Ֆիլմ

«Սարսափի գիտություն» նախագիծը թարմացրել է ամենասարսափելի ֆիլմերի իր վարկանիշը՝ հիմնվելով հանդիսատեսի սրտի զարկերի տվյալների վրա։

Սքոթ Դերիքսոնի «Սարսափելի» (2012) սարսափ ֆիլմը կրկին առաջատար դիրք գրավեց։.

Գիտական ​​​​փորձին, որն ամեն տարի անցկացնում են «Science of Scare»-ի հետազոտողները, մասնակցում է 250 կամավոր: Մասնակիցները կրում են սրտի զարկերի մոնիտորներ, իսկ գիտնականները չափում են, թե ինչպես են սարսափ ֆիլմերը բառացիորեն արագացնում նրանց սրտերը: Այս տարի «Sinister»-ն էր, որը կրկին առաջացրեց ամենաուժեղ արձագանքը:.

Սարսափ ֆիլմը դիտելիս դիտողի սրտի միջին զարկերի հաճախականությունը րոպեում 64-ից բարձրացել է մինչև 86 զարկ, սարսափի պահերին հասնելով 131-ի: Սրտի զարկերի տատանողականությունը նվազել է 21%-ով՝ վախի միավորը մոտ է ֆիզիոլոգիական սահմանին: Ֆիլմի «Վախի գիտություն» վերջնական միավորը 100-ից 96 էր: Համեմատության համար՝ «Շրեկ» մուլտֆիլմը ստացել է ընդամենը 3 միավոր:.

Ռոբ Սևիջի «Նախանձ» (2020) ֆիլմը զբաղեցրեց երկրորդ տեղը՝ 95 միավորով, իսկ Քայլ Էդվարդ Բոլի «Պարանորմալ ակտիվություն. Սկինամարինկ» (2022) ֆիլմը՝ երրորդը՝ 91 միավորով։.

Այս տարի տասը նոր ֆիլմերից միայն երկուսը հայտնվեցին լավագույն 25 ֆիլմերի ցանկում. Փարքեր Ֆիննի «Ժպիտ 2»-ը զբաղեցրեց 7-րդ տեղը, իսկ Ֆիլիպու եղբայրների «Վերադարձրու նրան մեռյալներից»՝ 24-րդ տեղը։.

Science of Scare-ի 10 ամենասարսափելի ֆիլմերը

1. Սինիստեր (96 միավոր)
2. Խորամանկ առցանց (95 միավոր)
3. Պարանորմալ գործունեություն. Skinamarink (91 միավոր)
4. Աստրալ (90 միավոր)
5. «Կախարդանք» (88 միավոր)
6. Ռեինկառնացիա (81 միավոր)
7. Ժպիտ 2 (79 միավոր)
8. «Ժպիտ» (78 միավոր)
9. Էմիլի Ռոուզի արտաքսումը (76 միավոր)
10. «Երկու, երեք, դև, արի՛» (75 միավոր)

Արմեն Ջիգարխանյանի ծննդյան 90-ամյակի առթիվ մենք կրկին հիշում ենք այն մարդուն, որի կյանքը երեք գործողությամբ դրամա էր՝ հաջողությամբ, ցավով և անմահությամբ։.

Նա մեծացել է առանց հոր, վերապրել է պատերազմը, կորցրել է դստերը, ամուսնացել է երեք անգամ և խաղացել ավելի քան 300 դեր՝ դառնալով խորհրդային կինոյի և թատրոնի խորհրդանիշ։.

Ապագա դերասանը ծնվել է Երևանում, որտեղ պատերազմի տարիներին դժվար մանկություն է ունեցել։ «Մանկություն չի եղել, միայն պատերազմ է եղել», - ասել է նա։ Նրան ԳԻՏԻՍ-ը մերժել է իր առոգանության պատճառով, ուստի նա աշխատանք է գտել որպես օպերատորի օգնական «Արմենֆիլմ»-ում։ Բայց բեմը կանչել է, և նա ընդունվել է Երևանի գեղարվեստա-թատերական ինստիտուտ, որտեղ առաջին անգամ հայտնվել է բեմում։ Այդ օրվանից բեմը և հանդիսատեսը դարձել են նրա տունը։.

1967 թվականին Ջիգարխանյանը Անատոլի Էֆրոսի հրավերով տեղափոխվեց Մոսկվա։ Նա դարձավ Լենինյան կոմսոմոլի թատրոնի դերասան, ապա՝ Մայակովսկու թատրոնի առաջատար դերասան, որտեղ ստեղծեց հիշարժան դերերի մի ամբողջ պատկերասրահ՝ Լևինսոն, Կովալսկի, Սոկրատ և Խլուդով։ 1996 թվականին նա հիմնադրեց իր սեփական թատրոնը՝ «Դ»-ն, որտեղ խաղաց, բեմադրեց ներկայացումներ և դասավանդեց։ Նրա ուսանողներն ասում էին. «Նա չսովորեց, նա մեզ վարակեց բեմով»։.

Կինոն դարձավ նրա փառքի գագաթնակետը։ 1960-ականներին իր առաջին ելույթներից մինչև իր պաշտամունքային դերերը, Ջիգարխանյանը իր ժամանակի դեմքն էր։ Շտաբի կապիտան Օվեչկինը «Անորսալիի նոր արկածները» ֆիլմում, դատավոր Կրիգսը «Բարև, ես քո մորաքույրն եմ» ֆիլմում և Գորբատին «Հանդիպման վայրը չի կարող փոխվել» ֆիլմում. այս կերպարները փորագրվել են ազգային հիշողության մեջ։ Նա վարվում էր այնպես, կարծես իր կյանքը վտանգված լիներ։.

Սակայն բեմի փայլի ետևում թաքնված էր անձնական ողբերգություն։ Նրա առաջին սերը՝ դերասանուհի Ալլա Վաննովսկայան, մահացավ հոգեբուժարանում, իսկ նրանց դուստրը՝ Ելենան, մահացավ ավտոտնակում՝ խեղդվելով արտանետվող գազերից։ Նրա երկրորդ կինը՝ Տատյանա Վլասովան, դարձավ նրա հուսալի հենարանը. նա ապրեց նրա հետ գրեթե կես դար, բայց նրանք, ի վերջո, բաժանվեցին։ Նրա վերջին միությունը՝ դաշնակահարուհի Վիտալինա Ցիմբալյուկ-Ռոմանովսկայայի հետ, աղետ էր։ Մեծ սկանդալից հետո Ջիգարխանյանն ասաց. «Նա գող է, ոչ թե մարդ»։

Սկանդալը քայքայեց նրա առողջությունը։ Մի քանի հոսպիտալացումներից հետո դերասանը հեռացավ բեմից։ Նրա նախկին կինը՝ Վլասովան, վերադարձավ Միացյալ Նահանգներից՝ նրան խնամելու համար։ Ջիգարխանյանը մահացավ 2020 թվականի նոյեմբերի 14-ին, 85 տարեկան հասակում՝ սրտի կաթվածից։ Նա թաղվեց Վագանկովսկոյե գերեզմանատանը՝ դստեր կողքին։ Նա թողեց ոչ թե շքեղ տուն կամ կարողություն, այլ թատրոնի մի ամբողջ աշխարհ և ուսանողների, որոնց «կտրել» էր իր հոգուց։.

Focus Features-ը հրապարակել է Յորգոս Լանտիմոսի գիտաֆանտաստիկ «Բուգոնիա» կատակերգության վերջնական թրեյլերը։.

Ֆիլմը, որի գլխավոր դերերում են Էմմա Սթոունը և Ջեսի Պլեմոնսը, միջազգային պրեմիերան կունենա հոկտեմբերի 24-ին և Rotten Tomatoes-ում արդեն ստացել է քննադատների 90% դրական գնահատական։.

«Ծովախեցգետինը» և «Աղքատները» ֆիլմերի ստեղծողի նոր ֆիլմը պատմում է երկու երիտասարդ դավադրության տեսաբանների մասին: Իրենց մռայլ համոզմունքներով մղված՝ նրանք առևանգում են ազդեցիկ գործարար կնոջ՝ նրան շփոթելով Երկիրը ոչնչացնելու մտադրություն ունեցող այլմոլորակայինի հետ:.

Ամենաշատ քննարկվող տեսարաններից մեկը այն տեսարանն էր, որտեղ Էմմա Սթոունի կերպարը սափրվում է ճաղատությունից՝ մի պահ, որն արդեն անվանում են «Լանտիմոսի խելագարության խորհրդանիշ»։ Դերասանուհին, ով ծանոթ է ռեժիսորի հետ աշխատանքին, կրկին համաձայնեց արմատական ​​​​կերպարանափոխության՝ սև կատակերգության տարրերով այս արտհաուսային դրամայի համար։.

Սցենարը գրել է «Էմմի» մրցանակի դափնեկիր Ուիլ Թրեյսին, որը հայտնի է «Ժառանգություն» և «Մենյու» ֆիլմերով: Ֆիլմը հիմնված է 2003 թվականի հարավկորեական «Փրկեք կանաչ մոլորակը» կատակերգության վրա: Պրոդյուսերներն են «Մակաբույծը» ֆիլմի ստեղծողներ Սի Ջի Էն Էմը և «Ամառային կես» սարսափ ֆիլմի ստեղծողներ Արի Աստերն ու Լարս Կնուդսենը:.

Ֆիլմի արտադրությունը շրջապատված էր հակասություններով. Լանտիմոսը ցանկանում էր 70 մարմին տեղադրել Աթենքի Ակրոպոլիսի Պրոպիլեայի և Պարթենոնի միջև, սակայն Հունաստանի Կենտրոնական հնագիտական ​​խորհուրդը մերժեց ռեժիսորին՝ համարելով այդ գաղափարը «խորհրդանշականորեն անտեղի»։.

Սակայն Լանտիմոսը, որը հայտնի է իր ցնցող տեսողական լուծումներով, չի նահանջել. «Բուգոնիա»-ն խոստանում է լինել ռեժիսորի ամենասադրիչ նախագիծը՝ համատեղելով երգիծանքը, խելագարությունն ու փիլիսոփայությունը։.

Ջեյսոն Սթեթհեմը դարձել է դերասանի հազվագյուտ օրինակ, որի անունը դարձել է առանձին ժանր։.

Նրա ֆիլմերը հեշտությամբ ճանաչելի են իրենց բնորոշ գծերով՝ երկաթե բռունցքներ, սառը, կկոցած հայացք և բրիտանական իրոնիա։ Սակայն «մեկը բոլորի դեմ» կերպարի հետևում թաքնված է մի արվեստագետ, որը կարող է շատ ավելին անել։ Եկեք հետադարձ հայացք գցենք Սթեթհեմի լավագույն հինգ դերերին, որոնցից յուրաքանչյուրը բացահայտում է նրա կերպարի նոր կողմը։.

Ամեն ինչ սկսվեց «Կողպեք, պաշար և երկու ծխացող տակառ» (1998) ֆիլմից. ռեժիսոր Գայ Ռիչին նախկին փողոցային վաճառողի մեջ տեսավ այն խարիզման, որը հետագայում նրան աստղ կդարձներ: Բեյքոնի կերպարը՝ մանր խարդախը, որը բռնվել էր հանցավոր աշխարհում, անմիջապես հիշարժան էր: Ֆիլմը սահմանեց բրիտանական կինոյի տոնը՝ արագ մոնտաժով, անամոթ երկխոսություններով և սուր հումորով:

Հաջորդը «Խլում» (2000) ֆիլմն ՝ Ռիչիի ևս մեկ հիթ, որտեղ Սթեթհեմը մարմնավորում էր Տուրեցկիին՝ բռնցքամարտի պրոմոուտերին, ով խելացի և բնավորության տեր մարդ էր։ Բրեդ Փիթի էքսցենտրիկության ֆոնին նրա կերպարը դարձավ ֆիլմի հենասյունը։ Քննադատները գրում էին, որ հենց Տուրեցկին էր, որ պահում էր սյուժեն՝ պահպանելով ֆիլմի ողջ ընթացքը։

«Քաոս» (2005) ֆիլմում Ստեթհեմը ստանձնեց ավելի զուսպ դեր՝ որպես խուզարկու՝ արատավորված համբավով։ Նա և իր զուգընկերը (Ռայան Ֆիլիպ) հետաքննում են մի կողոպուտ, որին մասնակցում է մի խորհրդավոր ահաբեկիչ, որը կիրառում է «քաոսի կանոնները»։ Ֆիլմը զարմացրեց հանդիսատեսին մարտական ​​գործողությունները ինտելեկտուալ թրիլերին համատեղելու իր փորձով, և այն տպավորեց դերասանին նոր տեսակի հերոսությամբ՝ ոչ միայն բռունցքներով, այլև տրամաբանությամբ։

«Ռևոլվեր» (2005) ֆիլմը շրջադարձային պահ դարձավ։ Գայ Ռիչին հրաժարվեց իր սովորական թեթև մոտեցումից և նկարահանեց վրեժխնդրության մասին փիլիսոփայական թրիլեր։ Սթեթհեմը՝ Ջեյք Գրինի դերում, ցուցադրեց խորություն և դրամա՝ դերի համար նիհարելով 15 կիլոգրամ։ Ֆիլմը հակասական էր, բայց այն ապացուցեց, որ դերասանը կարող է ոչ միայն պայքարել, այլև մարմնավորել ներքին ցավը։

Եվ«Կրանկ» (2006) ֆիլմը դարձավ նրա Հոլիվուդյան առաջընթացի խորհրդանիշը։ Մարդասպանի պատմությունը, որը պետք է պահպանի իր ադրենալինի մակարդակը՝ գոյատևելու համար, վերածվեց իսկական արկածախնդրության։ Ստեթհեմն ինքը կատարեց գրեթե բոլոր հնարքները։ Տեսախցիկները դողում էին, փողոցները որոտում էին, և հանդիսատեսը չէր կարողանում կտրվել։

Այս հինգ ֆիլմերը ցույց տվեցին, որ Սթեթհեմը ոչ միայն մարտաֆիլմերի հերոս է, այլև մի ապրանքանիշ, որը համատեղում է ուժը ինքնահեգնության հետ։ Նրա կերպարները պայքարում են ոչ միայն թշնամիների, այլև ճակատագրի դեմ, և յուրաքանչյուր ֆիլմ հիշեցում է, որ նույնիսկ քաոսի մեջ կարող ես հավատարիմ մնալ ինքդ քեզ։.

Կանադացի ռեժիսոր Դենի Վիլնյովը 2026 թվականին՝ «Դյուն» ֆիլմի երրորդ մասի վրա աշխատանքներն ավարտելուց անմիջապես հետո, կսկսի նոր դերասան փնտրել գործակալ 007-ի դերը խաղալու համար։.

Աղբյուրները ընդգծում են, որ ստեղծողները մտադիր են լեգենդար լրտեսի համար «թարմ դեմք» գտնել։.

Ապագա Բոնդի գլխավոր պահանջը բրիտանական ծագումն է, որը խստորեն համապատասխանում է Իան Ֆլեմինգի տեսլականին։ Սա ավտոմատ կերպով բացառում է Հոլիվուդի այնպիսի հայտնի աստղերի մասնակցությունը, ինչպիսիք են Թիմոթի Շալամեն, Օսթին Բատլերը և Ջեյքոբ Էլորդին։.

Ստեղծողների կարծիքով՝ իդեալական թեկնածուն կլիներ 30 տարեկանից ոչ այնքան հայտնի դերասան, որը կարող էր մարմնավորել «բութ գործիքի» կերպարը, ինչպես Ֆլեմինգն էր անվանում Բոնդին: Հերոսը պետք է ներկայանա որպես պրոֆեսիոնալ մարդասպան և միևնույն ժամանակ լինի «չափազանց ձանձրալի մարդ»: Այս մոտեցումը բացառում է Թոմ Հարդիին, Իդրիս Էլբային և Հենրի Քևիլին որպես ֆավորիտներ:.

Նոր ֆիլմի սցենարը կգրի Սթիվեն Նայթը, որը հայտնի է «Peaky Blinders» և «Eastern Promises» ֆիլմերի վրա իր աշխատանքներով: Ըստ ներքին աղբյուրների՝ նա մտադիր է վերադառնալ Ֆլեմինգի վաղ շրջանի վեպերին՝ գործակալ 007-ին հաղորդելու նախնադարյան ամրություն և մարմնավորելու մի կերպար, որը կարող է «անմիջապես չեզոքացնել հակառակորդին մերկ ձեռքերով»:.

Արտադրությունը կսկսվի 2027 թվականին, իսկ պրեմիերան նախատեսված է 2028 թվականին։ Սա կլինի նոր պատմություն, որը բացարձակապես կապ չունի «Մահանալու ժամանակ չկա» ֆիլմի հետ, որտեղ մահացավ պաշտամունքային կերպարը։.