Եվ ինչու են 2020 թվականի դիզայնի միտումները մարգարեական թվում
Կորոնավիրուսը փոխում է պատմության ընթացքը։ Իր 59-ամյա պատմության մեջ առաջին անգամ Salone del Mobile.Milano կահույքի տոնավաճառը կչեղարկվի։ Եվ դրա հետ մեկտեղ՝ Միլանի դիզայնի շաբաթը։ Այժմ, 2021 թվականի ապրիլին, Միլանը կհյուրընկալի և՛ Միլանի 60-րդ կահույքի տոնավաճառը, և՛ երկու բիենալեներ, որոնք նախկինում հերթագայում էին. խոհանոցի և լուսավորության բիենալեները՝ Eurocucina-ն և Euroluce-ն։.
Մինչ դիզայնի աշխարհը մարսում է այս ցնցող լուրը, մենք ձեզ հրավիրում ենք ծանոթանալ 2020 թվականի դիզայնի միտումներին։ Դրանցից շատերը թվում են բացարձակ մարգարեական՝ կարծես դիզայներներն ու կահույքի արտադրողները կանխատեսել էին համավարակը և դրա բերած փոփոխությունները։.
Նորեկներ և նորամուծություններ
Տարվա սկզբին՝ հունվարին և փետրվարի սկզբին, Եվրոպայում անցկացվում են կահույքի, դիզայնի և տնային պարագաների երեք խոշոր միջազգային տոնավաճառներ՝ imm-ը Քյոլնում, Maison & Objet-ը Փարիզում և, բնականաբար, Ստոկհոլմի կահույքի և լուսավորության տոնավաճառը Ստոկհոլմում: Գերմանական տոնավաճառը միավորում է գերմանական և գերմանախոս շուկաները. այն ավանդաբար հավաքատեղի է և ներկայացնում է Գերմանիայի, Ավստրիայի և Շվեյցարիայի կարևոր և հայտնի ապրանքանիշերը, ինչպես նաև խոշոր և կարևոր հարթակ է Սկանդինավյան երկրների, Նիդեռլանդների և Բելգիայի դիզայներական ապրանքանիշերի համար: Փարիզն ավելի շատ կենտրոնանում է դեկորի վրա. այն տնային պարագաների տոնավաճառ է ոչ միայն կահույքի, այլև գործվածքների, պաստառների և ինտերիերի պարագաների արտադրողների համար: Ստոկհոլմը հիմնական վայր է Դանիայից, Շվեդիայից, Ֆինլանդիայից, Նորվեգիայից և նույնիսկ Իսլանդիայից ժամանած ընկերությունների համար: 2020 թվականի սկզբին այս տոնավաճառներին մասնակցած իտալական ընկերությունները ակնհայտ առավելություն ստացան մյուսների նկատմամբ. նրանք միավորեցին իրենց դիստրիբյուտորներին, դիզայներներին և երկրպագուներին, հիշեցրին հանրությանը իրենց ներկայության մասին, կնքեցին պայմանագրեր և պահպանեցին կապերը:.
Նրանք, ովքեր, ինչպես Cassina-ն, երկար ընդմիջումից հետո ընտրեցին Քյոլնը որպես տարվա իրենց առաջին պրեմիերաների վայր, բառացիորեն գտնվում էին լավագույն վիճակում։ Մինչ մյուսները կներկայացնեն իրենց նոր արտադրանքը անհայտ ժամանակում, գուցե նույնիսկ հաջորդ տարի, Cassina-ն արդեն իսկ ամեն ինչ անում է. նրա նոր ամառային հավաքածուն, որը նախագծել են երեք աստղեր՝ Ֆիլիպ Սթարքը, Պատրիսիա Ուրկիոլան և Ռոդոլֆո Դորդոնիին, կսկսի արտադրությունը կարանտինի վերացումից անմիջապես հետո, և դրա պատվերները շարունակվեցին ընդունվել Իտալիայի հեռավար աշխատանքի ընթացքում։ Սա կարևոր է այգու և բացօթյա կահույքի հավաքածուի համար, քանի որ այն նախատեսված է մայիսին կամ հունիսին։.
Մեկ այլ իտալական ընկերություն՝ B&B Italia-ն, որը նույնպես պլանավորել էր այգու և պատշգամբի կահույքի պրեմիերային հավաքածու, որում նաև ներկայացված էր ամենուրեք հանդիպող Ֆիլիպ Ստարկը, այժմ ստիպված է լուսանկարներ ուղարկել: Նրանք մոտ ապագայում չեն կարողանա ցուցադրել ծալովի աթոռների իրենց գաղափարը, որոնց մեջքերը անձրևի ժամանակ կպաշտպանեն: Այնուամենայնիվ, գաղափարը խոստումնալից է: Սա Ստարկի և B&B Italia-ի միջև առաջին համագործակցությունն է, և ընդհանուր առմամբ, դա մեծ ինտրիգ է շուկայի համար. ինչպե՞ս կարող էր դիզայները, թեև հանճարեղ, միաժամանակ ստեղծել երկու տարբեր, բայց նման դիզայնով հավաքածուներ այդքան մրցակցող ապրանքանիշերի համար:.
Ligne Roset-ը, Wittmann-ը և ClassiCon-ը նույնպես հունվարին ներկայացրեցին հիանալի նոր արտադրանք: Ավստրիացի դիզայներ Վիտմանը հրավիրեց իտալացի դիզայներ Լուկա Նիչետտոյին ստեղծելու «Paradise Bird» բազմոցների և բազկաթոռների հավաքածուն, որը հիշեցնում է ոսկեգույն թռչնավանդակներ: Գրաֆիկական պղնձե շրջանակով, վառ թավշյա պաստառագործությամբ և ամուր, կլորացված ձևերով այս իրերը, անշուշտ, կգրավեն մամուլի և գիտակների ուշադրությունը:.
Քյոլնի ցուցահանդեսում ClassiCon տաղավարի հիթը Tuft բազմոցն էր՝ մոռացված 1972 թվականի մոդելի վերաթողարկում, բայց 2020 թվականի նորաձև կահույքով՝ բորդո թավիշ և մոխրագույն-վարդագույն բուկլե՝ լյուրեքսով։.
Ֆրանսիական Ligne Roset ընկերությունը իր նոր հավաքածուում արտացոլել և արտացոլել է բոլոր հիմնական միտումները՝ կլորացված ձևեր, 1970-ականների ոճից ոգեշնչված և մեղմ, հանգստացնող պաստելային գունապնակ: Ընկերության նոր դրոշակակիրը՝ Սեբաստիան Հերկների Taru բազմոցը, հիշեցնում է փիղ՝ հաստ ոտքերով, որոնք անսովոր կերպով պատված են նույն գործվածքով, ինչ շրջանակը՝ անթերի: Նեղ պատին ամրացված քարտուղարական սեղան, ալիքավոր շեզլոնգ (1970-ականների մոդելի վերաթողարկում), ցածր պահարաններ՝ ալիքավոր դռների ճակատներով, պղնձե շրջանակներով հայելիներ, կողային սեղաններ՝ ներդրված կերամիկական սկուտեղներով և ցանցե լամպեր, որոնք գեղեցիկ ստվերներ են գցում. դուք կարող եք ամբողջ բնակարանը կահավորել Ligne Roset-ի կտորներով՝ առանց դրանք միասին նետված տեսք ունենալու:.
Ապագայի գույներն ու ձևերը
Ցուցահանդեսներում ի հայտ եկող միտումների տեսանկյունից ամենահետաքրքիրը մի քանի դիզայներական նախագծեր էին, որոնք նվիրված էին գունազարդմանը կամ ապագայի բնակարանների մոդելների ցուցադրմանը, որոնք ոչ թե երևակայական կամ հեռավոր ապագա են, այլ վաղվա։ Դրանց թվում էին Das Haus-ը՝ իսպանական MUT design ստուդիայի «իդեալական տունը» Քյոլնի imm ցուցահանդեսում, ինչպես նաև բրիտանական Doshi Levien ընկերության ժամանակավոր տաղավարը, որը Ստոկհոլմի կահույքի և լուսավորության ցուցահանդեսի պատվավոր հյուրերն էին։.
Հոլանդացի դիզայներ Հելլա Յոնգերիուսը Ստոկհոլմի Ազգային թանգարանում կայացած իր անհատական ցուցահանդեսում գույների վերաբերյալ հզոր պատկերացում ներկայացրեց։ Նրա հիմնական թեզն այն է, որ գույնի մեր ընկալումը կախված է ոչ միայն դրա սկզբնական երանգից, այլև, մեծ մասամբ, լուսավորությունից։ Նույն գույները, ձևերը և հյուսվածքները տարբեր տեսք կունենան առավոտյան, կեսօրին և երեկոյան։ Այս տարբերությունները ցույց տալու համար Յոնգերիուսը ստեղծել է իր սեփական աշխատանքների կոմպոզիցիաներ, աբստրակտ առարկաներ և դասական թանգարանային նկարներ, որոնք գեղեցիկ կերպով ցուցադրում են անցյալի գունային պալիտրայի հարստությունն ու բազմազանությունը՝ համեմատած մեր արդյունաբերական դարաշրջանի հետ։.
Այս թանգարանային ցուցահանդեսի կոնցեպտը համընկնում էր բազմաթիվ առևտրային ցուցահանդեսային տաղավարների կոնցեպտների հետ։ Օրինակ՝ շվեդական «Բրունո Մաթսոն» ընկերության տաղավարը բաժանված էր երկու մասի՝ մեկը լուսավոր և կահավորված մեղմ պաստելային երանգներով, մյուսը՝ հարուստ մանանեխի գույնի պատերով և նույն կահույքով, բայց սև գույնով։ Անհրաժեշտ չէ ասել, որ տաղավարի երկու հատվածներն էլ այնպիսի տեսք ունեին, կարծես ոչ մի ընդհանուր բան չունենային։ Դանիացի դիզայներ Մարգրետե Օդգաարդը, որը ոչ պաշտոնապես հայտնի է որպես «գույների ալքիմիկոս», դանիական «Մոնտանա» ընկերության համար մշակել է երեսուն պայծառ և պաստելային, բայց կատարելապես համակարգված երանգների պալիտրա։ Նրա կարգախոսն է. «Մի՛ դատեք գույնը իր տեսքով»։ Մարգրետը կարծում է, որ գույնը կարևոր է ոչ թե ինքնին, այլ մյուսների հետ իր մոտիկությամբ, համատեքստում, և դրանից կախված՝ այն «կաշխատի» և կընկալվի տարբեր կերպ։.
Դոշի Լևիենի տեսլականի մի մասն էր նաև թեթև, օդային գունապնակը։ Նրանց ցուցահանդեսային տաղավարը Ստոկհոլմում բաղկացած էր փոքր կամարակապ դահլիճներից, անցուղիներից, կամարակապ առաստաղներից և կոկիկ ծալքերով ծածկված բարձր գործվածքներից։ Ամբողջ գունապնակը հանգիստ է։ Մթնոլորտը զեն է և դանդաղ կյանքով։ Իրոք, կյանք առանց աղմուկի, չափված, խորհրդածական կյանք, ապրել տանը և խաղաղ միջավայրում՝ սա է բազմաթիվ ինստալյացիաների և ցուցահանդեսների լեյտմոտիվը։ Սա խթանվում է ոչ միայն կորոնավիրուսով, այլև ներկայիս պահի դիզայնի հայեցակարգերով։.
