“
ტარკოვსკი თავის ფილმებში ასევე ხშირად იკვლევდა სულიერებისა და რწმენის თემებს. იდეა, რომ ადამიანის ბუნებას ცხოვრებაში აზრი სჭირდება და რომ ადამიანები მუდმივად სულიერი განვითარებისკენ უნდა ისწრაფოდნენ, მის მთელ ფილმოგრაფიაში გაჟღენთილია. პრობლემა ის არის, რომ ყველა იძულებულია იპოვოს საკუთარი გზა ამისკენ - და ეს უკიდურესად რთული ამოცანაა.
ინოვაციური მიდგომა
ტარკოვსკი ერთ-ერთი პირველი იყო, ვინც გამოიყენა გრძელი კადრები და გლუვი გადასვლები, რითაც შექმნა უნიკალური კინემატოგრაფიული გამოსახულებები. ეს მაყურებელს საშუალებას აძლევდა, შეეგრძნო ეკრანზე მიმდინარე მოვლენები და უფრო ღრმად ჩასულიყო სიუჟეტში. თხრობის ტემპის შენელებამ მაყურებელს საშუალება მისცა, ჩაეფლო იმ მნიშვნელობაში, რასაც ტარკოვსკი თავის ფილმებში წარმოიდგენდა. რეჟისორმა გამოიყენა მრავალფეროვანი ტექნიკა, თუნდაც ერთ სცენაში, პერსონაჟების ემოციების სრული სპექტრის გადმოსაცემად.
კადრი ფილმიდან „ნოსტალგია“
დიდი ყურადღება ეთმობოდა ხმასაც. გრძელი კადრების დროს მუსიკა ხელს უწყობს ადგილისა და დროის ატმოსფეროს შექმნას. საერთო ჯამში, რეჟისორმა ხმა გამოიყენა მაყურებლის ჩასართავად ერთ-ერთ მეთოდად, რამაც მათ საშუალება მისცა სრულად ჩაეფლოთ ფილმში და შიგნიდან განეცადათ ის. ტარკოვსკის მუსიკა ნამდვილად რევოლუციური იყო საბჭოთა კინოსთვის - ის იყო ერთ-ერთი პირველი, ვინც სინთეზატორი გამოიყენა საუნდტრეკის მთავარ ინსტრუმენტად. ამავდროულად, ის ხშირად აერთიანებდა სიმფონიურ კომპოზიციებსა და ბუნებრივ ხმებს პერსონაჟების განწყობის გადმოსაცემად.
სტრიმინგ პრემიერის პატივსაცემად, ფილმმა ახალი თრეილერი მიიღო.
სტრიმინგ სერვისმა START გამოაქვეყნა თრეილერი და გამოაცხადა პოპულარული რუსული ოჯახური კომედიის „ჩებურაშკა“-ს ციფრული პრემიერის თარიღი. ფილმი, რომელმაც მილიონობით რუსის გული მოიგო, პლატფორმაზე ამ ხუთშაბათს, 16 მარტს გამოვა.
ფილმში მთავარ როლებს სერგეი გარმაში („მე მოგცემ გამარჯვებას“), ოლგა კუზმინა („ფენტეზი პატრული: სასწაულების ქრონიკები“), პოლინა მაქსიმოვა („ჩემ გარეშე“), ფიოდორ დობრონრავოვი („ჩალიაპინი“) და ელენა იაკოვლევა („გაუკაცრდა“) ასრულებენ.
ფილმი მოგვითხრობს იდუმალი და ცელქი ჩებურაშკას (გახმოვანებულია კუზმინას მიერ) ისტორიას, რომელიც რუსეთში ფორთოხლის ხეების შორეული ქვეყნიდან ჩადის. არბორეტუმის მუშა გენას (გარმაში) ნიჭიერ ხელში მოხვედრის შემდეგ, უცნაური არსება უამრავ თავბრუდამხვევ თავგადასავალს განიცდის და ახალ სახლს და ნამდვილ მეგობრებს პოულობს.
რეჟისორი დიმიტრი დიაჩენკო („უკანასკნელი რაინდი“, სერიალი „სამზარეულო“). 2023 წლის იანვრის პრემიერის შემდეგ, „ჩებურაშკა“ ჰიტად იქცა, რომელმაც 850 მილიონი რუბლის ბიუჯეტის წინააღმდეგ 6.8 მილიარდი რუბლი გამოიმუშავა. ამჟამად ის რუსეთის სალაროებში ყველაზე შემოსავლიანი ფილმის ტიტულს ინარჩუნებს.
მიუხედავად იმისა, რომ ფილმი START-ზე მალე გამოვა, მისი ნახვა მთელი ქვეყნის მასშტაბით კინოთეატრებში მაინც არის შესაძლებელი.
„ჩებურაშკასა“ და „უკანასკნელი მეომრის“ შემქმნელის ფილმი თოვლიან ტაიგაში გადარჩენის შესახებ თებერვლის ბოლოს გამოვა.
„ვოლგა კინოკომპანიამ“ რუსული თრილერის „ცოფის“ ახალი თრეილერი გამოაქვეყნა. ფილმში მთავარ როლებს ალექსეი სერებრიაკოვი („ვან გოგები“), ვსევოლოდ ვოლოდინი („შენი გახსენება“), ევგენი ტკაჩუკი („ისუნთქე“), გეორგი დრონოვი („ვორონინები“) და ანა უკოლოვა („მაისის კალენდარი“) ასრულებენ.
ფილმი რეალურ მოვლენებზეა დაფუძნებული, რომლებიც 2019 წელს ამურის რეგიონში მოხდა. მოქმედება მკაცრ, თოვლიან ტაიგაში ვითარდება, სადაც ცოფის ეპიდემია მძვინვარებს. დაავადების გამო, ადგილობრივი მგლები სულ უფრო ხშირად ესხმიან თავს ყველას, ვისაც უნებლიედ ხვდებიან. ამ მტაცებლებისგან მცირე ნაკბენიც კი შეიძლება სიცოცხლისთვის საშიში იყოს. სიუჟეტი სასოწარკვეთილ მამაზე, იგორზე (სერებრიაკოვი), რომელიც გადაწყვეტს, თავისი ნარკომანი ვაჟი, ვოვკა (ვოლოდინი), სანადირო სახლში გამოკეტოს, რათა აბსტინენციის დაძლევაში დაეხმაროს. მალე მათ სახლს მგლების ხროვა აკრავს გარს და გმირებს, რამდენიმე ადგილობრივ მცხოვრებთან ერთად, თავი უნდა დაიცვან სასიკვდილო ცხოველებისგან.
ფილმის რეჟისორი დიმიტრი დიაჩენკოა, რომელიც ადრე ისეთ პოპულარულ რუსულ ფილმებზე მუშაობდა, როგორიცაა „ჩებურაშკა“, „რაზე საუბრობენ კაცები“ და ტრილოგია „უკანასკნელი რაინდი“. სცენარი კომედიების „საუკეთესო დღის“ და „სუპერბობროვი“ შემქმნელმა ალექსეი კაზაკოვმა დაწერა.
„ცოფი“ რუსეთის კინოთეატრებში 2023 წლის 23 თებერვალს გამოვა.
ახალი კვლევის თანახმად, შიდა სერვისებმა შესაძლოა აუდიტორიის 25%-მდე დაკარგონ.
რუსულ ონლაინ კინოთეატრებს შესაძლოა მომხმარებელთა 25%-ზე მეტი დაკარგონ. ამ დასკვნამდე მივიდა აუდიტორული კომპანია B1, რომელმაც ჩაატარა მასშტაბური კვლევა, რომელშიც ადგილობრივი ციფრული პლატფორმების 700-ზე მეტი აბონენტი გამოკითხა.
B1-ის მონაცემების თანახმად, ამ სერვისების ბევრმა აბონენტმა შესაძლოა უახლოეს მომავალში გააუქმოს გამოწერა: გამოკითხულთა 32%-მა განაცხადა, რომ კონკრეტული შოუს დასრულების შემდეგ აპირებს გამოწერის გაუქმებას, ხოლო კიდევ 11%-მა აღიარა, რომ გამოწერა საჩუქრად მიიღო და არ აპირებს მის განახლებას. პლატფორმების დატოვების ყველაზე გავრცელებული მიზეზი გამოკითხულთა 44%-მა გამოკითხულთა ზედმეტად მაღალი სააბონენტო გადასახადები დაასახელა. გარდა ამისა, გამოკითხულთა 10%-მა განაცხადა, რომ უკმაყოფილო იყო სერვისებზე შემოთავაზებული სერიალების ხარისხით და მხოლოდ 3%-მა დაადანაშაულა თავად პლატფორმები ცუდი მომსახურებისთვის.
TelecomDaily-ის მონაცემებით, რუსეთის ონლაინ კინოთეატრების ბაზარი 2022 წელს 5%-ით გაიზარდა. ექსპერტები ორად იყოფა იმის შესახებ, გაგრძელდება თუ არა ეს ზრდა, თუ ბაზარს მნიშვნელოვანი კლება ელის. ზოგიერთი ექსპერტის აზრით, რუსული სერვისების განვითარება შესაძლოა 2023 წელს შენელდეს უცხოური კონტენტის შეძენასთან დაკავშირებული პრობლემების გამო. სხვების თქმით, ისინი ციფრული პლატფორმებიდან აუდიტორიის მნიშვნელოვან გადინებას არ ელიან.
B1-მა ასევე განაცხადა, რომ დასავლური კინოსტუდიებიდან კონტენტის დაკარგვის გამო, რუსული ონლაინ კინოთეატრების საერთო არჩევანი საშუალოდ 10%-ით შემცირდა. ზოგიერთმა სერვისმა კატალოგის 70%-მდე დაკარგა. შედეგად, მომხმარებლები, რომლებიც ადრე ორ ან სამ გამოწერაში იხდიდნენ, ახლა მხოლოდ ერთზე დარჩენას ამჯობინებენ. თუმცა, Wink-ის წარმომადგენლების თქმით, მაყურებლის დაკარგვა, სავარაუდოდ, არ გაგრძელდება, რადგან „ონლაინ სერვისებმა მოამზადეს ახალი ორიგინალური კონტენტის მყარი არჩევანი, რამაც პოტენციურად უნდა შეინარჩუნოს მომხმარებლები“. დასავლელი კონკურენტების წასვლის გამო, აბონენტების რაოდენობის ზრდა რუსულმა ბევრმა სხვა ონლაინ კინოთეატრმაც განაცხადა.
ფილმის პროდიუსერის თქმით, ფილმის წარმატებამ რუსულ კინოინდუსტრიას დამოუკიდებლობის მოპოვებაში შეუწყო ხელი.
წარმატებული რუსული ფილმის „ჩებურაშკა“-ს პროდიუსერმა ალექსეი ტროციუკმა განაცხადა, რომ რეჟისორები ფილმის ფრენჩაიზად გადაქცევას გეგმავენ. ონლაინ პორტალ „ფილმის დისტრიბუტორების ბიულეტენთან“ ინტერვიუში ტროციუკმა განაცხადა, რომ პროექტის გუნდმა ფილმის გადაღებისას ბევრი რამ ისწავლა და ამ გამოცდილების მომავალ ეპიზოდებში გამოყენებას გეგმავს. თუმცა, მან უარი თქვა მომავალი ფილმების შესახებ დეტალების გაზიარებაზე.
ტროციუკმა ასევე კომენტარი გააკეთა „ჩებურაშკას“ წარმოუდგენელ წარმატებაზე, რომელმაც დღეს, 10 იანვარს, რუსული ფილმის ყველა დროის ახალი რეკორდი დაამყარა სალაროებში. პროდიუსერის თქმით, ფილმის წარმატება განპირობებულია შემქმნელების ზუსტი უნარით, დააკმაყოფილონ თანამედროვე რუსი აუდიტორიის საჭიროებები. ეს არის „უნივერსალური ჰიტი“, რომელმაც ფართო აუდიტორია მიიზიდა. პროდიუსერმა დასძინა, რომ ფილმი კინოთეატრებში დიდხანს დარჩება, რადგან ბევრ ადამიანს სურს სადღესასწაულო გამოცდილების გახანგრძლივება.
ტროციუკმა ასევე განაცხადა, რომ „ჩებურაშკას“ წარმატება დიდწილად კინორეჟისორებს შორის რუსული დისტრიბუციისა და აუდიტორიისთვის ბრძოლაში გამარჯვების ნიშანი იყო. მას სჯეროდა, რომ „ჩებურაშკას“ სალაროებში შემოსავალი აჩვენებს, რომ შიდა ინდუსტრია შეიძლება იყოს სიცოცხლისუნარიანი და თვითკმარი. პროდიუსერმა ასევე განაცხადა, რომ დასავლური კინოკომპანიების ძლიერი კონკურენციის პირობებშიც კი, მათი პროექტი იმავე შთამბეჭდავ შედეგებს მიაღწევდა, თუმცა გარკვეულწილად გვიან.
გაცოფებული პრინცესები, ხუმრობები იდენტურ ტყუპებზე და სხვა მსგავსი სისულელეები. აღმოჩნდა, რომ ანდრეასიანების კომედიური სერიალი „რესტორანი კონცეფციებით“ იმდენად კარგია, რომ მისმა შემქმნელებმა სპეციალური ეპიზოდიც კი გააკეთეს — ასე ვთქვათ, ახალი წლის საჩუქარი გულშემატკივრებისთვის. Premier ვიდეო სერვისმა მომავალი ეპიზოდის თრეილერი გამოაქვეყნა, სახელწოდებით „რესტორანი კონცეფციებით: ღარიბი ოლიგარქი“.
თავისი მეგობრის, კილკას, ვალების გამო ციხისგან და რესტორნის გაკოტრებისგან გადასარჩენად, შუსტრი და მისი კომპანია ახალ წამოწყებას იწყებენ - ისინი ვალდებულებას იღებენ დაგეგმონ ქორწილის მიღება ოლიგარქის ლონდონურ მამულში. ამ უნიკალური თანამშრომლობის შედეგები ყველასთვის სულ რაღაც რამდენიმე დღეში გახდება ცნობილი.
სარიკ და გევონდ ანდრეასიანების მიერ გადაღებულ სერიალში მთავარ როლებს ასრულებენ ვლადიმერ ვდოვიჩენკოვი, დიმიტრი დიუჟევა, ვლადიმერ სიჩევი და ივან კოკორინი.
დათუნიადან ჩებურაშკამდე: ზამთრის არდადეგებზე საკუთარ თავს და თქვენს შვილებს კინოში ექსკურსია გაუკეთეთ!
ახალი წელი ჩვენს სახლებში ზღაპარს შემოაქვს და ყველას აერთიანებს. მანდარინისა და ფიჭვის წიწვების სურნელი, ნაძვის ხის ქვეშ ტკბილეული, ფანჯრის მიღმა თოვლის ნაკადულები - კიდევ რა არის საჭირო იდეალური ოჯახური დასვენებისთვის? რა თქმა უნდა, კარგი ფილმი! Kinoposta-მ შეარჩია საუკეთესო საახალწლო პრემიერები, რომელთა ყურებასაც შვილებთან ერთად კინოთეატრებში შეძლებთ ამ სადღესასწაულო სეზონზე.
ტედის თავგადასავლები
კეთილი და შემაძრწუნებელი ნორვეგიული ზღაპარი გოგონასა და დათუნიას მეგობრობაზე, რომელიც ცოცხლდება. მარიანა ტედის საშობაო ბაზრობაზე ხვდება და ხვდება, რომ მთელი ცხოვრება ასეთ სათამაშოზე ოცნებობდა. თუმცა დათვს სხვა იგებს. ტედი ახალ პატრონს გაექცევა, რათა გოგონასთან დაბრუნდეს. საინტერესო თავგადასავლებით, მომხიბვლელი პერსონაჟებით და, რა თქმა უნდა, მომხიბვლელი სადღესასწაულო ატმოსფეროთი, ეს ფილმი ოჯახური ფილმისთვის იდეალური არჩევანია! სხვათა შორის, ფილმი კინოთეატრებში უკვე 8 დეკემბერს გამოდის.
ტედის თავგადასავლები
იოლკი 9
ბოლო ათწლეულის განმავლობაში „იოლკი“ (ნაძვები) რუსი მაყურებლისთვის ახალი წლის თითქმის ისეთივე სიმბოლოდ იქცა, როგორც ოლივიეს სალათი და „ბედის ირონია“. 1 დეკემბერს გამოვიდა ამ სერიის ოჯახური სადღესასწაულო კომედიების დიდი ხნის ნანატრი მეცხრე ნაწილი. თუმცა, თუ ჯერ არ გინახავთ, ნუ ღელავთ: ფილმი კინოთეატრებში მთელი დღეების განმავლობაში გავა. ამჯერად, სიუჟეტი გლუხარევოს სოფელში მცხოვრებლებზეა ორიენტირებული, რომლებიც მოუთმენლად ელიან უცხოელი ცნობილი ადამიანის, ჯეკი ჩანის, ჩამოსვლას. მაგრამ როდესაც ირკვევა, რომ მსახიობმა არ იცის თავისი პროვინციული „ტურნეს“ შესახებ, მთელი ქვეყნის მეგობრები გლუხარევოს მაცხოვრებლების დასახმარებლად მოდიან. ექვსი გრადუსიანი განცალკევების თეორია ისევ მოქმედებაშია!
იოლკი 9
მაკნატუნა და ჯადოსნური ფლეიტა
„მაკნატუნას“ ბევრი ადაპტაცია არასდროს არის! თითქმის ყოველ წელს, მსოფლიოს სხვადასხვა კუთხეში, ამ მარადიული ისტორიით შთაგონებული ახალი ფილმი გამოდის. ამჯერად, რუსულმა სტუდიამ მაყურებელი არა მხოლოდ მარტივი ადაპტაციით, არამედ ლამაზი კომპიუტერული ანიმაციური ფილმით გაახარა. შეუერთდით მარის და მის მეგობრებს დაუვიწყარ, ჯადოსნურ მოგზაურობაში! იუმორი, რომანტიკა, საინტერესო თავგადასავლები, პეტრე ჩაიკოვსკის მუსიკა და მაღალი ხარისხის ანიმაცია - ზუსტად ის, რაც გჭირდებათ მყუდრო საშობაო საღამოსთვის!
მაკნატუნა და ჯადოსნური ფლეიტა
ურჩნი 2
გახსოვთ ვიქტორ ხორინიაკის მონაწილეობით გულისამაჩუყებელი ფილოსოფიური კომედია ბერ-ბლოგერზე? გულშემატკივრების მრავალი თხოვნის გამო, შემქმნელებმა ამ ამბის მეორე ნაწილი გამოაქვეყნეს! ბერი ტოვებს ქალაქის აურზაურს და მამა ანატოლის მონასტერში რჩება სამსახურში. მაგრამ აი, პრობლემა: მნიშვნელოვანი აღსარების წინა დღეს მოხუცი გონს მოეგება და მეხსიერებას კარგავს! თავდაპირველად მან დიმას ასწავლა რწმენა, სიყვარული და სიკეთისთვის ბრძოლა, ახლა კი თავად ბიჭმაც იგივე უნდა გააკეთოს ანატოლისთვის. ფილმი 12+ რეიტინგისაა, მაგრამ უფროსი ასაკის ბავშვებსა და მოზარდებს ისევე მოეწონებათ, როგორც მათ მშობლებს!
ურჩნი 2
ზღვის სიმღერა
ამ სადღესასწაულო სეზონზე რუს მაყურებელს უნიკალური შანსი აქვს, დიდ ეკრანზე კვლავ იხილოს ცნობილი 2014 წლის ირლანდიური ანიმაციური ფილმი! ის ზამთრის არდადეგებისთვის ხელახლა გამოვიდა. და გასაკვირი არ არის! საერთაშორისო სარეიტინგო პლატფორმებზე 10-დან 8 ქულა, ათასობით აღფრთოვანებული შეფასება, ჩრდილოეთის ლეგენდა და ნამდვილი მაგია - რა შეიძლება იყოს უკეთესი ახალი წლისთვის? ათი წლის ბენი აღმოაჩენს, რომ მისი დედა, რომელიც რამდენიმე წლის წინ გაუჩინარდა, მითიური სელკი იყო - ნახევრად ადამიანი, ნახევრად სელაპი. უფრო მეტიც, მისმა უმცროსმა დამ, საორსემ, მისი გენები მემკვიდრეობით მიიღო და ახლა ზღვა მას ეძახის. ბენი და მისი და საკუთარი ფესვების აღმოსაჩენად გაემგზავრებიან.
ზღვის სიმღერა
ჩაკი და გეკი. დიდი თავგადასავალი
რეჟისორმა ალექსანდრ კოტმა არკადი გაიდარის ცნობილი მოთხრობა ორ ძმაზე გადაიღო. ჩუკი, გეკი და მათი დედა მოსკოვიდან ახალი წლის აღსანიშნავად გაემგზავრნენ, რომელიც შორეულ ჩრდილოეთში მუშაობს მამასთან ერთად. ბავშვებისთვის ეს, ერთი შეხედვით, ჩვეულებრივი მოგზაურობა ზღაპრის ელფერს იძენს. ისინი იდუმალ ცისფერ მთებს იკვლევენ, ხვდებიან მეეტლეს და სპილენძის მთის ქალბატონსაც კი. ფილმი ნამდვილად მოეწონებათ როგორც თანამედროვე ბავშვებს, ასევე მათ ნოსტალგიურ მშობლებს!
ჩაკი და გეკი. დიდი თავგადასავალი
ივან ცარევიჩი და ნაცრისფერი მგელი – 5
29 დეკემბერს დიდ ეკრანზე გამოვიდა მახვილგონივრული და ენერგიული ანიმაციური ფილმის მეხუთე ნაწილი ზღაპრულ ივანეზე, რომელიც სულელიდან პრინცად გადაიქცა, მის მეუღლე ვასილისასა და მომხიბვლელ მეგობარ მგელზე. შორეულ სამეფოში უამრავი რამ მოხდა: მტრის შემოსევა, ოჯახური პრობლემები და მუსიკალური კონკურსიც კი. თუმცა, ივანე მოუსვენრად რჩება და აგრძელებს თავგადასავლების ძიებას, რომლებიც მას აწუხებს. და ის მათ პოულობს! ისეთ თავგადასავლებს, რომ მთელი სამეფო, მათ შორის მისი საყვარელი ცოლიც კი, მყისიერად ივიწყებს მას. როგორც ჩანს, გმირს კიდევ ერთხელ მოუწევს თავის დამტკიცება! არც ნაცრისფერ მგელს და არც ახალგაზრდა მაყურებელს არ ექნებათ მოწყენის დრო!
ივან ცარევიჩი და ნაცრისფერი მგელი 5
ნაძვის ხის ნემსები
პაველ პრილუჩნი, ალინა ალექსეევა, ოსკარ კუჩერა და გარიკ სუკაჩოვიც კი — ახალმა ოჯახურმა კომედიამ „იოლკი-იგოლკი“ (იელკი-იგოლკი) რუსი ცნობილი ადამიანების ნამდვილი თანავარსკვლავედი გააერთიანა. აქ ყველაფერი ისეა, როგორც ახალი წლისთვის უნდა იყოს: ბიჭი, რომელიც სასწაულების სჯერა, ზრდასრული „პრინცესა“, რომელიც ნამდვილ სიყვარულს ეძებს და კეთილი ჯადოქარი, რომელიც მოულოდნელ ფორმაში ჩნდება. გსურთ ბავშვობის ხელახლა განცდა? მაშინ იჩქარეთ კინოში 29 დეკემბრიდან.
ნაძვის ხის ნემსები
ბელი და სებასტიანი: შემდეგი თაობა
კიდევ ერთი საშობაო გაგრძელება მთელი ოჯახისთვის, ამჯერად ფრანგული. ფილმის ყურება შესაძლებელია როგორც წინა 2013 წლის ნაწილის გაგრძელების, ასევე დამოუკიდებელი ისტორიის სახით. ათი წლის სებასტიანი დღესასწაულებზე ბებიის სახლში მიდის და უზარმაზარ, ფუმფულა, თოვლივით თეთრ ძაღლს ხვდება. მისი სახელია ბელი და ის მაშინვე მიეჯაჭვება ბიჭს, ხოლო მისი ნამდვილი პატრონი სასტიკად ექცევა მას. ბავშვი გადაწყვეტს, ნებისმიერ ფასად იხსნას თავისი ახალი მეგობარი მოძალადეებისგან. წარმოუდგენლად შემაძრწუნებელი სათავგადასავლო ფილმი ყველა ასაკის მაყურებლისთვის.
ბელი და სებასტიანი: შემდეგი თაობა
ჩებურაშკა
და რა თქმა უნდა, ეს კრებული სრული არ იქნებოდა ედუარდ უსპენსკის ნაწარმოებებზე დაფუძნებული დიდი ხნის ნანატრი ფილმის გარეშე. 1966 წელს საბჭოთა კავშირის საყვარელმა მთხრობელმა შექმნა საოცარი არსება ფორთოხლების შორეული ქვეყნიდან - მომხიბვლელი და საყვარელი ჩებურაშკა. ხოლო 2023 წლის 1 იანვარს კინოთეატრებში ამ პერსონაჟის შესახებ თანამედროვე რუსული ფილმი გამოვა. მთავარ როლებს ასრულებენ სერგეი გარმაში, ელენა იაკოვლევა, დიმიტრი ლისენკოვი და სხვა რუსი ვარსკვლავები. მიეცით საშუალება ფორთოხლის, მაგიისა და თავგადასავლების სურნელს, შეაღწიოს უფროსების მოსაწყენ სამყაროში!
ფილმი ახალი წლის სუფრასთან ხმაურიან ნათესავებს შორის კონფლიქტის შესახებ.
ახალი წლის ღამეს, 29 დეკემბერს, Kinopoisk-ისა და PREMIER-ის პლატფორმებზე გამოვა სადღესასწაულო ოჯახური კომედია „ოლივიე“, რომელიც საბჭოთა ფილმების საუკეთესო ტრადიციებით არის გადაღებული. ხელმისაწვდომია თრეილერი, რომელიც იდეალურად ასახავს ფილმის არსს.
სიუჟეტის მიხედვით, ახალი წლის აღნიშვნამდე ცოტა ხნით ადრე, ცნობილ საბჭოთა მსახიობს, მიხაილ ვერინს (სერგეი შაკუროვი), ზრდასრული შვილები სტუმრობენ. ნათესავების ვიზიტი მხოლოდ სადღესასწაულო არ არის, რადგან ისინი ასევე მოუთმენლად ელით იმის გარკვევას, თუ ვინ მიიღებს მათ შორის მემკვიდრეობით ხანდაზმული სატირიკოსის დიდ ბინას მოსკოვის გულში. სიტუაცია კომიკურ სახეს იღებს, როდესაც მათ ბაბუის სახლის კართან ლამაზი, შავგვრემანი ქალი, ლიუბა (ტერეზა დიურო) ხვდება - ვერინი მას თავის ახალ საცოლედ წარუდგენს. ჩხუბის მომგვრელი სტუმრები პანიკაში ვარდებიან, რადგან შიშობენ, რომ ბინა ახლა არასწორ ხელში აღმოჩნდება. აღშფოთებული ბავშვები რიგრიგობით ცდილობენ სასწორის მათ სასარგებლოდ გადახრას, რაც მაგიდასთან სასაცილო კონფლიქტს იწვევს.
მსახიობები ასევე არიან სტანისლავ დუზნიკოვი, ირინა პეგოვა, მარინა პეტრენკო, ანტონ დენისენკო, ელენა პოლიანსკაია, ვიქტორია რაზუმოვსკაია, ეგორ საზიკინი და ვლადიმერ ივანოვი. რეჟისორები არიან ანდრეი ნიკიფოროვი (შენ დედა ხარ!) და იგორ ჩეტვერიკოვი (მოთამაშის წესები). სცენარი დაწერა ალექსეი ზიუზინმა (სტაჟიორები, შვიდი ვახშამი).
2019 წლის დასასრული რეზიუმეებითაა სავსე: ყველა იხსენებს ათწლეულის (ან 2010-იანი წლების, თქვენი პრეფერენციიდან გამომდინარე) საუკეთესო ფილმებსა და სერიალებს, ასევე გასულ წელს. ჩვენ უკვე დავუსვით საკუთარ თავს ყველა აქტუალური კითხვა: რომელი შიდა სერიალებია საუკეთესო? რა არის უახლესი ანიმაცია? რომელი შესანიშნავი ფილმები გამოტოვა ჩვენს კინოში? როგორ ჩაიარა წელმა ბელარუსულ, უკრაინულ და ყაზახურ კინოში? კიდევ რამდენიმე დარჩა, მაგრამ დროა ვუპასუხოთ მთავარ კითხვას: რომელი ფილმები იყო ყველაზე დასამახსოვრებელი Kino-Teatr.ru-ს რედაქციის გუნდისთვის 2019 წელს? სპოილერი: ზედიზედ მეოთხე წელია, რუსულმა ფილმმა მოიგო ჩვენი შიდა ხმა.
20. 90-იანი წლების შუა პერიოდი
ჯონა ჰილის, რომელსაც წარდგენა არ სჭირდება, რეჟისორული დებიუტია „შუალედური“. მისი „შუალედური“ წლის ერთგვარი დამოუკიდებელი ფილმია (თუნდაც გასული წლის იყოს), რომელიც, როგორც წესი, ყველას ხიბლავს და ამერიკული დამოუკიდებელი კინოს ფლაგმანურად იქცევა: მოკრძალებული (მთავარი ვარსკვლავები არიან უოტერსტონი და ჰეჯესი), თითქმის განსჯისეული (ფილმი იწყება წინადადების შუაში და თითქმის მთავრდება იქ) და, საბოლოოდ, შექმნილია სოციალურად მისაღებ ჟანრში „ყველაფერი, რაც გვიყვარს“. ჰილის ინტერესებისა და შთაგონების დიაპაზონი სათაურიდანვე ჩანს, ხოლო იმ დროისა და სახელებისადმი ურყევი მიმზიდველობა აშკარაა იმაში, თუ როგორ იფეთქებს 90-იანი წლების ნოსტალგია გლობალურ აუდიტორიაში.
19. კაპერნაუმი
ეს სასტიკად რეალისტური ფილმი, რომელიც არალეგალური ადამიანების მდგომარეობას ასახავს, რამდენიმე ნათელი, მაგრამ შემაშფოთებელი შესავლით იწყება. თავდაპირველად, დაკავებული აფრიკელი ქალების რიგი იქმნება. შემდეგ მოდის ბეირუთის ღარიბი უბნების საჰაერო პანორამა და ლიბანის დედაქალაქის ღარიბი, მაგრამ ფერადი ქუჩებით გასეირნება. ბინძური ქალაქი ადგილს უთმობს მოკრძალებულ სასამართლო დარბაზს, სადაც 12 წლის ჭკუასუსტ ბიჭს, ჭკვიანი თვალებით, ზეინს (ზეინ ალ რაფია), ხელბორკილებით მიჰყავთ. ის „ნაბიჭვარის“ დანით დაჭრისთვის დააკავეს და ზრდასრულ ასაკში ხუთი წლით თავისუფლების აღკვეთა მიუსაჯეს. მისი დედა და მამა ამტკიცებენ, რომ ის უბრალოდ ხუმრობდა, მაგრამ შემდეგ ბიჭი მოულოდნელად აცხადებს, რომ მშობლებს უჩივის. მას სურს, რომ მათ უჩივლოს ამ ქვეყნად მოყვანისთვის.
18. ოქროს ხელთათმანი
ფატიჰ აკინი, რომელიც გერმანელი მწერლის, ჰაინც სტრუნკის ბესტსელერ რომანზეა დაფუძნებული, ამ ამბისთვის შავი კომედიის ჟანრის არჩევით, უდავოდ, გამოწვევას უქმნის თანამედროვე კინოს დახშულ სამყაროს, სადაც ძალადობის თემა ამჟამად სრულიად სერიოზულად ითვლება და როგორც დამნაშავეების, ასევე მსხვერპლის ფსიქოლოგიურ პრობლემებს იკვლევს. ეს გაბედულება, ისევე როგორც ფილმის სისასტიკე, ბევრისთვის შეიძლება არასასიამოვნო იყოს, მაგრამ „ოქროს ხელთათმანის“ მხოლოდ მოკლული ქალების რაოდენობის პრიზმით დანახვა არ უნდა განიხილებოდეს.
17. ჩვენ
1986 წელს ადელაიდა გასართობ ბაზრობაზე მშობლებს დაშორდა, სარკისებურ ლაბირინთში გაეხვია, ორეული დაინახა და სიმშვიდე დაკარგა. ოცდაათი წლის შემდეგ, ზრდასრული ადელაიდა (ლუპიტა ნიონგო) ოჯახთან ერთად - ქმართან (უინსტონ დიუკი „შავი პანტერიდან“), მათ მორბენალ ქალიშვილთან და ილუზიონისტ შვილთან ერთად იმავე ადგილას ბრუნდება. მას იქ ყოფნის ეშინია, მაგრამ ოჯახმა დაარწმუნა - რა არის ზაფხული ზღვის გარეშე? აფროამერიკელი ქალის მცირედი შფოთვა მალე ფიზიკურ საფუძველს იღებს: ერთ ღამეს ოთხი მამაკაცი - საკუთარი თავის საშინელი ასლები - მათ სახლში შეიჭრება. ცხოვრებისეული გარემოებებით გატანჯული, წითელ ხალათებში გამოწყობილი, ხრინწიანი ხმითა და ოქროსფერი მაკრატლით მზადყოფნაში მყოფი. ადელაიდა და მისი ოჯახი უნდა გადარჩნენ. ამასობაში, მთელ ამერიკაში ორეულის შემოჭრა მიმდინარეობს.
16. აიკა
სერგეი დვორცევოიმ ფილმის გადაღებას ექვსი წელი მოანდომა, გამოგონილი ისტორია რეალობასთან ინტეგრირებით და სცენარის მუდმივი ცვლილებით. კანის კინოფესტივალზე წარმატების შემდეგაც კი, მან მოახერხა ფილმის იმდენად საფუძვლიანი მონტაჟი, რომ ფილმი 40%-ით შეიცვალა. ეს პერფექციონიზმი ყოფილი დოკუმენტური ფილმების რეჟისორის ამბიციებიდან მომდინარეობს, რომელიც მგრძნობიარეა ეკრანზე არსებული სიცრუის მიმართ და ცდილობს რეალობა რაც შეიძლება ზუსტად აღადგინოს, ჩვენი ქვეყნის დედაქალაქის უხილავი, ქვესკნელის აღბეჭდვით. სობიანინსკაიას „მოსკოვი“, რომელიც რეკორდული თოვლის წლის განმავლობაში გადაიღეს (გადამღები ჯგუფი სამი წელი ელოდა თოვლიან ზამთარს პროექტის დასასრულებლად), აქ არის არასტუმართმოყვარე მეტროპოლისი, რომლის ეკონომიკა მხოლოდ მიგრანტების ექსპლუატაციით არის შენარჩუნებული.
15. კომიკოსი
იურმალაში, ძინტარის საკონცერტო დარბაზში, კომიკოსი ბორის არკადიევი (ალექსეი აგრანოვიჩი) აღფრთოვანებული აუდიტორიის წინაშე გამოდის. ის წარმოთქვამს თავის საფირმო ნაწარმოებს, მონოლოგს „ხავერდოვანი სეზონი“ („გოგო, გინდა მაიმუნთან სურათი გადაიღო? და ისიც გადაუღებს!“); ეს მისი საფირმო ილეთია, მარადისობისა და გატეხილი ფირფიტის მისი აფურთხებელი გამოსახულება. წარმოდგენის შემდეგ, ზრდასრული ქალი გულშემატკივრები მასთან ყვავილების მთელი ბაღით გაიქცევიან და ერთ-ერთი (იულია ავგი), მორცხვად აპყრობს თვალებს მის კერპს და ხელმოწერისთვის მის ერთადერთ სერიოზულ რომანს, ათწლეულის წინანდელ რომანს მხიარული სათაურით „წყევლა“-საც კი აჩუქებს. კერპი, დაღლილი ხუმრობით, ავტოგრაფის ნაცვლად პროფილში პენისს დახატავს - და სულ ესაა.
14. მზებუდობა
დანი (ფლორენს პიუ), თავის შეყვარებულ კრისტიანთან (ჯეკ რეინორი) და მის მეგობრებთან ერთად, ორკვირიან მოგზაურობაში მიემგზავრება შვედეთში - შორეულ სოფელში, სადაც კურთხეული მხატვრის პელეს (ვილჰელმ ბლომგრენი) ნათესავები ცხოვრობენ. თემი, რომელიც საკუთარ თავს „ჰარგას“ უწოდებს, ყოველწლიურ მზებუდობას ტრადიციულ სარაფანებში ჩაცმით, უცნაური კედლის მხატვრობით მორთული ქოხების აგებით და სხვადასხვა თამაშების ორგანიზებით აღნიშნავს (ცეკვის გარდა, არსებობს აქტივობაც, რომელსაც „სულელის გაკაჟება“ ჰქვია). ბუნებრივია, ამერიკელების წარმოუდგენელი თავგადასავლები შვედეთში კარგად არ დასრულდება.
13. ტკივილი და დიდება
ყველა ეს ნიმუში და მოტივი რეჟისორის წინა ფილმებიდან არის ნაცნობი - „ტკივილი და დიდება“ ალმოდოვარის მრავალი, თუ არა თითქმის ყველა ნაწარმოების გამოძახილს შეიცავს. თუმცა, ეს არ არის მხოლოდ ყოფილი დიდებულების გალერეის (ან ნანგრევების) დათვალიერება, არამედ შემოქმედების სამკურნალო ძალის რეფლექსია. დედის პროტესტის მიუხედავად, რეჟისორმა შეინარჩუნა და შეინარჩუნა მისი ზოგიერთი ფრაზა, ჩვევა და ცხოვრებისეული გაკვეთილი საკუთარ ფილმოგრაფიაში. ფილმი ასევე ასახავს მეგობრობას და სიყვარულს ისე, როგორც ისინი წლების შემდეგ აღარ გამოჩნდება რეჟისორისთვის და ამიტომ ის მათ ძველ გამოძახილებთან საუბრობს, თანმიმდევრულად ხვდება ან იხსენებს მეგობრობის, სიყვარულისა და დედობრივი სიყვარულის წმინდა სამებას.
12. ერთგულება
„ერთგულება“ მრავალ ეროტიკულ სცენას შეიცავს; ფილმის ჟანრიც კი ეროტიკულ დრამად არის განსაზღვრული და პირველად რუსულ კინოში სექსი ისეთად არის ნაჩვენები, როგორიც სინამდვილეშია. ინტიმურობა ბუნებრივი, ნორმალური და გულწრფელი ჩანს. ფილმის დელიკატური მიდგომა მაყურებლისადმიც ხელშესახებია: ეროტიკა განპირობებულია დრამატურგიითა და პერსონაჟების ფსიქოლოგიური მდგომარეობით; ის განიარაღებულია და არ იწვევს უხერხულობის ან უხერხულობის გრძნობას. თუმცა, „ერთგულებას“ რევოლუციურ ნამუშევრად არა იმდენად ფილმის ავთენტური ფიზიკურობა აქცევს, რამდენადაც მისი მშვიდი და თავდაჯერებული ტონი, რომლითაც ავტორები ადამიანის ცხოვრებაში სექსუალური ინტიმურობის მნიშვნელობაზე საუბრობენ.
11. ფავორიტი
1708 წელია და დიდი ბრიტანეთი საფრანგეთთან ესპანეთის მემკვიდრეობის გამო ომშია. დედოფალი ანა, რომელიც, სავარაუდოდ, ექსცენტრიულად და უამრავი დაავადებისადმი მიდრეკილად ითვლება (წარმოუდგენელი ოლივია კოლმანი), ვერ აკონტროლებს სიტუაციას, ამიტომ მისი მეგობარი (და საყვარელი), მარლბოროს ჰერცოგინია (რეიჩელ ვაისი, რომელიც მხოლოდ ზომიერად წარმოუდგენელია), სიტყვასიტყვით მართავს ქვეყნის საქმეებს. სანამ ლედი სარა ხელს უშლის პოლიტიკურ მეტოქეებს და ხელს უწყობს ოჯახურ ბიზნესს (ომი მისი ცბიერი ქმარია, რომლის როლსაც მარკ გატისი ასრულებს, ომს მართავს), ავგუსტ დედოფალი თავის მრავალრიცხოვან კურდღლებზე ღელავს და ცდილობს დაძლიოს ნამცხვრისადმი აუტანლობა, ხოლო სამეფო კარი, რომელიც თითქოს მის სიგიჟეს მიჰყვება, თავს იხვების რბოლით ანუგეშებს. ყველაფერი იცვლება, როდესაც აბიგაილი (შესანიშნავი ემა სტოუნი), ყოფილი დიდგვაროვანი ქალი, რომელიც მონად გაყიდეს და მარლბოროს ჰერცოგინიას ნათესავი, ფერმიდან ბალზე ჩამოდის და სასახლეში ახალი ცხოვრების დაწყებას გეგმავს - რა თქმა უნდა, სარდაფიდან, ძალაუფლების ამ ლევიათანის ნაცრისფერი მუცლიდან.
10. ანას ომი
ალექსეი ფედორჩენკო, რომელიც ცნობილია თავისი გამორჩეული ეთნიკური და, გარკვეულწილად, ისტორიული ფილმებით („ოვსიანკი“, „რევოლუციის ანგელოზები“), ომს ინდივიდს უბრუნებს და მას მარმარილოს საფლავის ქვის სტატუსს ართმევს. ეს არის პატარა გოგონას პირადი გამოცდილება, ზღაპარი სიბნელეზე, წვეთად შეკუმშულ ოკეანეზე, რომელიც ასახავს ომის საშინელებებსა და ინსტინქტებს და დოკუმენტური თრილერი (ფედორჩენკომ პოლტაველი ანა პოლტაველის ისტორია, რომელმაც ორი წელი ბუხარში გაატარა, წაიკითხა LiveJournal-ზე და არა „ანა ფრანკის დღიურში“, როგორც ხშირად ვარაუდობენ).
9. ვარდა აგნესის თვალით
დიდი ანიეს ვარდას გამოსამშვიდობებელი ფილმის, „ვარდა ანიესის თვალით“, პრემიერა ბერლინში ფრანგული ახალი ტალღის ფუძემდებლის გარდაცვალებამდე ერთი თვით ადრე შედგა. კოლაჟის ფილმი, სადღესასწაულო ფილმი, სავსე მოგონებებით, რომლებიც ასხივებენ სიბრძნეს, სიყვარულს და მადლიერებას საყვარელი ადამიანების მიმართ, შთაგონებას ცხოვრების უმარტივეს ნივთებთან შეხებით და სიბერის წინაშე არსებული შფოთვით. ძლიერი, პატარა და საყვარელი ანიესი.
8. მომეცი თავისუფლება
კირილ მიხანოვსკის მეორე ფილმი - რომელიც რუსეთში დაიბადა, მშობლებთან ერთად შეერთებულ შტატებში გადავიდა საცხოვრებლად და ამჟამად საფრანგეთში ცხოვრობს - სანდენსის კინოფესტივალზე თბილად მიიღეს და გასაკვირი არ არის: „მომეცი თავისუფლება“ აშკარად დიდი გული აქვს, მიუხედავად იმისა, რომ სიუჟეტი მარადიულ ზამთარში (თუმცა ამერიკულ ტრადიციაში ზომიერი) სასოწარკვეთილ გარბენას მოგვაგონებს. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმში ცუდად გაცხელებული ვისკონსინის საერთო ბინა მნიშვნელოვან როლს ასრულებს, ლოკაცია გადამწყვეტი არ არის. მიხანოვსკის ფილმი თავდაპირველად ნაკლებად ჰგავს ამერიკულ ინდი-ს (პირველი ასოციაციაა „კარგი დრო“, სადაც ნეონის პერსონაჟი რობერტ პატინსონი ნიუ-იორკის ღამეს კანონისა და საკუთარი თავისგან გაიქცა) და უფრო ჰგავს ოჯახურ რუმინულ დრამებს, რომლებიც ეგზისტენციალური გამოცდილების გასაღებს ეძებენ.
7. მერკურის ქრონიკები
ალექსანდრა კულაკმა და ვენიამინ გეზმა შექმნეს ფილმი ადამიანის აუხსნელ უნარზე, რომელიც ყველაზე საშინელ და მიტოვებულ ადგილებსაც კი ენერგიითა და სიცოცხლით ავსებს. ეს არის მიტოვებული ქალაქის, ნოვაია იდრიას, პორტრეტი და იმ ადამიანების უკანასკნელი წლები, რომლებმაც ახალგაზრდობა „ამერიკული ოცნების“ ალტერნატიული ვერსიის რწმენით გაატარეს. „ქრონიკებმა“ დეკემბერში „საუკეთესო ფილმის“ ეროვნული ჯილდო „Laurel Branch“ მოიპოვა და ახალი წლის დღესასწაულებზე მხატვართა ცენტრალურ სახლში გავა.
6. ვოქს ლუქსი
1999 წელი. მერვეკლასელი სელესტი (რაფი კესიდი) მუსიკალური კლუბის გაკვეთილისთვის ემზადება. მასწავლებელი (მარია დიცია) მოსწავლეებთან ხუმრობით საუბრობს. შეიარაღებული მოსწავლე კლასში შედის და ცეცხლს ხსნის. სელესტს კისერში ესვრიან. საავადმყოფოში ყოფნის პერიოდი, მტკივნეული გამოჯანმრთელება, ლოცვა - შემდეგ კი, ხულიგნობის ნაცვლად, ის დაღუპული თანატოლებისა და პოლიციელების ხსოვნას მღერის. მან და მისმა დამ, ელეონორამ (შტაზი მარტინი) დაწერეს სიმღერა. გოგონებს მაშინვე ამჩნევს პროდიუსერი (ჯუდ ლოუ), რომელიც ჯერ კიდევ როკის სიკვდილით არის შეპყრობილი და სტუდიაში ჩაწერას, სტოკჰოლმში გასტროლებს და რამდენიმე მუსიკალური ვიდეოს გადაღებასაც კი აწყობს. სელესტეს პირველი სექსუალური აქტი 11 სექტემბრის ტრაგედიას ემთხვევა და ეს მხოლოდ ეშმაკური ნიშანი არ არის: ათი წლის შემდეგ მისი დიდება ცაში აფრინდება და პრესკონფერენციაზე ვარსკვლავი (ახლა ნატალი პორტმანი) გამოაცხადებს, რომ თუ ხალხს ღმერთის არ სჯერა, მას უნდა სჯეროდეს. შემდეგ კონცერტი გაიმართება. ათასობით ბიჭი და გოგო დაიმშვიდებს მწუხარებას. დასასრული.
5. ერთხელაც… ჰოლივუდში
ფილმში „ერთხელ... ჰოლივუდში“ კინოს მაგიის რელიგიური განზომილების იგნორირება ძნელია. ეს არ არის მხოლოდ ტარანტინოს, კინომოყვარულთა და კინომოყვარულთა მარადიული მფარველი წმინდანის, ფილმი, არამედ ფილმი, რომელიც აერთიანებს უკანასკნელ ნამდვილ კინოვარსკვლავებს ამ ტერმინის ახლა უკვე გაქრა გაგებით - ლეონარდო დიკაპრიოს და ბრედ პიტს. კინორეჟისორები ლეგენდის შეხებით ხელახლა ქმნიან ნახევრად დავიწყებულ, ნახევრად მითიურ ისტორიას, რათა შექმნან რაღაც წარმოუდგენელი, ხელმისაწვდომი ილუზიის უდიდესი ხელოვნებისთვის - კინოსთვის.
4. ქორწინების ისტორია
„ქორწინების ისტორიის“ ტრაგედია ყოველდღიური დეტალებისგან, ცხოვრების დინებაში დაშვებული გამოტოვებებისგან, ზედმეტად ადამიანური გამოვლინებებისა და, რა თქმა უნდა, ეგოსგან შედგება: ჩარლი მიჩვეულია საკუთარი ცხოვრებისა და საყვარელი ადამიანების მართვას; ნიკოლი შეზღუდულია ამ ოსტატურად დაწერილი როლით, რომლის ტექნიკურობამაც ვნება მოკლა. განქორწინების პროცესის მიკროსკოპის ქვეშ, მასალის ეს დაღლილობა სცილასა და ქარიბდისის კონტურებს იღებს. დროა, პიესა პენსიაზე გავიდეს.
3. პარაზიტები
kinopoisk.ru
მთელი თავისი სიზუსტისა და თითქმის სიმარტივის მიუხედავად, „პარაზიტი“ უფრო ეშმაკურია, ვიდრე ერთი შეხედვით ჩანს: ის არც პირდაპირ კრიტიკას გვთავაზობს და არც თემატურ შეზღუდვებს. ბონგს აინტერესებს არა მხოლოდ მდიდრებსა და ღარიბებს შორის (აქ, სიტყვასიტყვით, სხვადასხვა სამყაროდან ჩამოსული ადამიანები) ცნობილი დაპირისპირება, არამედ ადამიანების ერთმანეთისთვის სრული შეუღწევადობა. ფილმი, როგორც რეჟისორისთვის დამახასიათებელია, ასახავს ამერიკულ კულტურას - კომიქსების ან ინგლისური ენის შესწავლის მცდელობების სახით („შემოჭრაში“ შეერთებული შტატებიდან ასეთი საჩუქარი, ფაქტობრივად, დინოზავრი იყო), არამედ პარკების ოჯახის ბიჭის მოხიბვლას ამერიკელი ინდიელებით. შესაძლოა, ღარიბი კორეული უბნების რეზერვაციებთან შედარება არ იყოს გამიზნული, მაგრამ ამერიკელი ინდიელების ეგზოტიკურობა შემთხვევითი არ არის. ეს ორი სოციალური ფენა ერთმანეთისთვის ენიგმატურია, ისევე როგორც ამერიკელი ინდიელები ხშირად გაუგებრები არიან შეერთებული შტატების მაცხოვრებლებისთვის და კიდევ უფრო მეტად სხვა ქვეყნების მაცხოვრებლებისთვის.
2. ჯოკერი
თუ „ჯოკერს“ განსაკუთრებულობის ნიღაბს მოხსნით, აღიარებისა და საუნდტრეკის ხმაურს შეამცირებთ, პროჟექტორები რეალობისა და ტელევიზიური ფენტეზის სტრატიფიკაციის შესახებ უცნაურ და ენერგიულ დრამას გამოავლენს. მდიდარ თომას უეინსა და გაჭირვებულ არტურ ფლეკს შორის უფსკრული კი არა, მედიის დამახინჯებული სარკეა, რომელიც ინფორმაციულ ბუშტებს ქმნის, სიტყვებს ამახინჯებს, სემანტიკურ აქცენტებს ამახინჯებს, პირადი საუბრის ილუზიას ქმნის, მტკივნეულ ადგილებს აწვება და ოცნებას ყიდის, მაგრამ ამავდროულად რეალური ადამიანის ეკრანიდან გადაგდებას ცდილობს. ერთ-ერთი მთავარი მოვლენა ხოაკინ ფენიქსის სოლო შესრულებაა, რომელიც ხან ებრძვის სიწრფელის შენარჩუნებას, ხან თავს იკავებს შეუფერებელი სიცილის ჩახშობის შეუძლებლობისგან და შემდეგ მოულოდნელად იმ ასოციალურ, მატყუარა ხმად იქცევა, რომელიც არასასიამოვნო კითხვებს სვამს ტელევიზიის კომფორტზე (და მის მიერ დათრგუნულებზე).
1. ლობიო
ოცდაშვიდი წლის კანტემირი მამაცი ადამიანია. მიუხედავად იმისა, რომ „სიახლოვე“ ძალიან მგრძნობიარე და მარადიულად აქტუალურ თემას ეხებოდა, კავკასიელი ბალაგოვი ეთნიკური ურთიერთობების პრობლემას ახლობელ და გასაგებად მიიჩნევს. თუ ამ პრობლემაში რაიმეს გაგება შეიძლება, „ბოკოლში“ ახალგაზრდა რეჟისორი კიდევ უფრო სახიფათო და სახიფათო ტერიტორიაზე შევიდა რუსეთში ბოლო დროს მძვინვარე გიჟური სოციალურ-პოლიტიკური კონტექსტის გამო. ახალგაზრდობისთვის დამახასიათებელი გამბედაობითა და მგზნებარე ნიჭით, ბალაგოვი დიდი სამამულო ომის თემას შეეხო. როგორც თავად აღიარა, ფილმის გადაღების სტიმული სვეტლანა ალექსიევიჩის წიგნი „ომის არაქალური სახე“ გახდა. თუმცა, წიგნსა და ფილმს სიუჟეტი არ ემთხვევა, გარდა „ქალებისა და ომის“ თემისა. ბალაგოვმა სცენარში ცნობილი მწერლის, ალექსანდრე ტერეხოვისგან მიიღო დახმარება, ხოლო პროდიუსერის თანამდებობას ალექსანდრე როდნიანსკი ასრულებდა. არტილერია უმაღლესი დონისაა.
