ფილმი

  • ტოპ 10 რომანტიკული ეპოსი: ტიტანიკი კვლავ დაუმარცხებელია

    ტოპ 10 რომანტიკული ეპოსი: ტიტანიკი კვლავ დაუმარცხებელია

    ტიტანიკი მთელ მსოფლიოში ცნობილი სასიყვარულო ისტორიაა

    Collider-მა ყველა დროის 10 უდიდესი რომანტიკული ეპიკური ნაწარმოები დაასახელა

    ჯეიმს კამერონის „ტიტანიკმა“ (1997) პირველი ადგილი დაიკავა, ჟურნალისტებმა კი მას „ყველა დროის საუკეთესო კატასტროფების შესახებ ფილმი“ და „აბსოლუტურად გულწრფელი სიყვარულის ისტორია“ უწოდეს. კინორეჟისორების თქმით, „მასში ფაქტიურად ყველაფერია, რაც კი შეიძლება ფილმისგან გინდოდეთ“.


    „სამოთხის შვილები“ ​​- სიყვარულის ტრაგედია თეატრში

    მეორე ადგილზეა ფრანგი კინოპოეტის, მარსელ კარნეს შედევრი „სამოთხის შვილები“ ​​(1945). ფილმი მოგვითხრობს მე-19 საუკუნის პარიზული თეატრის ისტორიას, სადაც ერთი ქალის გარშემო სიყვარულის ხუთკუთხედი ტრიალებს. Collider-მა მას „ყველა დროის ერთ-ერთი უდიდესი არტჰაუსური ფილმი“ უწოდა.


    ომი და მშვიდობა: რომანტიკა ნაპოლეონის ფონზე

    მესამე ადგილი სერგეი ბონდარჩუკის ლევ ტოლსტოის „ომისა და მშვიდობის“ (1965) გრანდიოზულ ადაპტაციას ერგო. ეკრანებზე შვიდი საათი, ასობით მსახიობი და საბრძოლო სცენა - მაგრამ ქვემეხებსა და აღლუმებს შორის სინაზე, ვნება და სიყვარულია. „კოლაიდერმა“ ფილმს „რბილად რომ ვთქვათ, დიდებული“ უწოდა.


    როკო და მისი ძმები - სიყვარული სიღარიბის შუაგულში

    მეოთხე ადგილზეა ლუკინო ვისკონტის „როკო და მისი ძმები“ (1960). ეს იტალიური საგა ოჯახის შესახებ, რომელმაც სოფელი მილანში დატოვა, სიყვარულის, ეჭვიანობისა და მორალური დაცემის ისტორიად ვითარდება. კოლაიდერი აღნიშნავს, რომ ეს არ არის მხოლოდ სოციალური დრამა, არამედ „ნამდვილი ეპოსი ვნებასა და ადამიანური ემოციების განადგურებაზე“.

    kinopoisk.ru

    დოქტორი ჟივაგო: სიყვარული რევოლუციის მორევში

    მეხუთე ადგილი დევიდ ლინის „დოქტორ ჟივაგოს“ (1965) ერგო, რომელიც ბორის პასტერნაკის რომანის მიხედვით არის გადაღებული. ეს არის ექიმისა და პოეტის ისტორია, რომელთა გრძნობებიც რევოლუციის ქარიშხალს ეჯახება. Collider-ი მას „ფილმს იმის შესახებ უწოდებს, თუ როგორ გადარჩება სიყვარული, როდესაც სამყარო ინგრევა“.


    „ახალგაზრდებს შორის საუკეთესო“ – ცხოვრება და სიყვარული, რომელიც თაობას მოიცავს

    მეექვსე ადგილი მარკო ტულიო ჯორდანას იტალიურ დრამას „ახალგაზრდების საუკეთესო“ (2003) ერგო. ექვსსაათიანი ფილმი ორი ძმისა და მათ მიერ შეყვარებული ქალების ბედს ასახავს, ​​რომელიც ომისშემდგომი იტალიის ფონზე ვითარდება. Collider-მა შეაქო იგი „ინტიმურობისა და ისტორიული მასშტაბის იშვიათი კომბინაციისთვის“.


    „სიყვარულის გამოცხადება“ - ვნების ისტორია ცვლილებების ეპოქაში

    მეშვიდე ადგილი ჯონ მადენის ფილმს „ჰერცოგინია“ (2008) ერგო. კირა ნაითლი და რალფ ფაინსი დევონშირის ჰერცოგინიას ისტორიას ყვებიან, რომლის ცხოვრებაც ტაბუებითა და შეუსრულებელი სიყვარულებითაა სავსე. კოლაიდერი ხაზს უსვამს, რომ „ფილმი აჩვენებს, თუ როგორ ანადგურებს პოლიტიკური ძალაუფლება პირად ბედნიერებას“.


    ქარწაღებულნი - ეპოსი, რომლითაც ყველაფერი დაიწყო

    მერვე ადგილი ვიქტორ ფლემინგის უკვდავ კლასიკას, „ქარწაღებულებს“ (1939) ერგო. ეს სკარლეტ ო’ჰარასა და რეტ ბატლერის სასიყვარულო ისტორიაა, რომელიც ამერიკის სამოქალაქო ომის ფონზე ვითარდება. Collider წერს: „თუ ოდესმე რომელიმე ფილმი სიტყვა „ეპიკურს“ განასახიერებს, ეს ის არის“.


    "აფრიკიდან" - მელანქოლია და სავანის მტვერი

    მეცხრე ადგილზეა სიდნი პოლაკის „აფრიკიდან“ (1985). მერილ სტრიპი და რობერტ რედფორდი კოლონიურ კენიაში მცხოვრები ევროპელი მწერლისა და პილოტის სიყვარულის ისტორიას ასახავენ. კოლაიდერი აღნიშნავს, რომ „ეს ისტორია აერთიანებს ვნებას, მარტოობას და კონტინენტის სილამაზეს“.


    "წითლები" - რევოლუციის სიყვარული და იდეალები

    ათეულს ასრულებს უორენ ბიტის ფილმი „წითლები“ ​​(1981), რომელიც მოგვითხრობს ჯონ რიდსა და ლუიზ ბრაიანტზე, ამერიკელ ჟურნალისტებზე, რომლებიც რუსეთის რევოლუციის დროს მოყვნენ. Collider-ი ფილმს უწოდებს „იშვიათ მაგალითს იმისა, თუ როგორ გადაიქცა პოლიტიკური დრამა სიყვარულისა და მსხვერპლის პირად ისტორიად“.

  • მეცნიერებმა წლის ყველაზე საშინელი ფილმი დაასახელეს

    მეცნიერებმა წლის ყველაზე საშინელი ფილმი დაასახელეს

    პროექტმა „შიშის მეცნიერება“ განაახლა ყველაზე საშინელი ფილმების რეიტინგი, რომელიც მაყურებლის გულისცემის მონაცემებს ეფუძნება.

    სკოტ დერიკსონის საშინელებათა ფილმმა „სინისტერი“ (2012) კვლავ ლიდერობა მოიპოვა.

    ექსპერიმენტში, რომელსაც ყოველწლიურად ატარებენ „შიშის მეცნიერება“-ს მკვლევარები, 250 მოხალისე მონაწილეობს. მონაწილეები გულისცემის მონიტორებს ატარებენ, მეცნიერები კი ზომავენ, თუ როგორ აჩქარებს საშინელებათა ფილმები მათ გულს. წელს ყველაზე ძლიერი რეაქცია კვლავ „საზარელმა ბოროტმა“ გამოიწვია.

    საშინელებათა ფილმის ყურებისას, მაყურებლის საშუალო გულისცემა წუთში 64-დან 86 დარტყმამდე გაიზარდა, ხოლო საშინელების მომენტებში 131-ს მიაღწია. გულისცემის ცვალებადობა 21%-ით შემცირდა - შიშის ქულა ფიზიოლოგიურ ზღვართან ახლოსაა. ფილმის „შიშის მეცნიერების“ საბოლოო ქულა 100-დან 96 ქულა იყო. შედარებისთვის, ანიმაციურმა ფილმმა „შრეკმა“ მხოლოდ 3 ქულა მიიღო.

    მეორე ადგილზე 95 ქულით რობ სევიჯის „Insidious“ (2020) გავიდა, ხოლო მესამეზე 91 ქულით კაილ ედვარდ ბოლის „Paranormal Activity: Skinamarink“ (2022).

    წელს, ათი ახალი ფილმიდან, მხოლოდ ორი მოხვდა ტოპ 25-ში: პარკერ ფინის „ღიმილი 2“-მა მე-7 ადგილი დაიკავა, ხოლო ფილიპუ ძმების „დააბრუნე იგი მკვდრეთით“ - 24-ე ადგილი.

    Science of Scare-ის ტოპ 10 ყველაზე საშინელი ფილმი:

    1. სინისტერი (96 ქულა)
    2. მზაკვრული ონლაინ (95 ქულა)
    3. პარანორმალური აქტივობა: Skinamarink (91 ქულა)
    4. ასტრალი (90 ქულა)
    5. „ჯადოქრობა“ (88 ქულა)
    6. რეინკარნაცია (81 ქულა)
    7. ღიმილი 2 (79 ქულა)
    8. „ღიმილი“ (78 ქულა)
    9. ემილი როუზის ეგზორციზმი (76 ქულა)
    10. „ორი, სამი, დემონი, მოდი!“ (75 ქულა)
  • არმენ ჯიგარხანიანი: უმამოდ ბავშვობიდან ქორწინებამდე და „ქურდამდე“

    არმენ ჯიგარხანიანი: უმამოდ ბავშვობიდან ქორწინებამდე და „ქურდამდე“

    არმენ ჯიგარხანიანის დაბადებიდან 90 წლისთავზე კიდევ ერთხელ ვიხსენებთ ადამიანს, რომლის ცხოვრებაც სამმოქმედებიანი დრამა იყო — წარმატებით, ტკივილითა და უკვდავებით.

    ის მამის გარეშე გაიზარდა, ომს გადაურჩა, ქალიშვილი დაკარგა, სამჯერ დაქორწინდა და 300-ზე მეტი როლი შეასრულა, რითაც საბჭოთა კინოსა და თეატრის სიმბოლოდ იქცა.

    მომავალი მსახიობი ერევანში დაიბადა, სადაც ომის დროს რთული ბავშვობა გაატარა. „ბავშვობა არ ყოფილა, მხოლოდ ომი იყო“, - ამბობდა ის. GITIS-მა აქცენტის გამო უარი თქვა, ამიტომ მან „არმენფილმში“ ოპერატორის ასისტენტად დაიწყო მუშაობა. მაგრამ სცენამ დაუძახა და ერევნის ხელოვნებისა და თეატრის ინსტიტუტში ჩაირიცხა, სადაც პირველად გამოჩნდა სცენაზე. იმ დღიდან სცენა და მაყურებელი მისი სახლი გახდა.

    1967 წელს ჯიგარხანიანი ანატოლი ეფროსის მიწვევით მოსკოვში გადავიდა საცხოვრებლად. ის ლენინ კომსომოლის თეატრის მსახიობი გახდა, შემდეგ კი მაიაკოვსკის თეატრის წამყვანი მსახიობი, სადაც შექმნა დასამახსოვრებელი როლების გალერეა: ლევინსონი, კოვალსკი, სოკრატი და ხლუდოვი. 1996 წელს მან დააარსა საკუთარი თეატრი „D“, სადაც თამაშობდა, დგამდა სპექტაკლებს და ასწავლიდა. მისი სტუდენტები ამბობდნენ: „ის არ ასწავლიდა, მან სცენით დაგვაინფიცირა“.

    კინო მისი დიდების მწვერვალად იქცა. 1960-იან წლებში პირველი გამოჩენიდან დაწყებული, მისი კულტურული როლებით დამთავრებული, ჯიგარხანიანი თავისი დროის სახე იყო. შტაბის კაპიტანი ოვეჩკინი ფილმში „მოულოდნელის ახალი თავგადასავლები“, მოსამართლე კრიგსი ფილმში „გამარჯობა, მე შენი დეიდა ვარ!“ და გორბატი ფილმში „შეხვედრის ადგილის შეცვლა შეუძლებელია“ - ეს პერსონაჟები ეროვნულ მეხსიერებაში ჩაიბეჭდა. ის ისე იქცეოდა, თითქოს მისი სიცოცხლე საფრთხეში იყო.

    მაგრამ სცენის ბრწყინვალების მიღმა პირადი ტრაგედია იმალებოდა. მისი პირველი სიყვარული, მსახიობი ალა ვანოვსკაია, ფსიქიატრიულ საავადმყოფოში გარდაიცვალა, ხოლო მათი ქალიშვილი ელენა ავტოფარეხში გარდაიცვალა, გამონაბოლქვით დახრჩობის შედეგად. მისი მეორე ცოლი, ტატიანა ვლასოვა, მისი საიმედო საყრდენი გახდა; ის მასთან თითქმის ნახევარი საუკუნე ცხოვრობდა, მაგრამ საბოლოოდ ისინი დაშორდნენ. მისი ბოლო კავშირი - პიანისტ ვიტალინა ციმბალიუკ-რომანოვსკაიასთან - კატასტროფა იყო. დიდი სკანდალის შემდეგ, ჯიგარხანიანმა თქვა: „ის ქურდია და არა ადამიანი!“

    სკანდალმა მისი ჯანმრთელობა შეარყია. რამდენიმე ჰოსპიტალიზაციის შემდეგ, მსახიობმა სცენა დატოვა. მისი ყოფილი ცოლი, ვლასოვა, შეერთებული შტატებიდან დაბრუნდა მასზე ზრუნვისთვის. ჯიგარხანიანი 2020 წლის 14 ნოემბერს, 85 წლის ასაკში, გულის შეტევით გარდაიცვალა. იგი ვაგანკოვსკოეს სასაფლაოზე ქალიშვილის გვერდით დაკრძალეს. მან უკან დატოვა არა მდიდრული სახლი ან ქონება, არამედ თეატრის მთელი სამყარო და სტუდენტები, რომლებიც სულიდან „ამოჭრა“.

  • მტაცებელი ბრუნდება „მტაცებელი: ბედლენდსის“ ფინალურ თრეილერში

    მტაცებელი ბრუნდება „მტაცებელი: ბედლენდსის“ ფინალურ თრეილერში

    ჟურნალ „Empire“- ის ცნობით , სამეცნიერო ფანტასტიკის ჟანრის ექშენ-ფილმის, „Predator: Badlands“ , საბოლოო თრეილერი გამოვიდა , რომელიც მაყურებელს „Predator“-ის სამყაროში მიმდინარე ახალ ისტორიას გააცნობს.

    ამჯერად, სიუჟეტი მტაცებლების რასიდან გარიყულ ახალგაზრდაზეა ორიენტირებული, რომელიც სასიკვდილო პლანეტაზე მიემგზავრება, სადაც ყველა ცოცხალი არსება მოსაკლავად მზადაა.

    სიუჟეტში უცხოპლანეტელი მეომარი (დიმიტრიუს შუსტერ-კოლოამატანგი) მოულოდნელ მოკავშირეს პოულობს — სინთეტიკურ ტიას, რომლის როლსაც ემის და ოქროს გლობუსის ნომინანტი ელ ფენინგი ასრულებს. ისინი ერთად იწყებენ „საბოლოო მტრის“ პოვნას, რომელმაც გმირის ნამდვილი ძალა უნდა დაამტკიცოს.

    რეჟისორი დენ ტრახტენბერგი, რომელმაც ადრე გადაიღო აღიარებული ფილმები „ მტაცებელი“ (2022) და „კლოვერფილდ ლეინი 10“, კვლავ ბრუნდება ფრენჩაიზში, ამჯერად პროდიუსერის რანგში. მან აღნიშნა, რომ პროექტი არ იქნება დაკავშირებული „უცხოპლანეტელის“ სამყაროსთან და უარყო შესაძლო კროსოვერის შესახებ ჭორები. „ამ ფილმში ქსენომორფი არ არის. მაგრამ სწორედ ეს ხდის მას კიდევ უფრო საინტერესოს“, - თქვა მან.

    ტრახტენბერგმა ხაზგასმით აღნიშნა, რომ ფილმში ვეილენდ-იუტანის კორპორაციის გამოჩენა ფანტაზიის ნაყოფი არ იყო, არამედ „ორგანული, სიუჟეტური მიზეზების გამო“. ფილმის პროდიუსერებს შორის ასევე იყვნენ ჯონ დევისი, მარკ ტობეროფი, ბრენტ ო’კონორი და ბენ როზენბლატი.

    „მტაცებელი: უბედური მიწების“ გამოსვლა 2025 წლის 7 ნოემბერს არის დაგეგმილი. 20th Century Studios გვპირდება სანახაობას, რომელიც პლანეტათშორის კოშმარს წააგავს და გამოვა IMAX, Dolby Cinema, 4DX, ScreenX და სხვა პრემიუმ ფორმატებში

  • ემა სტოუნი ლანთიმოსის შოკისმომგვრელ ფილმში თმას იპარსავს

    ემა სტოუნი ლანთიმოსის შოკისმომგვრელ ფილმში თმას იპარსავს

    Focus Features-მა იორგოს ლანთიმოსის სამეცნიერო ფანტასტიკის ჟანრის კომედიის „ბუგონიას“ საბოლოო თრეილერი გამოაქვეყნა.

    ფილმი, რომელშიც მთავარ როლებს ემა სტოუნი და ჯესი პლემონსი ასრულებენ, საერთაშორისო კინოთეატრებში 24 ოქტომბერს გამოვა და Rotten Tomatoes-ზე კრიტიკოსების 90%-იანი დადებითი შეფასება უკვე მიიღო.

    „ომარისა“ და „ღარიბების“ შემქმნელის ახალი ფილმი ორი ახალგაზრდა შეთქმულების თეორეტიკოსის ისტორიას მოგვითხრობს. თავიანთი ბნელი რწმენით ამოძრავებულები, ისინი გავლენიან ბიზნესმენ ქალს იტაცებენ და დედამიწის განადგურებისკენ მიმართულ უცხოპლანეტელში ეგონებათ.

    ერთ-ერთი ყველაზე განხილვადი სცენა იყო სცენა, რომელშიც ემა სტოუნის პერსონაჟს თმას აპარსავენ — მომენტს, რომელსაც უკვე „ლანთიმოსის სიგიჟის სიმბოლოს“ უწოდებენ. მსახიობი, რომლისთვისაც რეჟისორთან მუშაობა უცხო არ არის, კიდევ ერთხელ დათანხმდა რადიკალურ ტრანსფორმაციას ამ შავი კომედიის ელემენტებით შეზავებული არტჰაუსის დრამის გულისთვის.

    სცენარი დაწერა ემის პრემიის მფლობელმა უილ ტრეისიმ, რომელიც ცნობილია ფილმებით „მემკვიდრეობა“ და „მენიუ“. ფილმი დაფუძნებულია 2003 წლის სამხრეთ კორეულ კომედიაზე „გადავარჩინოთ მწვანე პლანეტა!“ პროდიუსერები არიან „პარაზიტის“ შემქმნელები სიჯეი ე&მ და საშინელებათა ფილმის „შუა ზაფხულის“ შემქმნელები არი ასტერი და ლარს კნუდსენი.

    ფილმის გადაღებას სკანდალი მოჰყვა: ლანთიმოსს სურდა 70 ცხედრის განთავსება ათენის აკროპოლისზე, პროპილეასა და პართენონს შორის, მაგრამ საბერძნეთის ცენტრალურმა არქეოლოგიურმა საბჭომ უარყო რეჟისორის წინადადება, რადგან ეს იდეა „სიმბოლურად შეუფერებლად“ მიიჩნია.

    თუმცა, ლანთიმოსი, რომელიც ცნობილია თავისი შოკისმომგვრელი ვიზუალური გადაწყვეტილებებით, უკან არ იხევს - „ბუგონია“ რეჟისორის ყველაზე პროვოკაციული პროექტი იქნება, რომელიც სატირას, სიგიჟესა და ფილოსოფიას აერთიანებს.

  • ჯეისონ სტეტჰემი: ადამიანი, რომელიც ჟანრად იქცა

    ჯეისონ სტეტჰემი: ადამიანი, რომელიც ჟანრად იქცა

    ჯეისონ სტეტჰემი იშვიათი მაგალითია მსახიობისა, რომლის სახელიც დამოუკიდებელ ჟანრად იქცა.

    მისი ფილმები ადვილად ამოსაცნობია მათი დამახასიათებელი ნიშნებით - რკინის მუშტებით, ცივი, მოჭუტული მზერით და ბრიტანული ირონიით. თუმცა, „ერთი ყველას წინააღმდეგ“-ს იმიჯის მიღმა იმალება ხელოვანი, რომელსაც გაცილებით მეტის გაკეთება შეუძლია. მოდით, გადავხედოთ სტეტჰემის ხუთ საუკეთესო როლს, რომელთაგან თითოეული მისი პერსონაჟის ახალ ასპექტს ავლენს.

    ყველაფერი დაიწყო ფილმით „საკეტი, მარაგი და ორი შებოლილი კასრი“ (1998) — რეჟისორმა გაი რიჩიმ ყოფილ ქუჩის მოვაჭრეში დაინახა ქარიზმა, რომელიც მოგვიანებით მას ვარსკვლავად აქცევდა. პერსონაჟი, ბეიკონი, წვრილმანი თაღლითი, რომელიც კრიმინალურ სამყაროში აღმოჩნდა გამომწყვდეული, მაშინვე დასამახსოვრებელი იყო. ფილმმა 1990-იანი წლების ბოლოს ბრიტანული კინოს ტონი შექმნა — სწრაფი მონტაჟი, თამამი დიალოგები და საოცრად მკვეთრი იუმორი.

    შემდეგ გამოვიდა „მიტაცება“ (2000) , რიჩის კიდევ ერთი ჰიტი, რომელშიც სტეტჰემმა ტურეცკის, ჭკვიანი და ხასიათიანი მოკრივის პრომოუტერის, როლი შეასრულა. ბრედ პიტის ექსცენტრიულობის ფონზე, მისი პერსონაჟი ფილმის მთავარ ქვაკუთხედად იქცა. კრიტიკოსები წერდნენ, რომ სწორედ ტურეცკიმ შეინარჩუნა სიუჟეტი და ფილმი ცოცხალი დარჩა.

    ფილმში „ქაოსი“ (2005) სტეტჰემმა უფრო თავშეკავებული როლი შეასრულა, როგორც დეტექტივმა შელახული რეპუტაციით. ის და მისი პარტნიორი (რაიან ფილიპი) იძიებენ ძარცვას, რომელშიც მონაწილეობს იდუმალი ტერორისტი, რომელიც „ქაოსის წესებს“ იცავს. ფილმმა მაყურებელი გააოცა მოქმედებისა და ინტელექტუალური თრილერის შერწყმის მცდელობით და მსახიობზე შთაბეჭდილება მოახდინა ახალი სახის გმირობით: არა მხოლოდ მუშტებით, არამედ ლოგიკითაც.

    „რევოლვერი“ (2005) გარდამტეხი მომენტი იყო. გაი რიჩიმ მიატოვა თავისი ჩვეული, მსუბუქი მიდგომა და შურისძიების შესახებ ფილოსოფიური თრილერი გადაიღო. სტეტჰემმა, ჯეიკ გრინის როლში, სიღრმე და დრამა გამოავლინა, როლისთვის 15 კილოგრამი დაიკლო. ფილმი საკამათო იყო, მაგრამ მან დაამტკიცა, რომ მსახიობს არა მხოლოდ ბრძოლა, არამედ შინაგანი ტკივილის განსახიერებაც შეეძლო.

    „კრენკი“ (2006) კი მისი ჰოლივუდური წარმატების სიმბოლოდ იქცა. მკვლელის ისტორია, რომელსაც გადარჩენისთვის ადრენალინის დონის შენარჩუნება უწევს, ველურ რბოლად იქცა. სტეტჰემმა თითქმის ყველა ტრიუკი თავად შეასრულა. კამერები კანკალებდა, ქუჩები ჭექა-ქუხილივით ხმაურობდა და მაყურებელს ძლივს შორდებოდა.

    ამ ხუთმა ფილმმა აჩვენა, რომ სტეტჰემი უბრალოდ მძაფრსიუჟეტიანი გმირი არ არის, არამედ ბრენდია, რომელიც ძალას თვითირონიასთან აერთიანებს. მისი პერსონაჟები არა მხოლოდ მტრებს, არამედ ბედსაც ებრძვიან და თითოეული ფილმი იმის შეხსენებაა, რომ ქაოსშიც კი შეგიძლია საკუთარი თავის ერთგული დარჩე.

  • ამბობენ, რომ სიკვდილის შემდეგ: Netflix-ის ახალმა პროექტმა მაყურებელი შოკში ჩააგდო

    ამბობენ, რომ სიკვდილის შემდეგ: Netflix-ის ახალმა პროექტმა მაყურებელი შოკში ჩააგდო

    Netflix- ის ცნობით , სტრიმინგ გიგანტმა ახალი ფორმატი წამოიწყო, რომელიც დოკუმენტურ და მეტაფიზიკურ მხატვრულ ლიტერატურას აბალანსებს.

    პროექტი „ცნობილი ადამიანების უკანასკნელი სიტყვები“ მაყურებელს ცნობილ ადამიანებთან ინტერვიუებს სთავაზობს, თუმცა ერთი უცნაური პირობით: ჩანაწერები მხოლოდ სუბიექტების გარდაცვალების შემდეგ გამოქვეყნდება.

    შოუს პირველი გმირი ჯეინ გუდოლია, ლეგენდარული შიმპანზეების მკვლევარი, რომელიც 1 ოქტომბერს 91 წლის ასაკში გარდაიცვალა. ოთხსაათიან საუბარში, რომელიც ეკრანთან ერთ საათამდეა შემცირებული, ის თავის ცხოვრებას ისე აჯამებს, თითქოს უკვე გადაკვეთა არსებობის ზღვარი. წამყვანია ბრედ ფალჩუკი, კულტური სერიალების „Glee“, „American Horror Story“ და „Scream Queens“-ის თანაშემქმნელი.

    თითოეული ეპიზოდი ერთნაირად არის სტრუქტურირებული: გრძელი საუბარი წარსულ დროში, თითქოს რესპონდენტი უკვე გარდაცვლილია. ბოლოს წამყვანი გადის და რესპონდენტს კამერასთან მარტო ტოვებს, რათა წარმოთქვას თავისი „ბოლო სიტყვები“. Netflix მომავალი ეპიზოდებისთვის მსახიობთა ზუსტ შემადგენლობას მკაცრად საიდუმლოდ ინახავს.

    სადებიუტო ეპიზოდში გუდოლი პასუხობს ფალჩუკის კითხვას: „ვინ იქნებოდით?“ მისი პასუხი მთელი კაცობრიობის დასტურია: „მე ვიყავი ის, ვინც ამ ქვეყნად გამოგზავნეს, რათა ბნელ დროში ადამიანებისთვის იმედი მიეცა. რადგან იმედის გარეშე ჩვენ აპათიურები და არააქტიურები ვხდებით. და ამ ბნელ დროში, რომელშიც ვცხოვრობთ, თუ ადამიანებს იმედი არ აქვთ, ჩვენ განწირულები ვართ“.

    გუდოლის ცხოვრება არა მხოლოდ პრიმატებს, არამედ ბუნების დაცვასაც მიუძღვნა. ის იბრძოდა ცხოველთა ჰუმანური კეთილდღეობისთვის, ხელს უწყობდა საგანმანათლებლო პროექტებს და გახდა სამეცნიერო ჰუმანიზმის სიმბოლო. ახლა მისმა „ბოლო სიტყვებმა“ მეორე სიცოცხლე იპოვა — ეკრანზე.

  • დენი ვილნევი შემდეგი ჯეიმს ბონდის ძიებას დაიწყებს

    დენი ვილნევი შემდეგი ჯეიმს ბონდის ძიებას დაიწყებს

    კანადელი რეჟისორი დენის ვილნევი 2026 წელს, „დიუნას“ მესამე ეპიზოდზე მუშაობის დასრულებისთანავე, აგენტ 007-ის როლის შემსრულებელი ახალი მსახიობის ძებნას დაიწყებს.

    წყაროები ხაზს უსვამენ, რომ შემქმნელები ლეგენდარული ჯაშუშისთვის „ახალი სახის“ პოვნას აპირებენ.

    მომავალი ბონდის მთავარი მოთხოვნა ბრიტანული წარმომავლობაა, რაც მკაცრად შეესაბამება იან ფლემინგის ხედვას. ეს ავტომატურად გამორიცხავს ჰოლივუდის ისეთ პოპულარულ ვარსკვლავებს, როგორებიც არიან ტიმოთი შალამე, ოსტინ ბატლერი და ჯეიკობ ელორდი.

    შემქმნელების აზრით, იდეალური კანდიდატი იქნებოდა 30 წელს გადაცილებული ნაკლებად ცნობილი მსახიობი, რომელსაც შეეძლო „ბლაგვი ინსტრუმენტის“ იმიჯის განსახიერება, როგორც ფლემინგი ბონდის სტილს უწოდებდა. გმირი უნდა გამოიყურებოდეს როგორც პროფესიონალი მკვლელი და ამავდროულად იყოს „უკიდურესად მოსაწყენი ადამიანი“. ეს მიდგომა ფავორიტებად გამორიცხავს ტომ ჰარდის, იდრის ელბას და ჰენრი კავილის.

    ახალი ფილმის სცენარს სტივენ ნაიტი დაწერს, რომელიც ცნობილია „Peaky Blinders“-სა და „Eastern Promises“-ზე შესრულებული ნამუშევრებით. ინსაიდერების ცნობით, ის აპირებს ფლემინგის ადრეულ რომანებს დაუბრუნდეს, რათა აგენტი 007 პირველყოფილი სიმტკიცით შეავსოს და ისეთი პერსონაჟი განასახიეროს, რომელსაც „შიშველი ხელებით მოწინააღმდეგის მყისიერად განეიტრალება“ შეუძლია.

    სავალდებულო კრედიტი: ფოტოს ავტორი: მარია ლაურა ანტონელი/Agf/Shutterstock (9682630ae) დენი ვილნევი amfAR-ის შიდსის წინააღმდეგ ბრძოლის 25-ე კინოფესტივალი, ჩამოსვლები, კანის 71-ე კინოფესტივალი, საფრანგეთი - 2018 წლის 17 მაისი

    გადაღებები 2027 წელს დაიწყება, პრემიერა კი 2028 წელს იგეგმება. ეს იქნება ახალი ისტორია, სრულიად დაუკავშირებელი ფილმ „სიკვდილის დრო არ არის“-სგან, რომელშიც ლეგენდარული პერსონაჟი გარდაიცვალა.

  • საშინელებათა სექტემბერი: რა უნდა შეგეშინდეთ ახლა კინოში

    საშინელებათა სექტემბერი: რა უნდა შეგეშინდეთ ახლა კინოში

    ორი გახმაურებული პრემიერა, რომლებმაც უკვე შტორმი მოახდინეს რუსეთის კინოთეატრებში.

    ვსაუბრობთ ფილმებზე „The Conjuring 4: Last Rites“ და „The Long Walk“ - ფილმებზე, რომლებმაც შეიძლება საშინელებათა ჟანრი შეარყიოს.

    „The Conjuring 4“ აგრძელებს ედ და ლორეინ უორენების ისტორიას და ამავდროულად ამთავრებს მათ თავგადასავლებს. მაიკლ ჩავესის ფილმმა უკვე მოხსნა სალაროებში რეკორდი, პირველივე შაბათ-კვირას 194 მილიონი დოლარი გამოიმუშავა - საშინელებათა ფილმების ყველა დროის რეკორდი. სამყაროს შემქმნელის, ჯეიმს ვანის თქმით, ეს ნამდვილად „ბოლო რიტუალია“ პატრიკ უილსონისა და ვერა ფარმიგას პერსონაჟებისთვის.

    თუმცა, ფილმი გადატვირთულია: ის ზედმეტად გადატვირთულია — მას სჭირდება სიუჟეტის დასრულება, სპინ-ოფის შექმნა და პირველი ნაწილების ატმოსფეროს შენარჩუნება. კრიტიკოსებმა ასევე აღნიშნეს გარკვეული გამეორებები, თუმცა მაყურებელს შეუძლია ელოდოს რამდენიმე ნამდვილად საშიში სცენას.

    ფრენსის ლოურენსის („შიმშილის თამაშები“) მიერ გადაღებულ სტივენ კინგის სადებიუტო რომანის ეკრანიზაციას „გრძელი სიარული“ სრულიად განსხვავებული ტონი აქვს. სიუჟეტი პირქუშია: მარათონი, რომელშიც მოზარდებმა გაჩერების გარეშე უნდა იარონ - შეანელონ ტემპი და თავში ტყვიას მიიღებენ. მხოლოდ ბოლო მდგომი იმარჯვებს.

    წიგნი ვიეტნამის ომის ჩრდილში დაიწერა, ფილმი კი ახალი პოლიტიკური კატასტროფების ეპოქაში გამოვიდა. მარკ ჰემილის მიერ დიქტატორის განსახიერება რეალობაზე პირდაპირი მინიშნება იყო: მისი პერსონაჟი „გადარჩენის თამაშს“ მართავს, რომელიც „კალმარის თამაშის“ მსგავსს წარმოადგენს, მაგრამ გაცილებით სასტიკი კონტექსტით.

    მიუხედავად ამისა, ლოურენსი ცდილობს იმედისთვის ადგილი დატოვოს. პოპულარული დისტოპიების უიმედობისგან განსხვავებით, „გრძელი სიარული“ გვთავაზობს, რომ სინათლე - რაც არ უნდა მკრთალი იყოს - ყოველთვის საჭიროა, თუნდაც ყველაზე ბნელ დროს.

  • „ცხვრის მბრძანებელი“: ოკომ ძაღლებისთვის ფილმი გადაიღო

    „ცხვრის მბრძანებელი“: ოკომ ძაღლებისთვის ფილმი გადაიღო

    Okko-ს ონლაინ კინოთეატრის პრესსამსახურის ცნობით, 26 აგვისტოს ისინი უჩვეულო პროექტს, სახელწოდებით „დოკუმენტური ფილმები“, დაიწყებენ — მოკლემეტრაჟიანი ფილმების სერიას, რომელიც სპეციალურად ძაღლებისთვისაა შექმნილი.

    თითოეული ფილმი ითვალისწინებს ცხოველების უნიკალურ აღქმას, მათ შორის დიქრომატულ მხედველობას და მგრძნობიარე სმენას. ფილმებში წარმოდგენილი იქნება უჩვეულო ხმები და ძაღლების „ლაპარაკი“, ხოლო სცენარს დაემატა დრამატული ელემენტები, რათა უზრუნველყოფილი იყოს ორმხრივად საინტერესო საყურებელი გამოცდილება.

    შინაური ცხოველების პატრონებისთვის არის „დოკუმენტური ფილმი ექსპერტების თვალით“-ს სპეციალური ეპიზოდი, სადაც ძაღლების მომვლელები და ვეტერინარები განმარტავენ, თუ როგორ აღიქვამენ შინაური ცხოველები ვიზუალურ გამოსახულებებსა და ხმებს.

    ამჟამად ორი ფილმის დამუშავების პროცესშია: „შალგამი ტომაჰავკი“, მშვიდი ვესტერნი და „ცხვრის მბრძანებელი“, უფრო მოქმედებით სავსე ისტორია გმირზე, რომელიც ურჩი ფარას ებრძვის.

    „ჩვენ გადავწყვიტეთ, რომ უფრო შორს წავსულიყავით და ყველასთვის შეგვექმნა კონტენტი — თუნდაც თქვენი საყვარელი შინაური ცხოველებისთვის! ასე გაჩნდა „დოკუმენტური ფილმები“, რომელიც აღაფრთოვანებს როგორც თქვენს ოთხფეხა მეგობრებს, ასევე, შესაბამისად, მათ პატრონებსაც“, — ხაზგასმით აღნიშნა Okko-ს მარკეტინგის დირექტორმა სერგეი კოსტროვმა.

    პრემიერამდე, 23 აგვისტოს, VDNKh-ში სპეციალური ჩვენება გაიმართება, სადაც ძაღლები და მათი პატრონები სამ ფილმს ნახავენ და შემქმნელებს პირადად შეხვდებიან.

    ძაღლი კინოთეატრში ფილმს უყურებს, გაზიანი სასმელითა და პოპკორნით, სათვალით

    პროექტის დაწყების აღსანიშნავად, Okko-მ, Four Paws-ის შინაური ცხოველების მაღაზიათა ქსელთან პარტნიორობით, გამოუშვა საყურებელი საწოლების შეზღუდული გამოშვების კოლექცია. მათი შეძენა შესაძლებელი იქნება ონლაინ კინოთეატრის ბრენდირებულ სავაჭრო ცენტრსა და ქსელის მაღაზიებში.