პაბლო პიკასოს ნახატის ლატარიაში მოგების ბოლოდროინდელმა შემთხვევამ კიდევ ერთხელ გამოიწვია ცხარე დებატები თანამედროვე ხელოვნების ღირებულებისა და ესთეტიკის შესახებ.
განიხილავს, თუ რომელი შედევრები იკავებს დღეს მსოფლიო რეიტინგების სათავეში და რა განაპირობებს მათ გადაჭარბებულ ფასებს. ავტორები აღნიშნავენ, რომ საშუალო მაყურებელი ხშირად კითხულობს: „სინამდვილეში რისთვის ვიხდი?“, როდესაც საქმე ეხება მოდერნისტების ნამუშევრებს, რომელთა ნახატებიც ასობით მილიონი დოლარია შეფასებული.
ხელოვნების ბაზრის რეკორდსმენები
ამჟამინდელი მსოფლიო რეკორდი ლეონარდო და ვინჩის „სალვატორ მუნდი“-ს ეკუთვნის, რომელიც 450,3 მილიონ დოლარად გაიყიდა. თუმცა, „მილიარდერთა კლუბის“ ძირითადი ნაწილი მე-20 საუკუნის ოსტატებისგან შედგება. კოლექციონერები მათ ნამუშევრებს საიმედო ინვესტიციად მიიჩნევენ, პრაქტიკულად არანაირი ამორტიზაციის გარეშე. თანამედროვე ნამუშევრებს შორის ყველაზე მნიშვნელოვანი და ძვირადღირებულია:
1. ვილემ დე კუნინგი, „გაცვლა“ (300 მილიონი აშშ დოლარი) - ნახატი, რომელმაც მხატვრის გადასვლა აბსტრაქტულ ურბანულ პეიზაჟებზე აღნიშნა.
2. გუსტავ კლიმტი, „ელისაბედ ლედერერის პორტრეტი“ (236,4 მილიონი აშშ დოლარი) - ნამუშევარი, რომელშიც ოსტატი ჩვეული „ოქროსფერი“ სტილიდან გადაუხვია და ფარული ფსიქოლოგიზმი დაამკვიდრა.
3. მარკ როტკო, „იისფერი მწვანე წითელი“ (186 მილიონი აშშ დოლარი) - აბსტრაქტული ექსპრესიონიზმის კლასიკა, რომელიც ფოკუსირებულია „ფერის ემოციურ მხარეზე“.
4. პაბლო პიკასო, „ალჟირელი ქალები (ვერსია „O“)“ (179,4 მილიონი აშშ დოლარი) - კლასიკური აღმოსავლური სიუჟეტის კუბისტური ინტერპრეტაცია.
5. პოლ სეზანი, „მონ სენტ-ვიქტუარი“ (137 მილიონი აშშ დოლარი) - პეიზაჟი, რომელიც ასახავს მხატვრის გზას ფორმების გამარტივებისა და გეომეტრიზაციისკენ.
ფასების საიდუმლოებები
ამ ნამუშევრების მაღალი ფასები მხოლოდ მხატვრის ცნობილი სახელით არ არის განპირობებული. ექსპერტები ხაზს უსვამენ, რომ „მნიშვნელობა ხელოვნების ისტორიისთვის, იშვიათობა და კოლექციონერთა კონკურენცია აუქციონებზე“ მნიშვნელოვან როლს ასრულებს. თითოეული ეს ნახატი ფერწერის განვითარებაში გარდამტეხი მომენტი იყო. მაგალითად, დე კუნინგის ნამუშევრები ფასდება მათი „სწრაფი, ჟესტიკური ფუნჯის“ გამო, რაც ემოციური დაძაბულობის შეგრძნებას ქმნის, ხოლო როტკოს ნამუშევრები ფასდება დეტალების ნაკლებობის გამო, რაც „როგორც ჩანს, მნახველს საუბარში იწვევს“.
ინოვაციის გარდა, მნიშვნელოვანია წარმომავლობა და კულტურულ სერიებთან კუთვნილება. მაგალითად, პიკასოს „O“ ვერსია ყველაზე ცნობილი გახდა 15 ნახატის სერიიდან, რომელშიც მხატვარი წარსულთან დიალოგში ერთვება ეჟენ დელაკრუას გამოსახულების გადამუშავებით. ამ ფაქტორების კომბინაცია ტილოსა და საღებავს უნიკალურ აქტივად გარდაქმნის, რომლის ღირებულება ათწლეულების შემდეგ აგრძელებს ზრდას.
კომენტარის დამატება
კომენტარის დასატოვებლად გაიაროთ ავტორიზაცია .