ხელოვნება

ბერლინში გარდაიცვალა მხატვარი დიმიტრი ვრუბელი, ბრეჟნევისა და ჰონეკერის კოცნის ამსახველი გრაფიტის ავტორი.

შაბათს, დიმიტრი ვრუბელი, სავარაუდოდ, მსოფლიოში ყველაზე ცნობილი მხატვარი რუსული ბერლინიდან, დაკრძალეს. მისი გრაფიტი - ცნობილი „ძმური კოცნა“ ბერლინის ფრიდრიხშაინის რაიონში - ასახავს მთელი ეპოქის, წარსულისა და აწმყოს, ამბივალენტურ განწყობას.

ბერლინის კედლის ყველაზე დიდი და ცნობილი შემორჩენილი მონაკვეთი 1990 წლის 28 სექტემბერს ვრუბელის გრაფიტის წყალობით მსოფლიოში უდიდეს ღია ცის ქვეშ გამოფენად და მუდმივ სამხატვრო გალერეად, აღმოსავლეთის მხარის გალერეად იქცა. ცოტა ხნის წინ მე ის მოვინახულე და მიულენშტრასეზე ხელახლა განვიცადე როგორც სივრცის მელანქოლია, კედლის მასშტაბები, რომლებიც ჩემს პირად შესაძლებლობებს სცილდებოდა, ასევე ამ მელანქოლიის შემოქმედებითად დაძლევის გამოცდილება, რომელიც კედელზე სხვადასხვა ხარისხისა და ხარისხის მხატვრული განცხადებების სერიაშია აღბეჭდილი.

ღრმა კმაყოფილების განცდა

ამ ნახატის ორი მთავარი პერსონაჟი - სსრკ-სა და აღმოსავლეთ გერმანიის პოლიტიკური ლიდერები, ლეონიდ ბრეჟნევი და ერიხ ჰონეკერი - ხელოვნებაში სწორედ ვრუბელის გამოგონების წყალობით დარჩნენ. როგორც აღმოჩნდა, ბრეჟნევი ამას გარდაცვალებიდან დიდი ხნის შემდეგაც ახერხებდა. მათი სხვა მხატვრული განსახიერებები ნაკლებად ცნობილია და გაცილებით სუსტია. მე ნაკლებად ვიცნობ ამ ჰონეკერისეულ ნარატივს, ხოლო ბრეჟნევისეული ნარატივები, რომლებიც სხვადასხვა ხელოვნების ფორმით შეიქმნა საბჭოთა ჩინოვნიკების ოსტატების მიერ, როგორიცაა მხატვარი ნალბანდიანი ან მსახიობი მატვეევი, პოსტსაბჭოთა პერიოდშიც კი, იშვიათი და მოსაწყენია.

საჭირო იყო ხელოვნების საზღვრების წაშლა და თანამედროვე მხატვრულ სივრცეში ჭკვიანური გზის პოვნა, რათა ბრეჟნევი, რომელსაც ასეთ დიდებაზე არასდროს უოცნებია, და მისი პოლიტიკური პარტნიორი უკვდავყოფილიყვნენ.

და ბერლინის ხელისუფლებამაც კი ვერ გაიგო მაშინვე, თუ რაში იყო საქმე და როგორ იქცა ერთი შეხედვით მარტივი ნახატი უცნაური წარწერით, რომელიც ცნობილ ფოტოს იმეორებდა, ეგზისტენციალური მნიშვნელობის უნიკალურ ამონაწერად.

შეგახსენებთ. ზოგადად მიღებულია, რომ ფოტო, რომელმაც ვრუბელის გრაფიტი შთააგონა, 1979 წლის 7 ოქტომბერს, აღმოსავლეთ ბერლინში გადაიღეს. შემდეგ, დაბერებული ბრეჟნევი მარიონეტულ აღმოსავლეთ გერმანიას ეწვია და მის ლიდერს, ერიხ ჰონეკერს, მისთვის დამახასიათებელი, „უფროსი ძმის“ მანერით მიესალმა: „სამმაგი ბრეჟნევის“ კოცნით.

ფოტოს ავტორი, როგორც ამბობენ, Frankfurter Allgemeine-ს ფოტოჟურნალისტი ბარბარა კლემი იყო. თავად კლემი, როგორც ჩანს, დამსახურებას არ იმსახურებს. ერთ-ერთ ინტერვიუში მან ერთხელ გაამხილა, რომ გრაფიტის ახლო ხედით გადაღებული ფოტო მისმა ფრანგმა კოლეგამ, რეჟის ბოსუმ, გადაიღო. „ჩემმა „კოცნამ“ ზუსტად იგივე მომენტი დააფიქსირა, მაგრამ ჩემს ფოტოზე არა მხოლოდ ბრეჟნევი და ჰონეკერი, არამედ პოლიტიკოსებიც ჩანან რიგში, რომლებიც თავიანთ ლიდერებს აკვირდებიან. რეჟი ჩემს უკან იდგა და მას ტელეობიექტივი ეჭირა, რაც კარგია ახლო ხედით გადაღებისთვის... არასდროს მაინტერესებდა სახეები, რომლებიც მათი გარემოდან, მათ გარშემო არსებული სივრციდან არის მოშორებული. უნდა ვაჩვენო, რა ხდება ჩემს გარშემო. ამიტომ, მე არა მხოლოდ თავად კოცნა აღვბეჭდე, არამედ ფონზე დიპლომატების გამომხატველი მზერაც“.

ასე რომ, ბოსუ ორიგინალური სიუჟეტის შემქმნელია. მან ერთხელ მომენტი აღბეჭდა. თუმცა, პრესაში გამოქვეყნებულ ამ ფოტოსურათს დიდი მნიშვნელობა არც 1970-იან და არც 1980-იან წლებში არ მიუღია. ყველა ვარსკვლავი უნდა გაერთიანებულიყო. იმისათვის, რომ დრო და ადგილი, თემა და მხატვრის ინტუიცია გაერთიანებულიყო ყველაზე შთამბეჭდავი ეფექტის შესაქმნელად.

საბედისწერო კოცნა

ბერლინის კედელი დაინგრა და აღმოსავლეთ და დასავლეთ გერმანიას შორის საზღვარი გაუქმდა. 1990 წელს სხვადასხვა ქვეყნის ათობით მხატვარმა დახატა კედელი. მხატვრებს შორის, მისთვის მოულოდნელად, დიმიტრი ვრუბელიც იყო. ბოსუს ძველი ფოტოს მიხედვით, ვრუბელმა კედელზე საჯაროდ ხელმისაწვდომი გრაფიტი დახატა. მას თან ახლდა წარწერა: „უფალო! დამეხმარე ამ მოკვდავი სიყვარულის გადარჩენაში“. გერმანულად, შესაძლოა, უფრო ზუსტად ჟღერდეს: „ჩემი გული, ჩემო ძმაო, ამ უდიდეს სიყვარულს ვისურვებდი“.

ამბობენ, რომ დიმიტრი ვრუბელის შემოქმედება იმ ცვლილებების სიმბოლოდ იქცა, რამაც ბიპოლარული სამყაროს დაშლა, ბერლინის კედლის დაცემა და გერმანიის გაერთიანება გამოიწვია. თავად კედლის აღმოსავლეთ მხარეს კოცნა უმნიშვნელოდ ჩანდა. თუმცა, ლიდერების ჩახუტება, გრაფიტის მხატვრის ლოცვით შეძახილთან ერთად, თაობის სიცოცხლეში მომხდარი ყველაზე მნიშვნელოვანი ისტორიული რყევის ადამიანურ ინტერპრეტაციას ქმნიდა.

ყოველთვის არ არის შესაძლებელი საკმარისი სიფრთხილით, გონებით ახსნა, თუ როგორ შეიძლება ამ გამოსახულების და წარწერის აღქმა. გირჩევდით, რომ ისინი ასე წაიკითხოთ.

ჩვენს შემთხვევაში, უანგარო მამაკაცის კოცნა გამოხატავს არსებობის დაუძლეველ, ფატალურ განმსაზღვრელ ფაქტორს. ორ მოხუც კაცს ღრმა და ურთიერთკმაყოფილების გრძნობა აერთიანებს. ხანდაზმული ლიდერების „სიყვარული“ (ანუ იდეოლოგიური ნათესაობა) ამ კონტექსტში უნდა გაგებულიყო, როგორც რაღაც ფატალური, როგორც სოციალური პათოლოგია, როგორც მათი ურღვევი კავშირისა და უძლეველი ძალაუფლების ნიშანი. ნიშანი, რომელიც გვაიძულებს და გვავალდებულებს ყველას, დავემორჩილოთ ამ იდეოლოგიური, პოლიტიკური ბედისწერის ძალას. „ჩვენ ვცხოვრობთ, შეკრულები რკინის ფიცით“, - წერდა ერთხელ საბჭოთა პოეტი. ეს ფიცი, გრაფიტით დახატული, იდეოლოგიურ და ორგიასტულ აქტად გარდაიქმნა.

წარწერა და სრულიად წარმოუდგენელი სიტუაცია, რომელშიც ასეთი დაუცენზურებელი გამოსახულების შექმნა შეიძლებოდა ყოფილ აღმოსავლეთ ბერლინში, ერთად ნიშნავდა მანიაკ მოხუცების ძალაუფლებისგან განთავისუფლებას, მათი დაუნდობელი საიდუმლო სამსახურებით, მორჩილი ჯარებითა და ხავსიანი იდეოლოგიური ესკორტებით.

ვრუბელის ბერლინური გრაფიტი ეპოქის ტოტალიტარული შეურაცხყოფის წინააღმდეგ მკვეთრად კრიტიკული რეფლექსია. ეს არის ხელოვნება, რომელიც უარყოფს სილამაზეს და ექსპრესიონისტული გროტესკისკენ იხრება. „თანამედროვე ხელოვნების ერთ-ერთი მახასიათებელი“, - მოგვიანებით თავად მხატვარმა თქვა, - „კრიტიკულობაა. არსებობს კლასიკური და სალონური ხელოვნება, რომელიც ან აღწერს სილამაზის გარკვეულ ფორმებს, ან მუშაობს გარკვეულ მოდელებთან და ცდილობს მათ მიბაძვას, და ასევე არსებობს თანამედროვე ხელოვნება, რომელსაც მრავალი განსხვავებული ფუნქცია აქვს. თუმცა, მისი ერთ-ერთი თანდაყოლილი ფუნქცია კრიტიკაა. არა მხოლოდ მხატვრული კრიტიკა, არამედ პოლიტიკური და სოციალური კრიტიკა. ამ ელემენტის არარსებობა თანამედროვე ხელოვნების დაღუპვას ნიშნავს“.

მარტივად რომ ვთქვათ, ვრუბელის გრაფიტი განთავისუფლების ზეიმია, რომელსაც პირადად განიცდიდა როგორც მხატვარი, ასევე მისი აუდიტორია იმ დროს. ეს არის გათავისუფლება ჩვეული შიშისგან, რომლის შესახებაც მხატვარმა ინტერვიუში აღნიშნა: „დედაჩემი ტიუმენში გადასახლებაში დაიბადა. ბაბუა არასდროს მინახავს, ​​რადგან ის 1937 წელს მოკლეს. ჩემი მეორე ბაბუა გულაგის სისტემასა და NKVD-ში მუშაობდა. ბავშვობიდანვე ისე აღმზარდეს, რომ უბრალოდ ყველაფრის მეშინოდა...“

ტრანზიტი: მოსკოვი - ბერლინი

ვრუბელის ენერგიული ცხოვრება ფერადი იყო და მისი შემოქმედებითი დევნა მრავალფეროვნებით გამოირჩეოდა, მაგრამ ჩვენს წინაშე, ალბათ, არის შემთხვევა, როდესაც ოსტატი ხელოვნების ისტორიაში (და არა მხოლოდ ხელოვნებაში) დარჩება, ძირითადად, როგორც ერთი მთავარი ნაწარმოების ავტორი, რომელიც შეიქმნა, სხვათა შორის, როგორც ხშირად სჯერათ, თითქმის შემთხვევით.

„პერესელენჩესკი ვესტნიკის“ სტატიაში ვრუბელის გარდაცვალების შესახებ უკვე იყო ნახსენები, რომ გრაფიტის შექმნის დროს 30 წლის მხატვარი ორ ქალს შორის გახლდათ გატაცებული სასიყვარულო ურთიერთობით. 1993 წელს გამოცემულ ავტობიოგრაფიაში მან ამის შესახებ ოდნავ განსხვავებულად დაწერა: „„ბერლინის კედელზე“ მე შევქმენი ნახატი ლენინგრადელი გოგონასადმი ჩემს სიყვარულზე“. ნამდვილი მხატვრისთვის სოციალური ემოციები საკმაოდ ბუნებრივად არის დაკავშირებული ინტიმურ გამოცდილებასთან.

„ჩემი ნახატების უმეტესობა ერთ თემას ეძღვნება: „რუს ხალხს“, - აღიარა მან. „მე ისინი ძალიან მიყვარს და ძალიან მეშინია მათი. იგივე მემართება მეც: შემიძლია ვიყო კეთილი და თბილი, მაგრამ ასევე შემიძლია ვიყო ბოროტი და სასტიკი. ჩემს მიერ გამოსახული ადამიანები არიან როგორც ჯალათები, ასევე მოწამეები. არ ვიცი, რომელი მათგანი დაიღუპა, რომელი იყო მსხვერპლი... მე რუსეთის ისტორიის ნაწილი ვარ და ეს ისტორია ჩემი ნაწილია“. მაგრამ სწორედ გრაფიტით „ძმური კოცნით“ შევიდა ის გლობალური მნიშვნელობების სამყაროში, „რუსული თემის“ მიღმა, რომელიც მის ცნობიერებასა და შემოქმედებით იმპულსებს დომინირებდა.

მოსკოვში ვიცნობდი დიმიტრი ვრუბელის პირველ მეუღლეს, სვეტლანას, და მათ შვილებს. ერთი პერიოდი ერთობლივ საგანმანათლებლო პროექტსაც კი ვმონაწილეობდით - კულტურის ისტორიის ინსტიტუტს, სადაც რექტორი ვიყავი. თუმცა, მასთან დაკავშირებული კეთილშობილური და იდეალისტური კულტურული კვლევების უტოპია ჩრდილოეთ მეტროპოლიაში ვერ გადარჩა. ის ჩინოვნიკებმა ჩაახშეს, შემდეგ კი ჩემმა პარტნიორებმა ინტერესი დაკარგეს მის მიმართ. დიმიტრი ვრუბელი, მოსკოვში ნახევარი საუკუნის ცხოვრების შემდეგ, 12 წლის წინ ბერლინში გადავიდა საცხოვრებლად.

თავიდანვე ვრუბელი გვთავაზობდა, რომ ეს ცვლილება არ ყოფილიყო წმინდა ყოველდღიურ, ყოველდღიურ მიზეზებში ფესვგადგმული, არამედ როგორც დედაქალაქების ცვლილება, რომელიც ისტორიის მიმდინარეობასთან იყო დაკავშირებული. თუმცა, რა თქმა უნდა, ის მარტო არ ფიქრობდა, რომ მოსკოვი ბოლო ათწლეულების განმავლობაში მხატვრულად და კულტურულად სუსტდებოდა, საბედისწეროდ კარგავდა სულიერ ხარისხს, მიუხედავად იმისა, რომ შესაძლოა კომფორტსა და მოხერხებულობას სთავაზობდა. პირიქით, ბერლინი კულტურულ მეტროპოლიად იქცა, შთაგონების კერად არა მხოლოდ ევროპისთვის, არამედ მთლიანად კაცობრიობის ცივილიზაციისთვის. „მინდა მოსკოვში ისე ვიცხოვრო, როგორც ბერლინში ვცხოვრობ. ბერლინი იდეალური მოსკოვია. მაგრამ რუსეთის ამჟამინდელი მთავრობის პირობებში პოლიტიკურ ხელოვნებით დაკავება ძალიან რთულია. პოლიტიკური კონტექსტის მიღმა ხელოვნება კი ჩემთვის არანაირ ინტერესს არ წარმოადგენს“, - აღნიშნა მხატვარმა.

2009 წელს ბერლინის კედლის ნაშთებს რესტავრაცია ჩაუტარდა. ხელისუფლებამ თავდაპირველად 1990-იანი წლების ვანდალიზებული გრაფიტი წაშალა, კედლის ბეტონი გაამაგრა, თეთრად შეღება და... ვრუბელი ნახატის აღსადგენად მიიწვია. ამბობენ, რომ ბევრი მხატვარი ერიდებოდა თავისი ნამუშევრების ხელახლა შექმნას, არა უმიზეზოდ, „იმის შიშით, რომ გალერეა ტურისტებისთვის დისნეილენდად გადაიქცეოდა“. თუმცა, დიმიტრი ვრუბელი ბერლინში ჩავიდა და რამდენიმე კვირაში „ძმური კოცნა“ ხელახლა შექმნა. მან ეს ახსნა „ბერლინის კულტურული ჩარევის გზით ინტეგრირების სურვილით“: „ისთ-საიდის გალერეის ადგილი ადრე ცარიელი ადგილი იყო. მას შემდეგ, რაც მხატვრებმა კედელი შეღებეს, ბერლინმა ამ ტერიტორიაზე გაერთიანება დაიწყო. ახლა ეს მოდური უბანია“.

რა თქმა უნდა, ამ თემისადმი ინტენსიური გატაცება გაქრა. თუმცა, გრაფიტი ათწლეულების განმავლობაში ურბანული გარემოს განუყოფელ ნაწილად იქცა. ბერლინისთვის ვრუბელის ნამუშევარი მის ერთ-ერთ მთავარ სავიზიტო ბარათად იქცა და, შესაძლოა, უნიკალურ გზავნილადაც რჩება.

ვრუბელის გრაფიტის ფონზე, შეყვარებული წყვილები კოცნიან და თავიანთ გრძნობებს ცნობილ გამოსახულებას რითმობენ. ნებისმიერ დღეს, ვინმემ შეიძლება გადაწყვიტოს კიდეც, რომ მხატვარმა უბრალოდ დააფიქსირა ორი ვეტერანი, რომლებსაც ისინი „არატრადიციულ“ ურთიერთობებს უწოდებენ. (უნდა ითქვას, რომ ეს თავისუფალი ასოციაცია ადრეც ართობდა საზოგადოებას, მაგრამ საბოლოოდ შეარბილა ფხიზელი ისტორიული სიზუსტით.) ძველ გზავნილში, გაქრობადი ისტორიული მოგონებები ჯერ ემატება და შემდეგ იცვლება ორიგინალური ხასიათის თანამედროვე აქცენტებით. მით უმეტეს, რომ საბჭოთა ელემენტები კვლავ მოდაშია რუსეთში. როგორც ვრუბელმა თქვა: „ვხედავ, რომ ახალი მთავრობა იმავე გზას მიჰყვება; მაშინვე შემიძლია ვხვდები, რა მოხდება. რადგან ეს ყველაფერი ადრე მოხდა... რუსეთი არა მომავალში, არამედ წარსულში ცხოვრობს და ჩვენ მუდმივად უკან უნდა გავიხედოთ“.

ვრუბელის გეგმებში შედიოდა მოვლენის მუზეუმის შექმნა, რომელიც ხელოვნების საშუალებით მნიშვნელოვანი ამბების წარმოსაჩენად და ინტერპრეტაციისთვის იყო განკუთვნილი. მას იმედიც კი ჰქონდა, რომ რუსეთში შემდგომ რადიკალურ ცვლილებებს იხილავდა, როდესაც მოსკოვში მხატვრული აღდგენა გარდაუვლად მოხდებოდა, როგორც ეს ბერლინის კედლის შემთხვევაში მოხდა: „თანამედროვე რუსული ხელოვნების პირველი მასშტაბური გამოფენა ლუბიანკაში უნდა ჩატარდეს, შტაზის შენობების მსგავსად. ლუბიანკა მსოფლიოში ყველაზე დიდ არტ-საკვანძო ადგილად უნდა იქცეს“.

თუ ეს მოხდებოდა, შეუძლებელია იმის გამოცნობა, თუ რას გამოსახავდა იქ რომელიმე ახალი გენიოსი. და არც ისაა დანამდვილებით ცნობილი, რომ ეს კოცნა იქნებოდა.

წაიკითხეთ წყარო

უკრაინისა და უკრაინელებისთვის ძალიან მნიშვნელოვანია მთელი მსოფლიოს მხარდაჭერა იგრძნონ.

ვერონაში უკრაინის დასახმარებლად საქველმოქმედო ღონისძიება გაიმართა. უკრაინელმა და იტალიელმა მხატვრებმა, მოცეკვავეებმა და მომღერლებმა ერთობლივი პროექტი შექმნეს, რათა იტალიური ბიზნესის ყურადღება უკრაინაში მიმდინარე მოვლენებზე მიეპყროთ.

ღონისძიება მსოფლიოს ერთ-ერთ უძველეს ბიბლიოთეკაში გაიმართა და მასში უკრაინის დახმარების სურვილი იტალიელთა დიდი რაოდენობა შეიკრიბა. საპატიო სტუმრებს შორის იყვნენ იტალიის ელჩი უკრაინაში, პიერ ფრანჩესკო ზაზო, ვერონას მერი, დომიანო ტომაზი და პარლამენტის წევრი „ევროპული სოლიდარობის“ პარტიიდან, ვოლოდიმირ არიევი.

არიევის თქმით, კულტურული დიპლომატია იტალიელებს უკრაინელების უკეთ გააზრებაში ეხმარება. მან მადლობა გადაუხადა იტალიელ მეწარმეებს, რომლებმაც ამ რთულ პერიოდში უკრაინის მხარდაჭერის სურვილი გამოთქვეს.

„ბევრმა უკრაინელმა გაიღო სიცოცხლე დამოუკიდებლობის ომში. ეს ომი, ალბათ, დამოუკიდებლობისთვის კი არა, არსებობისთვის იყო. ჩვენ ვოცნებობდით ევროპის ნაწილად ქცევაზე. ამისთვის იღუპებოდა ხალხი მაიდანზე 2014 წელს, ამისთვის იღუპება ჩვენი ხალხი ახლა, რუსეთის შემოჭრის მოგერიებისას, რადგან მათ არ სურთ გაიგონ, რომ ჩვენ განსხვავებულები ვართ და რომ არ გვინდა რუსეთის ფედერაციის ნაწილი ვიყოთ და რომ ეს ჩვენი არჩევანია“, - განაცხადა პარლამენტის წევრმა.

„დღეს განსაკუთრებული დღეა, რადგან როდესაც ვხვდებით, პეტრო პოროშენკოს ფონდის მიერ შეძენილი 11 იტალიური MLS Shield ჯავშანმანქანა უკრაინაში შემოდის, რათა დაეხმაროს უკრაინის დამცველებს რუსული შემოჭრის მოგერიებაში. ეს კი უმნიშვნელოვანესია ჩვენი ოცნების, ევროკავშირის, დემოკრატიული სამყაროს ნაწილი გავხდეთ ჩვენი განზრახვის შესანარჩუნებლად. ამიტომ, დემოკრატიული სამყაროს მხრიდან უკრაინისთვის ნებისმიერი დახმარება - წარმოდგენაც კი არ შეგიძლიათ, რამდენად მნიშვნელოვანია ის ახლა“, - დასძინა არიევმა.

შეგახსენებთ, რომ ცოტა ხნის წინ ცნობილი გახდა, რომ უკრაინამ, ლიეტუვამ და პოლონეთმა უკრაინული კულტურული მემკვიდრეობის დიგიტალიზაციაზე ერთობლივი მუშაობა დაიწყეს.

წაიკითხეთ წყარო

პარიზის ერთ-ერთმა მთავარმა ღირსშესანიშნაობამ, ეიფელის კოშკმა, ჟანგი დაიწყო და მასშტაბურ რემონტს საჭიროებს, იტყობინება The Guardian.

ექსპერტების თქმით, კოშკი სრულად უნდა დაიშალოს, შეკეთდეს და ხელახლა შეიღებოს. ჟურნალ „მარიენის“ ცნობით, კოშკის კონსტრუქცია 2010 წლიდან ცუდ მდგომარეობაშია.

„გუსტავ ეიფელი ამ ადგილს რომ ეწვია, გულის შეტევა დაემართებოდა“, - ციტირებს გამოცემა ეიფელის კოშკის ერთ-ერთი მენეჯერის სიტყვებს.

გუსტავ ეიფელი გვირჩევდა კოშკის შეღებვას შვიდ წელიწადში ერთხელ, ჟანგის თავიდან ასაცილებლად.

„ყველაზე მნიშვნელოვანი ის არის, რომ ჟანგის გაჩენა თავიდან ავიცილოთ“, - თქვა მან.

ეიფელის კოშკი 1889 წელს აშენდა. თავდაპირველად მისი 20 წლით დგომა იყო დაგეგმილი. ყოველწლიურად დაახლოებით 6 მილიონ ტურისტს იზიდავს და ვიზიტორთა რაოდენობით მეოთხე ადგილზეა დისნეილენდის, ლუვრისა და ვერსალის სასახლის შემდეგ.

წაიკითხეთ წყარო

რუსი ანიმაციური რეჟისორი და მხატვარი, ლეონიდ შვარცმანი, რომელიც ყველაზე მეტად ჩებურაშკას პერსონაჟის შექმნით არის ცნობილი, 101 წლის ასაკში გარდაიცვალა. მისი გარდაცვალების დეტალები უცნობია.

ამის შესახებ „სოიუზმულტფილმის“ მთავარმა რედაქტორმა სერგეი კაპკოვმა განაცხადა. ამ აგვისტოში შვარცმანი 102 წლის გახდებოდა.

”ლეონიდ არონოვიჩ შვარცმანი წავიდა”, - თქვა კაპკოვმა.

შვარცმანი დაიბადა 1920 წლის 30 აგვისტოს მინსკში. 1941 წელს დაამთავრა ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის ინსტიტუტის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლა და ჯარში გაიწვიეს. 1948 წლიდან მუშაობდა „სოიუზმულტფილმის“ სტუდიაში, ხოლო 1951 წელს დაამთავრა გერასიმოვის სახელობის კინემატოგრაფიის ინსტიტუტი (VGIK) ანიმაციური წარმოების დიზაინერის დიპლომით. იმავე წელს მუშაობდა დამდგმელ დიზაინერად ალექსანდრე ვინოკუროვთან თანამშრომლობით, ხოლო 1963 წელს დამოუკიდებლად დაიწყო მუშაობა. 1975 წელს მან თავი დაიმკვიდრა, როგორც რეჟისორმა.

ის ცნობილია, როგორც დამდგმელი დიზაინერი, რომელმაც შექმნა ჩებურაშკას ვიზუალური გამოსახულება რომან კაჩანოვის 1969 წლის მულტფილმისთვის „ნიანგი გენა“. შვარცმანი ასევე მუშაობდა მულტფილმებზე „თოვლის დედოფალი“, „ბიძია სტიოპა პოლიციელი“, „ალისფერი ყვავილი“, „38 თუთიყუში“ და „კნუტი სახელად ჰუფი“.

წაიკითხეთ წყარო

იუტლანდია უკრაინის ეროვნული მემკვიდრეობის შენარჩუნების ერთ-ერთ ევროპულ ცენტრად იქცა. ომის დაწყებისას განადგურების საფრთხის წინაშე მყოფი რამდენიმე მუზეუმის კოლექციები აღმოსავლეთ დანიის ორჰუს ქალაქში გადაიტანეს. ამ საგანძურის ნაწილი ამჟამად მოესგაარდის მუზეუმშია გამოფენილი.

„რა თქმა უნდა, უკრაინელებს, პირველ რიგში, აწუხებდათ, თუ რა მოხდებოდა მათ კოლექციებთან. მათ ეშინოდათ, რომ ისინი დაიბომბებოდა, ეშინოდათ, რომ ოკუპაციის დროს ისინი სისტემატური ან სპორადული ქურდობის შედეგად დაკარგავდნენ. ამიტომ, რამდენიმე დღეში მათ დაშალეს ყველა გამოფენა იმ დაწესებულებებში, რომლებთანაც ჩვენ ვთანამშრომლობთ და ექსპონატების გატანა სცადეს. ამ სიტუაციაში ისინი დიდად შვებით ამოისუნთქეს, რომ მათი კულტურული მემკვიდრეობის ნაწილი მაინც აქ უსაფრთხოდ იყო.“ - მადს კალერ ჰოლსტი, მოსგორის მუზეუმის დირექტორი.

უკრაინის კულტურის სამინისტრომ მუზეუმის ძვირფასი ნივთების ევაკუაციისთვის მომზადების შესახებ განცხადება 24 თებერვალს, რუსეთის შემოჭრის დაწყებისთანავე გააკეთა. აღინიშნა, რომ ყველაზე მნიშვნელოვანი მემკვიდრეობის ძეგლები დაუყოვნებლივ უნდა იქნას გატანილი, როგორც კი მათ უსაფრთხოებას საფრთხე შეექმნება. ამგვარად, მოსგორის მუზეუმმა ათასზე მეტი ექსპონატი მიიღო, მათ შორის ჩერნიგოვიდან, ხარკოვიდან და ლვოვიდან.

წაიკითხეთ წყარო

რეჟისორმა ანტონინა რომანოვამ, მოცეკვავე ოლგა ოსტროვერხმა და მომღერალმა ალექსანდრე პოლოჟინსკიმ ომის დროს ომის ხელოვნებაზე ისაუბრეს.

მაიდანამდეც კი, 2013 წელს, ჩემი ბოლო სპექტაკლი სიმფეროპოლში დავდგი. ის ომზე იყო. ის ფერნანდო არაბალის აბსურდისტულ პიესაზე „პიკნიკი“ იყო დაფუძნებული. მოვლენები ესპანეთის სამოქალაქო ომის დროს ვითარდება. მაგრამ ახლა მივხვდი, რომ სწორედ ამ ომზე ვდგამდი სპექტაკლს, რომელიც ამჟამად უკრაინაში მიმდინარეობს. მაშინ უბრალოდ არ ვიცოდი.

არაბალის პიესის პერსონაჟად ვგრძნობ თავს. სამი პერსონაჟია - ჯარისკაცები, რომლებიც ომისთვის უკიდურესად მოუმზადებლები არიან. ისინი საერთოდ არ არიან ჯარისკაცები. მათ არ იციან ტყვიამფრქვევის სწორად დაჭერა, არ იციან სროლა, არ იციან ბრძოლა. მათ იციან ქაღალდის ყვავილების დამზადება და სიმღერების სიმღერა. ეს ყველაზე აბსურდული და პარადოქსულია, მაგრამ ახლა ამ წარმოდგენის შუაგულში ვარ. და მეც ერთ-ერთი ასეთი პერსონაჟი ვარ.

როგორ დასრულდა შოუ? ყველას კლავენ. იმედი მაქვს, ჩვენთვის ყველაფერი სხვაგვარად იქნება.

როდესაც შემოჭრა დაიწყო, დილით სისხლის ჩასაბარებლად წავედი. მთელი დღე დამჭირდა. თავიდან ერთ განყოფილებაში გრძელი რიგი იყო და ეს შეგროვების პუნქტი ყველას, მათ შორის ჩემსაც, ვერ იტევდა. ამიტომ, ვისაც სისხლის აღება არ შეეძლო, სხვა განყოფილებაში გაგვგზავნეს. იქ წავედით, რიგში ჩავდექით და შემდეგ სისხლი ჩავაბარე.

შემდეგ იყო ღამე აბაზანაში, სადაც მე და ჩემს პარტნიორს, საშას, გვეძინა. მეორე დღეს თავშესაფარში წავედით, სადაც მეტი ხალხი იყო, ვიდრე იქ იტევდა. აბაზანაში დავბრუნდით და იმაზე ფიქრი დავიწყეთ, თუ რა გაგვეკეთებინა შემდეგ. სამი ვარიანტი გვქონდა: ქალაქის დატოვება, თავშესაფარში დარჩენა ან ტერიტორიულ თავდაცვაში წასვლა. ტერიტორიული თავდაცვა ავირჩიეთ. ოქმი შევიტანეთ და შემდეგ ყველაფერი ძალიან სწრაფად მოხდა.

მე და ჩემი პარტნიორი ორი დღე ტერიტორიული თავდაცვის ზონაში გვეძინა, ზუსტად ის ჩავიცვით, რაც გვქონდა - იატაკზე, ფილებზე. ცოტა მუყაო ვიპოვეთ. შემდეგ მოხალისეები გამოჩნდნენ და თანდათან ჩვენი ნივთები ავიღეთ. ახლა ყველაფერი გვაქვს, რაც გვჭირდება. გვაჭმევენ და გვაძლევენ წყალს. გვაქვს საძილე საფენები და საძილე ტომრები.

როდის ვიგრძენი, რომ ჯარისკაცი გავხდი? დღემდე არ მიგრძვნია. დიახ, მორიგეობაში დავდიოდი, მანქანებს ვაჩერებდი, საბუთებს ვამოწმებდი. ყოველთვის თან მქონდა ტყვიამფრქვევი, მაგრამ არასდროს გამისვრია. ჩვენ ჯარისკაცები არ ვართ. ჩვენ ქალაქის დამცველები ვართ.

როგორი რეაქცია ჰქონდა მეთაურს ჩემს საძახებელ ნიშანზე, „ანტონინაზე?“ დღემდე არავინ ხვდება, ვინ არის არაბინარული ადამიანი. ასე რომ, ისევ და ისევ, ეს არის ადამიანი, რომელიც არ იდენტიფიცირდება არც მამაკაცად და არც ქალად. და იმის ასახსნელად, თუ ვინ არიან არაბინარული ადამიანები, უნდა წავიკითხოთ ლექცია გენდერულ იდენტობაზე. რადგან როგორც კი ახსენებთ სიტყვას „გენდერი“, ხალხს თვალები ატრიალებს და საუბარი აუტანელი ხდება. მაგრამ ახლა ასეთი ლექციების წაკითხვის დრო არ არის.

ხალხი ისე გაიგებს, როგორც საჭიროდ ჩათვლის. თავიდანვე მეშინოდა ჩემს ვინაობაზე საუბრის, თუმცა ტომარაში ბურდულის დამალვა შეუძლებელია. ბოლოს და ბოლოს, ტერიტორიულ დაცვაში გვამოწმებენ, სოციალურ მედიას ამოწმებენ და ყველაფერი იქ, ხელისგულზე მაქვს. შემდეგ მუყაოს ყუთებისგან დამზადებულ საწოლის მაგიდაზე „ანტონინა“ დავწერე და არავინ არაფერს ამბობდა. შემდეგ მეთაურმა ხუმრობით თქვა: „ვინ არის ანტონინა? სად არის?“

დაბადების დღეზე ჰიგიენური საფენების შეკვრა მაჩუქეს. არმიის იუმორი. ეს ისეთი რამაა, რასაც სწრაფად ეჩვევი.

როდესაც ტერიტორიული დაცვის ბიჭები გეებზე ხუმრობას იწყებენ ან ვინმეს პედერასტს უწოდებენ, მე და საშა ვდგებით და უბრალოდ ვუყურებთ მათ. ისინი კი უფრო ჩუმად იწყებენ საუბარს ან ამატებენ: „ამ სიტყვის ცუდი გაგებით“.

ერთ დღეს, ერთ ბიჭთან ერთად ვიყავი მორიგე. მან ჩემი შეყვარებულის შესახებ დამიწყო კითხვა. მაშინვე ყველაფერი მოვუყევი. მან მიპასუხა: „ასეთი არასდროს მინახავს“. მე ვუპასუხე: „ახლა ვიცნობ“.

ტყვიამფრქვევიდან სროლა საშიში არ არის. მე ტყვიამფრქვევიდან სროლაში ცუდი არ ვარ — ადამიანების უმეტესობა ჩემზე უარესად სროლაშია.

რა ვისწავლე სიყვარულის შესახებ ომის დროს? ეს იმდენად ღრმა კავშირია. როდესაც თქვენ შორის ყველაფერი სიტყვების გარეშე ნათელია. ეს მეტი სიყვარულია.

პირველი რამდენიმე კვირის განმავლობაში ისეთი შეგრძნება მქონდა, თითქოს ჩემში არსებული შემოქმედი ჩაეძინა. იქნებ სამუდამოდ. ვერ წარმომიდგენია, როგორ დავუბრუნდები ხელოვნებას. როგორ დავდგამ რაიმე პიესას. ახლა ეს სისულელედ მეჩვენება. ომამდე დრამატურგთა თეატრში პრემიერების სერია უნდა მქონოდა, მაგრამ ახლა ვფიქრობ: ზეგ ომი დამთავრდება, ამ პიესებს უნდა დავუბრუნდე, მაგრამ არ მესმის, როგორ გავაკეთო ეს. იმიტომ, რომ ეს სრული სისულელეა.

რა არ არის სისულელე? არ ვიცი. სულაც არ არის ასე. ის, რაც ჩვენს გარშემო ხდება, გაცილებით საინტერესოა, ვიდრე ის, რაც თეატრში ხდება. თეატრი რეალობასთან მარცხდება. რატომ უნდა შექმნა თეატრში რამე, როცა რეალობასთან კონკურენციას ვერ უწევ?

ომის დასრულების შემდეგ პირველ რიგში რას გავაკეთებ? ომი არც ხვალ დამთავრდება და არც ერთ თვეში. დიდი დრო გაგრძელდება. ეს მარათონია. მე და ჩემი პარტნიორი ხშირად ვსაუბრობთ იმაზე, თუ როგორ გამოვიძინებთ ომის შემდეგ. სამი დღე ზედიზედ გვეძინება. შემდეგ შხაპს მივიღებთ. და ყირიმში წავალთ. უკრაინულ ყირიმში.

24 თებერვალს, დილის ოთხის ნახევარზე, ჩემმა მეგობარმა ვასიამ დამირეკა და სულ სხვა ხმით მითხრა, რომ ომი დაიწყო. მითხრა, ავმდგარიყავი, ჩამეცვა, ჩემი ნივთები ამეღო და სახლიდან გასულიყავი. ვერ ვიცანი, ვიფიქრე, რომ რაღაც სულელური ხუმრობა იყო და ტელეფონი გავთიშე.

ახალ ამბებს ვუყურე. ვასიამ ისევ დამირეკა და ვისაუბრეთ. საწოლის ქვეშ სივრცე გადავკეტე, რომ ჩემი ძაღლი იქ არ დამალულიყო. ბუნებრივია, სასწრაფო დახმარების ნაკრები არ მქონდა. სწრაფად ჩავალაგე: დოკუმენტები, ფული და ძაღლის საკვები.

ჩემმა მეგობარმა კატიამ დამირეკა და მითხრა, რომ ჩემთან მოდიოდა. კატია ფსიქოლოგია. როდესაც ის მოვიდა, ბინაში საკმაოდ უდარდელად დავდიოდი და ახალ ამბებს ვკითხულობდი. ყელში ბურთივით ვიგრძენი. კატიამ მითხრა: „ბორშტს გავაკეთებთ“. დანა მომაწოდა და კარტოფილის გაფცქვნა მაიძულა.

შემდეგ ნათესავი მოვიდა, ბორშჩი შეჭამა და ტერიტორიულ დაცვაში წავიდა. მე და კატიამ გადავწყვიტეთ, რომ ჩვენც სადმე უნდა წავსულიყავით. რადგან მაიდნის დროს კიევის საქალაქო სახელმწიფო ადმინისტრაცია იყო ბოლო ადგილი, სადაც პატრიოტული რამ გავაკეთე, ამიტომ იქ წავედით.

იქ მოლოტოვის კოქტეილების დასხმაში დაგვნიშნეს. მივხვდით, რომ ყველა იმ საღამოს ხრეშჩატიკზე ბრძოლისთვის ემზადებოდა. როდესაც სახლში დავბრუნდით, ჩემი გოგონები (ოლგას სტუდენტები - რედ.) ობოლონიდან გვესტუმრნენ. ობოლონში უკვე დივერსანტები იყვნენ; გოგონებმა ისინი აივნიდან დაინახეს და ჩემთან მოვიდნენ, რადგან ქალაქის ცენტრში ვცხოვრობ და აქ უფრო უსაფრთხოდ მეჩვენებოდა. ისინი და კატია ხანგრძლივი კომენდანტის საათის განმავლობაში ჩემთან დარჩნენ, რის შემდეგაც გადავწყვიტეთ, რომ შესაძლოა, ერთად ცხოვრება უკეთესი ყოფილიყო ჩვენთვის.

ომის მესამე თუ მეოთხე დღეს კატიას მეგობარმა შემოგვთავაზა მოხალისეთა ჯგუფში გაწევრიანება. შეიქმნა სატრანზიტო საწყობების ქსელი, რომელთაგან ერთ-ერთი პირდაპირ ჩვენს სახლში - სარდაფში მოვაწყვეთ. ჩვენი ჯგუფი მიზნობრივ დახმარებას უწევდა მოხუცებს, შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე პირებს და მცირეწლოვანი ბავშვების მქონე ქალებს.

ჩვენ დავიწყეთ რამდენიმე გიჟური პერსონაჟის გაცნობა. ერთხელ, აფთიაქისკენ მიმავალმა ბარმა გაგვიარა და დავინახეთ მოდური ახალგაზრდა მამაკაცები, რომლებიც დიდი მანქანიდან საფენებსა და ხელოვნურ ფორმულებს გადმოტვირთავდნენ. ჩვენ ისინი უკეთ გავიცანით და საფენების საყიდლად მათთან სიარული დავიწყეთ.

ყველაზე სასაცილო ის იყო, რომ საფენების დარიგება ბარში, ალკოჰოლის ბოთლებს შორის ხდებოდა. მოდურმა ბიჭებმა საფენები მოგვაწოდეს, მაგრამ ისეთი შეგრძნება ჰქონდათ, თითქოს თერმულ კამერებს ან ჯავშანჟილეტებს მაინც ინახავდნენ. ეს ყველაფერი გრიფით საიდუმლო იყო.

რადგან ჩვენი საწყობი პოლიციის განყოფილების ერთ-ერთ ოთახში იყო განთავსებული, მალევე შევიძინე ახალი მეგობარი - ადგილობრივი პოლიციელი, ანდრეი. ჩემი სახლი რკინიგზის სადგურთან ახლოსაა, ამიტომ პირველ ხანებში ადგილობრივი პოლიციელი „დაკარგულებს“ ჩვენთან მოჰყავდა და მთელი დღის განმავლობაში ინახავდა.

პირველი, ვინც ჩვენთან მოვიდა, 20 წლის ბიჭი იყო, რომელსაც ბიპოლარული აშლილობა ჰქონდა. ის ბუჩადან იყო. ფეხით მივიდა იქამდე. გზატკეცილზე აიყვანეს. ნაკაწრებით იყო დაფარული და კიევამდე ფეხით მივიდა თხელი ზაფხულის სპორტული ფეხსაცმლით - მაშინ ძალიან ციოდა. ტანსაცმელი თითქმის სცვიოდა, რადგან შვიდი ან რვა დღე ბებიასთან ერთად სარდაფში იყო გამოკეტილი და არაფერს ჭამდა.

მისი გონება არეული იყო; მას სჯეროდა, რომ ბუჩაში მომხდარი ყველაფერი შენიღბული ნარკომანების ნამოქმედარი იყო. მისი მონათხრობიდან გავიგეთ, რომ ის ბებიასთან ცხოვრობდა და მშენებლობაზე მუშაობდა. ის გამუდმებით იმეორებდა, რომ პენსიას არ იღებდა, რადგან მუშაობის უნარი ჰქონდა. ბებიის მეთვალყურეობის ქვეშ ყოფნისას, ალბათ, კარგად იყო. სავარაუდოდ, რაღაც მედიკამენტებს იღებდა.

მაგრამ შოკმა და მედიკამენტების არარსებობამ მისი მდგომარეობა გაუარესდა. მას აშკარად ჰქონდა დიაგნოზი, მაგრამ ამავდროულად ძალიან კეთილი და საყვარელი იყო. სურდა ჩვენთვის რაიმე კარგი გაეკეთებინა. როდესაც ვაჭმევდით, ჯიბიდან ქაღალდში გახვეული დაფშვნილი პურის ნაჭერი ამოიღო და ყველასთვის გაუზიარა. მისი ბებია, როგორც მან აღწერა, სავარაუდოდ მოკლეს. მეგობრების მეშვეობით პავლოვის საავადმყოფოს საკონტაქტო ინფორმაცია ვიპოვეთ და იქ გავგზავნეთ.

ფლამენკოს შესახებ. პირველი ორი კვირის განმავლობაში უცნაური იყო საკუთარი თავის ცეკვის დანახვა. ვიდეოს ვუყურე და ვერ დავიჯერე, რომ ეს მე ვიყავი. რაღაც სრულიად უცხო ქალი. მაგრამ დაახლოებით ერთი თვის შემდეგ ამან ჩემში აღძრა. ძალიან მინდოდა რაღაც გამეკეთებინა.

სხეული ძალიან უცნაურად რეაგირებს. ერთი ასეთი დღე მქონდა, მგონი მესამე ან მეოთხე, როცა მე და გოგოებს არ გვეძინა. დივანზე ფეხსაცმლით ვიწექით - ისევ ის ფაზა იყო, როცა ფეხსაცმლით მეძინა. და კატიას ვკითხე: „სახლის რყევას გრძნობ?“ მან მიპასუხა: „არა“. და მივხვდი, რომ ჩემი სხეული ვიბრირებდა და არა ნერვული კანკალი, არამედ ღრმა ვიბრაცია, მიწისძვრის მსგავსი.

მთელი ამ ხნის განმავლობაში იოგას ვვარჯიშობდი, ვარჯიშებს ვაკეთებდი. თუმცა, ეს მართლაც უცნაური იყო. იოგას ვიდეოების ჩართვა და ინსტრუქტორის მოსმენა, რომელიც ამ სისულელეებს ამბობდა: „დარჩი აწმყოში, გაუშვი ვარჯიშის მოლოდინი“... შენს ფანჯარასთან კი სირენების და ჰაერსაწინააღმდეგო ქვემეხების ხმა ისმის, შენ კი უბრალოდ იქ დგახარ და სუნთქვას ცდილობ.

მაგრამ ცეკვა არ შემეძლო. შემდეგ რაღაც მოხდა. ჩვენმა ერთ-ერთმა გოგონამ (ოლგას მოსწავლემ - რედ.) ერთი თვე გაატარა ირპენში დედასთან, დეიდასთან და ორ კატასთან ერთად. ერთი თვე იმ ჯოჯოხეთურ ადგილას, ყველანაირი სპეცეფექტით - ისინი იყინებოდნენ, შიმშილობდნენ, ესროდნენ და ის პირქვე იწვა. როდესაც წავიდა, ერთმანეთი ვნახეთ.

და მან მითხრა, რომ როდესაც ძალიან შეშინებული იყო, იჯდა და ახსოვდა ფლამენკოს გაკვეთილზე სიარული: კიბეებზე ასვლა, ოთახში შესვლა, ფეხსაცმლის ჩაცმა და ცეკვის დაწყება. ის ქორეოგრაფიას თავში იმეორებდა. და ამ გზით, ყველაზე საშიშ მომენტებში მედიტირებდა.

რამდენიმე დღის შემდეგ პირველი გაკვეთილი ჩავატარე. ხუთნი ვიყავით — ყველა, ვისაც შეეძლო მოსვლა. ორი საათის განმავლობაში გულმოდგინედ ვიმუშავეთ. და ეს მართლაც ერთადერთი ორი საათი იყო, როდესაც არცერთ ჩვენგანს არ ახსოვდა, რა ხდებოდა.

რა არის ფლამენკოს არსი? ეს თავისუფლებაა. თუმცა, ექსტრემალურ სიტუაციებში დაძაბულობა მაშინ იჩენს თავს, როცა სხეულის შეგრძნებას კარგავ. როცა ნორმალურად ვერ სუნთქავ. შემდეგ კი, მიმდინარე მოვლენების ფონზე, ყველაფერი, რაც ხელოვნებას უკავშირდებოდა, ჩემთვის აბსურდული და სრულიად შეუძლებელი მეჩვენებოდა. და საქმე მხოლოდ ცეკვას არ ეხება. მე ისეთი ადამიანი ვარ, რომელიც მუდმივად კითხულობს. როცა არ ვცეკვავ, ვკითხულობ. წიგნი მხოლოდ ერთი თვის შემდეგ გავხსენი. ეს მონტენის „ესეები“ იყო.

ყველას ჰქონია დრო, როდესაც უნდა გადაეწყვიტა, დარჩენილიყო თუ წასულიყო. ჩემი ოჯახი და ევროპელი მეგობრები მკაცრად მთხოვდნენ წასვლას, მაგრამ მე დარჩენა გადავწყვიტე. დარჩენა კი სიკვდილის იდეის მიღებას ნიშნავდა. ამიტომ წავიკითხეთ „ბუშიდოს კოდექსი“.

რატომ გადავწყვიტე დარჩენა? გაქცევა ვერ წარმომედგინა. და არც განსაკუთრებული მიზეზი მქონდა ამის. შვილი ან მშობლები რომ მყავდეს, რომლებიც სპეციალურ მედიკამენტებზე არიან დამოკიდებულნი, რა თქმა უნდა, ამას გავაკეთებდი, მაგრამ რადგან არ მყავს, გაქცევა არ მინდა. აქ ყოფნა ჩემი გონებრივი მთლიანობის შენარჩუნების გასაღებია.

მე ისტორიკოსების ოჯახიდან ვარ და მიყვარს ისტორია. ეს კიდევ ერთი მიზეზია, რის გამოც დავრჩი. ჩემში მყოფი ადამიანი მთელი დროის განმავლობაში საშინლად ყვირის, ჩემში მყოფი ისტორიკოსი კი გაოგნებულია იმით, რასაც ხედავს. როგორც ისტორიკოსს, ამ ყველაფრის ლოკაციიდან ყურება მომიწია.

ვგრძნობდი, რომ ცხოვრება ამ ყველაფრისთვის მამზადებდა. და ალბათ ქვეცნობიერად, ყურადღებას ვაქცევდი გარკვეულ ფაქტორებს, რაც ასეთი სიტუაციის შესაძლებლობაზე მიუთითებდა.

ერთხელ მეგობარმა Facebook-ზე სურათი მაჩვენა - ტერასა, ღვინო, ზღვა. და მითხრა: როცა ეს ყველაფერი დასრულდება, წავალთ და ასე დავსხდებით. და მივხვდი: მაშინაც კი, თუ ჩემს ბინაში ახლავე ჯადოსნური კარი იქნება და შევძლებ მის გაღებას და ასეთ ტერასაზე გასვლას, ეს უკეთესად არ მაგრძნობინებს თავს. იქ გაცილებით ცუდად ვიგრძნობ თავს, ვიდრე აქ.

ყველანი ერთმანეთის წინაშე თავს დამნაშავედ ვგრძნობთ. კიევის ცენტრის მაცხოვრებლები სვიატოშინოს მაცხოვრებლების წინაშე თავს დამნაშავედ გრძნობენ, კიევის მაცხოვრებლები ხარკოვისა და მარიუპოლის მაცხოვრებლების წინაშე, ბუჩასა და ირპენში დარჩენილ ადამიანებთან დაკავშირებით. ხოლო ისინი, ვინც ქვეყანა დატოვა, უკრაინის ხალხის წინაშე თავს დამნაშავედ გრძნობენ.

მე ბულგაკოვის მუზეუმის დამფუძნებლის, კირა ნიკოლაევნა პიტოევა-ლიდერის მეგობარი ვარ. ის 84 წლისაა და მეორე მსოფლიო ომის დროს კიევის ოკუპაცია გადაიტანა. ის იმ დროს იხსენებს. პოდილში ცხოვრობს. ომის პირველ დღეებში კი ხმაური იყო. მასზე ვნერვიულობდი, ვურეკავდი და ვეკითხებოდი: „კირა ნიკოლაევნა, როგორ ხარ? იქ ისევ რაღაც აფეთქდა. აფეთქების ხმა ისმის“. მან კი მიპასუხა: „კარგი, ოლია, ომია - რა თქმა უნდა, აფეთქებებიც არის“. მისი პასუხი ჩემთვის ერთგვარ შინაგან მემად იქცა.

ჩვენ ყველანი ახლა ურჩხული ისტორიების სამყაროში ვცხოვრობთ. და როდესაც მათ ომამდელი გონებით გააზრებას ვიწყებთ, ისინი შოკში გვაგდებენ. მაგრამ ომი მიმდინარეობს და ჩვენ ომის ჭრილში უნდა ვიფიქროთ. ეს კი სრულიად განსხვავებული ცხოვრებაა. ჩვენ ვერასდროს დავუბრუნდებით იქ, სადაც დავიწყეთ.

ზრდასრული ცხოვრების მნიშვნელოვანი ნაწილის განმავლობაში ვგრძნობდი, რომ უკრაინაში ომის გადატანა მომიწევდა. ლოგიკურად ვერ ავხსნი ამას. ხშირად ვფიქრობდი, რას და როგორ გავაკეთებდი ფართომასშტაბიანი შემოჭრის შემთხვევაში, რას და როგორ გავაკეთებდი ლუცკის ოკუპაციის შემთხვევაში.

ამ ომმა მასწავლა, რომ არასდროს არაფერი დავგეგმო. ამას აზრი არ აქვს. ჩვეულებრივ, ადრე არ ვიღვიძებ. მაგრამ 24 თებერვალს ძალიან ადრე გამეღვიძა, მაღვიძარას გარეშე. არა რაიმე გარეგანი გავლენის გამო; თუ ასეთი გავლენა იყო, ვერ ვიცანი. თითქოს შინაგანი შფოთვის გრძნობამ გამაღვიძა. შემდეგ კი აფეთქებების ხმა გავიგე.

იმ დღეს შუადღისას ქალაქის ცენტრში გავედი და გავისეირნე, რომ გამეგო, რა ხდებოდა. ვერაფერი ვიგრძენი. თუმცა ქუჩაში ბევრი ხალხი იყო. მე და ჩემი მეგობარი შევხვდით, კაფე გახსნეს და ყავა დავლიეთ. არც პანიკაში ჩავვარდნილვარ და არც შემშინებია. იმავე დღეს დავწერე და გამოვაქვეყნე ლექსი ამ თემაზე, მიუხედავად იმისა, რომ ჩვეულებრივ პოეზიას არ ვწერ. ლექსი შიშის არარსებობაზე იყო.

სახლში მისვლამდე მოსამზადებელი სამუშაოები ჩავატარე. დედასთან ერთად კერძო სახლში ვცხოვრობთ. თბილი ტანსაცმელი სარდაფში ჩავიტანე, რომ სიცივეში დაძინება და თბილად ყოფნა შემეძლოს. წყალიც მოვიმარაგე. მოკლედ, მოვამზადე ის, რაც პოტენციური თავშესაფრებისთვის იყო რეკომენდებული. ტერიტორიული თავდაცვის დანაყოფის შტაბში წავედი, სადაც ომამდე ვიყავი ჩაწერილი. იქ მითხრეს, რომ გაწვევას დავლოდებოდი, რადგან ჯერ კიდევ სჭირდებოდათ სამხედრო გამოცდილების მქონე ადამიანები. სახლში დავბრუნდი, რომ დავლოდებოდი.

მაგრამ იქიდან არავის დაურეკავს. მესამე დღეს მე თვითონ მივწერე, მაგრამ პასუხი არ მიმიღია. მოგვიანებით, როდესაც კიევში ვიყავი და სხვადასხვა სამხედრო მოსამსახურეს ვესაუბრებოდი, ვკითხე, თანახმა იყვნენ თუ არა ჩემი აყვანა. მათ მიპასუხეს: „ძმაო, შენ დანაყოფში არ გვჭირდები. შენ უფრო სასარგებლო ხარ, თუ შენს საქმეს აკეთებ, სიმღერებს წერ!“

სხვადასხვა ადამიანმა ეს იმდენჯერ მითხრა, რომ აღარ ვფიქრობდი: „მომეცით ტყვიამფრქვევი და ბრძოლაში წავალ“. თუ წერა დამჭირდება, დავწერ; თუ ლაპარაკი დამჭირდება, ვისაუბრებ.

ამ მხრივ, დიდი გავლენა მოახდინა ჩემზე ერთ-ერთი სპეცრაზმის ლიდერთან ინტერვიუმ. მისი ფრაზა ჩამრჩა მეხსიერებაში: „შენი დანაყოფი იმდენად ძლიერია, რამდენადაც შენი ყველაზე სუსტი მებრძოლი“. იმის გათვალისწინებით, რომ მე დიდად მებრძოლი არ ვარ, მესმის, რომ ფიზიკური და პროფესიული მომზადების ნაკლებობის გამო, შეიძლება დანაყოფის ყველაზე სუსტი რგოლი გავხდე. ასევე, იმის გამო, რომ, ასე ვთქვათ, ვარსკვლავად მთვლიან - შეიძლება განსაკუთრებულად მომეპყრონ და ხალხს უბრალოდ არ სურს ეს უსიამოვნება.

მესამე დღეს ჩემმა მეგობარმა არსენ მირზოიანმა (მომღერალი, უკრაინის დამსახურებული არტისტი - რედ.) შემომთავაზა კიევში წასვლა. იმ დროისთვის დივერსიული ჯგუფები უკვე იწყებდნენ გარღვევას და სატვირთო მანქანებიდან იარაღს არიგებდნენ. წავედი, რადგან ვიფიქრე, რომ იქ დაგვჭირდებოდა.

რა მოვახერხე ომის დროს? საბრძოლო მოქმედებებისთვის მოვემზადე. რამდენიმე ღამე ტყვიამფრქვევთან გავატარე. მე და არსენი ერთ საბრძოლო რაზმში შევუერთდით და მათთან ერთად გარკვეულ აქტივობებშიც ვიყავით ჩართული. მაგრამ რადგან საბრძოლო მოქმედებები არ ყოფილა და ჩვენი ყოფნა შემდგომში შეუფერებელი აღმოჩნდა, გადავწყვიტეთ, ის გაგვეკეთებინა, რაც ყველაზე კარგად ვიცოდით.

ცოტა ხნით ნებაყოფლობით მუშაობა დავიწყეთ. საავადმყოფოში სასურსათო პროდუქტებს ვატანდით. კიევში საწვავის დეფიციტის დროს საწვავს ვატანდით. დიდ დროს ვატარებდით გადაადგილებაში და თუ ბენზინგასამართ სადგურს ვპოულობდით, ყოველთვის თან დატანილ ბალონებს ვავსებდით და შემდეგ ჯარისკაცებს ან მოხალისეებს ვაწვდიდით. შუალედებში სტუდიაში გავრბოდით და სიმღერებს ვიწერდით.

რაღაც მომენტში, არსენისა და ჩემი ერთ-ერთი მეგობარი შემოგვთავაზა, რომ მასთან შევერთებოდით - სამხედროებისთვის მანქანებით გვემგზავრა და მათი შესაძენად თანხების შეგროვებაში დავხმარებოდით (ალექსანდრე პოლოჟინსკიმ 28 000 ევრო შეაგროვა - რედ.). მე ზოგადად საკმაოდ შორს ვარ მექანიკური ინჟინერიისგან. მაგრამ აქ, როგორც პროფესიონალი მძღოლები, ასევე სხვადასხვა საკითხების მოგვარება მოგვიწია.

მალე 50 წლის გავხდები. ჩემი რამდენიმე კოლეგა და მეგობარი ამ ასაკამდე ვერ მიაღწია და ბევრი რამის გაკეთების დრო არ ჰქონდათ. ასევე, უამრავი დაუმთავრებელი პროექტი მაქვს, რომლებსაც რამდენიმე წელია ვაჭიანურებ. სხვადასხვა მიზეზის გამო, ვერ ვასრულებ. ახლა მინდა, რომ ამ ყველაფრისგან მაინც რამე გამოვიმუშაო.

ბავშვობაში საკმაოდ ცრემლიანი ადამიანი ვიყავი. ადვილად შემეძლო ცრემლები წამომდგარიყო - ფიზიკური ტკივილისა და შეურაცხყოფისგან არ ვტიროდი, მაგრამ უსამართლობისა და უმწეობისგან შემეძლო ცრემლები წამომდგარიყო. ახლა ეს უმწეობის გრძნობა ძალიან დამღლელია. ვხედავ ბულინგის, წამების, გაუპატიურების, მკვლელობის შემთხვევებს - ეს ჩემში იღვრება და ძალას მაცლის. ეს შეიძლება ძალიან მტკივნეული იყოს - სადღაც ჩემს ძვლებში ღრმად.

თითქმის ყოველთვის ვუსმენ მუსიკას. მე ერთ-ერთი იმ ადამიანთაგანი ვარ, ვისაც შეუძლია მუსიკის მოსმენა დაკრძალვაზე, რადგან ის მეხმარება გამკლავებაში. მაშინაც კი, თუ მუსიკა არ უკრავს, ის მაინც ჟღერს ჩემს სულში. სწორედ ამიტომ ვერ ვხვდები მათ, ვინც ამბობს: „მთელი ომის განმავლობაში არაფერს ვუსმენდი და არც მინდა, მუსიკა არ მეხება“. მუსიკა მეხმარება. ძალიან.

რუსეთში არის რამდენიმე ადამიანი, რომელთათვისაც არ მინდა ვუთხრა „ჯანდაბაში“. მაგრამ ამავდროულად, არ მინდა მათთან რაიმე საერთო მქონდეს - არც კომუნიკაცია, არც დანახვა და არც მოსმენა. შემთხვევით მოვისმინე პოკროვსკის სიმღერა (მაქსიმ პოკროვსკი, რუსი მომღერალი, ჯგუფ „ნოგუ სველო!“-ს ფრონტმენი - რედ.). ერთი მხრივ, ის თითქოს ომის წინააღმდეგია და თითქოს შეიცავს მინიშნებებს, რომლებიც შეიძლება ჩვენს მხარდაჭერად იქნას აღქმული. მაგრამ მე სრული ზიზღი მაქვს როგორც მის, ასევე ამ სიმღერის მიმართ. მაშინაც კი, თუ მნიშვნელობა სწორია, არ მინდა ამის მიღება - ჯანდაბა, 55 დღე გავიდა. და ეს მხოლოდ დიდი ომია. მეგობარო! ​​ყირიმი, რომელსაც სიმღერაში ახსენებ, რვა წლის წინ იყო ოკუპირებული! და რვა წელია უკანალს იფხან, რომ საბოლოოდ ეს სიმღერა მოგეფიქრებინა?! ეს არის გრძნობები, რაც თითქმის ყველაფრის მიმართ მაქვს რუსული. ახლა.

ჩვენს სივრცეში არსებული ყველაფრის მიმართ რადიკალური დამოკიდებულება მაქვს. მომხრე ვარ, რომ მათი ყველა ძეგლი ჩვენგან რაც შეიძლება შორს გადავიტანოთ და ქუჩებს სახელი შევუცვალოთ.

ამ ყველაფერში ყველაზე მეტად მსოფლიოს რეაქცია მაოცებს. როგორ თითქმის არავის აინტერესებდა. თუმცა ეს ბოლო დროს ნაწილობრივ შეიცვალა. მაგრამ რამდენი დრო გავიდა, რამდენი ქალაქი განადგურდა, რამდენი ადამიანი დაიღუპა და დასახიჩრდა!

ხშირად მეკითხებოდნენ, რატომ არ მინდოდა შვილების ყოლა. ჩემი პასუხი იყო: იმიტომ, რომ ჩვენ ვცხოვრობთ სამყაროში, სადაც ყველაფერი შეიძლება ძალიან ცუდად დასრულდეს. მაშინაც კი, თუ უგულებელყოფთ იმ ფაქტს, რომ ერთ მანიაკს შეუძლია ამ სამყაროს დასასრული გამოიწვიოს ბირთვული იარაღის გამოყენებით.

ამჟამად უკრაინის მოქალაქეების წინააღმდეგ საშინელი მასობრივი დანაშაულები ხორციელდება. ეს ადრეც მომხდარა გასულ საუკუნეებში. კაცობრიობამ ათასჯერ წარმოთქვა მრავალი კეთილი სიტყვა. რომ ეს აღარასდროს განმეორდება, რომ ეს აღარ უნდა დაუშვან. და რაც ახლა ევროპაში გვაქვს: მასობრივი მკვლელობები, წამება, გაუპატიურება. ბავშვების მკვლელობა. არის აკრძალული იარაღის გამოყენების შემთხვევები და ადამიანის უფლებების დარღვევის მრავალი შემთხვევა.

და მსოფლიო, ზოგადად, უბრალოდ არ სურს ამასთან გამკლავება. საერთაშორისო საზოგადოება, როგორც ადრე, ცდილობს თვალი დახუჭოს. ეს ოპტიმიზმს არ შთააგონებს. თუმცა, არსებობს შანსი, რომ მსოფლიო გამოფხიზლდეს უკრაინაში მიმდინარე ომის წყალობით. ან იქნებ არა. არასდროს იცი, რა გამოგადგება. იცი, რა გამაგრებს - სიყვარული, მეგობრობა, საკუთარი თავის და შენი ხალხის რწმენა, საუკეთესოს იმედი.

წაიკითხეთ წყარო

„უკრპოშტამ“ ახალი საფოსტო მარკა წარადგინა, რომელიც პოპულარული სერიის „რუსული სამხედრო ხომალდი წავა...“ შემდეგ გამოვა. ამის შესახებ „უკრპოშტას“ პრესსამსახურმა განაცხადა.

მარკას „უკრაინული ოცნება“ ჰქვია. ის ომამდე შეიქმნა, კონკურსის „რა არის ჩემთვის უკრაინა?“ ფარგლებში, რომელშიც 11 წლის სოფია კრავჩუკმა, ვოლინის ოლქის ქალაქ ლიუბომლიდან, გაიმარჯვა.

კონკურსში 6,134 მონაწილე მონაწილეობდა, რომელთაგან ორგანიზატორებმა 10,276 ნამუშევარი (ნახატები და ფოტოები) მიიღეს.

კონკურსში მონაწილეობდნენ თერთმეტი ქვეყნის წარმომადგენლები: ავსტრალია, ისრაელი, იტალია, კანადა, კვიპროსი, ნორვეგია, ნიდერლანდები, პორტუგალია, რუმინეთი, თურქეთი და უკრაინა.

ნაწარმოების ავტორმა, სოფია კრავჩუკმა, ბავშვობაში უკრაინის ბედნიერი მომავლის ოცნება ჩაიფიქრა, სადაც გამოსახული იყო ვარდისფერი ყვავილებით მორთული An-225 Mriya თვითმფრინავი, რომელიც ვარსკვლავებისკენ მიფრინავდა.

2 მარტს, „უკრპოშტამ“ გამოაცხადა მარკის გამოშვების შესახებ სახელწოდებით „რუსული საბრძოლო ხომალდი, წადი, თავი მოიტყუე“ და გამოაცხადა დიზაინის კონკურსი. 18 აპრილს, „უკრპოშტამ“ მარკის გაყიდვა მხოლოდ ინდივიდუალური მომხმარებლებისთვის შეზღუდა. 20 აპრილს კომპანიამ მარკის გაყიდვა შეწყვიტა. 22 აპრილს, „უკრპოშტამ“ გამოაცხადა ახალი მარკის გამოშვების შესახებ სახელწოდებით „რუსული საბრძოლო ხომალდი... ყველა“.

წაიკითხეთ წყარო

ფერადი ტატუები ევროკავშირში აკრძალულია, რაც ნიშნავს, რომ ვარდები და ცეცხლის ალი აკრძალულია.

ფერადი ტატუს პიგმენტების გამოყენების აკრძალვა ევროკავშირის ქვეყნებში 2022 წლის 4 იანვარს ამოქმედდა. DW-ს ცნობით, ერთი წლის წინ, ევროპის ქიმიკატების სააგენტომ (ECHA) განაცხადა, რომ ტატუს მელანში ნაპოვნი დაახლოებით 4000 ქიმიური ნივთიერება პოტენციურად საშიშია ჯანმრთელობისთვის, მათ შორის ისეთი, რომლებმაც შეიძლება გამოიწვიოს კიბო და გენეტიკური მუტაციებიც კი.

აკრძალულ პიგმენტებს შორისაა ლურჯი 15 და მწვანე 7, რომლებიც ტატუს საღებავების დიდ უმრავლესობაში გვხვდება. ფერადი საღებავების მწარმოებლები ამჟამად ტატუს მხატვრებისთვის უსაფრთხო ალტერნატივების მოძიებაზე მუშაობენ. ინდუსტრია მცენარეული წარმოშობის საღებავების შეძენას ცდილობს, რომლებიც მავნე ქიმიკატებს არ შეიცავს.

ახალი აკრძალვა ტატუს მხატვრებისთვის ნამდვილ გამოწვევად იქცა, განსაკუთრებით ორწლიანი ანტი-COVID შეზღუდვებისა და რამდენიმე ლოქდაუნის შემდეგ. მაგალითად, გერმანიაში ფერადი ტატუები უპირატესად პოპულარულია და მაშინაც კი, თუ მხატვრები ცდილობენ მონოქრომული დიზაინის ელფერებით გაცოცხლებას, ეს არაფერია კაშკაშა ფერებთან შედარებით. ინდუსტრიის პროფესიონალები თვლიან, რომ ტატუებზე მოთხოვნა შემცირდება და მაღაზიები უბრალოდ გაკოტრდებიან.

ფერადი ტატუების აკრძალვამ შესაძლოა უარყოფითად იმოქმედოს ევროპელი სპეციალისტების კონკურენტუნარიანობაზე ევროკავშირის ფარგლებს გარეთ მომუშავე სპეციალისტებთან შედარებით. „ჩემი კლიენტების უმეტესობა, რომლებიც წარმოშობით სხვა ქვეყნებიდან არიან, როგორიცაა რუსეთი, ბრაზილია ან არგენტინა, ახლა გეგმავენ ტატუს გაკეთებას მშობლიურ ქვეყნებში, როდესაც ნათესავებსა და მეგობრებს სტუმრობენ“, - განუცხადა კიოლნში მოღვაწე ტატუს მხატვარმა მარიო კრამერმა DW-ს. 

მხატვარი იმედოვნებს, რომ ტატუს მელნის მწარმოებლები მალე იპოვიან აკრძალული პიგმენტების ალტერნატივას და დაიწყებენ ექსკლუზიურად მცენარეული ფერის მელნების წარმოებას. თუმცა, მარიო კრამერი დარწმუნებულია, რომ ამ მელნების ფასები მიმოქცევიდან ამოღებულ მელნებზე მაღალი იქნება, რაც ტატუების ფასების ზრდას გამოიწვევს.

კიოლნში ტატუს მოცილების სალონის, Reinhaut-ის მფლობელის, კლაუს ჰასენკამპის შეფასებით, გერმანელების 20 პროცენტს მუდმივი ტატუ აქვს. 20-დან 30 წლამდე ასაკის ადამიანებში ეს მაჩვენებელი ორზე ერთია. თუმცა, ის ეჭვობს, რომ აკრძალვა ადამიანებს უკვე არსებული ტატუების მოშორებისგან დააბრკოლებს. „ეს შედარებადია კბილის ამალგამის ბჟენებთან, რომლებიც შეიცავს მცირე რაოდენობით ვერცხლისწყალს, რაც ჯანმრთელობისთვის საშიშია. მიუხედავად იმისა, რომ ამალგამის ბჟენები კბილებში რჩება, ისინი ნაკლებად საშიშია, ვიდრე მაშინ, როდესაც ისინი მოხსნის დროს ღიაა. იგივე ეხება კანის ქვეშ მელანსაც. ფერადი ტატუების ლაზერით მოშორებისას, სხეული აქტიურად აშორებს მელანს, რაც ნიშნავს, რომ პოტენციურად საშიში ქიმიკატები აქტიურდება და მთელ სხეულში ცირკულირებს მანამ, სანამ ისინი სრულად არ გამოიდევნება. ამიტომ, გაურკვეველია, რომელია უფრო მავნე - ფერადი ტატუების ქონა თუ მათი მოშორება“, - ამბობს ჰასენკამპი.

წაიკითხეთ წყარო

ვორონეჟის ოლქში, ხის მჭრელმა ალექსანდრე ივჩენკომ ნოვოვორონეჟელი ალენკას ძეგლის რეპლიკა შექმნა. მან თავისი ნამუშევრის ფოტოები თავის VKontakte გვერდზე გამოაქვეყნა.

„სანამ ვორონეჟი სიყვარულით სავსე „ალენკას“ ყიდულობდა და ყიდდა, მე და სანია ალფეროვმა პავლოვსკში „ალენკა“ გავაკეთეთ“, - დაწერა ივჩენკომ ფოტოებს წარწერით. მან ასევე აღნიშნა, რომ მისი ფიგურა „ვორონეჟელზე კიდევ უფრო მახინჯია“, მაგრამ „აშკარა უპირატესობა აქვს“ - ბიუჯეტი, მონტაჟის ჩათვლით, მის ანალოგზე „დაახლოებით 40-ჯერ ნაკლებია“.

ნოვოვორონეჟში, სოფელ ნოვაია ალენოვკას 250 წლისთავის აღსანიშნავად, 18 დეკემბერს ალენკას ძეგლი გაიხსნა. მისმა გამოჩენამ ადგილობრივი მაცხოვრებლები შეაშფოთა. მათ სოციალურ ქსელებში ქანდაკების ფოტოების გამოქვეყნება დაიწყეს და მისი დემონტაჟი მოითხოვეს. ფოტოები მალევე გავრცელდა ინტერნეტში და ეროვნული მედიის ყურადღება მიიპყრო.

ქალაქის ხელისუფლებამ ძეგლის დემონტაჟი გადაწყვიტა. მისი დემონტაჟის შემდეგ, ბევრმა ადამიანმა გამოთქვა ინტერესი ქანდაკების შეძენის მიმართ. 22 დეკემბრის საღამოსთვის ქალაქის ადმინისტრაციაში უკვე 50-ზე მეტი შეთავაზება იყო წარდგენილი. მოგვიანებით, ქანდაკების აუქციონზე გატანის გადაწყვეტილება მიიღეს. აუქციონს მისი შემქმნელი კონტრაქტორი ატარებდა. შემოსული თანხის ნაწილი ქალაქსა და საქველმოქმედო ორგანიზაციებს უნდა გადაეცათ.

ქანდაკება აუქციონზე 2.6 მილიონ რუბლად გაიყიდა. ის „ხამინ ჯგუფმა“ შეიძინა. ჯგუფის ხელმძღვანელმა, ევგენი ხამინმა, გამოაცხადა ალენკას გეგმები სოლნეჩნის სატელიტურ ქალაქ გრადის საქალაქო პარკის ქანდაკებების პარკში განთავსების შესახებ.

ალენკას ახალი ძეგლის გახსნა ნოვოვორონეჟში 12 ივლისს იგეგმება. ამჯერად, ქანდაკებას მოსკოვის ოლქის ჟუკოვსკის კომპანია „ლიტ არტი“ შექმნის.

წაიკითხეთ წყარო