День России – один из главных государственных праздников страны ежегодно отмечается 12 июня, в этом году он выпадает на пятницу. Что празднуют россияне в этот день, как появился праздник и почему ранее он назывался «Днем независимости».
Почему праздник отмечают 12 июня?
День России – один из самых молодых государственных праздников в Российской Федерации – он отмечается с 1992 года. Дата 12 июня выбрана потому, что именно в этот день в 1990 году Съезд народных депутатов РСФСР принял Декларацию о государственном суверенитете Российской Федерации. В эпоху «парада суверенитетов», когда от СССР одна за другой отделялись бывшие советские республики, признание государственного суверенитета России позволило сохранить государственное единство в границах РСФСР.
Съезд народных депутатов РСФСР
В Декларации о государственном суверенитете Российской Федерации было провозглашено главенство на территории России национальной Конституции и законов РФ. Важной вехой в укреплении государственности стало принятие нового названия страны – Российская Федерация (Россия).
В 1991 году в этот же день в России впервые прошли президентские выборы, на которых победил Борис Ельцин. Именно он своим указом в 1994 году придал дате 12 июня государственное значение, а сам праздник получил название – День принятия Декларации о государственном суверенитете России. Для простоты его стали называть «Днем независимости», по аналогии с государственным праздником в США.
Только в 1998 году государственный праздник получил современное название – «День России». С предложением о переименовании праздника в телевизионном обращении выступил опять же президент Ельцин. Однако официально это название было присвоено празднику с принятием нового Трудового кодекса 1 февраля 2002 года.
Стало известно, что новый мультфильм знаменитой японской анимационной студии «Гибли», созданной Хаяо Миядзаки, появится на экранах зимой, сообщает Independent.
В создании нового мультфильма («Айя и ведьма») принял участие сам Хаяо Миядзаки. Он уже вышел на пенсию, но вернулся к своим обязанностям чтобы поучаствовать в этом проекте и другой полнометражной анимационной ленте, которую сейчас создают на студии, «Как ты живешь?».
Режиссером «Айя и ведьма» стал сын Миядзаки Горо, он экранизировал роман Дианы Уинн Джонс «Моя тетушка ведьма» (2011). «Ходячий замок» (2004) был снят на студии «Гибли» по ее же произведению.
Главная героиня живет в приюте, но ее удочеряет ведьма и забирает в свой дом.
Мультфильм вошел в официальную программу Каннского фестиваля, но точная дата выхода пока не сообщается.
Известно, что следующий проект студии «Как ты живешь?» планируется выпустить в прокат только в 2023 году.
Предыдущая работа студии «Гибли» – «Воспоминания о Марни» вышла почти шесть лет, в 2014 году.
Книжный фестиваль «Красная площадь» пройдет в шестой раз в столице 6 июня, сообщается на сайте мэра Москвы.
«Шестого июня в столице начнет работу ежегодный книжный фестиваль «Красная площадь»… Его участников и гостей ждет уникальный литературный марафон. Попасть на ярмарку можно будет при соблюдении действующих в Москве правил: прийти на фестиваль можно будет пешком, либо нужно будет оформить цифровой пропуск для разовой поездки», — говорится в сообщении.
Согласно новыми санитарными и организационными требованиями, на территории фестиваля необходимо находиться в маске и перчатках. Посетители обязаны соблюдать социальную дистанцию — не менее 1,5 метра. На фестивале также будет проводиться регулярная дезинфекция площадок. Добавляется, что в связи с пандемией коронавируса фестиваль будет менее масштабным, чем в прошлые годы. На Красной площади организуют несколько площадок: «Главная сцена», «Детская сцена», «Художественная литература», «Нон-фикшн», «Музейная линия», «История отечества».Отмечается, что на фестивале более 200 издательств представят свои книги.
Группа Little Big стала лауреатом немецкой премии Berlin Music Video Awards. Жюри признало клип россиян на песню «Go Bananas» лучшим в категории «Самое трэшовое видео».
Петербургская панк-рейв-группа Little Big получила немецкую национальную премию Berlin Music Video Awards в категории «Самое трэшовое видео» за клип на песню «Go Bananas». Об этом музыканты рассказали в Instagram.
Из-за ограничений, связанных с пандемией коронавируса, церемония вручения премии проходила онлайн. За победу в номинации боролись немецкая группа Die Atzen с клипом на песню «Ballern» и южнокорейский коллектив Balming Tiger с роликом «Kolo Kolo». Также клип «Go Bananas» занял третье место в категории «Лучшее музыкальное видео».
Приз за лучшую кинематографию вручили российскому исполнителю «Синекдоха Монток» за видео «Где Бы Ты Ни Был», а клип популярной в России таджикской певицы Манижи на песню «Недославянка» стал третьим в категории «Лучший концепт». Клипмейкер Леонид Колосовский завоевал бронзу в номинации «Лучший режиссер» за видео на песню «i_$uss» группы «Ленинград». Россиянин Кирилл Хандурин также стал третьим среди лучших редакторов: на конкурсе он представил клип «Солью Круг» москвича Муджуса. Видеоработа Азара Страто на песню «Бритва» группы «Питерский ЩИТ» была отмечена вторым местом среди лучших низкобюджетных роликов.
Мини-альбом Little Big «Go Bananas», что в переводе с английского означает «Сойти с ума», был опубликован на музыкальных площадках 14 ноября 2019 года. В сборник попали пять треков: «Go Bananas», «Pop On the Top», «Rock-Paper-Scissors», «T.I.T.S и Emotions» («Requiem for Freedom»).
Клип «Go Bananas» был опубликован на YouTube 15 ноября и стал четвертым роликом Little Big, преодолевшим отметку в 100 млн просмотров. За шесть часов с момента размещения на платформе видео собрало первый миллион просмотров, за десять часов его посмотрели 2 млн человек, а за первые сутки — более 3,3 млн пользователей.
Зрители сравнили клип с главным хитом Little Big «Skibidi», набравшим уже 418 млн просмотров. Видео на песню «Go Bananas» построено на различных действиях, перевернутых «с ног на голову». Например, фронтмен группы Илья Прусикин протыкает воздушный шар, но взрывается сам, унитаз справляет нужду на человека, сухопутные рыбы удивляются тому, что люди не могут дышать на суше, а голубь с человеческими руками крошит людям хлеб.
Этой весной просмотры клипа на песню Little Big «Uno» стали самыми быстрорастущими в истории YouTube-канала «Евровидения». Ролик был опубликован 13 марта, а к 1 июня набрал более 108 млн просмотров. Об этом сообщает официальный сайт международного песенного конкурса.
«С того момента, как Little Big из России выпустили свою песню «Uno», количество просмотров музыкального клипа взлетело до небес. Спустя чуть более двух месяцев, видео было просмотрено более 100 миллионов раз, что делает его самым быстрорастущим видео в истории канала «Евровидения» на YouTube!» — говорится в сообщении.
Также организаторы отметили, что за все время существования YouTube-канала конкурса всего одно видео набирало более 100 млн просмотров — клип на песню «Toy» израильской певицы Нетты Барзилай посмотрели более 131 млн пользователей.
В этом году из-за пандемии коронавируса «Евровидение» было перенесено на следующий год. В 2021-м конкурс также состоится в Роттердаме, однако до сих пор неизвестно, примет ли в нем участие Little Big. Если петербургский коллектив снова будет утвержден в качестве представителя России, ему нужно будет написать новую песню. Согласно правилам «Евровидения», к участию допускаются композиции, записанные не ранее сентября года, предшествующего проведению конкурса.
Российский режиссер Константин Богомолов в эфире передачи «Вечерний Ургант» рассказал о наказании для батюшки, венчавшего его с журналисткой Ксенией Собчак. Запись интервью опубликована на YouTube-канале шоу.
Кинематографист вспомнил, что после церемонии встретил священнослужителя в центре Москвы. «Он как-то так грустно посмотрел на меня и сказал: «Как ваши дела?» Я говорю: «Прекрасно, замечательно. А как ваши?» А он говорит: «Получили мы за вас»», — отметил Богомолов. В ответ Ургант пошутил, что это доказывает существование Бога.
https://youtu.be/SKLeZQNLgIU
Собчак и Богомолов поженились 13 сентября. Пара зарегистрировала свой брак в Грибоедовском загсе Москвы. Молодожены добирались до места регистрации на катафалке с надписью «Пока смерть не разлучит нас».
Для обоих молодоженов этот брак стал вторым. Богомолов ранее был женат на актрисе Дарье Мороз, а Собчак была замужем за актером Максимом Виторганом. И у Собчак, и у Богомолова есть дети от предыдущих браков.
Во многих странах с распространением коронавируса культурная жизнь замирает. Не работают театры и музеи, массово отменяются выставки и концерты. Россия не исключение. Но выход найден. Как решает задачу Петербург?
Никогда еще на площади Искусств искусство не было недоступно. На замке Русский музей, филармония, Михайловский театр, Театр музкомедии. Спектакли, выставки, концерты отменены.
Театры без проблем принимают к возврату билеты на отмененные спектакли. У меня 4 билета на детскую постановку. Она должна была состояться в 19 марта, но к сожалению, пойти мы не сможем, так что будьте любезны.
Опустело Царское село, Золотые ворота закрыты. Екатерининский дворец без единого посетителя — зрелище удивительное и завораживающее. Но за закрытыми дверями дворцы, театры, концертные залы и музеи продолжают работу. У царскосельских хранителей — карантин со стихами.
В соцсетях — виртуальные экскурсии. В режиме онлайн открывается выставка к 125-летию Русского музея. Это портреты сотрудников сокровищницы русского искусства. Идет прямая трансляция на сайт и аккаунты музея в соцсетях.
«Мы убеждены, что нам, деятелям искусства, надо поддержать людей, которые остались дома, работают удаленно, которые так же, как и Русский музей, закрыты для посетителей», — отметила Анна Цветкова, заместитель гендиректора Русского музея.
Кресла в зрительных залах накрыты чехлами, но во многих театрах продолжаются репетиции.
«Нашу премьеру мюзикла, которую мы намечали на конец мая, мы переносим на июль. Надеюсь, что в мае мы выпустим премьеру к юбилею Победы. Это «Жар-птица», — рассказал Юрий Шварцкопф, гендиректор Театра музыкальной комедии.
Некоторые театры — Александринский, Мариинский, «Балтийский дом» — приняли решение все равно играть спектакли онлайн. Именно прямые трансляции дают ощущение сопричастности и живого общения, столь важное в эти дни. Вот новом формате открывается международный фестиваль арфы «Северная лира». Комментарии вдохновляют: «Чудо ! Какая радость ! Благодарим за трансляцию».
Чем еще хороши интернет-трансляции, тем, что нет географических ограничений. Великолепный Денис Мацуев играет в Москве — смотрит весь мир. Этим концертом Московская филармония открывает проект «Домашний сезон» — акт солидарности, любви к музыке и публике. Все музыканты выступают без гонорара. Сохраняя привычный ритуал, в семь вечера артисты выходят на сцену, а слушатели дома погружаются в атмосферу концертного зала.
Свою тихую и важную работу продолжают библиотекари. Придумали читать детям книги по телефону. С 10 утра и до шести вечера, сменяясь каждые три часа, трубку снимают Серафима, Вероника и Марина. За день успевают принять сто звонков.
«Последний звонок поступил, когда я бежала от метро. Прямо на эскалаторе мне позвонил ребенок, и я ему читала сказку. Закончила читать, подходя к библиотеке. Так что спрос огромный», — сказала одна из библиотекарей.
И маленькая районная библиотека, и знаменитая на весь мир Третьяковская галерея, и Театр Наций, и музей Пушкина, и театр Вахтангова, и, конечно, Эрмитаж не бросают своих зрителей, читателей, посетителей.
Это очень необычно. Пустой эрмитаж. Сегодня, не вмешайся вирус, здесь было бы множество посетителей: каждый третий четверг месяца в Эрмитаже — свободный вход. Но теперь — пустота и гулкая тишина. И кажется, даже скульптуры в недоумении.
Но жизнь в музее не замерла, работают реставраторы, научные сотрудники готовят новые экспозиции, открываются выставки — и все это можно наблюдать в прямом эфире. Сотни тысяч просмотров. Онлайн-трансляции — даже из фондохранилищ, куда обычно не так-то просто попасть.
Изоляция — считают в Эрмитаже — должна быть интеллигентной. Это время новых возможностей. Карантин можно и нужно использовать для интеллектуальной работы.
«Во время карантина можно будет увидеть в Эрмитаже больше, чем просто придя в него и постояв в очереди. Теперь без очереди», — отметил директор Эрмитажа Михаил Пиотровский.
Впереди весенние каникулы. Петербургские власти просят родителей не привозить детей в город, лучше сейчас знакомиться с ним через Интернет. Нам всем сейчас нужен пример интеллигентного понимания дисциплины и умного оптимизма.
Благотворительная выставка в поддержку больных муковисцидозом пройдет 14 марта в музее современного искусства «Артмуза».
Ursa Pr center и фотограф Дарья Козак представят выставку «Хочу жить». Организаторы хотят привлечь внимание посетителей к тому, что у дети, больные муковисцидозом, не могут получить жизненно необходимые им оригинальные лекарства.
«Главная задача – внимание к проблеме и придать ее огласке, чтобы устранить чудовищную ошибку и дать детям шанс жить»
— отметил основатель Ursa Pr center Заур Мамедов.
Сейчас, отмечают авторы выставки, в рамках импортозамещения государство отказалось от закупки иностранных препаратов, заменив их на дженерики, которые могут нанести вред здоровью.
На выставке будут представлены фотографии больных муковисцидозом детей и известных петербуржцев, которые поддержали кампанию за возвращение необходимых лекарств. Посетители выставки смогут подписать петицию за возврат препаратов и сделать взносы благотворительный фонд «Кислород».
Среди тех, кто уже поддержал проект, легенды «Зенита» Константин Зырянов и Вячеслав Малафеев, музыканты Александр Цихов (Смоки Мо) и Евгений Ряховский (группа Animal Джаz). Выставка начнется в 14:00 14 марта в галерее «Ц» «Артмузы» (13 линия В.О., 70) и продлится всего один день. Вход на мероприятие бесплатный, а за час до начала журналисты смогут не только осмотреть фотоработы, но и лично побеседовать с организаторами.
Напомним, что в России люди с диагнозом муковисцидоз живут меньше 30 лет, тогда как в западных странах, где доступны требуемые лекарства, срок жизни можно продлить до 40 и более лет. С начала года в нашей стране из отсутствия препаратов скончались больше 10 человек.
Мероприятие организовано при поддержке и содействии экс-футболиста сборной России и ФК «Зенит», тренера ФК «Зенит-М» Константина Зырянова.
Тоненькая девушка плывет по Нилу и реке времен, держа перед собой цветок лотоса, уже 34 века. Точеную фигурку из слоновой кости украшает орнамент на пояснице, на ее ногах — знаки египетской богини Бэз, хранительницы очага и женского здоровья. Эта ложечка для косметических снадобий, плод рафинированной культуры Древнего Египта времен Среднего царства, встречает зрителей в начале выставки «Тату», совместного проекта Музея на набережной Бранли им. Жака Ширака и ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Проект, посвященный искусству татуировки, ее приключениям на границах традиционных культур и Старого Света, миграции из древности в сегодняшний день, жизни в современных субкультурах и современном искусстве, был показан в Париже, в музеях Канады, Америки, Китая. В Москве проект расширен не только благодаря работам из ГМИИ им. А.С. Пушкина, но и экспонатам из Эрмитажа и Кунсткамеры, ГИМа и РГБ, частных коллекций.
Идея посмотреть на историю татуировки через призму искусства оказалась на редкость плодотворной. Хотя само слово «тату» перекочевало из таитянского языка, где обозначало «рану», «отметку», в интернациональный лексикон и пошло гулять по миру с легкой руки капитана Кука, первое представление о татуировках дали именно художники. К слову, в экспедиции Кука их было девять! Наряду с естествоиспытателями они были такими же важными членами команды, как судовой врач и кок. Иногда рисунки мог делать и сам исследователь. Так, на выставке мы видим орнаменты татуировок туземцев, которые Миклухо-Маклай зарисовал на острове Новая Гвинея. Более того, он попросил сделать ему татуировку и привез в Россию инструменты, с помощью которых она была сделана.
Если путешественники видели в татуировках свидетельство экзотической культуры, то художники частенько смотрели на объект своих штудий через призму античных образцов. Участники экспедиции Крузенштерна, первого российского кругосветного плавания, так описывали жителей острова Нуку-Хива Маркизских островов: «Красивые люди. Каждый дикарь может служить новым образцом Аполлона Бельведерского». Сравнение «дикаря» с Аполлоном подчеркивало красоту «естественного человека». Но также и то, что плавание воспринималось как синоним путешествия в древность. Кто-то раскапывал Геркуланум и Помпейские фрески, кто-то — отправлялся на Маркизские острова. Парусник оказывался машиной времени, на которой можно было приплыть к «истокам цивилизации». Туземцы и статуя Аполлона равно принадлежали «детству человечества».
Пройдет пара столетий. И давнее сравнение оживет в работах современного итальянского скульптора Фабио Виале. Но — в прямо противоположной интерпретации. Белый мрамор скульптурных копий Венеры и античного мужского торса он покроет рисунками русских криминальных наколок и японских татуировок в стиле ирэдзуми, которые ассоциируются с группировками якудзы. Татуировка станет знаком современной субкультуры, возникшей в маргинальном социуме, но заимствованной массовой культурой. Античные торсы — символами европейской классики. А их объединение — провокативным жестом художника, работающего со штампами элитарной и массовой культур.
Впрочем, сегодня мастера татуировок работают отнюдь не только с экзотикой маргинализированных субкультур. Источником вдохновения может быть что угодно — от гравюр укиё-э до работ супрематистов. Так, канадец Ян Блэк охотно использует в своих тату образы наивного искусства, оттеняя их характерными цитатами из экспрессионистов, супрематистов и русских конструктивистов. Неудивительно, что татуировка, исполненная Яном Блэком на силиконовой модели мужской руки, на выставке соседствует с карандашным портретом Михаила Матюшина, выполненным Казимиром Малевичем, и эскизами супрематических композиций Николая Суетина. А рядом татуировка на мужском торсе (разумеется, силиконовом) от немецких мастеров Симона Пфаффа и Волко Мершки. Дизайнеры и фотографы по первой профессии, они, увлекшись тату, разработали свой стиль реалистик трэш полька. У них леттеринг, дадаистские приемы и мотивы готической субкультуры мирно уживаются на спинах клиентов. Представлены и специально сделанное для выставки произведение отечественного мастера Александра Грима, увлеченного эстетикой средневековой рыцарства.
Мостики от древности к современности, которые перебрасывает выставка, создают не только неожиданные переклички, но и ставят вопрос о теле человека как медиуме, посреднике между самыми разными мирами. Тут можно вспомнить французского Робинзона, матроса Жана-Батиста Кабри. Кабри после кораблекрушения оказался на острове в Тихом океане, где выжил, женился на дочери вождя, выучил язык местных жителей (чуть ли не забыв родной французский). И — был украшен татуировками, как каждый уважающий себя островитянин. Таким его и обнаружила русская экспедиция Крузенштерна. С ней он добрался до России, а затем вернулся во Францию, выступая в цирке и варьете в костюме с перьями, играя «дикаря». Ему, почти как герою французской комедии «Татуированный» (1968), предлагали продать кожу с татуировками. Бедняжка испугался и перед смертью договорился с клиникой, что его похоронят тайно. А вот Тима Штайнера, которому сделал татуировку современный художник Вим Дельвуа, сходное предложение немецкого галериста не испугало. Договор был подписан. А пока Тим экспонирует работу Дельвуа, сидя в зале в австралийском Музее старого и нового искусства в Хобарте в качестве живого произведения.
Прокладывая маршруты, соединяющие города и страны, материки и острова, выставка превращается в захватывающую кругосветку, в которой язык тату становится родом linqua franca. Языком захватывающим и завораживающим, который человек может присвоить и использовать, даже не зная тонкостей «диалекта». Так, например, этнограф из Канады стал носителем татуировки вождя, чья мумия была найдена на Алтае. Тело оказывается ресурсом, который возобновляется и гарантирует «передачу данных».
Музей русского импрессионизма открывает выставку «Юрий Анненков. Революция за дверью», посвященную выдающемуся русскому художнику. Его наследие впервые представят отечественному зрителю в таком крупном масштабе: коллекция составлена при участии российских, французских музеев и частных собраний.
Экспозиция состоит из более 100 предметов живописи и графики, а также эскизов к постановкам. Выставка покажет наиболее значимые направления творчества художника — живописца, художника театра, книжного иллюстратора.
Российскому зрителю впервые покажут работы из фондов Национального центра искусства и культуры Жоржа Помпиду в Париже. Также в коллекции — произведения из собрания Третьяковской галереи, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Театрального музея им. А.А. Бахрушина, Санкт-Петербургского музея театрального и музыкального искусства, фонда V-A-C, Московского музея современного искусства и других институций.
Одни из самых известных работ — «Вид на Пантеон из Люксембургского сада», «Портрет Федора Комиссаржевского», «Портрет неизвестной в зеленом на фоне Эйфелевой башни», «Лес. Июнь» и другие. Каждый раздел дополнен интерактивными элементами. Ряд портретов сопровождается любимыми ароматами их героев, например портреты Анны Ахматовой и Айседоры Дункан.
Название выставочного проекта отсылает к автобиографическому произведению Юрия Анненкова «Повести о пустяках». Специально к выставке музей издал иллюстрированный каталог и первую монографию о творчестве художника, написанную крупнейшим исследователем его художественного наследия Ириной Обуховой-Зелиньской.
Чтобы достроить храм Минобороны в парке «Патриот», деньги пришлось брать из московского бюджета.
Строительство гигантского храма Воскресения в подмосковном парке Министерства обороны РФ «Патриот» стремительно близится к завершению. Торжественное освящение храма, который досрочно получил статус «патриаршего», станет центральным религиозным событием празднования 75-летия Победы, то есть окончания Второй мировой войны в Европе. Для демонстрации религиозной стороны культа Великой Победы, который сами же православные все чаще называют «победобесием», освятить 9 мая грандиозный храм цвета хаки — третий по размерам во всем православном мире — чрезвычайно важно.
Однако с самого начала этот проект был соткан из противоречий — религиозных, юридических, символических, которые в преддверии его завершения получили и экономическое выражение. Вопреки обещаниям Министерства обороны, собрать нужную на храм сумму только за счет пожертвований (пусть и «добровольно-принудительных», как это принято в армии) не удалось. И теперь, когда до освящения остается всего три месяца, недостающую половину суммы на строительство (почти три из шести миллиардов рублей) выделяют бюджеты Москвы и Московской области. Федеральный оборонный бюджет, который в России засекречен, тоже не остался в стороне. Он выделил почти 318 миллионов рублей на «продукцию религиозного назначения» для храма. Какую — не уточняется, в контракте упомянуты лишь некие «изделия из гипса», роль которых в богослужении непонятна. Ранее Министерство обороны уже закупало для храма иконы, мозаику и мебель. Это все из денег, которые парламент и президент постановляли направить на вооружение и оснащение армии. С одной стороны, душу пацифиста греет неожиданное исполнение Божьего пророчества «Перекуют мечи на орала…» Но с другой…
С другой стороны, законодательство РФ запрещает создание и деятельность в Вооруженных силах религиозных организаций.
Статья 4 федерального закона «О свободе совести и о религиозных объединениях» также запрещает должностным лицам Вооруженных сил использовать свои служебные полномочия для формирования того или иного отношения к религии. Такая же норма содержится в статье 8 федерального закона «О статусе военнослужащих». Как это сочетается с официальным именованием сооружения в парке «Патриот» «главным храмом Вооруженных сил РФ» и призывами министра обороны, а также его подчиненных жертвовать на храм и посещать его?
По Конституции Россия является светским государством, все религиозные организации в ней равны и отделены от государства, а граждане вправе выбирать и менять религиозные убеждения или вовсе их не иметь. Разумеется, армия в РФ не формируется по конфессиональному принципу — в ней служит огромное количество мусульман, протестантов, немного буддистов и иудаистов, а также стихийные и сознательные атеисты. Как же тогда объяснить — с точки зрения закона и здравого смысла, что в этой светской армии светского государства теперь будет православный «главный храм», но не будет «главной мечети», «главной синагоги» или какого-нибудь «центрального красного уголка» для атеистов?
Когда в 1990-е «обкатывали» сакрализацию культа Победы на Поклонной горе в Москве, подход был более сбалансированным: помимо храма РПЦ, там построили (пусть и на задворках) еще и мечеть и синагогу. При этом Поклонная гора является общественным пространством, принадлежит городу Москве, а вот парк «Патриот» имеет специальный статус — это федеральное государственное учреждение, входящее в структуру Министерства обороны. Все объекты, расположенные на территории парка, включая храм, также входят в эту структуру и содержатся на средства оборонного бюджета страны.
Оксюморон «главный храм Вооруженных сил светского государства» — это покруче упоминания Бога в Конституции, за которое ратует патриарх Кирилл.
Это важнейший символический шаг к клерикализации российского государства, причем имеющий «силовое прикрытие».
По мысли патриарха, принявшего 28 января в своей московской резиденции Сергея Шойгу, союз РПЦ и армии надежно защищает Россию от любых «политических экспериментов», которые могут затеять «системные» либералы в условиях грядущего транзита власти. Как сказал патриарх, армия очень близка РПЦ именно «по духу», поэтому Министерством обороны «предпринимаются необходимые меры по возвращению Церкви в армию».
«Близость по духу» обусловила появление в современной России целой субкультуры «православия войны», даже «атомного православия», одним из пророков которого был ушедший недавно от нас протоиерей Всеволод Чаплин.
Но традиционный православный глаз, не замутненный этой субкультурой, не найдет в храме Воскресения ничего своего — вся его символика и стилистика, продиктованные нуждами политуправления Министерства обороны, говорят о войне, об оружии, о Победе, а не о любви к врагам, покаянии, не о том, что «всякий, взявший меч, от меча и погибнет». Будет очень странно, если в этот храм вообще принесут Евангелие.
Главный цвет как наружных стен, так и внутренней отделки храма — хаки, будто храм готовится десантироваться прямо в зону военных действий.
Диаметр его купола не связан с символикой библейских чисел; он составляет 19,45 метра, как бы воспроизведя таким странным образом год Великой Победы. Высота звонницы — 75 метров, в честь 75-летия Великой Победы, высота малых куполов — 14,18 метра — по числу дней войны (по версии СССР, куда не включается, скажем, 1939 год). К храму ведет «Дорога памяти» длиною в те же 1418 шагов (на ней, помимо прочего, будет размещен портрет отца Владимира Путина); росписи на его стенах — батальные сцены главных сражений войны, включая совершенно мифологические, типа «Подвига героев-панфиловцев». Если бы тысячу лет назад Киевская Русь не приняла православие, то гораздо органичнее выглядело бы посвящение такого объекта Марсу или хотя бы Перуну, ведь Христос совсем не учил войне за мировое господство и строительству сильных империй…
Взаимодействие современной РПЦ со всевозможными силовыми структурами РФ насчитывает 30 лет. Сначала это было скромное «удовлетворение религиозных потребностей военнослужащих в свободное от их основных обязанностей время» (как и предусмотрено законом). Сейчас — это массовое строительство храмов на территории воинских частей, участие священников в принесении присяги с окроплением солдат (независимо от вероисповедания) святой водой, внедрение института военного духовенства, состоящего на довольствии Вооруженных сил.
Министерство обороны и не скрывает, что заинтересовано в исполнении священниками функций политруков и отчасти психологов, с чем батюшки, впрочем, справляются не очень успешно, не имея в большинстве своем профильного образования. Свои «главные храмы», находящиеся на балансе соответствующих ведомств, имеют МВД, МЧС, Федеральная служба войск национальной гвардии, даже ФСБ (правда, исторический храм Св. Софии на Лубянке имеет отдельный вход с улицы и статус патриаршего подворья). У некоторых из этих храмов нет постоянных общин, а эпицентром их литургической жизни являются ведомственные праздники или те же принесения присяги. Назвать это профанацией православного благочестия будет слишком мягко.
Очевидно, не будет своего прихода и у храма в парке «Патриот» — во всяком случае, такого, который обеспечил бы элементарное содержание этого гигантского комплекса. Парк расположен на 55-м км Минского шоссе, ближайший населенный пункт — деревня Петелино, рядом есть еще садовые участки. Но в Петелино имеется свой храм, а в ближайшем городе Кубинке — даже несколько. А значит, ко всем изложенным выше противоречиям добавляется еще одно: третий по площади храм православного мира не будет иметь нормальной общины, а будет служить лишь элементом огромного аттракциона по поднятию патриотического духа в стилистике путинской эпохи. Что же будет с этим храмом, уже съевшим миллиарды бюджетных и частных денег, когда эпоха закончится?
— Меня эта история совершенно не удивляет, ведь у нас идет огосударствление всего. Да, я допускаю, что храм, посвященный Российской армии, или храм во славу российского оружия имеет место быть. Более того, скидываться на него — это большая и давняя традиция. Но поскольку сейчас идет огосударствление, то, что было заявлено как деньги благотворителей или частников, в конце концов оказывается государственными или городскими средствами.
Это и есть система, в которой мы живем. Огосударствление идет во всем: в кино, искусстве, театре. Даже банки у нас спасают государственными деньгами.
Это попытка подмять под себя все возможные институты, которую нельзя никак осмыслить, это закостенелая структура.
Но одно дело, когда храм, посвященный Российской армии, строится на деньги благотворителей, другое — когда деньги выделяет государство. Это даже символично. Есть резервный фонд с большими средствами, из которых, видимо, Собянин и выделил эти деньги. Когда будет отчет по распределению бюджетных средств, очевидно, что вопрос о том, куда делись 2 млрд рублей, возникнет.
— Я в первый раз слышу про это, видимо, информация не афишируется. Выделил он, скорее всего, из резервного фонда, потому что в бюджете такой статьи не было. В бюджете была статья, которая касалась помощи Храму Христа Спасителя. Я вносил поправку, чтобы эту статью убрать, но она не прошла. Я считаю неправильным тратить государственные деньги на строительство православных храмов, потому что это только одна из конфессий, которую государство почему-то выделяет. Таким образом нарушается как принцип равенства между всеми конфессиями, так и принцип отделения церкви от государства. Есть вопросы, которые обсуждаются в рамках бюджета, а для обсуждения новости, которую вы сообщили, в Мосгордуме нет никаких форматов. Формат отсутствует, потому что бюджет уже внесен, эти траты не связаны с распределением бюджетных средств города, которые обсуждаются в Мосгордуме. Они связаны с деятельностью правительства Москвы.
Мне кажется, что резервный фонд можно тратить более эффективно. Например, я предлагал на городские средства выкупить кинотеатр «Соловей», чтобы построить на его месте большой культурный центр, но меня не послушали. Поезд под названием «распределение бюджетных средств» уже ушел, значит, Собянин думает, что он может тратить все так, как ему заблагорассудится.
