նկարիչներ

  • Գեղագիտական ​​ապաստարան. Ռուսական թանգարանը ներկայացրեց «Մեծը» լայնածավալ նախագիծը արվեստում կնոջ կերպարի մասին։

    Գեղագիտական ​​ապաստարան. Ռուսական թանգարանը ներկայացրեց «Մեծը» լայնածավալ նախագիծը արվեստում կնոջ կերպարի մասին։

    Ռուսաստանի պետական ​​թանգարանում բացվել է «Մեծը» խորագրով խոշոր ցուցահանդես, որը նախատեսված է ռուսական արվեստում կանանց կերպարների էվոլյուցիան և բազմազանությունը ցուցադրելու համար։.

    Սանկտ Պետերբուրգի Fontanka.ru առցանց հրատարակությունը նկարագրում է այս մեծածավալ ցուցահանդեսի եզակի առանձնահատկությունները, որը Միխայլովսկի պալատի դահլիճներում կցուցադրվի մինչև 2027 թվականի հունվարի 11-ը: Նախագծի ընդհանուր հայեցակարգը և գաղափարը մշակել է հաստատության գլխավոր տնօրեն Ալլա Մանիլովան, մինչդեռ հայտնի Planet9 գործակալությունը պատասխանատու էր բարդ ճարտարապետական ​​​​նախագծման և շինարարության համար: Կազմակերպիչները միտումնավոր նեղացրել են լայն թեման՝ սահմանափակելով այն Ռուսական կայսրության ժամանակագրական շրջանակով՝ ամբողջությամբ բացառելով խորհրդային շրջանը և նորագույն ժամանակները պատմությունից, ցուցահանդեսը վերածելով առօրյա հոգսերից յուրօրինակ պատկերային «ապաստարանի»: Մուտքի մոտ այցելուներին դիմավորում է Իվան Կրամսկոյի հայտնի «Անհայտ կինը» Տրետյակովյան պատկերասրահից. թանգարանի տնօրենները այն նկարագրում են որպես իսկական «ռուս Մոնա Լիզա», որի հերոսուհին «անվիճելիորեն անանուն է», սակայն նկարն ինքնին թաքցնում է «խորը և բարդ անձնական բնութագիր»:

    «Արքայադուստր Տարականովա»՝ Կոնստանտին Ֆլավիցկի
    «Արքայադուստր Տարականովա»՝ Կոնստանտին Ֆլավիցկի

    Ցուցահանդեսը կառուցված է կանացիության ավանդական պատկերացումների շուրջ, որոնք թանգարանի ղեկավարությունը ներկայացնում է որպես այսպես կոչված «թույլ սեռի» բնօրինակ որակական բնութագիր։ Կենտրոնական սրահները լի են մոնումենտալ լիամետրաժ պատկերներով, որոնք ներկայացնում են իրական պատմական դեմքեր, կիսա-լեգենդար կերպարներ, ինչպիսին է Կոնստանտին Ֆլավիցկու «Արքայադուստր Տարականովան» և ընդհանրացված այլաբանություններ, օրինակ՝ Կոնստանտին Կլիմչենկոյի «Աղջիկը հայելու հետ» մարմարե քանդակը, որի էությունը հանգեցվում է «կանացի գեղեցկության նկատմամբ հիացմունքի» բանաձևին։ Առանձին, խորը բաժին՝ «Մեծ պալատի տիրուհին», ամբողջությամբ նվիրված է Մեծ իշխանուհի Ելենա Պավլովնային, որին կայսր Նիկոլայ I-ը հարգանքով անվանում էր «մեր ընտանիքի գիտնական», իսկ ժամանակակիցները նկարագրում էին որպես արքայադուստր «Եկատերինա Մեծի ոգով»։ Կին թատրոնի դերասանուհիներին նվիրված սրահում գլխավոր տեղ է զբաղեցնում Իլյա Ռեպինի Պոլինա Ստրեպետովայի ռեալիստական ​​դիմանկարը, որտեղ մեծ դերասանուհին պատկերված է «առանց դիմահարդարման»՝ որպես մեկը, ով իր ողջ էներգիան նվիրում է իր տանջալից կոչմանը։.

    Իլյա Ռեպինի «Պոլինա Ստրեպետովա»
    Իլյա Ռեպինի «Պոլինա Ստրեպետովա»

    Դիտողի համար հատկապես հետաքրքիր է «Լուսավորության պտուղները» մտերմիկ բաժինը, որը պատմում է կայսրությունում կանանց կրթության զարգացման մասին՝ Դմիտրի Լևիցկու կողմից Սմոլենսկի աղջիկների, այդ թվում՝ նրբագեղ տավիղահարուհի Գլաֆիրա Ալիմովայի հայտնի դիմանկարների շարքի միջոցով: Այդ դարաշրջանի փակ կրթական հաստատությունների բարոյական իդեալները վառ կերպով պատկերված են Ալեքսեյ Բելսկու դիդակտիկ նկարներում, որոնք փաստաթղթավորում են «լավ բարոյականությունը» ձևավորող խիստ կանոնները

    • «Մի՛ ստիր»;
    • «Մի՛ վնասեք կամ մի՛ դառնացրեք որևէ կենդանու»;
    • «Երբեք մի՛ անգործ մնա»;
    • «Մի՛ վնասիր և ոչ մեկին մի՛ նեղացրու»։.
    Նաթան Ալթմանի «Աննա Ախմատովա»
    Աննա Ախմատովա Նաթան Ալթման

    Ցուցահանդեսի պատմողականությունը գագաթնակետին հասավ «Մեծ առաքելություններ» բաժնում, որը համատեղում էր մայրերի (Կուզմա Պետրով-Վոդկինի նկարը), ստեղծագործողների (Նատան Ալտմանի Աննա Ախմատովայի հայտնի դիմանկարը) և օդի տարրի (Վալենտին Սերովի Աննա Պավլովայի պաստառը) պատկերները: Քննադատները նշում են, որ նախագիծը մեծապես փոխանցում է նկարիչների իդեալականացված «տղամարդկային հայացքը», որտեղ «Կինը» «պարզապես սեռի ներկայացում չէ», և հայեցակարգն ինքնին հանգում է «Կնոջ՝ որպես այդպիսին, պաշտամունքին՝ անկախ նրա սոցիալական դիրքից»: Հեղինակները հայտարարում են, որ «Մեծը» չի նշանակում «բառացիորեն պատկանելություն թագավորական ընտանիքին», ձգտելով գովաբանել «բնական» առաքինությունները՝ գեղեցկությունից մինչև կարեկցանք և սեր երեխաների նկատմամբ, չնայած այս պատկերները երբեմն անսահմանորեն հեռու են ժամանակակից կանանց իրական կյանքից:.

  • Իռլանդիան արտիստներին ամսական 1500 դոլար կվճարի

    Իռլանդիան արտիստներին ամսական 1500 դոլար կվճարի

    Ստեղծագործողների համար հիմնական եկամուտ.
    2026 թվականին Իռլանդիան կներդնի մշտական ​​հիմնական եկամուտ արվեստագետների և ստեղծագործող մասնագետների համար: 2022 թվականին մեկնարկած ծրագիրը ապացուցել է իր արդյունավետությունը և այժմ կդառնա ազգային բյուջեի մաս:


    Փորձարկումից դեպի համակարգ։
    Փորձնական նախագիծը սկսվել է երկու հազար մասնակիցներից, ովքեր ամսական ստանում էին 1500 դոլար (մոտավորապես 120,000 ռուբլի)։ Սկզբնապես ծրագիրը նախատեսված էր ավարտել 2025 թվականի օգոստոսին, սակայն մշակույթի, հաղորդակցության և սպորտի նախարար Պատրիկ Օ'Դոնովանը այն երկարաձգել է մինչև 2026 թվականի փետրվարը։ Այժմ նախատեսվում է վճարումները դարձնել մշտական։


    Փող՝ անհանգստության փոխարեն։
    Պաշտոնական տվյալների համաձայն՝ ծրագրի ընթացքում մասնակիցների ֆինանսական սթրեսի մակարդակը նվազել է, իսկ նրանց հոգեկան առողջությունը զգալիորեն բարելավվել է։ Նկարիչները հայտնում են, որ տարիներ անց առաջին անգամ նրանք կարող են խաղաղ աշխատել՝ առանց անհանգստանալու, թե որտեղից գումար գտնել վարձակալության կամ ներկի համար։


    Իռլանդական մշակութային հեղափոխություն.
    Իռլանդիան դարձավ առաջին եվրոպական երկրներից մեկը, որն անմիջապես վճարեց արվեստագետներին: Հիմնական եկամտի գաղափարը վաղուց քննարկվում է ԵՄ-ում, բայց իռլանդական փորձը ցույց տվեց, որ ստեղծագործական մասնագիտությունների աջակցությունը շքեղություն չէ, այլ ներդրում ազգային մշակույթում: